Киностудия им. Горького Юлианы Слащевой будет снимать до 5 фильмов для детей и подростков за год

А ещё - до 15 документалок, рассчитанных на эту же аудиторию.

Немного смущает формулировка (один фильм - это тоже «до пяти»). Однако, репутация гендиректора Слащевой, заработанная на «Союзмультфильме», в этом смысле позволяет думать только о хорошем. Кроме того, есть отличная база - здание после ремонта, кластер для детей и подростков. И поддержка Минкульта - на днях Ольга Любимова побывала на киностудии, посетила выставку «Время и Вещи».

Радует и то, что Юлиана Слащева пока не замахивается на блокбастеры. Логично - лучше снять 5 и 2-3 «зайдут», чем быть очередным Андреасяном или Файзиевым и устроить себе высокобюджетный провал.

«Дубль № в этот раз повезет». В России опять запускают инвестиционный кинофонд

Объявили о создании нового паевого фонда «СинеФинанс» для инвестиций в кино и сериалы на разных стадиях. Его консультантом стал продюсер Владимир Соловьев, а планы звучат примерно так:

Привлечь на старте миллиард с небольшим и начать вкладывать с объемом инвестиций – 10-50 млн на проект, с целевой доходностью в 20% годовых. Также есть готовность покупать литературные права на экранизацию и для перепродажи, закупать и реализовывать иностранный контент в России и окрестностях, инвестировать в компании, занимающиеся киношными павильонами, графикой и т.п.

Сомнений у специалистов хватает. Инвестиционный кинорынок поделен Фондом кино, "Кинопраймом", МТС и другими игроками. Иностранного контента тоже с перебором – свой бы поддержать. Ну а в первую очередь внушает скепсис предыдущий опыт. Промахнулась «Тройка диалог» (не удалось заработать даже на крутых «Смешариках»), растаяли ICO-проекты Федора Бондарчука (Cinemico) и Константина Хабенского (Cinematix). Разве что у «Кинопрайма» Романа Абрамовича более-менее пошло, да и то ниже ожидаемого из-за дефицита подходящих проектов.

Одним словом, пожелаем успехов. Инвестиции в кинорынок нужны, но все это должно запускаться системно, вдумчиво и с согласованием позиций между всеми игроками. Хрупкая у нас киноиндустрия, и голый бездумный рубль, ищущий, куда бы ему приткнуться для размножения, не только не поможет, а и помешает – запуская новый виток гонки за прибылью на тупом попкорн-контенте, вместо поощрения талантливых, оригинальных проектов.

НЕВМИНКУЛЬТ @nevminkult специально для НЕЗЫГАРЬ @russica2

1. Все в природе стремится к балансу, и культура в этом смысле не исключение. В ответ на небывалый рассвет российских креативных индустрий, в Пскове формируется негласный «центр силы» с фокусом на традиционную и консервативную культуру. Официального анонса, понятно, нет и не будет - но сразу несколько факторов подвели нас к этой мысли. Ольга Борисовна зачастила в Псковскую область, которая в начале года пополнилась федеральным музейным комплексом: Псково-Изборским музеем-заповедником. Частые и продуктивные сессии министра культуры с митрополитом Тихоном также косвенно подтверждают наши догадки. Андрей Турчак - человек глубоко государственный - тоже не забывает регион. Ну и нельзя не отметить символизм как признак всего нашего окружающего постмодерна - западный край России вполне органично может стать рубежом, который сдерживает современные европейские ценности от проникновения в страну. Если бы этой идеи не существовало, ее непременно стоило бы придумать. 

2. В скором времени в России может появиться импортозамещенный ТикТок. Как и многие мировые тренды, до нас он дошел с опозданием - и есть шанс, что Газпром-медиа, курирующая проект, слегка отстанет от поезда. Аналогичные сервисы запустили уже, кажется, все, и конкуренция будет запредельная. Тем не менее, запуск подобного продукта в современном мире - вещь необходимая. Слишком часто западные платформы навязывают другим свою политику, без оснований и объяснений блокируя и удаляя неугодный им контент. Надеемся, до массовых банов американцы все же не додумаются, но иметь под рукой аналог «на случай ядерной медиа-войны» будет нелишним. 

3. Система рибейтов, компенсирующая киногруппам затраты на съемки в регионах, работает, и успешно - настолько, что ее уже начали модернизировать. Калининград расширяет список адресатов поддержки - теперь на компенсацию могут также рассчитывать те, кто снимает рекламу и музыкальные клипы. Надо отметить, что самый западный регион России и так привлекает все больше кинопроектов - рейтинговые сериалы «Водоворот», «Коса» и «Налет» были сняты именно там. Отличный пример «мягкого пиара», повышающего туристическую привлекательность отдельно взятой области, который не грех распространить на всю страну.

4. Консервативный «Эрмитаж» одним из первых крупных музеев вступил на непроторенную еще тропинку цифрового искусства. Вместе с криптобиржей Binance музей устраивает аукцион по продаже NFT-копий шедевров из своих коллекций. Победители могут рассчитывать на персональных да Винчи, Кандинского, Ван Гога, Моне и других великих, чье имя на торгах произносится с придыханием, а конечная сумма располагает семью нулями. Модный криптотренд позволит приобщиться к прекрасному начиная со скромных 10 тысяч долларов. Похоже на то, что пока другие музеи жалуются на пандемийную просадку в доходах, «Эрмитаж» ищет креативные и неординарные пути решения этой проблемы. Другим музеям - в том числе «современным» и продвинутым - на заметку. 

5. Как первый блин обычно выходит комом, так и первый российский сериал для Netflix начал не с той ноги. Съемочная группа «Карениной» самовольно провела косметический ремонт исторической усадьбы Турлики в Калужской области - чтобы памятник архитектуры не портил кадр. Краеведы подали заявление по факту вандализма, а съемки пришлось остановить до выяснения обстоятельств. Киношники оказали коллегам медвежью услугу: скандал может заставить западного стриминг-гиганта дважды подумать, прежде чем в следующий раз связываться со съемками в России. И даже рибейты тут вряд ли помогут. Вышло по всем понятиям некрасиво.

В Москве завершается основной киносмотр военно-исторического кино

Завершается III Международный фестиваль «Дни военно-исторического кино», который внезапно стал одним из самых значимых мероприятий в области кинематографии. Фестиваль заметно вырос и в этом году охватил 5 регионов и 17 стран мира. К «традиционному» кинотеатру «Поклонка» добавились кинотеатры «Москино», Музей кино, Музей техники Вадима Задорожного, Музей обороны Севастополя и даже 35-я береговая батарея. Международный охват обеспечило Россотрудничество Евгения Примакова, организовав показы конкурсных фильмов на своих площадках от Германии и Франции до Индии и Монголии.

Помимо Ольги Борисовны, официальные приветствия участникам и гостям направили советник Президента Владимир Толстой, а также Министерство обороны и руководители профильных думских комитетов. Генеральным информационным партнером смотра традиционно выступил ТАСС.

Фестиваль символично открылся «Разгромом немцев под Москвой» - помимо идеологического значения, эта картина принесла Советскому союзу первую статуэтку Оскара. Сам «первый Оскар» можно было увидеть там же - его специально доставили из Музея кино. Далее смотр представил больше 30 фильмов - среди них как современные «Батальонъ», «Красный призрак», «Сын Саула» и «Уроки фарси», так и ставшие уже классикой «Александр Невский» и «Касабланка».

Одной из главных тем фестиваля стал прошедший 75 лет назад Нюрнбергский трибунал. Гости увидели документальную хронику процесса, ранее никогда не показанную на широком экране. Спикерами той сессии выступили Михаил Руденко, внук советского гособвинителя Романа Руденко, а также генерал-лейтенант ФСБ Василий Христофоров.

«ДВИК» завершился, но память осталась. Фестиваль хорош не только сохранением исторической памяти и популяризацией патриотической темы. Это еще и мощная идеологическая акция, которая максимально широко посылает нужные сигналы. Вероятно, будущее именно за таким форматом.

«Spasskaja Turm». Линдеманн продолжает русификацию

Тилль Линдеманн в качестве специального гостя выступил на международном военно-музыкальном фестивале "Спасская башня". Вокалист Rammstein спел на русском уже знакомую песню «Любимый город» под аккомпанемент военных оркестров.

Присутствие именитого немца удивлять не должно. Фестиваль действительно международного уровня, и гостям здесь рады. Среди них можно выделить военный оркестр вооруженных сил Греции "Тесей", оркестр полиции Катара, ансамбль сухопутных и военно-воздушных сил Мексики.

Впечатляют и отечественные коллективы. На Красной площади уже выступили Российский президентский оркестр и рота специального караула президентского полка, центральный пограничный ансамбль ФСБ, образцово-показательный оркестр войск Национальной гвардии, коллектив Кремлевской школы верховой езды и московский казачий хор, а также рота почетного караула Преображенского полка.

Прощай, Великолепный!

Сегодня на 89-м году жизни скончался легендарный французский актёр Жан-Поль Бельмондо.

Он снялся в нескольких десятках ярких фильмов, ставших классикой мирового кинематографа. Удостоен множества наград, в том числе, Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля. Однажды, в 1967-м, даже исполнил роль Джеймса Бонда в вольной интерпретации романа Яна Флемминга Казино «Рояль». Но больше всего мы запомним, конечно, драматический триллер «Профессионал», когда в последних кадрах его герой под всемирно известную композицию Chi Mai Эннио Морриконе трагически гибнет от рук его же сослуживцев.

Прощайте, мастер.

«Мурманск в тумане». Но его обещают слегка разогнать

В Мурманской области начались съемки психологического триллера с элементами притчи "Туман". Несмотря на то, что автором сценария и режиссером выступит довольно новое в жанре лицо - опытная документалистка Наталья Гугуева - набор вполне классический для нынешнего времени: сложная природа как один из персонажей, нерешенные семейные проблемы и много-много тумана.

Впрочем, и некоторая свежая струя ожидается. Если в последние годы наши авторы повадились больше пугать-развлекать мистикой, обнажать драные характеры и только задавать суровые вопросы – притчевая составляющая «Тумана» таит также и надежду на попытку ответов.

Съемки только начинаются (они пройдут в Мурманске и Териберке), а нам уже обещают, что природа выступит зеркалом застрявших в обидах душ: когда герои находятся в конфликтной ситуации, природа отвечает им тем же, затягивает в болота и топи, подстерегает в каменных ущельях, запутывает в сопках. Но когда люди испытывают друг к другу любовь, сочувствие, сострадание, то и природа начинает помогать им, дает подсказки и выходы из ловушек - и туман, хотя бы на время, рассеивается.

Хорошо, если так. А то при всей радости от жанровых успехов, нельзя не заметить, что нагонять лишнего тумана в кадр у нас уж больно полюбили. Хочется уже и потеплее чего-то, помудрее.

«Блокадный дневник» свяжет два разных хрупких мира

Уже 8 сентября в прокат выходит драма «Блокадный дневник» - глубокая визуализация воспоминаний свидетелей блокады Ленинграда. Режиссер Андрей Зайцев поделился своими впечатлениями:

- Когда читаешь воспоминания блокадников, перед глазами все то, что они чувствовали, что пережили и что с ними происходило. Это такая концентрация боли и страданий. <…> Это, конечно, было тяжелейшее чтение. И после прочтения Гранина я понял, что я должен эту прямую речь передать.

По словам режиссера, фильм сейчас особенно актуален, ибо пандемия вновь выявила хрупкость мира. Ясно, что полновесно сравнивать никто не возьмется: как ни нравится современникам мнить из себя жертв или героев сложных времен, лениво скользя пресыщенными глазами по набитым холодильникам, а уж не с блокадным Ленинградом, пожалуйста, сравнивайтесь.

Вот и здорово будет многим увидеть, что такое поистине жизнь как подвиг, а хрупкость мира осознать в том смысле, что мы, хоть и живем сейчас не в пример сытнее и безопаснее – можем очень быстро скатиться в условия, о которых через 80 лет будут снимать жуткие кинофильмы. Это если мы все-таки выживем.

Орландо Блумом заделают пробоину в пиратской франшизе

Изрядно штормит «Пиратов Карибского моря», но хоть туман неведения рассеиваться начал. Судя по свежим новостям, продюсеры догадались, что заменять капитана Джека Воробья блондинкой, пускай даже одной из самых отчаянных на свете, идея не особо многообещяющая. И в хищную компанию к Марго Робби решили добавить ностальгически милого Орландо Блума.

Лучше комбинации в нынешних реалиях не придумать. Раз уж решили, что имидж Джонни Деппа никуда не годится для роли пирата (негодяй посмел развестись с гадившей ему в постель и отрезавшей стеклами пальцы Эмбер Херд!), нужна была фигура примерно схожего для франшизы масштаба. Очень здорово, что смекнули: тупо заменить мужика бабой и подогнать под нее знакомую сценаристку – это порадовать шизанутых активисток, но не зрителей. Вот и вспомнили о спасительной фигуре Уилла Тернера в исполнении заслуженного Леголаса Голливуда.

Это для детворы «Пираты Карибского моря» связаны только с Джеком Воробьем, а кто постарше – хорошо помнит как главного именно Орландо Блума в компании начинающей Киры Найтли, да и потом он временами мелькал в могучей тени маэстро. Так что, может, что-нибудь и получится. А там, глядишь, суды покажут, кто где мусорил, Джонни Деппа вырвут из лап злобного кальмара и придумают новый виток слегка подзациклившейся истории.

«Дитя эпохи». Маша и Медведь отдубасили очередные рекорды

Отечественный мультсериал "Маша и Медведь" сшиб с YouTube планку в 100 млрд просмотров. Аудитория мультфильма продолжает стремительно увеличиваться: еще в прошлом году хватало поводов похвастать цифрами, а в нынешнем – число подписчиков только англоязычного канала мультика уже удвоилось по сравнению даже с этими показателями.

Проект уже внесен в Книгу рекордов Гиннесса как самое просматриваемое анимационное видео на YouTube. Права на показ нескольких сезонов медиа-гиганты (Netflix и CCTV) выкупили еще два года назад и явно об этом не жалеют.

Нравится нам поведение Маши или не очень, но одно можно сказать с уверенностью: она – совершенно точно дитя эпохи, гиперактивная героиня нашего времени и отражение всех его достоинств или недостатков. Потому, наверное, и открывает с ноги дверь в любой дом: от Малайзии до Парижа, с ходу становясь там своей.

«Конвейер сериалов убил профессиональное таинство». Никита Михалков огорчен засильем «кино-квики»

Глубоко копнул Никита Сергеевич, выступая на мастер-классе для студентов его Академии кинематографического и театрального искусства и других театральных вузов.

По словам мэтра, сериалов стало слишком много, и они губят русскую актерскую школу, поскольку тексты произносятся просто, как в жизни, без репетиционного периода, лишая актера возможности совершенствоваться и находить в себе то, чего раньше не видел. Михалков добавил, что в целом не противник сериалов, понимая, что те спасли многих режиссеров и актеров, дали им жизнь, но опасается за судьбу профессии и ее таинства.

Возможно, будь у нас время на рефлексию, размышления, черновые наброски, поиск вдохновения или совместные обсуждения, мы бы разразились вдумчивым аналитическим лонгридом на данную тему. Но, как почти и все каналы, трудясь в режиме конвейера, обойдемся лишь парой-тройкой абзацев.

Навскидку нам кажется, что дело не в сериалах, а в иерархии приоритетов и системе кастинга. Да, чем галопом снимать десяток сериалов-близнецов (или даже клонов), лучше бы сосредоточили ресурсы на одном шедевре. Но эпоха информационного фастфуда диктует свои законы: зритель почти перестал смаковать – он сжирает гигабайты медиа-чипсов, десять пачек которых для него важнее, чем баночка икры, ибо зритель разучился не жевать информационный корм каждую секунду своей жизни.

Взбесившийся конвейер-штамповщик – символ всей эпохи, а не только кино: в подобном галопе носятся белки любой сферы жизни – от производств одноразовых чайников до сериальчиков фоном на трети экрана. «Нам не творцы нужны, а криэйторы», - написал Пелевин, после чего каждый год выдает по все более поверхностной книге. И очень вряд ли именно с киноиндустрии следует менять ритм жизни – можно лишь минимизировать потери.

И просто разделить полномочия (одни пускай снимают глубокие фильмы, а другие – фастфуд-сериалы) не получится, если не скорректировать иерархию. Проще говоря, в равных условиях в выигрыше будут штамповщики-скорострелы – ведь они получат больше денег и популярности (сейчас это почти равнозначно): за время, пока одна съемочная группа трудится над вдумчивым выплеском гениальности, другая – успеет вычихнуть дюжину проходных кино-чипсов.

И если всеми силами не поддерживать первых, не пояснять зрителю, что именно это – искусство и творчество, не поощрять актеров так, чтобы они могли целиком окунуться в роль, вместо забега по съемочным площадкам – «кино-квики» в пух и прах разгромит «кино-тантру», как попса проглотила рок. Потому и проваливаются кинодолгострои, что ими занимаются ровно те же люди, что параллельно снимают (и снимаются) в ширпотребе и рекламе, из-за деформации, вызванной слишком частой сменой масок, попросту не умея уже играть Гамлета глубже, чем дядю Борю, обеспокоенного простатитом.

Наша культура остро нуждается в разделении на потенциальную классику и беззаветную беллетристику. Нужны условия, когда люди, способные создавать классику, не будут вынуждены зарабатывать деньги и известность беллетристикой. Это гораздо сложнее, чем просто завалить деньгами всех, кто заявил «Я – Гайдай и Бергман». Придется много думать, анализировать и рисковать. И есть ли на это время у людей, принимающих важные решения? Скорее всего, они тоже слишком поглощены потоком текучки, чтобы иметь возможность что-нибудь изменить.

В качестве примера можем начать каждую неделю писать по вдумчивому лонгриду на актуальные культурные темы, посвящая такому тексту весь день и не отвлекаясь на текучку. Но что-то подсказывает, что у таких текстов будет куда меньше просмотров, чем у новостей о киношках. А раз так – лавочку быстро прикроют со словами «да кому это нужно?».

Питерская «Опричнина» в Москве

Москва увидит «Опричника», но всего один раз. Спектакль Сергея Новикова и Александра Соловьева, признанный самым ярким событием сезона в Северной столице, получит шанс стать таковым и в Белокаменной. Единственное выступление состоится на сцене Музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, слегка удивив именно этим выбором, а не "Геликон-оперой", хорошо знакомой с творчеством Сергея Новикова.

Очень своевременно. Сейчас, когда сцены и экраны регулярно захватывают те, для кого Чайковский – «хайповый гей для очередной зловонной киношки», самое время напомнить о том, кем Петр Ильич являлся в первую (и для широкой публики единственную) очередь – гением музыки.

С «Опричником» у композитора, кстати, складывалось непросто. Даже успех у прессы и зрителей не снижал недовольство Чайковского своим творением. Петр Ильич запретил печатать партитуру, пока не сделает новую редактуру, которую в итоге закончить и не успеет. Создатели спектакля изучили его правки, оптимизировали партитуру, убрали избыточные повторы, драматургически переосмыслили отдельные фрагменты и убрали избыточные повторы, да.

Неизвестно, понравилось бы Петру Ильичу, но событие в любом случае громкое, так что будем следить.

Государство поддержало частные театры

Сорок частных театров по всей стране получат финансовую поддержку. Полный список получателей грантов, выбранных в рамках конкурса, можно найти на сайте Российского фонда культуры. Деньги пойдут на создание новых постановок.

Общая сумма поддержки – 50 миллионов рублей. Суммы каждого гранта варьировались: от 200 тысяч до 2,5 миллионов. При выборе бенефициаров изучали не только документацию, а и саму труппу: ее профессионализм, участие в фестивалях и наличие премий. Серьезно помог в выборе и мониторинг частных театров, проведенный Минкультом вместе с Союзом театральных деятелей – по его итогам был создан реестр негосударственных театров, в который вошли 374 учреждения.

Ольга Любимова отметила, что период пандемии стал для частных театров настоящим испытанием, поэтому в Минкульте неоднократно обсуждали оказание им адресной поддержки, считая такие заведения яркой частью культурного пространства страны. Как видим, обсуждениями не ограничилось, и театры ожидает существенное подспорье.

И мы, и многие коллеги не стеснялись в выражениях, когда речь о Кирилле Серебренникове и некоторых фактах из его биографии. Но здесь режиссёр абсолютно прав. Радует, что столь творческая личность обошлась без витиеватостей и иносказаний. «Вакцинировать обязательно надо». И точка.

https://xn--r1a.website/Kothueplet/10207

Август пощадил, так сентябрь вмешался. Сильно досталось России сегодня. И гибель двух выдающихся людей в Норильске больно зацепила не только силовиков, а и культуру. Все уже наверняка слышали, что сегодня погиб глава МЧС Евгений Зиничев, но еще не все могли успеть узнать, что погиб он, спасая сорвавшегося с обрыва в реку режиссера Александра Мельника.

В широких кругах он был известен как режиссер особенных фильмов: «Новая Земля» и «Территория» - умея сочетать редкую медитативность кадра с сюжетом сермяжного реалити-шоу. Фильмы-атмосферы о простых настоящих людях в очень настоящих и сложных природных условиях. Александр был лауреатом «Ники», был видным и искренним деятелем Фонда Андрея Первозванного.

В Норильск он приехал выбирать место съемок документального фильма о новой волне освоения и развития севера – Арктики и Севморпути. Никого лучше для подобных съемок было попросту не найти. Но искать придется.

А о Евгении Зиничеве можем добавить одно. Так и формируется культурный код нации. Генерал бросился спасать сам, лично, не дожидаясь других – ведь так поступали предки: от Петра до тысяч рядовых спасателей и офицеров. А теперь еще тысячи героев будут делать так, уже и как Зиничев. На том и стоим.

Скорбим, но гордимся. Мир душе и память деяниям!

«Хотим еще больше Петрова!». После «Анны К» Netflix снимет в России сериал о спектакле на зоне

Netflix определился с планами на будущее в России. Вторым после «Анны К» сериалом станет безымянная пока работа студии «Водород» с Александром Петровым в главной роли. Из сюжета пока известно мало – только сама идея: герой Петрова ставит в тюрьме спектакль с заключенными.

У сериала сразу три продюсера: президент НМГ Вячеслав Муругов, основатель Art Pictures Федор Бондарчук и сооснователь «Водорода» Михаил Врубель. Режиссерский тандем из Эдуарда Оганесяна («Чики») и Алексея Камынина («Хандра») начнет съемки уже осенью.

Как признавались продюсеры, сотрудничать с Netflix сложно, но полезно: совсем другой уровень отчетности, четкости и производства. Так что хорошо, если Netflix и правда пришел надолго: ярко мыслить и талантливо снимать у нас всегда умели, а вот с организацией процесса уж точно есть чему поучиться.

Ну, и надо понимать, что у стриминг-гиганта здесь не только интересы импорта нашего контента, как может порой показаться из новостей – российский рынок стремительно растет, и Netflix своим грамотным сотрудничеством элементарно наращивает базу российских подписчиков. Сейчас его доля – 8,9% после ivi, «Кинопоиск HD» и Okko. А вот выгодно ли нам поддерживать зарубежную платформу, скорее всего, в ущерб отечественным – вопрос второй и сейчас неактуальный, как когда-то было с YouTube.

«Ну, погодите, голые лодыжки!». Главный союзмультфильм перезапустят уже к концу года

Первая серия нового «Ну, погоди! Каникулы» будет представлена до конца текущего года. Об этом рассказала гендиректор «Союзмультфильма» Юлия Осетинская на лицензионной конференции. Озвучат героев Гарик Харламов и Дмитрий Хрусталев, и, кажется, мы знаем, как именно распределились роли.

Можно только представить, какой вал критики обрушится на стартовые серии, и порадоваться смелости и Юлии Осетинской, и Юлианы Слащевой, готовых брать на себя ответственность за перезапуск самых любимых мультфильмов. «Ну, погоди!» - это ведь уже не просто мультфильм, а архетип, часть ДНК, и любые попытки что-то в нем изменить или поправить – вызывают могучее отторжение зрительского организма.

Заяц, например, уже бесит – тощий фитоняш с лодыжками напоказ, а самое главное – сменивший детскую округлость на подростковую угловатость. Осетинская сказала, что дизайнеры перебрали 30 вариантов его образа, но может быть спокойна: хоть тысячу – привыкшим к классическому облику не угодит. Тут самое главное, чтобы живой был и цельный – тогда есть шанс полюбиться уже новому поколению. Вот и надеемся, что работа дизайнеров совмещалась с искренним творчеством художников – без искры которых самый симпатичный образ будет выглядеть куклой-пустышкой.

На всякий случай «Союзмультфильм» диверсифицировал риски. Возможно, понимая, что прямая копия персонажей сравнения не выдержит, решили взять количеством – в мультфильм пообещали ввести целый ряд новых героев: семью богомолов, Косулю, Ежика, Котенка, Свинку и спортивного Барсука Тима. Первый сезон будет состоять из 52 серий, мы очень честно постараемся их полюбить и младшим из детей даже дадим посмотреть раньше, чем оригинал – чтобы смогли оценить свежим взглядом.

«Money, Money, Money». Группу АВВА зазывают на «Евровидение»

Многим хочется полежать под копытцами «золотой антилопы», раз уж та, наконец, вернулась повысекать немного золотишка из ностальгических чувств народа. ABBA вернулась, выложила новые песни на YouTube (9 млн просмотров за сутки), и ее молниеносно пригласили на «Евровидение-2022».

Вполне ожидаемый ход. До превращения в фестиваль «чей фрик актуальнее» Евровидение прочно ассоциировалось именно с группой АВВА и подобной стилистикой эстрадного европопа. Другое дело, что конкурс может не вписаться в планы самой группы. На май у АВВА запланирована уникальная концертная программа с голограммами, и скатившийся песенный фестиваль в Турине может показаться шведам сильным шагом назад.

Шансы Турина возрастут, если возвращение группы вызовет меньше ажиотажа, чем ожидалось. Ну, или в том случае, если участники квартета окажутся склонны к ностальгии, решив символично зациклить свой творческий путь.

Чем больше диванных политологов и вирусологов вокруг, тем сложнее с ними спорить. Если нужны контраргументы, подписывайся на радио Sputnik – здесь есть мнения авторитетных экспертов и ньюсмейкеров о любой непонятной ситуации.

На библиотеки и детские театры по поручению президента потратят почти 2 миллиарда

Эти финансовые изменения теперь заложены в госпрограмме «Развитие культуры».

1 миллиард уйдёт на модернизацию 150 муниципальных читален. Все они станут «модельными». 550 миллионов рублей потратят на пополнение книжных фондов - в общей сложности приобретут не менее 1 млн книг. По нынешним ценам, кстати, очень даже недорого.

Жаль только, что детским театрам остаётся лишь 380 млн рублей. Этого хватит на переоснащение лишь 30 площадок. А ведь приоритеты можно было расставить иначе. Для начала позаботиться об активности подрастающего поколения, а на библиотеки тратиться во вторую очередь. В конце концов, сейчас что угодно можно прочитать и в интернете. На сцене же через смартфон играть не научишься. К тому же, библиотеки худо-бедно работают, а многие детские театры без срочных вложений очень скоро могут вовсе закрыться.

«Пушкинская карта»: пропуск зрителю, субсидия театру, подсказка Минкульту

Как многие и предполагали (и как наверняка планировалось), «Пушкинские карты» помогут просто всем. Первым делом, конечно же, самим их пользователям, которые получат возможность за государственный счет посетить культурные мероприятия. Учреждения культуры, в которые пойдут обладатели карт – тоже довольны: не всегда и не везде у нас царит аншлаг, а тут за счет государства можно получить неплохой сбор.

Но что не менее важно, «Пушкинская карта» становится индикатором популярности, с помощью которого аналитические отделы смогут получать максимально достоверную информацию. Минкульт уже проводит ежедневный мониторинг покупок по «Пушкинской карте» (ей явно нужно какое-то народное название, чуть более уважительное, чем «пушка», и поблагозвучнее, чем «пушкинка»), и первый вывод звучит просто: чаще всего карту используют для покупки билетов в театр, а средний чек достигает полутора тысяч.

Более подробная аналитика позволит делать глубокие общественные срезы и выстрагивать стратегию развития культуры с учетом зрительского интереса. Ясно, что на первых порах будут и перекосы: многие просто спустят халяву на что-нибудь поближе, а кто-то будет именно «Пушкинскую карту» расходовать на рискованные мероприятия, куда за кровные билет покупать жалко. Так что погрешности неизбежны. Но и в ведомстве наверняка подобные вещи учитывают, и народ постепенно пообвыкнет, начиная применять подарок «от Пушкина» по самому актуальному для себя назначению.

Лишь бы все это не пошло по пути образовательных сертификатов, которые зачастую становятся предметом системной профанации. Но даже первичные правила использования «Пушкинской карты» показывают, что опыт коллег в Минкульте как минимум изучили и приняли к сведению.