Британия официально вводит институт ретроспективной цензуры: к книгам начинают приставлять специальных «корректоров чувствительности», которые переписывают «оскорбительную лексику» и стереотипные описания для новых переизданий – конечно, уже после того, как текст стал частью культурной истории. Разумеется, все во славу инклюзии, гендерного, сексуального и расового разнообразия, чтобы недайбох какое-нибудь особенно недопредставленное в культурном контексте меньшинство не оскорбилось задним числом.

Но нарушения прав человека, цензура и затыкание ртов, цифровой концлагерь – само собой, только в России. Смотрите не перепутайте.

Даже в рамках философского эксперимента пытаемся натянуть эту радужную пучеглазую сову на наш глобус – и не можем, хоть убей.

Ну вот допустим, царь Петр женит… кого? Ну не арапа, конечно – могут оскорбиться все арапы и себя к ним причисляющие. Давайте, подсказывайте.

Или вот, Лермонтов - «Демон»:
«И дикий крик и стон глухой
Промчались в глубине долины –
Недолго продолжался бой:
Бежали робкие…» Кто? Дрезины? Разини? Кого в шизофреническом бреду в приступе внезапной толерастии не жалко подставить в этот стих?

Окей, из недавнего – «Жмурки» Балабанова. «Слышь, Баклажан, у вас в Эфиопии все такие умные?» – хорошо, предположим заменим Эфиопию на что-нибудь более… подходящее, что бы это ни было. А замечательного актера Сиятвинду, воплотившего этот образ, вы что, перекрашивать станете? А почему он тогда, извините, Баклажан?

Короче, есть предположение что маразм дойдет до точки кипения и сам себя и лиц, в нем участвующих - не знаем, поглотит, взорвет, растворит в хлорке. Верим, надеемся, ждем.

Театр – это не сериал. Его не включают «на фоне» и не смотрят в пол-глаза. Театр требует внимания, терпения и некоторого внутреннего усилия – зато и отдача другая. Не развлечение для отключения (не в укор тем же сериалам), а опыт, после которого внутри что-то сдвигается и наступает катарсис.

В Москве с этим опытом все в порядке: театров много, форматы самые разные – от академической сцены до уличных и экспериментальных проектов. Город их любит и поддерживает, и не только словами: столичный Депкульт снова открыл прием заявок на гранты. Участвовать могут и государственные, и частные организации. Это уже 14-й конкурс.

Гранты выдают в рамках конкурса «Открытая сцена» – за внятные, продуманные проекты, зарегистрированные в Москве. Подать заявку можно до 6 марта. С прошлого года размер гранта на финансирование спектакля, музыкальной или просветительской программы вырос вдвое.

Подробности – здесь

В поднятой коллегами теме напрашивается неприятная аналогия с иноагентом Артуром Смольяниновым, который тоже изображал на экранах людей мужественных и патриотичных, часто военных.

Так вот Смольянинов – при всей нашей нелюбви – в этом смысле хотя бы честный: да, высрался на всю страну, наговорил такого, что ему теперь только в рожу плевать. Но свалил и расхлебывает логичные последствия – то в женском платье пляшет за кусочек сала, то в рижском переходе жалостливо поет.

А тут…

При всём уважении, коллеги, Смольянинов – истерик и идиот. Во-первых, он испугался, что его мобилизуют и сбежал (а потом уже наговорил всякого), во вторых, он сбежал из страны, где предателям от культуры и мультуры ничего не угрожает. Как играли и пели, так и поют, не наступив на горло собственной песне. Мы не такие! Нам говорят и четыре года показывают (в театре, в кино и по телевизору).

@mediakinesis

«Да я по-тихому, не снимая шаровар». Особенности национальной расстановки приоритетов

В результате инфраструктурной войны Украина вступила в эпоху средневековья. Случилась, как и хотели украинские власти, полная декоммунизация: котельные не работают, замерзают целые города, включая Киев. Главы администраций готовятся копать выгребные ямы в городских кварталах. Это, если что, не шутка и не злорадство – при всем нашем цинизме, мы бы не стали. Ситуация, объективно, жопа.

Думаете, это в первую очередь волнует украинских законодателей? Что за чушь, конечно нет.

Комитет по свободе слова Верховной Рады предлагает ввести санкции против мультфильма «Маша и Медведь». В замерзающей стране, где жители столицы вынуждены опорожняться на улице в яму – самая важная проблема это российский мультфильм, потому что российский, и там медведь, и надо его немедленно запретить.

Алло, у вас его скоро смотреть будет не на чем. А если будете продолжать в том же духе, то может и некому…

Среда – лучший день, чтобы строить планы на пятницу. В четверг обычно уже поздно.
Мой лучший план на последнюю пятницу января очевиден – это фестиваль «Биомеханика» в Рахманиновском зале Консерватории и пространстве «Артемьев» (которое имело все шансы стать дополнительными залами «Кофемании», но стало идеальным экспериментальным пространством для современных композиторов).
«Биомеханика» - всегда событие в мире современной музыки, в последние годы едва ли не главное, и уж точно ключевое.
Море экспериментального звука и света, остроумное исполнение, новые имена.
В этот раз программа такая: (читайте вдумчиво)
Открытие 30 января в Рахманиновском зале консерватории - Премьера пьесы Николая Попова, которую исполнят…. роботы.
Также впервые будет исполняться новое сочинение Петра Айду, в партии чтеца выступит Григорий Кротенко.

Главная творческая коллаборация Пятой «Биомеханики» — совместный проект с компанией «Прикладная робототехника» и робохореографом Дмитрием Масаидовым.
Роботы исполнят новое произведение сооснователя фестиваля, руководителя ЦЭАМ и композитора Николая Попова.
Для них создана специальная партитура, позволяющая им играть на дисклавире — автоматизированном рояле, задействуя почти все части инструмента.

Продолжится традиционный для фестиваля формат концертов-презентаций. В арт-пространстве «Артемьев» с сольными программами выступят гитарист Алексей Потапов (1 февраля) и фаготист Сергей Хворостьянов (14 февраля). Завершит фестиваль концерт-презентация двух композиторов — Константиноса Бараса и Пьера Жодловски 17 февраля в ДК «Рассвет», после интервью с авторами CEAM Artists исполнят их перформативные произведения.
Все подробности – на сайте, и в канале проекта @ceammc

29 января (9 февраля) 1736 года в России была поставлена первая опера:

29 числа сего месяца представлена от придворных Оперистов в Императорском зимнем доме, преизрядная и богатая опера, под титулом Сила любви и ненависти, к особливому удовольствию Ея Императорского Величества, и со всеобщею похвалою зрителей. Поэзию сочинял господин Кавал Ф.П. в Риме, музыку компоновал придворный капель-мейстер господин Арай, украшений вымыслил господин Иероним бон театральный живописей при дворе, а балы издал бал-директор господин Антони Ринальди.
«Санкт-Петербургские ведомости», 2 февраля 1736 года.

Больше интересных газет на канале «Ведомости Московского государства»

«Чисто там, где быстро убирают?». Владельцы сервисов-нарушителей смогут избежать наказания

Стриминговой индустрии пошли навстречу. Наказания за размещение на платформе запрещенных материалов можно будет избежать, если оперативно их удалить. За минувший год штрафов выписали на 40 миллионов: в основном за нарушение возрастной маркировки и распространение среди детей запрещенной информации.

Нам нравится, когда не штрафной кувалдой машут, а точечно работают с проблемными местами. И все-таки надеемся, владельцы сервисов не воспримут как слабость ни достаточно скромную пока штрафную сумму, ни лазейку для избегания наказания. А то получится, что «если нельзя, но по-быстрому, то вроде как и можно». И продукт засветится-хайпанет, и платформа типа не при делах, раз вовремя удалила.

Есть подозрение, что данную лазейку заранее понимают. Как и склонность деятелей нашей культуры и особенно культурки влезать в лазейки: хоть в те двери, хоть не в те.

Коллеги, ну так у нас и иноагент Анатолий Белый-Вайсман вроде бы до сих пор Заслуженный артист России, хотя сам же требует не называть себя даже «бывшим российским артистом». И таких деятелей еще лет на 100 припасено.

Жаль, членские взносы там не предусмотрены, нечего просрочить.

Роскошная история про качество «культурной журналистики».
Зинаида Пронченко встретила Познера, который прилюдно показал ей, что она самоуверенная выскочка, потому что нельзя говорить «Боб Фосс», а надо «Боб Фосси».
Пишется он так: Fosse.
И что исполнила Зинаида?
Написала об этом пост, что мол «ну и ладно», зато я сразу сфоткала на лапоть РАЛЬФА Файнса. Познера рядом уже не было, но нашлись добрые люди, которые подсказали, что Файнса зовут «Рейф», а не «Ральф».
Ну то есть человек натурально ЧИТАТЬ не умеет, но уверенно и дерзко пытается писать.
И учить культуре, вот что особенно изумляет.
Натурально же Эллочка-людоедка.

«Куда вы нас ведете?». Остров Эпштейна становится фильмом ужасов

Пока в Мьянме тихо казнят организаторов скам-лагерей (одиннадцать человек), весь мир обсуждает новую порцию документов по делу Эпштейна. Боно и дети Африки, принцы и президенты, Ротшильды и кровавые оргии имени Марины Абрамович. Перечислять весь этот мрак – выше наших сил: найти несложно, ужаснуться еще проще. Остров Эпштейна открывал не просто не те двери – это просто врата в Преисподнюю.

А по факту получается, что слова наших спикеров десятилетней давности: мол, там в западной верхушке все конченые извраты, сатанисты и против всего живого – внезапно оказались не просто правдой, а даже еще и приуменьшением. Материала хватит не на один фильм ужасов. Вопрос только, кто там сыграет, если чуть не вся голливудская элита в нем и так уже снялась – правда, в документальном формате.

Мы не знаем, что ответили на вопрос несчастной неизвестной девочки: «куда вы нас ведете?». Но благодарим всех, кто не дал западным светилам демократии всю планету привести туда, куда они ее волокли в шипастом ошейнике.

Осталось только чтобы сейчас, когда маски со звериных рыл сорваны окончательно, каждый получил по заслугам.

«Там русский дух!». Юра Пушкин-Борисов как культурный мостик к выздоравливающей Америке

Фильм «Пророк», наполучав «золотых орлов», отправится покорять заокеанские экраны. В целом, неудивительно. Юра Борисов там зашел, и кому-то будет весьма любопытно посмотреть, как столь гармоничный в роли душевного русского бандоса Юра проявится в роли некоего великого русского поэта.

Для моста с трезвеющей (временно?) Америкой Юра Борисов вообще подходит, даже элементарно имя вызывает схожие аллюзии. И фильм, если подумать, как будто изначально и готовили на ту аудиторию во всей его мьюзикальной суматошности. Если переводчики доработают ахиллесову пяту картины и соорудят собственный качественный рэп – вообще может стать хитом.

Пророком в чужом отечестве, одним словом.

«Одиссея Минотавра». На роль России утверждена очередная замухрыга

Сразу две киноновости лучше дать вместе. Шум поднялся вокруг очередного блекфейса на звездном кастинге. Сейчас прилетает Кристоферу Нолану за его «Одиссею», где на роль Елены Прекрасной якобы утверждена актриса Лупита Ньонго – дамочка в целом видная, но, как мы понимаем, от гомеровских канонов далекая. По идее, строгих канонов насчет Елены Гомер не оставил (златовласка она уже по опосредованным признакам и мнениям), но надо быть слепцом, чтобы не понимать: кем Елена точно не могла быть, так это негритянкой. Можно бы и потерпеть, благо роль Елены в канонической «Одиссее», прямо скажем, едва заметная. Но тот ж канон, а это Нолан – не удивимся, если именно Елена в его Одиссее будет превращать мужиков в свиней и выкалывать глаз циклопу. Разумеется, максимально белому и мерзкому.

Выдавить из себя фильму решился и Андрей Звягинцев. Разумеется, о России. Разумеется, снятый в Риге… Криминальная драма на фоне мобилизации, снято осенью – ну вы поняли: чтоб помрачнее, посерее, рашка-замарашка и все такое. Абсолютно плевать на этот киновыкидыш надутого либеральным пузырем маэстро – все эти люди, даже изнутри беспрецедентно расцветающей и хорошеющей России умудрялись видеть вокруг одни лужи, грязь, навоз и мерзость, а уж что там они восстановят по памяти на рижском макете – можно представить.

Вот правда есть нечто общее. Десятилетиями на роль златокудрой красавицы-России либеральный кастинг утверждал грязных серокожих страшилок, убеждая нас верить, что именно в этом историческая достоверность. И как хорошо, что все теперь понимают: это была банальная тупая повестка – вроде чернокожей Елены.

«Рабский лагерь» расправил коленки». Музей Айн Рэнд в Питере – это пошло

В культурной все еще вроде бы столице России отдали дань уважения своему славному отпрыску, вынужденно покинувшему родное гнездо: в Санкт-Петербурге открыли музей Алисе Розенбаум – той самой, что под псевдонимом Айн Рэнд помогала возводить фундамент под социальный дарвинизм с оттенками соевого фашизма.

Только вроде заправили Атланту плечи обратно в поясницу, спрыгнули с поезда-камикадзе, буквально прямо сейчас смогли убедиться, на какой остров приводят либертарианские фантазии… Но нет – как же не поклониться фантому тетки, ненавидевшей нас, называвшей «рабским лагерем», «случайной помойкой цивилизации» и кое-как терпевшей как раз-таки только Питер, да и то лишь за его роль окошка в сияющий западный мир.

Вопроса тут два. Точно не нашлось более достойных питерцев? И, может, хватит уже с действительно раболепным поклонением платить дань, пускай даже памяти или уважения, тем, кто нас не уважал и мечтал отправить в вечное забвение?

«Художественные документальные Трампы». «Мелания» - это фиаско не кино, а медиа

Занятный разброс в оценках наблюдался по поводу документалки о Мелании Трамп. Одни пишут об оглушительном провале, сравнивая, например, с «Аватаром», другие заверяют: «это успех!», беря за точку отсчета, скажем, документалку о пингвинах с бобрами.

Правы и те, и другие. Amazon влила в проект 75+ миллионов долларов, Трамп предвещал аншлаги в 2 тысячах кинотеатров, а по факту за первый уикенд отбили только десятую часть. В то же время для документалистики это реально самый мощный старт лет за десять.

Нам, как, полагаем, и вам, в целом плевать на судьбу «Мелании». Это просто отличный пример работы современных медиа, в которых тает столь ценная срединная, взвешенная оценка. Кто за Трампа – «успех!», кто против Трампа – «провал»», а аргументы найдутся для любого вывода. Сам Дональд такое отношение целиком заслужил своей скачкообразной манерой управления. Ощущение, что он и сам себя ощущает героем то исторической документалки, то художественного блокбастера. Но не хотелось бы переносить такую манеру освещения и на всё остальное, окончательно переходя на черно-белые краски.

«Короче!». Длинные фильмы не досматривают даже будущие режиссеры

Косвенное подтверждение недавним откровениям Мэтта Дэймона пришло из Калифорнии. Профессора озабочены: полнометражные ленты все реже досматривают даже непосредственно будущие кинематографисты. «Чукча не зритель, чукча режиссер» - молодежь уже через час начинает ерзать, потом сдается и достает телефоны. Только 20% студентов оказываются способны сохранить внимание до конца, и в некоторых американских вузах уже ввели спецкурсы по обучении концентрации.

Но всех ведь концентрации не научишь и из клипового мира побеждающих «шортсов» обратно не вытащишь. Как с этим бороться – никто не знает. А в таких случаях метода проб и ошибок не избежать. И не удивимся, если в длинных фильмах начнут появляться врезки минут на пять, когда герой, скажем, едет на мотоцикле в горах под титр «телеграмная пауза», а зрители делятся на непосед, ныряющих в чатики, и горделивых счастливцев, ловящих свой кинодзен от наблюдения за мотоциклом в горах.

Есть еще вариант делать настолько крутое кино, что от него нормальный человек не отвлечется даже на звонок. Однако больше верится в титр и мотоцикл.

«Ё-блокс». У нас опять хотят очередной «свой чужой»

В общественной палате предложили создать свой «Роблокс», без блекджека и прочих. Он должен быть духовно-нравственным, учить истории, покорять космос и переводить бабушек через дорогу.

Вот уже реально изжога от прямого повального импортозамещения!.. Ну сколько можно разбрасывать ресурсы на очередной «свой чужой», даже не пытаясь сделать «свой свой»? «Роблокс» как идея, как ниша – уже есть и оброс миллиардами нитей. Хотите сделать оригинальную социально-игровую платформу для детей, полезную и интересную – тряхните фантазией и сочините под нее уже новую идею и нишу, а «Роблокс» тогда даже не упоминайте.

Да, у России исторически есть умение брать и проращивать чужие явления на новом уровне самобытности, но они обычно и становились великими, когда лишь отталкивались от оригинала, а наполнение получали абсолютно своё. Как пресловутые хоккей с балетом, гордый и предубежденный Евгений Гарольд Онегин или даже Русское Православие.

Но как только мы скатываемся в тупую кальку – получаются, а точнее не получаются, ё-мобили, йотафоны, «Защитники» и десятки других кормушек. Если бы у нас пытались копировать Aegis, а не первыми в мире создавать гиперзвук – мир бы уже трещал Гейгером или дожирал нас западной пастью. Так нужно и в остальном, пускай и с балансом: где-то заткнуть-заместить объективные дыры, но стараться в каждой из сфер воплощать собственные, уникальные идеи. Хотя бы в нескольких направлениях стать флагманом и благодаря этому обрести достаточное влияние, чтобы чужие платформы, включая тот же «Роблокс», заходили к нам с полной готовностью исполнять наши законы и соответствовать ценностям. Тогда и не придется заменять тупо всё, включая объективно удобные и привычные явления со сформированной экосистемой.

Надеемся, именно это имели в виду в ОП.

«Маленький домик в украденных прериях». Лизуны полов на страже нравственности

Церемония «Грэмми» давно имеет к музыке не больше отношения, чем «Евровидение», вот и на этот раз в центре обсуждения оказались не тексты, а слова Билли Айлиш. Наглеющая дитятка решила поддержать антитрампистскую повестку и заявила чудесное: «никто не может быть нелегалом на украденной \у индейцев\ земле».

Урок честной американской истории многим не понравился, и певичке посыпались предложения вернуть коренному населению ее собственный дом, возведенный на землях индейцев тонгва. И представьте, если бы реально взяла и отдала! Да, для этого нужно быть действительно оригинальной, смелой, подлинной, не такой как все – в общем, ровно той, что пытаются из Билли Айлиш искусственно вылепить. Ну, или просчитать, что хайп вокруг такого поступка наверняка бы кратно окупил ей затраты, а уж какую волну поднял бы в Штатах самим прецедентом – и вообразить сложно (хотя приятно).

Как недавно заметили коллеги, лучше всех оценил социально-политическую активность музыкантов лидер группы Kiss: «я зарабатываю на жизнь, облизывая полы; кого должно интересовать, что я думаю по хоть какому-то поводу?». В том и суть. Поющие трусы инволюционировали в «говорящие», потом в «говорящие всякую чушь». И ладно еще, умей ты своим примером, действием подтвердить заявление, как, например, с домиком Айлиш. Но все ведь обычно и ограничивается голым трепом из пустоватых голов.

Хотя нет. Есть же еще Боно, который лично ездил к африканским детишкам… Впрочем, как теперь выясняется, лучше бы и он просто трепался.

«Ошибка резидента и происки смехомафии»

Насчет Нурлана Сабурова стоит отметить всего пару моментов, слишком принципиальных, чтобы совсем промолчать.

При всей своей хамовитости, в разрезе СВО Сабуров явно старался не ляпнуть лишнего, и есть десятки или даже сотни артистов, наболтавших сильно похлеще, однако преспокойно мелькающих теперь на федеральных каналах, как ни в чем не бывало. Перед кем, когда и как извинились они? Или перед кем, когда и как дополнительно проштрафился Сабуров? И что теперь будет дальше, когда так солидно понижена планка?

Намекают, что это вообще банальный передел ниш смехомафией, и неугодных выбрасывают по удобной статье. И если кто-то действительно взялся промышлять, прикрывая свои деловые амбиции СВО, народным гневом и общественной солидарностью – судьба его должна быть печальнее, чем у любого иноагента.

Но в любом случае есть здесь и территория, которая нам кажется зоной всеобщего народного согласия. Ребятам с чужими паспортами, которые за четыре долгих года СВО не определились со стороной, точно так уж необходимо жить и\или зарабатывать в России? Для лиц с нейтральной ориентацией есть много прекрасных нейтральных стран, обычно им, кстати, неплохо знакомых.