unpublished via @vote
А давайте внезапный опрос про пятницу! Как вы чаще всего проводите пятничный вечер?
anonymous poll
У меня свой извращённый вариант (читаю книги, учусь, сплю и что-то индивидуальное) – 91
👍👍👍👍👍👍👍 47%
Наслаждаюсь калсарикянни — смотрю дома кино с вкусняшками – 59
👍👍👍👍👍 30%
Я все вечера на работе провожу, даже пятничные! – 22
👍👍 11%
Иду тусоваться, конечно! – 16
👍 8%
Уезжаю куда-нибудь на все выходные :) – 6
▫️ 3%
👥 194 people voted so far.
anonymous poll
У меня свой извращённый вариант (читаю книги, учусь, сплю и что-то индивидуальное) – 91
👍👍👍👍👍👍👍 47%
Наслаждаюсь калсарикянни — смотрю дома кино с вкусняшками – 59
👍👍👍👍👍 30%
Я все вечера на работе провожу, даже пятничные! – 22
👍👍 11%
Иду тусоваться, конечно! – 16
👍 8%
Уезжаю куда-нибудь на все выходные :) – 6
▫️ 3%
👥 194 people voted so far.
Новая Третьяковка
В этом музее искусства выставлены шедевры XX века и актуальные течения XXI века. Не могу точно сформулировать, почему, но мне этот музей понравился чуть меньше «старой» Третьяковки. Вначале я и вовсе перепугалась, что ничего не понимаю в картинах. Сейчас уже сложно вспомнить, надо бы сходить ещё раз с уже имеющимися знаниями о современном искусстве, но на меня свалился этот авангардизм с концептуализмом, кубизмом и абстракцией снежным комом. Мне хотелось рассматривать искусство живописи постепенно, проследить, как оно развивалось и менялось. Как в одном зале ещё можно увидеть привычное и наиболее понравившееся — картины советского живописца Александра Александровича Дейнеки. Его «Улица в Риме» такая солнечная, такая уютная и красочная, такая многоликая и разная. А в другом зале абстрактный триптих Гончаровой «Купальщицы» вызывает размышления, но не пугает, а интересует. Или такие знакомые ещё с детства картины: «Письмо с фронта», «За мир» и «Сенокос». Но это было уже в залах дальше, а вот сначала был кубизм с абстракцией такого уровня, что неподготовленного к современному искусству человека может шокировать. Но когда доходишь до последних залов, где концептуализм сочетается с авангардом и нонконформизмом, уже совсем отпускает, потому что лично я испытываю большой восторг от таких произведений, которые подразумевают индивидуальную трактовку, помимо оригинальной — авторской. Хочется мысленно спорить, размышлять и восхищаться реализованной задумкой.
К сожалению, не увидели «Чёрный квадрат» Малевича и «Купание красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина. Кажется, обе картины были на реставрации. Есть повод вернуться :) К тому же там сейчас выставка Михаила Ларионова, о которой сообщил Парфёнов в своём последнем выпуске!
В этом музее искусства выставлены шедевры XX века и актуальные течения XXI века. Не могу точно сформулировать, почему, но мне этот музей понравился чуть меньше «старой» Третьяковки. Вначале я и вовсе перепугалась, что ничего не понимаю в картинах. Сейчас уже сложно вспомнить, надо бы сходить ещё раз с уже имеющимися знаниями о современном искусстве, но на меня свалился этот авангардизм с концептуализмом, кубизмом и абстракцией снежным комом. Мне хотелось рассматривать искусство живописи постепенно, проследить, как оно развивалось и менялось. Как в одном зале ещё можно увидеть привычное и наиболее понравившееся — картины советского живописца Александра Александровича Дейнеки. Его «Улица в Риме» такая солнечная, такая уютная и красочная, такая многоликая и разная. А в другом зале абстрактный триптих Гончаровой «Купальщицы» вызывает размышления, но не пугает, а интересует. Или такие знакомые ещё с детства картины: «Письмо с фронта», «За мир» и «Сенокос». Но это было уже в залах дальше, а вот сначала был кубизм с абстракцией такого уровня, что неподготовленного к современному искусству человека может шокировать. Но когда доходишь до последних залов, где концептуализм сочетается с авангардом и нонконформизмом, уже совсем отпускает, потому что лично я испытываю большой восторг от таких произведений, которые подразумевают индивидуальную трактовку, помимо оригинальной — авторской. Хочется мысленно спорить, размышлять и восхищаться реализованной задумкой.
К сожалению, не увидели «Чёрный квадрат» Малевича и «Купание красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина. Кажется, обе картины были на реставрации. Есть повод вернуться :) К тому же там сейчас выставка Михаила Ларионова, о которой сообщил Парфёнов в своём последнем выпуске!
Выставка Banksy и фильм «Кто украл Бэнкси?»
Эта выставка в московском ЦДХ уже закончилась, но она как раз сейчас проводится в Петербурге, сходите обязательно! Особенно после случившегося 5 октября перформанса на аукционе Sotheby’s в Лондоне. Если вы вдруг в танке, то там была выставлена на продажу картина Бэнкси «Девочка с воздушным шаром». Как только было объявлено, что картина продана за 1,04 миллиона фунтов стерлингов, встроенный в раму шредер разрезал картину (но не до конца). Я пищу от восторга — Бэнкси гениален! Великий художник и акционист нашего времени. Можете почитать на Медузе обзор по поводу этого события: https://meduza.io/feature/2018/10/08/unichtozhennaya-kartina-benksi-i-pravda-unichtozhena-ona-podorozhala-kto-ee-kupil
Тут мне хочется процитировать один абзац «Зачем вообще Бэнкси это сделал?»: «Это тоже достоверно неизвестно. Вероятнее всего — чтобы в очередной раз покритиковать капиталистическую природу арт-рынка и поиздеваться над аукционами с их заоблачными ценами на произведения искусства (в частности, его собственные). Художник неоднократно устраивал акции, чтобы подчеркнуть доступность и дешевизну своих работ. Например, в 2013 году он лично продавал авторские репринты в нью-йоркском Центральном парке по 60 долларов за штуку — и даже не распродал все к концу дня, потому что покупатели не верили, что работы Бэнкси можно купить так дешево».
На выставке можно (было) посмотреть видеозапись из работ Бэнкси, а потом побродить в полумраке среди выставленных картин с его работами. Там почти всё знакомо, но некоторые работы можно увидеть впервые (если вдруг пропустили в интернете их обсуждение или оно было негромким). Почти все граффити подписаны, есть намеки на идеологию картин, где-то используется игра слов, которую можно разобрать, зная английский.
Фильм «Кто украл Бэнкси»/«The Man Who Stole Banksy» (2018) мы смотрели отдельно от выставки в рамках фестиваля. Это документальный фильм, рассказывающий о работе художника в Палестине. Там были многие граффитчики, они разрисовали стены для привлечения внимания к палестинскому конфликту. Работу Бэнкси оценили очень высоко, многие были ему благодарны. А местный таксист взял и вырезал кусок стены с рисунком, чтобы попытаться его продать за максимально высокую цену. Такой жест породил огромный конфликт и разворошил улей другой проблемы: кому принадлежит уличное искусство? Собственно, ссылаясь на перфоманс выше — Бэнкси дал понять, что собственника у такого искусства быть не должно. Хотя, та изшредерная картина теперь стоит дороже «благодаря связанному с ней концептуальному событию». В общем-то, фильм ответа на вопрос не даёт, а предлагает зрителю подумать об этом всем самому. Как и большинство работ Бэнкси — это не ответы на глобальные вопросы, а способ привлечь внимание общества к важным проблемам, среди которых бедность, войны, бездумный расход природных ресурсов, капитализм и насилие.
Эта выставка в московском ЦДХ уже закончилась, но она как раз сейчас проводится в Петербурге, сходите обязательно! Особенно после случившегося 5 октября перформанса на аукционе Sotheby’s в Лондоне. Если вы вдруг в танке, то там была выставлена на продажу картина Бэнкси «Девочка с воздушным шаром». Как только было объявлено, что картина продана за 1,04 миллиона фунтов стерлингов, встроенный в раму шредер разрезал картину (но не до конца). Я пищу от восторга — Бэнкси гениален! Великий художник и акционист нашего времени. Можете почитать на Медузе обзор по поводу этого события: https://meduza.io/feature/2018/10/08/unichtozhennaya-kartina-benksi-i-pravda-unichtozhena-ona-podorozhala-kto-ee-kupil
Тут мне хочется процитировать один абзац «Зачем вообще Бэнкси это сделал?»: «Это тоже достоверно неизвестно. Вероятнее всего — чтобы в очередной раз покритиковать капиталистическую природу арт-рынка и поиздеваться над аукционами с их заоблачными ценами на произведения искусства (в частности, его собственные). Художник неоднократно устраивал акции, чтобы подчеркнуть доступность и дешевизну своих работ. Например, в 2013 году он лично продавал авторские репринты в нью-йоркском Центральном парке по 60 долларов за штуку — и даже не распродал все к концу дня, потому что покупатели не верили, что работы Бэнкси можно купить так дешево».
На выставке можно (было) посмотреть видеозапись из работ Бэнкси, а потом побродить в полумраке среди выставленных картин с его работами. Там почти всё знакомо, но некоторые работы можно увидеть впервые (если вдруг пропустили в интернете их обсуждение или оно было негромким). Почти все граффити подписаны, есть намеки на идеологию картин, где-то используется игра слов, которую можно разобрать, зная английский.
Фильм «Кто украл Бэнкси»/«The Man Who Stole Banksy» (2018) мы смотрели отдельно от выставки в рамках фестиваля. Это документальный фильм, рассказывающий о работе художника в Палестине. Там были многие граффитчики, они разрисовали стены для привлечения внимания к палестинскому конфликту. Работу Бэнкси оценили очень высоко, многие были ему благодарны. А местный таксист взял и вырезал кусок стены с рисунком, чтобы попытаться его продать за максимально высокую цену. Такой жест породил огромный конфликт и разворошил улей другой проблемы: кому принадлежит уличное искусство? Собственно, ссылаясь на перфоманс выше — Бэнкси дал понять, что собственника у такого искусства быть не должно. Хотя, та изшредерная картина теперь стоит дороже «благодаря связанному с ней концептуальному событию». В общем-то, фильм ответа на вопрос не даёт, а предлагает зрителю подумать об этом всем самому. Как и большинство работ Бэнкси — это не ответы на глобальные вопросы, а способ привлечь внимание общества к важным проблемам, среди которых бедность, войны, бездумный расход природных ресурсов, капитализм и насилие.
Архитектурный ансамбль Соборной площади, развод караула Президентского полка, Царь-колокол, Царь-пушка, Архангельский собор, Успенский Собор, Благовещенский Собор
Если вы собираетесь отстоять эти великие и ужасные очереди за билетами (даже если вам удастся купить на сайте, все равно будете стоять в очереди, чтобы получить ваучер), а потом отстоять не менее огромную очередь на вход, то сделайте это в субботу к 12 часам дня (правда, с апреля по октябрь). Вам будут говорить, что это время и день — самые посещаемые и туда не пробиться, но у нас получилось совершенно случайно почти спокойно пройти. Мы приехали пораньше и попали внутрь в 11-45. Просто в другое время я даже не знаю, стоит ли это того. Но для галочки увидеть вот эту огромную кремлевскую площадь, очень красивые (особенно внутри) соборы, удивиться размерам Царь-колокола и Царь-пушки — надо обязательно. А вот дополнительный бонус в виде развода караула Президентского полка как раз стоит того, чтобы отстоять все очереди мира. Это очень красиво, величественно, но не милитаристски, а как-то по-особенному — как дань традициям. Кстати, в конце церемонии готовьтесь не испугаться, будет очень громко! Перед выходом полка играют (вроде бы) на волынках очень приятную музыку. Все траектории движения на лошадях в красивых узорах и переплетениях, разные трюки — всё это впечатляет настолько сильно, что про время, проведённое в шумной очереди за билетами уже и не вспоминается.
Если вы собираетесь отстоять эти великие и ужасные очереди за билетами (даже если вам удастся купить на сайте, все равно будете стоять в очереди, чтобы получить ваучер), а потом отстоять не менее огромную очередь на вход, то сделайте это в субботу к 12 часам дня (правда, с апреля по октябрь). Вам будут говорить, что это время и день — самые посещаемые и туда не пробиться, но у нас получилось совершенно случайно почти спокойно пройти. Мы приехали пораньше и попали внутрь в 11-45. Просто в другое время я даже не знаю, стоит ли это того. Но для галочки увидеть вот эту огромную кремлевскую площадь, очень красивые (особенно внутри) соборы, удивиться размерам Царь-колокола и Царь-пушки — надо обязательно. А вот дополнительный бонус в виде развода караула Президентского полка как раз стоит того, чтобы отстоять все очереди мира. Это очень красиво, величественно, но не милитаристски, а как-то по-особенному — как дань традициям. Кстати, в конце церемонии готовьтесь не испугаться, будет очень громко! Перед выходом полка играют (вроде бы) на волынках очень приятную музыку. Все траектории движения на лошадях в красивых узорах и переплетениях, разные трюки — всё это впечатляет настолько сильно, что про время, проведённое в шумной очереди за билетами уже и не вспоминается.