#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Дворец каталонской музыки (El Palau de la Música Catalana) (Барселона) представляет собой один из лучших образцов архитектуры стиля модерн, хотя, если быть честным, для него больше характерная эклектика, представленная украшенными капителями колоннами, разукрашенным ракушками, башенками и шпилями фасадов, разноцветными витражами и затейливыми лестничными перилами. Именно за его уникальную архитектуру и огромное значение, как для музыкальной культуры Испании, так и всего мира, Дворец каталонской музыки был включен в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.
Автором проекта здания стал архитектор-модернист Луис Доменек-и-Монтарер. Дворец был возведен всего за три года – с 1905 по 1908 гг.
Исключительной особенностью этого концертного зала является его естественное освещение, аналогов которому нет во всей Европе.
Для стиля каталонского модерна характерно использование кривых линий и динамических форм, что с успехом и воплотил Доменек-и-Монтарер в архитектуре Дворца. Кроме того, он использовал стальной каркас, позволивший значительно увеличить площадь внутренних помещений. Так, Дворец каталонской музыки стал одним из самых вместительных концертных залов: одновременно в нем могут находиться 2200 зрителей.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Дворец каталонской музыки (El Palau de la Música Catalana) (Барселона) представляет собой один из лучших образцов архитектуры стиля модерн, хотя, если быть честным, для него больше характерная эклектика, представленная украшенными капителями колоннами, разукрашенным ракушками, башенками и шпилями фасадов, разноцветными витражами и затейливыми лестничными перилами. Именно за его уникальную архитектуру и огромное значение, как для музыкальной культуры Испании, так и всего мира, Дворец каталонской музыки был включен в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.
Автором проекта здания стал архитектор-модернист Луис Доменек-и-Монтарер. Дворец был возведен всего за три года – с 1905 по 1908 гг.
Исключительной особенностью этого концертного зала является его естественное освещение, аналогов которому нет во всей Европе.
Для стиля каталонского модерна характерно использование кривых линий и динамических форм, что с успехом и воплотил Доменек-и-Монтарер в архитектуре Дворца. Кроме того, он использовал стальной каркас, позволивший значительно увеличить площадь внутренних помещений. Так, Дворец каталонской музыки стал одним из самых вместительных концертных залов: одновременно в нем могут находиться 2200 зрителей.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Венская филармония (Wiener Musikverein). Вместе с залами Бостонской и Амстердамской филармоний, зал Венской филармонии считается одним из трёх лучших в мире. В этом здании базируется и выступает Венский филармонический оркестр (Wiener Philharmoniker).
Император Франц Иосиф в 1863 году подарил участок земли для строительства большого здания, в котором должен быть большой концертный зал для выступлений филармонического оркестра и зал меньших размеров для концертов камерной музыки. Автором проекта стал работавший в Вене датский архитектор Теофил фон Хансен. Открытие «Золотого зала» состоялось 6 января 1870 г. Исключительные акустические характеристики зала были по достоинству оценены и обеспечили ему международное признание.
Здание филармонии построено в историческом стиле, его украшают статуи кариатид, барельефы и колонны. Золотой зал имеет плафон «Аполлон и девять муз» работы Августа Айзенменгера и скульптуры Франца Мельницки.
Зал меньших размеров, предназначенный для концертов камерной музыки, в 1937 году был переименован в память о композиторе Иоганнесе Брамсе.
В подвале здания архитектором Вильгельмом Гольцбауэром были спроектированы стеклянный, металлический и каменный залы.
Начиная с 1959 года в Золотом зале Венской филармонии ежегодно проходят Новогодние концерты Венского филармонического оркестра, которые транслируются на весь мир.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Венская филармония (Wiener Musikverein). Вместе с залами Бостонской и Амстердамской филармоний, зал Венской филармонии считается одним из трёх лучших в мире. В этом здании базируется и выступает Венский филармонический оркестр (Wiener Philharmoniker).
Император Франц Иосиф в 1863 году подарил участок земли для строительства большого здания, в котором должен быть большой концертный зал для выступлений филармонического оркестра и зал меньших размеров для концертов камерной музыки. Автором проекта стал работавший в Вене датский архитектор Теофил фон Хансен. Открытие «Золотого зала» состоялось 6 января 1870 г. Исключительные акустические характеристики зала были по достоинству оценены и обеспечили ему международное признание.
Здание филармонии построено в историческом стиле, его украшают статуи кариатид, барельефы и колонны. Золотой зал имеет плафон «Аполлон и девять муз» работы Августа Айзенменгера и скульптуры Франца Мельницки.
Зал меньших размеров, предназначенный для концертов камерной музыки, в 1937 году был переименован в память о композиторе Иоганнесе Брамсе.
В подвале здания архитектором Вильгельмом Гольцбауэром были спроектированы стеклянный, металлический и каменный залы.
Начиная с 1959 года в Золотом зале Венской филармонии ежегодно проходят Новогодние концерты Венского филармонического оркестра, которые транслируются на весь мир.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Харбинский большой театр расположен в Харбине (Китай), «Городе музыки», внесенном в список ЮНЕСКО, где проводится знаменитый ежегодный Харбинский летний музыкальный фестиваль, в мегаполисе, где был основан первый в истории Китая оркестр. Здание служит центральным элементом культурного острова Харбина — центра искусств у реки Сунгари и окружающих водно-болотных угодий в пригороде Харбина. Полностью облицованный белыми алюминиевыми панелями оперный театр изгибается и изгибается на фоне сурового пейзажа, внешне напоминая снежную лавину или гиперстилизованную юрту
На строительство всего центра потребовалось пять лет. Окончанием стройки стал 2015 год.
Придумала этот необычный футуристичный проект группа архитекторов под названием MAD Architects.
В центре построенного культурного центра расположен оперный театр. В его зрительском зале можно посадить 1600 человек. В уникальном культурном центре имеется также свой концертный зал, в котором может поместиться 400 зрителей.
Так как в китайском Харбине зимы всегда очень холодные, то здесь с давних пор проводится Фестиваль Льда и Снега, который знаменит во всем мире. Эту особенность подчеркивают крыши не только концертного зала, но и театра оперы. Они выполнены в виде структуры из кристаллов стекла с высокой степенью прозрачности. Это позволяет наполнить естественным светом помещение концертного зала, зал оперы и зону лобби.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Харбинский большой театр расположен в Харбине (Китай), «Городе музыки», внесенном в список ЮНЕСКО, где проводится знаменитый ежегодный Харбинский летний музыкальный фестиваль, в мегаполисе, где был основан первый в истории Китая оркестр. Здание служит центральным элементом культурного острова Харбина — центра искусств у реки Сунгари и окружающих водно-болотных угодий в пригороде Харбина. Полностью облицованный белыми алюминиевыми панелями оперный театр изгибается и изгибается на фоне сурового пейзажа, внешне напоминая снежную лавину или гиперстилизованную юрту
На строительство всего центра потребовалось пять лет. Окончанием стройки стал 2015 год.
Придумала этот необычный футуристичный проект группа архитекторов под названием MAD Architects.
В центре построенного культурного центра расположен оперный театр. В его зрительском зале можно посадить 1600 человек. В уникальном культурном центре имеется также свой концертный зал, в котором может поместиться 400 зрителей.
Так как в китайском Харбине зимы всегда очень холодные, то здесь с давних пор проводится Фестиваль Льда и Снега, который знаменит во всем мире. Эту особенность подчеркивают крыши не только концертного зала, но и театра оперы. Они выполнены в виде структуры из кристаллов стекла с высокой степенью прозрачности. Это позволяет наполнить естественным светом помещение концертного зала, зал оперы и зону лобби.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Theatro Municipal do Rio de Janeiro — театр оперы и балета в Рио-де-Жанейро (Бразилия). Открыт в 1909 году. Вмещает 2357 зрителей.
Театр выстроен в неоренессансном стиле, в общих чертах напоминая здание Оперы Гарнье в Париже. Расположенные вдоль фасада 14 каннелированных коринфских колонн каррарского мрамора, опирающихся на гранитные пьедесталы, поддерживают массивный антаблемент, который венчают статую Музыки и Поэзии работы Родолфо Бернарделли. Между статуями расположен герб Рио-де-Жанейро с датами строительства театра. На фризе располагаются золотые буквы Theatro Municipal. Крышу венчает центральный стеклянный купол с золотым орлом.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Theatro Municipal do Rio de Janeiro — театр оперы и балета в Рио-де-Жанейро (Бразилия). Открыт в 1909 году. Вмещает 2357 зрителей.
Театр выстроен в неоренессансном стиле, в общих чертах напоминая здание Оперы Гарнье в Париже. Расположенные вдоль фасада 14 каннелированных коринфских колонн каррарского мрамора, опирающихся на гранитные пьедесталы, поддерживают массивный антаблемент, который венчают статую Музыки и Поэзии работы Родолфо Бернарделли. Между статуями расположен герб Рио-де-Жанейро с датами строительства театра. На фризе располагаются золотые буквы Theatro Municipal. Крышу венчает центральный стеклянный купол с золотым орлом.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
«Театр Франсе» (Théâtre Français) - французский национальный театр, один из старейших театров Парижа, единственный репертуарный театр во Франции. Основан в 1680 году по указу Людовика XIV.
Театр представлял собой структуру под названием «Актерское товарищество». Каждый обладал паем и был членом товарищества – сосьетером. У каждого сосьетера был свой порядковый номер, и эта нумерация сохраняется до сих пор, сейчас в товарищество принимают уже под шестисотыми номерами.
Организационные принципы, положенные в основу театра «Комеди Франсез» при его создании, в основном сохраняются и в наше время. «Комеди Франсе» – единственный драматический театр Франции, который финансирует государство, принявшее эстафету от монархии.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
«Театр Франсе» (Théâtre Français) - французский национальный театр, один из старейших театров Парижа, единственный репертуарный театр во Франции. Основан в 1680 году по указу Людовика XIV.
Театр представлял собой структуру под названием «Актерское товарищество». Каждый обладал паем и был членом товарищества – сосьетером. У каждого сосьетера был свой порядковый номер, и эта нумерация сохраняется до сих пор, сейчас в товарищество принимают уже под шестисотыми номерами.
Организационные принципы, положенные в основу театра «Комеди Франсез» при его создании, в основном сохраняются и в наше время. «Комеди Франсе» – единственный драматический театр Франции, который финансирует государство, принявшее эстафету от монархии.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Астраханский государственный театр оперы и балета. Основан в 2011.Здание нового театра стало подарком Президента России В.В. Путина к 450летию города.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Астраханский государственный театр оперы и балета. Основан в 2011.Здание нового театра стало подарком Президента России В.В. Путина к 450летию города.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Опера Монте-Карло (Монако)
Построен по проекту архитектора Шарля Гарнье по заказу князя Карла III, который решил воспользоваться выгодным географическим расположением княжества и прокладкой в Монако железной дороги и повысить таким образом туристическую привлекательность города.
Театр расположен на берегу Средиземного моря. Перед роскошно оформленным зданием оперы расположены бюсты композиторов Берлиоза и Массне работы русского скульптора Л. А. Бернштама.
Зал театра, носящий имя создавшего его архитектора и рассчитанный на 524 места, был открыт 25 января 1879 года.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Опера Монте-Карло (Монако)
Построен по проекту архитектора Шарля Гарнье по заказу князя Карла III, который решил воспользоваться выгодным географическим расположением княжества и прокладкой в Монако железной дороги и повысить таким образом туристическую привлекательность города.
Театр расположен на берегу Средиземного моря. Перед роскошно оформленным зданием оперы расположены бюсты композиторов Берлиоза и Массне работы русского скульптора Л. А. Бернштама.
Зал театра, носящий имя создавшего его архитектора и рассчитанный на 524 места, был открыт 25 января 1879 года.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Оперный театр на острове Чжухай (Китай)
Оперный театр возведен на берегу моря Пекинским институтом архитектурного дизайна (BIAD).Театр Zhuhai словно парит на фоне воды, сливающейся с небесами, подчеркивает эстетику формы. Композиция здания придумана в виде двух изогнутых структур, которые напоминают раскрытые раковины.
В одной «раковине» расположен театр на 1550 мест, в другой — на 550 мест, оба соединены с открытым театром на 350 мест. Попав в здание, посетители видят полупрозрачный фасад, через который в определенное время с двух разных сторон можно увидеть заходящее солнце и встающую луну.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Оперный театр на острове Чжухай (Китай)
Оперный театр возведен на берегу моря Пекинским институтом архитектурного дизайна (BIAD).Театр Zhuhai словно парит на фоне воды, сливающейся с небесами, подчеркивает эстетику формы. Композиция здания придумана в виде двух изогнутых структур, которые напоминают раскрытые раковины.
В одной «раковине» расположен театр на 1550 мест, в другой — на 550 мест, оба соединены с открытым театром на 350 мест. Попав в здание, посетители видят полупрозрачный фасад, через который в определенное время с двух разных сторон можно увидеть заходящее солнце и встающую луну.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Дрезденская государственная опера или Земперопер (Dresdner Staatsoper или Semperoper) — один из старейших оперных театров Германии. Ведет свое происхождение с 17 века, когда при дворе саксонского курфюрста стали ставить музыкальные спектакли.
Оперный театр Земпера — это великолепный вклад её архитектора Готтфрида Земпера в историю немецкой оперы.
Во время бомбардировки Дрездена в 1945 году театр был полностью разрушен (остались только стены).
Открытие отреставрированного театра (1200 мест) состоялось 13 февраля 1985 года (ровно сорок лет спустя после его разрушения)
Отреставрированный театр стал одним из лучших в Европе по своим акустическим качествам, техническому оснащению сцены, в его репертуаре значительное место занимают творения «дрезденских» композиторов — Вебера, Вагнера и Рихарда Штрауса.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Дрезденская государственная опера или Земперопер (Dresdner Staatsoper или Semperoper) — один из старейших оперных театров Германии. Ведет свое происхождение с 17 века, когда при дворе саксонского курфюрста стали ставить музыкальные спектакли.
Оперный театр Земпера — это великолепный вклад её архитектора Готтфрида Земпера в историю немецкой оперы.
Во время бомбардировки Дрездена в 1945 году театр был полностью разрушен (остались только стены).
Открытие отреставрированного театра (1200 мест) состоялось 13 февраля 1985 года (ровно сорок лет спустя после его разрушения)
Отреставрированный театр стал одним из лучших в Европе по своим акустическим качествам, техническому оснащению сцены, в его репертуаре значительное место занимают творения «дрезденских» композиторов — Вебера, Вагнера и Рихарда Штрауса.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Оперный театр Джузеппе Верди расположен в Триесте (Италия), и назван в честь великого итальянского композитора. Новое здание, торжественно открытое 21 апреля 1801 года, заменило меньший по вместимости (800 мест) придворный Театро ди Сан-Пьетро (Teatro di San Pietro).
Подключенный к строительству Джан Антонио Сельва, архитектор Театра Ла Фениче в Венеции, спроектировал зрительный зал в форме классической подковы. Однако представленный им дизайн внешнего вида театра был сочтен слишком простым, поэтому эта работа была перепоручена другому архитектору, Маттео Перчу. Проблема разрешилась, и в новом проекте появились элементы миланского оперного Театра Ла Скала. В конечном итоге, театр стал походить снаружи на Ла Скала, а изнутри — на Ла Фениче.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Оперный театр Джузеппе Верди расположен в Триесте (Италия), и назван в честь великого итальянского композитора. Новое здание, торжественно открытое 21 апреля 1801 года, заменило меньший по вместимости (800 мест) придворный Театро ди Сан-Пьетро (Teatro di San Pietro).
Подключенный к строительству Джан Антонио Сельва, архитектор Театра Ла Фениче в Венеции, спроектировал зрительный зал в форме классической подковы. Однако представленный им дизайн внешнего вида театра был сочтен слишком простым, поэтому эта работа была перепоручена другому архитектору, Маттео Перчу. Проблема разрешилась, и в новом проекте появились элементы миланского оперного Театра Ла Скала. В конечном итоге, театр стал походить снаружи на Ла Скала, а изнутри — на Ла Фениче.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Театр «Сан-Карло»
(Teatro di San Carlo) Неаполь, Италия.
Один из старейших действующих оперных театров в мире. Один из самых больших оперных театров в мире. Является объектом всемирного наследия ЮНЕСКО.
Количество зрительных мест — 3285.
Сан-Карло был построен по проекту архитекторов Джованни Антонио Медрано и Анджело Карасале и был открыт 4 ноября 1737 (на 41 год старше Ла Скала в Милане и на 51 год Ла Фениче в Венеции).
12 февраля 1816 года театр Сан-Карло был уничтожен пожаром, однако, он был быстро, за девять месяцев, заново отстроен по проекту архитектора Антонио Николини, и меньше, чем через год, 12 января 1817 года, состоялось открытие нового здания.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Театр «Сан-Карло»
(Teatro di San Carlo) Неаполь, Италия.
Один из старейших действующих оперных театров в мире. Один из самых больших оперных театров в мире. Является объектом всемирного наследия ЮНЕСКО.
Количество зрительных мест — 3285.
Сан-Карло был построен по проекту архитекторов Джованни Антонио Медрано и Анджело Карасале и был открыт 4 ноября 1737 (на 41 год старше Ла Скала в Милане и на 51 год Ла Фениче в Венеции).
12 февраля 1816 года театр Сан-Карло был уничтожен пожаром, однако, он был быстро, за девять месяцев, заново отстроен по проекту архитектора Антонио Николини, и меньше, чем через год, 12 января 1817 года, состоялось открытие нового здания.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Цюрихский оперный театр (нем. Opernhaus Zürich) — оперный театр в городе Цюрих, Швейцария, место рамещения цюрихской оперы с 1891 года.
К началу 1970-х годов здание оперного театра нуждалось в капитальном ремонте. После реконструкции здание театра стало представлять собой богато декорированное сооружение с неоклассическим фасадом из белого и серого камня, украшенным бюстами Вебера, Вагнера и Моцарта. Также установлены бюсты Шиллера, Шекспира и Гёте. Зрительный зал оформлен в стиле рококо и вмещает около 1200 зрителей.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Цюрихский оперный театр (нем. Opernhaus Zürich) — оперный театр в городе Цюрих, Швейцария, место рамещения цюрихской оперы с 1891 года.
К началу 1970-х годов здание оперного театра нуждалось в капитальном ремонте. После реконструкции здание театра стало представлять собой богато декорированное сооружение с неоклассическим фасадом из белого и серого камня, украшенным бюстами Вебера, Вагнера и Моцарта. Также установлены бюсты Шиллера, Шекспира и Гёте. Зрительный зал оформлен в стиле рококо и вмещает около 1200 зрителей.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Оперный театр Гуанчжоу (Китай).
Возведение театра началось в 2005 году по проекту британского архитектора Заха Хадида, а в 2010 году с общими затратами около 200 млн USD театр был торжественно открыт для публики. В основу плана здания положен принцип «двойной гальки» — его обтекаемые формы действительно напоминают обкатанную морем морскую гальку. Зрительный зал оперы Гуанчжоу вмещает 1800 слушателей. Необыкновенная система освещения воспроизводит звёздное небо — здесь нет привычной европейскому зрителю центральной люстры — вместо неё ярусы потолка, похожие на набегающие друг на друга волны, испещрены миллионами светодиодов.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Оперный театр Гуанчжоу (Китай).
Возведение театра началось в 2005 году по проекту британского архитектора Заха Хадида, а в 2010 году с общими затратами около 200 млн USD театр был торжественно открыт для публики. В основу плана здания положен принцип «двойной гальки» — его обтекаемые формы действительно напоминают обкатанную морем морскую гальку. Зрительный зал оперы Гуанчжоу вмещает 1800 слушателей. Необыкновенная система освещения воспроизводит звёздное небо — здесь нет привычной европейскому зрителю центральной люстры — вместо неё ярусы потолка, похожие на набегающие друг на друга волны, испещрены миллионами светодиодов.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Королевский театр в Мадриде — один из ведущих театров мира. В последние годы он был удостоен многочисленных наград, в том числе Международной оперной премии как лучший оперный театр. Он открылся в 1850 году, но в результате обвала в 1925 году здание было закрыто на четыре десятилетия. В 1966 году театр открылся снова в качестве концертного зала и стал домом для Королевской консерватории музыки и Школы драматического искусства. Но лишь в 1997 году, после нескольких лет реконструкции, здание снова стало оперным театром.
Зрительский зал вместимостью до 1854 человек оборудован с максимальным комфортом для публики. В нём располагается 28 лож на разных этажах и двухъярусная царская ложа.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Королевский театр в Мадриде — один из ведущих театров мира. В последние годы он был удостоен многочисленных наград, в том числе Международной оперной премии как лучший оперный театр. Он открылся в 1850 году, но в результате обвала в 1925 году здание было закрыто на четыре десятилетия. В 1966 году театр открылся снова в качестве концертного зала и стал домом для Королевской консерватории музыки и Школы драматического искусства. Но лишь в 1997 году, после нескольких лет реконструкции, здание снова стало оперным театром.
Зрительский зал вместимостью до 1854 человек оборудован с максимальным комфортом для публики. В нём располагается 28 лож на разных этажах и двухъярусная царская ложа.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Концертный зал «Харпа», на стенах которого отражаются окружающие его небо, гавань и Рейкьявик, открылся в мае 2011 года и стал домом для Исландского симфонического оркестра и Исландской оперы. Здание, построенное в сотрудничестве с известным художником Олафуром Элиассоном, имеет стеклянный фасад, состоящий из небольших панелей, которые меняют цвет в зависимости от окружающего освещения.
Харпа вмещает в себя четыре зала, просторный конференц-зал, бутики и ресторан изысканной кухни, а из окон открывается великолепный вид на гору Эсья и гавань Рейкьявика.
Это первый специально построенный концертный зал в Рейкьявике. Проект разрабатывался совместно с такими консультантами, как пианист Владимир Ашкенази и Джаспер Пэрротт из агентства HarrisonParrott.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Концертный зал «Харпа», на стенах которого отражаются окружающие его небо, гавань и Рейкьявик, открылся в мае 2011 года и стал домом для Исландского симфонического оркестра и Исландской оперы. Здание, построенное в сотрудничестве с известным художником Олафуром Элиассоном, имеет стеклянный фасад, состоящий из небольших панелей, которые меняют цвет в зависимости от окружающего освещения.
Харпа вмещает в себя четыре зала, просторный конференц-зал, бутики и ресторан изысканной кухни, а из окон открывается великолепный вид на гору Эсья и гавань Рейкьявика.
Это первый специально построенный концертный зал в Рейкьявике. Проект разрабатывался совместно с такими консультантами, как пианист Владимир Ашкенази и Джаспер Пэрротт из агентства HarrisonParrott.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Софийская народная опера (с 1978 — Национальный академический театр оперы и балета НРБ) — крупнейший музыкальный театр Болгарии. Открыт в 1908 под названием «Болгарское оперное товарищество» («Българска оперна дружба»)
В 1921 театр стал государственным и получил наименование Софийская народная опера. После перехода на государственный бюджет опера начинает быстро развиваться, широко ставятся произведения болгарских композиторов.
В 1944 здание театра было разрушено при бомбардировке города. В 1953 театр переехал в новое театральное здание (зрительный зал на 1400 мест).
После победы социалистической революции (9 сентября 1944) наступил новый период в развитии Софийской народной оперы. С первых же сезонов большую творческую помощь труппе театра оказывали советские мастера оперного и балетного искусства.
К началу 1960-х гг. Софийская народная опера завоевала славу одного из ведущих театров мира.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Софийская народная опера (с 1978 — Национальный академический театр оперы и балета НРБ) — крупнейший музыкальный театр Болгарии. Открыт в 1908 под названием «Болгарское оперное товарищество» («Българска оперна дружба»)
В 1921 театр стал государственным и получил наименование Софийская народная опера. После перехода на государственный бюджет опера начинает быстро развиваться, широко ставятся произведения болгарских композиторов.
В 1944 здание театра было разрушено при бомбардировке города. В 1953 театр переехал в новое театральное здание (зрительный зал на 1400 мест).
После победы социалистической революции (9 сентября 1944) наступил новый период в развитии Софийской народной оперы. С первых же сезонов большую творческую помощь труппе театра оказывали советские мастера оперного и балетного искусства.
К началу 1960-х гг. Софийская народная опера завоевала славу одного из ведущих театров мира.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Альберт-холл (Лондон) — один из престижных концертных залов в Великобритании и во всем мире. Зал назван в честь принца Альберта, супруга королевы Виктории. 20 мая 1867 года заложили первый камень в фундамент Альберт-холла. Для реализации проекта королева пригласила самых лучших архитекторов. На создание дизайна здания оказали огромное влияние древние амфитеатры. 29 марта 1871 года состоялось официальное открытие.
Если рассматривать план здания, то Альберт-холл напоминает эллипс. Огромный стеклянный купол возвышается на 41 метр.
По проекту зал был рассчитан на 8 000 человек, фактически он мог вмещать до 12 000 человек. По современным меркам безопасности вместимость Альберт-холла снизилась до 5 272 человек.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Альберт-холл (Лондон) — один из престижных концертных залов в Великобритании и во всем мире. Зал назван в честь принца Альберта, супруга королевы Виктории. 20 мая 1867 года заложили первый камень в фундамент Альберт-холла. Для реализации проекта королева пригласила самых лучших архитекторов. На создание дизайна здания оказали огромное влияние древние амфитеатры. 29 марта 1871 года состоялось официальное открытие.
Если рассматривать план здания, то Альберт-холл напоминает эллипс. Огромный стеклянный купол возвышается на 41 метр.
По проекту зал был рассчитан на 8 000 человек, фактически он мог вмещать до 12 000 человек. По современным меркам безопасности вместимость Альберт-холла снизилась до 5 272 человек.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
«Карнеги-холл» (Carnegie Hall) - концертный зал в Нью-Йорке сооружён по проекту архитектора У. Б. Татхилла. Открыт 5 мая 1891 концертом, в котором как дирижёр принял участие П.И.Чайковский.
До 1898 концертный зал официально назывался «Мюзик-холл», позже получил нынешнее название в честь промышленника Э. Карнеги, финансировавшего строительство здания и владевшего залом до 1925 года.
С первых лет существования «Карнеги-холл» становится важнейшим центром концертной жизни США. Здесь выступали крупнейшие гастролёры (А. Дворжак, А. Тосканини, Г. Малер, И. Падеревский, Р. Штраус, С. В. Рахманинов, Э. Карузо, Ф. Крейслер, Б. Джильи и др.) и лучшие американские артисты. До 1962 «Карнеги-холл» являлся постоянным местом выступлений оркестра Нью-Йоркской филармонии.
Здание «Карнеги-холла» включает два зала — большой (на 2804 мест) и малый «Реситал-холл». Большой зал отличается высокими акустическими достоинствами.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
«Карнеги-холл» (Carnegie Hall) - концертный зал в Нью-Йорке сооружён по проекту архитектора У. Б. Татхилла. Открыт 5 мая 1891 концертом, в котором как дирижёр принял участие П.И.Чайковский.
До 1898 концертный зал официально назывался «Мюзик-холл», позже получил нынешнее название в честь промышленника Э. Карнеги, финансировавшего строительство здания и владевшего залом до 1925 года.
С первых лет существования «Карнеги-холл» становится важнейшим центром концертной жизни США. Здесь выступали крупнейшие гастролёры (А. Дворжак, А. Тосканини, Г. Малер, И. Падеревский, Р. Штраус, С. В. Рахманинов, Э. Карузо, Ф. Крейслер, Б. Джильи и др.) и лучшие американские артисты. До 1962 «Карнеги-холл» являлся постоянным местом выступлений оркестра Нью-Йоркской филармонии.
Здание «Карнеги-холла» включает два зала — большой (на 2804 мест) и малый «Реситал-холл». Большой зал отличается высокими акустическими достоинствами.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Dalhalla (Швеция)
Первые три буквы в названии театра, намекающем на Вальхаллу, означают провинцию Даларна. Театральная площадка оборудована в 1993 году в бывших каменоломнях, в карьере глубиной 60 метров. Изумрудное озеро с чистой питьевой водой используется как естественная декорация. Акустика в карьере не хуже, чем в солидных европейских театрах, здесь практически отсутствует эхо. Каждое лето в театре проходит около 20–30 представлений.
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Dalhalla (Швеция)
Первые три буквы в названии театра, намекающем на Вальхаллу, означают провинцию Даларна. Театральная площадка оборудована в 1993 году в бывших каменоломнях, в карьере глубиной 60 метров. Изумрудное озеро с чистой питьевой водой используется как естественная декорация. Акустика в карьере не хуже, чем в солидных европейских театрах, здесь практически отсутствует эхо. Каждое лето в театре проходит около 20–30 представлений.
#музыка #архитектура
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Национальный театр Мюнхена (Германия) — главная площадка Баварской государственной оперы и Баварского государственного балета.
Театр был открыт в 1818 году, но уничтожен пожаром в 1823 году. В 1825 году он был восстановлен Лео фон Кленце, который добавил в его оформления неогреческий стиль.
В 1930 году театр был значительно изменён и расширен и сохранялся в таком виде до 1943 года, когда сильно пострадал во время бомбардировки Мюнхена в годы Второй мировой войны.
После окончания войны театр был вновь восстановлен архитектором Герхардом Морицем Граубнером по оригинальным чертежам фон Кленце, хотя прежний облик сохранили только фойе и парадная лестница. Театр на 2100 посадочных мест открылся 22 ноября 1963 года
Рубрика "Музыка в архитектуре"🏛
Национальный театр Мюнхена (Германия) — главная площадка Баварской государственной оперы и Баварского государственного балета.
Театр был открыт в 1818 году, но уничтожен пожаром в 1823 году. В 1825 году он был восстановлен Лео фон Кленце, который добавил в его оформления неогреческий стиль.
В 1930 году театр был значительно изменён и расширен и сохранялся в таком виде до 1943 года, когда сильно пострадал во время бомбардировки Мюнхена в годы Второй мировой войны.
После окончания войны театр был вновь восстановлен архитектором Герхардом Морицем Граубнером по оригинальным чертежам фон Кленце, хотя прежний облик сохранили только фойе и парадная лестница. Театр на 2100 посадочных мест открылся 22 ноября 1963 года