Кстати, некоторые из членов жюри TG-Оскара 2024 объяснили свой выбор.
Читаем👇

Я сразу для себя решил, что голосовать буду сердцем, а не головой. Отсюда следует, что «Зона интересов» страшнее, важнее и злободневнее (да-да, всё так) всех, Пол Джаматти грустнее (и одновременно смешнее) всех, а Сандра Хюллер мастеровитее и трудолюбивее всех.

Автор: Алексей Че
Канал: Фёдор, Бонд и Чук
@FBChu

На наш взгляд, лучший фильм, который борется за Оскар в 2024 году — «Оставленные», тонкая и драматичная история о людях, которые оказались вместе на рождественские праздники.

Мало какое кино из лауреатов премии захочется пересматривать ежегодно, тем более делать это вместе с семьей, а этот фильм наверняка станет таким же классическим рождественским краудплизером, как и «Один дома», при этом «Оставленные» — очень универсальная работа, идеально вписывающаяся в перечень претендентов этого года. В картине есть и конфликт поколений, и драматические истории, и даже любители искать во всем «повесточку» найдут желаемое.

К сожалению, в реальности этот фильм не победит в гонке с «Убийцами цветочной луны», ⁠«Оппенгеймером», «Бедными-несчастными», но мы уверены, что именно он в итоге станет культовым и любимым многими зрителями.

Канал: кино про тебя
@kinoprotebya

Мой хит-лист:

1. «Анатомия падения» — тот случай, когда детективная интрига сотого уровня круто замешана с невероятно точной психологической проработкой персонажей и их конфликтов. Отдельное сердечко за тему автофикшена. «Моя работа — заметать следы, чтобы выдумка уничтожила реальность», — говорит главная героиня, которая пишет книги на основе своей жизни. Точнее и не скажешь.

2. «Бедные-несчастные» — от Эммы Стоун не оторвать глаз. Через многочисленные режиссёрские аттракционы Йоргос Лантимос доносит до нас печальную истину. «Если я знаю мир, я могу сделать его лучше», — говорит героиня Стоун. «Нет, — отвечает ей попутчик на корабле. — Не принимай ложь религии, социализма, капитализма. Мы — поганый вид. Надежду можно разбить, реализм нет. Защити себя правдой».

⁠⁠3. «Зона интересов» — чистое искусство, бескомпромиссное, без заигрывания с публикой. 58-летний Джонатан Глейзер, создавший за свою режиссерскую карьеру всего четыре полных метра, снимает по фильму раз в десять лет. Редко, но точно в цель.

4. «Американское чтиво» — в продолжение темы из предыдущего пункта: «Он много лет не издавался, я успел написать три романа с момента твоей последней публикации» — «Верно. И скорость, с которой ты пишешь, лишь доказывает, что всё хорошее требует времени». Спасибо, что подняли тему.

⁠5. «Оставленные» — уютное рождественское кино, отдельный респект за стилизацию съемки под 70-е. Если не знать, что это современный фильм, никогда не догадаешься.

⁠6. «Барби» — лайк за стёб над патриархатом, матриархатом, мачизмом, феминизмом и просто человеческой глупостью.

7. «Маэстро» — Оскар надо отдать художнику по гриму, который состарил Бредли Купера. Невероятно натурально)

8. «Убийцы цветочной луны» — всё по классике: круто, но не удивляет.

⁠9. «Оппенгеймер» — не поняла, зачем Нолан залил всё нескончаемой музыкой, из-за чего фильм воспринимается как гигантский трёхчасовой трейлер.

10. «Прошлые жизни» — понравилось то, что не случившиеся отношения — это тоже история, но фильм настолько тягучий, что даже на воспроизведении х2 хотелось ускорить))

Автор: Юлия Лысова
Канал: JLisova
@jlisova

Кажется, это тот год, когда Нолана признают Академики — по крайней мере, в категории «Лучший фильм».

С другой стороны, есть опасение, что за режиссерский «Оскар» ему придется бороться так же долго, как в свое время Спилбергу. Тот взял свое только с четвертой попытки (за «Список Шиндлера»), и в этот раз Нолану тоже противостоит драма о Холокосте.

Канал: Самоучитель сценариста
@dreamonspec

Привет! На связи Юлия Лысова.
6 марта на Okko выходит сериал «Морозко», который описывают как «терапевтический».
Вот 10 причин посмотреть наш проект:

1. Если у вас не складывается личная жизнь, и вам от этого больно.

2. Если вы испытываете одиночество, сколько бы людей вас ни окружало.

3. Если вы один из ВДА — взрослых детей алкоголиков, и травмы детства мешают вам жить.

4. Если вы эмоционально «заморожены» — ничего не чувствуете или не понимаете своих чувств.

5. Если вы инфантил и не хотите/не можете эмоционально повзрослеть.

6. Если вы потеряли родителей или самых близких людей в раннем возрасте и до сих пор не пережили эту потерю.

7. Если у вас климакс — ранний или нет, женщина вы или мужчина (у мужчин он тоже есть), и вы болезненно переживаете этот жизненный этап.

8. Если у вас нет/не может быть детей и вы испытываете давление детоцентричного общества.

9. Если вы делаете ЭКО, переживая все непростые этапы этого процесса.

10. Если вы, несмотря ни на что, верите, что любовь сильнее смерти и по-любому однажды спасёт мир.

Друзья, привет.
Меня зовут Саша Носков, и завтра я выступаю с мастер-классом в школе Митты. Парадоксально, но сам я не заканчивал киношкол, и, если честно, хотел бы назвать свой МК так: «Лучше бы вы писали эти два часа, а не слушали влажные фантазии Александра Носкова», но, возможно, я немного предвзят.

Скажу честно, раздача мастер-классов дело очень интересное, мое эго говорит мне: «Смотри, ты кому-то интересен!». Я с удовольствием делюсь вообще всеми своими открытиями и секретами. Но я не понимаю, зачем на них ходить, ведь никто не будет писать сценарий вместо тебя.

Мой любимый пример — это вождение автомобиля: зная все правила, ты не сможешь сесть и поехать. Нужно много практики. Расширим всю эту историю до киношкол. Очень многие думают, что, если закончить киношколу и посмотреть все доступные мастер-классы, можно стать гуру сценарного ремесла. Возможно, это и так, но я не заканчивал киношкол, как вы помните. Я и школу-то еле-еле закончил, а образование у меня средне-специальное: «Менеджер машиностроения».

Ввиду этого у меня нескромный вопрос всем выпускникам школ: чему крутому вы научились в киношколе, и чему вы там не научились, но очень бы хотелось. Ну, а я постараюсь поговорить об этих моментах в своем выступлении. Спасибо за внимание.

Всем привет! На связи Саша Маркин.

У Юрия Никулина была специальная тетрадка в клеточку, туда он записывал все анекдоты и байки, которые его веселили. Одна из таких дико веселит меня и касается нашей темы — спешу поделиться:

«Однажды вахтер в проходной “Мосфильма” остановил выходящего с портфелем в руках человека.

– Что у вас в портфеле? — спросил бдительный вахтер.
– Сценарий, — ответил человек.

Его задержали до прихода начальника охраны. А потом выпустили.

– Чего ты его задержал-то? — спросил начальник вахтера.
– Так вчера на общем собрании студии говорили, что сценариев не хватает.

Из тетрадки в клеточку. Октябрь 1957 года»
 
P.S. 57 год, а проблемы всё те же. Понимаю, я рискую сломать крышку ящика Пандоры и явить на свет десятки «Да полно хороших сценариев, просто вы не способны понять, что они хорошие!!! ААА!!!» Но, думаю, и в 57-м ситуация была ровно такая же. Всем плодотворного четверга!

Привет, это Шмидт!

Начнём с того, что вы и без меня знаете, какой сегодня день)
Но при этом лучше повода признаться в любви женскому образу в кино — не придумать.

Сара Коннор — киноманская любовь на всю жизнь. Для меня этот образ отлит в бронзе и не подвержен коррозии. Короче, это на века.

Безусловно, этому помогла и сама Линда Хэмилтон — своими редкими появлениями на экране после дилогии Кэмерона. Она навсегда именно та самая Сара Коннор.

Пишите в комментариях ваши любимые женские кинообразы.
С праздником лучшую половину человечества! Убежден, что только женщинам под силу спасти этот мир)

Всем отличной субботы! С вами Кирилл Ежов, и я пришел вам напомнить, что вручение премии «Оскар» уже завтра.

Так что по сложившейся уже традиции рассказываю о пяти фильмах, которые не были номинированы ни в одной категории. А зря.

▪️Лучший сценарий — Ари Астер, Beau Is Afraid

«Все страхи Бо» может быть очень тяжелым для просмотра фильмом. События кажутся бессвязными, слишком фантастическими, история — слишком несуразной. Дело в том, что у картины есть очень четкая концепция, и как только ты понимаешь задумку автора, как только подбираешь ключик к этому пазлу, то все встает на свои места, и абсурдность происходящего больше не раздражает — ты ей наслаждаешься. Превращать раздражение в наслаждение — своего рода фирменный прием Ари Астера, и в «Бо» сценарист доводит этот принцип до абсолюта.

▪️Лучший актер второго плана — Гленн Хауертон, Blackberry

«Блэкберри» ожидаемо затерялся среди других фильмов про продукты народного потребления, вышедших в этом году: Air, Tetris, Flaming Hot. Тем не менее это кино — на голову лучше всех вышеперечисленных. «Блэкберри» мастерски сочетает уморительную черную комедию и напряженный корпоративный триллер, но ни юмор, ни саспенс не работали бы без живой и пугающей энергии, которая исходит от Джима в исполнении Гленна Хауертона. На постере фильма у его персонажа не просто так нарисованы рожки — он действительно настоящий дьявол и чертовски хороший артист.

▪️Лучшая актриса второго плана — Рейчел Макадамс, Are You There, God? It’s Me, Margaret

От дрянной девчонки к любящей маме: в этой трогательной истории взросления Макадамс выдает свою лучшую актерскую работу за годы. Здесь она — не просто второстепенный персонаж на периферии истории, как это часто бывает с матерями в подобных фильмах. Нет, у нее есть собственная, по-своему трагичная арка. Это не громкая и не яркая роль, однако полная нюансов и тонкостей, Макадамс — сердце этой теплой и невероятно человечной картины. Вообще «Маргарет» обладает всеми признаками номинанта на «Оскар»: трогательный, умно написанный семейный фильм, основанный на дико популярной и ставшей уже классической книжке. Тем не менее фильм был преступно проигнорирован Киноакадемией. Не совершайте эту ошибку.

▪️Лучший актер — Николас Кейдж, Dream Scenario

Понимаю, что уже многие годы Кейдж — больше мем, чем актер. Однако такие фильмы как Dream Scenario (я отказываюсь его называть «Герой наших снов»), напоминают нам о том, что перед нами действительно большой и невероятно талантливый артист. Фильм рассказывает о сером и скучном университетском профессоре, который вдруг стал появляется в сновидениях всего населения земли. Здесь Кейдж выступает во множестве амплуа и в каждом из них выглядит невероятно убедительно. Пожалуй, ярче всего это проявляется в сцене, в которой ему нужно инсценировать один из снов своей новой знакомой: контраст между его поведением во сне и наяву — это настоящий актерский мастер-класс. Сплю и вижу, когда Кейдж наконец вернет себе статус большой востребованной звезды.

▪️Лучший режиссер — Майкл Манн, Ferrari

Врум-врум. Посторонитесь, мой любимый режиссер снял свою первую картину за 8 лет. Ferrari — эталон лаконичной маскулинной режиссуры. Манн снимает автогонки с той же лихостью, что и диалоги и семейные ссоры — о, эти итальянские скандалы! —однако это вовсе не значит, что в фильме нет места тихой рефлексии и фирменным манновским монологам о призвании, которому невозможно сопротивляться. Говорить, что подобное кино — автопортрет режиссера, что в Энцо Феррари он видит самого себя — это, конечно, клише. Но клише появляются не на пустом месте, а сам сюжет фильма некоторым образом вторит судьбе самого Манна: после страшной автокатастрофы (читай — провала фильма Blackhat) легендарный гений возвращается и показывает всем, как это делается (тот факт, что Киноакадемия смотрела куда-то не туда, оставим за скобками).

А какие фильмы, по вашему мнению, были незаслуженно проигнорированы «Оскарами»? Делитесь в комментариях.

Церемония вручения «Оскара-2024» закончилась🏆

Как и предсказало жюри альтернативной премии TG-Оскар 2024, «Оппенгеймер» забрал все главные награды. Второй год убеждаемся, что наши тг-эксперты могут смело занять место в киноакадемии: с оригинальным «Оскаром» разошлись только в одной номинации — «Лучший адаптированный сценарий».

Радуемся за всех победителей и немного грустим, что песня ”I’m Just a Ken” не получила свою статуэтку.

А как вам результаты «Оскара»? Давайте обсуждать!

Всем привет, это Лиза Техменева, и сегодня мы будем говорить о том, что такое достаточно хорошая мать хороший редактор.

В психологии есть такое понятие — достаточно хорошая мать. Если не в курсе — почитайте, но вкратце это так: вам не нужна идеальная мать, вам нужна достаточно хорошая. Так же и с редактором — вам не нужен идеальный, вам просто нужен ваш.

Понятно, что слово редактор вызывает внутри тихий (а иногда громкий) ужас — кейсов, где вам ломали сценарий вместе с хребтом через колено, думаю, у всех достаточно. В саморедактуру я не умею — я тот редкий тип солнечного пиздодуя, которому искренне нравится то, что он пишет. Без хорошего редактора я никуда. И, к счастью, теперь я знаю — они существуют. Ниже — несколько пунктов, по которым я для себя определяю, что это правда достаточно хороший редактор, и нам с ним по пути.

1. Редактор должен любить вас и ваш текст.

Да, я не шучу. Редактор должен хотеть сделать ваш текст лучше. Поэтому очень важно, чтобы ему нравились вы и то, как вы пишите. Первое — чтобы вам было комфортно и вы чувствовали, что вам помогают, а не нападают, а второе — чтобы ВАШ текст становился лучше, а не тот воображаемый, который вам сверху хотят прикрутить. Если редактор видит в вас классного автора и замечает, где этот классный автор дает сбой, то и решения, которые он будет предлагать, сделают ваш классный авторский текст еще лучше.

2. У вас одинаковые референсы.

Да, я не шучу. Однажды у меня был проект, где мы с автором приводили примеры из сериала «Дрянь», а в ответ слышали примеры из сериала «Реальные пацаны». На выходе, как вы понимаете, получились «Реально дрянные пацаны». Шучу, нихуя там не получилось. А почему? Потому что мы с редактором писали разные проекты, а так быть никак не должно.

3. Его вопросы и предложения должны рождать в вас ответы.

Вы открываете файл с правками, испытывает привычное напряжение и… соглашаетесь с каждым предложением и находите решения, которые вам самому нравятся. Именно так должен выглядеть процесс, когда вы работаете с хорошим ректором. А если какие-то правки вызывают у вас сомнения — вы озвучиваете свою логику, выходите на диалог и всегда сохраняете то, что для вас важно. Или даже слышите в ответ: да, вопрос снят, все супер.

4. Вы — одна команда.

И это именно то ощущение, которое делает меня счастливой в работе с хорошим редактором. Мне есть, на кого опереться, про текст думаю не только я, но и кто-то еще, там, где я промазала — мне подскажут, покажут и помогут. Это процесс про доверие и расслабление, а не про напряжение и боль. Но тут очень важно уметь расслабиться. Помощь извне не делает вас более слабым автором. Она делает вас человеком, который способен принять помощь.

Конечно, никаких достаточно хороших редакторов мира не хватит, если вы не достаточно хороший автор. И я не про талант. Если любое предложение от любого редактор вызывает только боль и ощущение, что на вас нападают — стоит сделать паузу и поговорить с собой. На меня правда нападают или мне страшно, что у меня отберут авторский голос? Это правда плохое предложение или мне страшно, что я не смогу найти еще лучше? Этот кейс из реальных пацанов реально дрянной или… шучу. Если последнее — бегите.

Важным индикатором плохой редактуры мне кажется только одно: хамство и узколобие. Если с вами говорят откровенно грубо, если на вас смотрят свысока, если вас воспитывают, обесценивают или не слышат — да, скорее всего, вы напоролись на плохого редактора, и с этим ничего, к сожалению, не сделаешь.

Во всех остальных случаях — попробуйте увидеть свой текст, как ребенка, который еще находится в стадии сборки. Вам нужно прикрутить ему ручки, ножки и глазки. Это очень непростая, сложная и трудоемкая работа, где вы создаете буквально из ничего. И, я уверена, делаете это талантливо. И только вы знаете, какой должна быть эта ножка. Но будет очень полезно, если кто-то добрый, заботливый посмотрит на ножку и подскажет, что когда ножка прикручена вверх ногами — ребенку будет крайне сложно на ней ходить.

Как всегда — жду ваши комментарии. И любимые кейсы из «Реальных пацанов».

#сценаристам

Привет! На связи Саша Н.

Пользуясь своим положением в этом канале, очень хотелось бы спросить у подписчиков, какие российские режиссеры в последнее время вас удивили (в плане работ, конечно же).

Дело в том, что я сейчас работаю над проектом, где очень тесно переплетены драма и комедия, и хотелось бы найти под это дело молодого (хотя бы душой) и крепкого чечка. Но, к сожалению, большинство из тех, кому я писал, — заняты, а меньшинство видят этот проект совсем не так, как я.

Если есть такие на примете — покидайте в комменты, умоляю.

Привет! На связи Маркин, немного пятничный. А вы знали, что Элайджа Вуд снялся в «Назад в будущее»?

Давайте вспомним первые роли состоявшихся актеров! Кидайте в комментарии фото — будем угадывать.

В качестве бонуса: Роман Мадянов, который снялся у Данелии в роли Гека Финна.