Всем привет, это Лиза Техменева, и давайте еще про конкурсы.

Вчера подвели итоги коммент-питча, и, во-первых, очень хочу поздравить всех, кто прошел. В их числе моя подруга, которую я зашифровала в этом посте. Радоваться за друга особенно приятно, но за всех остальных — не меньше. Вы молодцы!

А во-вторых, поздравляю всех, кто не прошел. Потому что когда я слышу «мы расстались, это навсегда», отвечаю: «Навсегда, это если кто-то умер». Другими словами — большое видится на расстоянии. Короче, давайте без метафор. Вот вам история одного конкурса от меня.

Я участвовала в конкурсе. Там тоже нужно было запитчить свою идею, и кто-то из продюсеров мог захотеть ее поддержать. Идей у меня было две, обе заинтересовали разных продюсеров. Шампанское, победа, восторг. «Ты могла бы не выебываться?» — скажете вы. Подождите. Дайте мне время.

Месяц спустя обнаружилось, что один продюсер поддержал идею скорее для репутации и запускать ее не планировал, а вторые продюсеры оказались честные и классные, дали написать пилот и оплатили его, но дальше проект не пошел.

Победа была яркой и быстрой, и месяц спустя я снова была в точке ноль. Так мне тогда казалось. Но дайте мне время.

Полгода спустя со мной связываются из одной большой компании, называют по имени (как будто что-то про меня знают), зовут на встречу и дают проект. Я ликую. Все эти полгода я доедала тот победный хлеб. Кушать хотелось уже сильно. Подписываю договор, начинаю работать и еще некоторое время спустя уточняю, откуда они знали меня по имени и где вообще меня нашли. Не на свалке же амбиций.

«Так мы видели тебя на том конкурсе. Запомнили, подвернулся проект и решили позвать». Пум-пум-пум. Конец.

Ладно, не конец. Сейчас будет красивый поворот.

Много лет спустя. Небезызвестные вам Евгений Никишов и Валерий Федорович совместно с Окко запускают конкурс «5 пилотов». Я, которая уже не доедает последний хлеб и некоторое время не участвует в конкурсах, чувствую, что в этот конкурс мне обязательно надо залететь.

За вечер пишу творческое задание, отправляю заявку, судорожно жду, получаю приглашение на личное собеседование, потом на программу, потом я снимаю пилот, потом меня берут на работу в MC2...

... все это время я на всякий случай не напоминаю, что много лет назад я участвовала в конкурсе, моей идеей заинтересовались, дали написать пилот и даже за него заплатили. Думаю, тут вы уже можете понять, кто были те самые честные и классные продюсеры.

Женя, Валера, не знаю, вспомнили ли вы тогда мое лицо, но искренне вам спасибо за тот хлеб. Он много для меня значил. Как и все остальное, что случилось после него.

Так что, дорогие друзья, навсегда — это когда кто-то умер. Похвалите себя за участие. Дайте себе время. Гарантирую — все будет не зря.

Привет!
Воскресенье и с вами Маркин! Вариантов других нет — надо играть! Интеллект и глумление вам в руки.

И вот уже подоспели правила: «Мы придумываем, точнее адаптируем фильмы ужасов для людей со слабым сердцем». То есть чуть снижаем градус ужаса, но не убираем совсем. Что-то страшное должно остаться.

Вот мои примеры:
«Хищничек»
«Техасская лизня возле бензопилы»
«Кошмар на улице пробки»

Если будет короткое описание — вы будете кратным молодцом.
Make the sunday grate again!

P. S. По-прежнему всех люблю в этом канале, кроме одного человека.

Всем привет! На связи Никита Лундин и моя рубрика «советы категории Ф».

Смотрите и плохое кино тоже. Я понимаю, что все тут нереально занятые. Хорошее-то смотреть некогда, а тут я ещё со своими жидкими советами. Но иногда это и правда полезно. 

Дело в том, что в учебниках по кинодраматургии всегда разбирают лучшие фильмы. Поэтому долгое время я только их и смотрел. Что-нибудь не ниже 8.0 и желательно из топ-250. Но мне мало помогала информация о том, как кто-то другой круто написал историю. Я ведь все равно так уже не смогу сделать?  

Однажды я понял, что гораздо эффективней обучаюсь на антипримере. Я начал смотреть плохие фильмы и анализировать, почему история меня не увлекает? Что не работает? Как делать не надо? И что нужно было сделать иначе? Потом я начал смотреть подряд лучший и худший фильмы жанра. И многое стало еще понятней. 

А какое кино смотрите вы? Только хорошее? Только плохое? Все?

Про любовь

Честно, профессию сценариста сложно любить. Это любовь сквозь страдания, жертвенная любовь, если угодно. Без неё делать то, что делает сценарист каждый день, невозможно.

Сейчас я в достатке. Наверное, получаю чуть больше рынка, хотя еще далек от звезд, как от звезд. Первый раз я понял, что могу стабильно этим зарабатывать, случилось буквально в прошлом году. Понадобилось 10 лет какой-то маниакальной веры в то, что ты делаешь.

Сейчас осознаю, что я, как какой-то бешеный сталкер с официальным запретом на приближение, маниакально пытался влезть во все места, где только может находиться эта профессия.

Она манит, она привлекает и кажется такой недоступной… Кто-то бросает всё это, кто-то начинает любить другое, но не ты. Ты какого-то хрена всё ждёшь и ждёшь взаимности. Думаешь: «Ну чего же тебе надо, сука такая?!»

Оказывается, нужен ты. Ты настоящий. Настоящий ТЫ, если угодно. Ты должен быть ей интересен, в меру эрудирован, свободен. Ты должен быть человеком, который говорит правду. Не врёт себе, в первую очередь. Громко? Зато честно.

Добившись первого внимания, ты, как угорелый, обречён всю жизнь на рост. Невозможно оставаться в этой профессии, не учась, не уча, не пытаясь ежедневно анализировать, перечитывать, переписывать, отсматривать. Стагнация — пошёл в жопу, ты не нужен.

Сидеть по ночам и выходным, смиряться с конкуренцией и цензурой, пить кофе, принимать антидепрессанты, мучаться с желудком, мучаться с никотиновой зависимостью, выслушивать отказы, выслушивать нарративы, выслушивать бредовые идеи, хорошие идеи, средние идеи, выслушивать себя, заставлять себя сидеть, гуглить ретриты, мечтать съездить на ретриты, собирать команду, распускать команду, смотреть, как твои идеи рушатся, пытаться на каждом этапе улучшать свои идеи, ругаться с продюсерами, дружить с продюсерами, пытаться выискивать капельку одобрения (да, нужно хвалить сценаристов! Вы знали?), пытаться оставаться человеком, бросать курить, винить себя за бездействие, винить себя за то, что ты проводишь время с семьёй, идти каждый понедельник к КПТ-психологу, потому что спустя несколько лет понял, что гештальт-терапия — это недоказательная, мать её, психология. Открывать Word, или что там у вас, оптимизировать, расширять, начинать курить снова, винить себя за это, покупать пятый блокнот, хотя остальные не заполнены и на четверть, и писать, писать, писать (нужное ударение подчеркнуть), но любить то, что ты делаешь. Это сложно. Это очень и очень сложно.

Все, кто мешает этому — вы идите нахер, пожалуйста. Отстаньте от сценаристов. Их мало, они незаметные, ранимые душевные стриптизёры, которые пытаются зажечь своими идеями сотни людей, мечтатели, чьи фантазии исполняются в актёрах и декорациях. Они незаменимые и сумасшедшие, их очень много, но постоянно не хватает. Не мешайте сценаристам любить свою работу, потому что на такой вот бескорыстной больной любви всё и держится.

Привет! Это Слава Шмидт и первый в своем роде (он же и последний) сценарный скетч. Помянем этот по делу непризнанный жанр.

Всем привет! На связи Оксана Мафагел, и сегодня я в должности ведущей подкаста. И у меня в гостях сегодня очень интересная персона: режиссёр и продюсер Сарик Андреасян.

Поговорили откровенно с ним про хейт от Николая Картозии, о том, что сейчас производится и как влияет теневой прокат на наше кино.

Привет, народ!
С вами Саша Маркин. Позавчера ходил на премьеру «Аноры» в кинотеатр «Октябрь», но не попал. Поэтому не будем её обсуждать.

Попрошу остаться только сценарных ниндзя🥷🏿 Остальные — ну не знаю, обойдите все кофейни в округе и требуйте капучино на пекановом молоке. Если скажут, что такого нет — делайте губки жопкой и презрительно удаляйтесь в следующее заведение.

Итак сегодня очередное оружие ниндзя — кусари-гама. Оружие на цепи, рассмотрим эту цепь подробнее.

Потребность персонажа создает мотивацию, мотивация запускает поведение, поведение приносит результат — в том числе положительные и отрицательные эмоции. А эмоции и есть сценарная валюта! Все события, которые происходят у вас в сценарии, должны исходить только от персонажа, по цепочке, которую мы рассмотрели выше.
🥷🏿🥷🏿🥷🏿

Всем привет, это Лиза Техменева, и я тоже посмотрела сериал «Никто этого не хочет».

…так я иногда думаю про свои сценарии, но продолжаю писать. Ладно, давайте серьезно. Про сериал «Nobody wants this» не написал только ленивый, так что я сдалась и пошла смотреть.

Как и все (женщины) (чуть за тридцать), во время просмотра первых нескольких эпизодов я пустила слезу. Пять утра, я смотрю которую серию, тихо шепчу «Боже, какой мужчина, какие отношения, вот бы мне так», глядя в глаза своей собаке, а собака хочет, чтобы мать заткнулась, и мы наконец легли спать.

Потом я поспала, поела, поговорила с умными людьми… и начала анализировать сериал. «Мужчина, написанный женщиной» — так с придыханием говорит весь интернет про главного героя. И это правда. В хорошем и плохом смысле. В хорошем: он чувствительный, буквально читает твои мысли, через два дня забывает про бывшую, с которой провел примерно десять лет, повсюду ходит за героиней, все понимает, разделяет, чувствует… короче, идеал. В плохом смысле: он чувствительный, читает твои мысли, через два дня забывает про бывшую… мысль вы поняли.

В реальности мужчина, написанный женщиной, сильно уступает мужчине, написанному природой. Если бы какой-то мужик по пятам ходил за мной, озвучивал мне мои мысли, за сутки вырезал из жизни человека, с которым провел десять лет, и по любому поводу делал бы грустное, сильно понимающее лицо — я бы, скорее всего, послала его нахер. Не потому, что я не люблю здоровых мужчин. А потому что это точно не про здоровье.

Короче, когда наваждение спало — прекрасная сказка о здоровых отношения превратилась в жестокую реальность. То есть в сахарную фантазию для уставших женщин. Но при всей своей простоте и незатейливости, сериал снискал колоссальный успех. Миллион нарезок, упоминаний и рилсов. Сериал уже продлили на второй сезон.

Так в чем его секрет? Я вижу две причины. И первая будет банальной. Сериал попадает в коллективную боль.

Девушки моего возраста правда устали. К плюс-минус тридцати у нас часто нет мужей, детей, что говорить — у нас часто нет даже нормальных отношений. Зато есть опыт бесконечных свиданий, отношений без внятных статусов и замороженных яйцеклеток. То, что раньше называлось «одиночеством», теперь вмещает в себя сто-пятьдесят понятий по типу «абьюз, эмоциональные качели, нарциссизм, гоустинг» и тд и тп. Мы очень любим ставить себе диагнозы, а наш единорог — здоровые отношения. Которые, кажется, совершенно невозможно найти.

В этом смысле «Никто этого не хочет» дает просто ответ. Вот он — идеальный мужчина, принимающий и поддерживающий, заботливый и чуткий, бесконечно контейнирующий, готовый ко всему, везде и сразу, короче, буквально идеальный родитель, дающий бесконечную любовь. Пусть это неправда, пусть это не выход — хотя бы на 300 минут уставшие девушки всего мира могут окунуться в эту фантазию и немножко в ней там пожить.

У этого есть минусы. Реальные мужчины намного круче. И формирование этого инфантильного образа вряд ли качественно поможет в поисках достойного партнера. Но мелодрама есть мелодрама, и мы тут о кино, а не психологии. И в этом смысле — сериал очень точно работает со своей аудиторией и попадет в очень мощную коллективную боль.

Но есть и вторая причина. Мне видится, что людям в целом не хватает легкого, доброго кино. Я уже не раз встречала в комментариях мысль, что люди скучают по простым мелодрамам и добрым ситкомам из начала нулевых. Ребуты старых ситкомов и бум на турецкие мелодрамы — подтверждение тому. Возвращаться в прошлое необязательно. Но искать похожие формы в современной интерпретации кажется хорошей идеей.

Короче, мысль к которой я веду — пишите мелодрамы. Нам всем, похоже, остро не хватает любви. И если вы найдете способ эту любовь зрителю дать — пусть даже в сахарной и не совсем правдивой форме — вполне вероятно, что кто-то в пять утра будет смотреть в глаза своей собаке и шептать, что мечтает жить, как в вашем кино.

Пусть даже, на самом деле, не мечтает. Пусть даже жизнь намного круче. И пусть даже собака очень хочет спать.

Друзья, привет!
Сегодня мы с крутыми новостями.

Наш друг и коллега режиссёр Илья Аксёнов («Капельник», «Мир! Дружба! Жвачка!», «Родные») запускает два мастер-класса для начинающих сценаристов и режиссёров. Первый — про то, как написать дебютный сценарий, второй — про то, как снять дебютную работу.

В mc2 мы не продаём рекламу, но зато иногда рекомендуем здесь действительно полезные курсы, интенсивы и мастер-классы от людей, которых мы знаем — потому что уверены, что они смогут помочь тем, кто хочет попасть в индустрию.

Надеемся, что и эта новость найдёт свою аудиторию! Всем, кто сейчас в творческом ступоре, потерял мотивацию и не знает, куда двигаться дальше — искренне советуем присмотреться к мастер-классам Ильи.

От себя делимся промокодом на скидку 10%, чтобы решиться на покупку было чуть проще: MESTOSILY

Привет, это Кирилл я-ненавижу-фильмы-пародии Ежов. Сегодня я хочу задать провокационный вопрос: необходимо ли смотреть сериалы целиком?

Начну с небольшой истории. В этом году выходил третий сезон сериала «Индустрия», который я посмотрел бы в любом случае, но предпочел бы смотреть вместе с женой. Она не видела первые два сезона, и, откровенно говоря, у меня не было ни времени, ни энергии их пересматривать (особенно второй). В итоге мы посмотрели двадцатиминутный рекап первых двух сезонов на Ютубе (который было не так просто найти) и включили премьеру третьего сезона. И знаете что? Моя жена все поняла без проблем, вкатилась в сериал, и мы с удовольствием посмотрели весь сезон.

А ведь раньше все сериалы были заточены под зрителя, который видел не все серии.

В детстве я смотрел разрозненные эпизоды «Секретных материалов» — я даже не уверен, что по телику их показывали подряд — и это меня вообще не смущало. В юношестве я начал смотреть «Хауса» с середины второго сезона — и ничего, выжил. Конечно, сейчас я говорю о процедуралах, но вертикальные сериалы (как раз процедуралы и ситкомы) десятилетиями были основой телевидения. И вообще-то должны ей быть. Только относительно недавно — последние двадцать лет — сериалы стали в основном горизонтальными, пытаясь угнаться за успехом «Сопрано», «Прослушки» и «Во все тяжкие».

Но сейчас я скажу крамольную вещь. Даже в эти сериалы в принципе можно впрыгнуть не с самого начала. Это все-таки не курс по квантовой физике. Это во-первых. А во-вторых, сколько за эти годы появилось реально великих горизонтальных сериалов, а сколько высасывают из пальца историю и расползаются на несколько еле-смотрибельных сюжетных линий, только чтобы добраться до клиффхэнгера в конце серии? Шоу типа «Презумпции невиновности» или «Дома дракона» хороши только для того, чтобы под них засыпать.

И я все чаще чувствую что, смотря сериал целиком, я просто теряю драгоценное время. Так я с огромным трудом продирался через «Шугар», чтобы увидеть большой твист в шестой серии, о котором все говорили. Твист я увидел — и что теперь? Сейчас я понимаю, что эту конкретную сцену я мог бы — опять же — на Ютубе посмотреть — ничего бы не потерял.

Так что я считаю, что нет ничего стыдного в том, что сериал — это сериал, а не 10-часовой фильм. Нет ничего стыдного в том, чтобы иногда проговорить экспозицию в кадре во второй или третий раз за сезон. Нет ничего стыдного в том, чтобы пропустить пару серий, начать смотреть не с самого начала, отвалиться, а потом вернуться.

Не хочу звучать, как пиарщик Warner Bros. Discovery, но все же есть причина, по которой HBO такой один. И далеко не всем суждено им стать.

Всем привет! На связи Никита Лундин.

Я не смог пройти мимо этой новости, потому что тут сама жизнь подкидывает идею для продолжения фильма «Поехавшая».

Продюсеры, свяжитесь со мной!

Доброго осеннего желает вам Маркин! Сегодня стартует сериал «Лихие», и он занимает лидирующую строчку в списке историй, которые мы не будем сегодня обсуждать здесь на канале. Мои поздравления!

Сегодня давайте разберем такую сущность как «заявка», она же сценарная заявка. Сейчас будет громкое заявление: она не нужна.

Поясню мою позицию: идею на историю может придумать кто угодно, расписать её в заявку — чуть меньше, но все же достаточно большое количество людей. Но написать пилотную серию по заявке могут только сценаристы. И еще меньше сценаристов могут написать сезон по заявке. А в индустрии нужны именно сценаристы.

К примеру, мне, как креативному продюсеру, прилетает заявка: если она меня зацепила, там хай-концепт и прочие перспективы истории — я попрошу расписать пилот. Если она меня не зацепила — я понимаю, что автор может нагнать в скрипте и захватить мои бубенцы внимания — и я… попрошу расписать пилот.

Да и по-честному: придумали вы идею, которая вас захватила, неужели вы не будете писать, чтобы узнать, а как там всё? Как говорят персонажи? Что с ними вообще может случиться?

Суть: придумали что-то стоящее, садитесь писать. Да, есть риски, что историю не возьмут в работу, обидно особенно, если вы расписали полный метр, но время это не будет потрачено впустую — вы писали! Я написал около 20 пм, в прокат попали около семи. А уж пилотных серий сериалов, написанных в стул — кратно больше. Такая особенность нашей работы.

P. S. Благоговею перед людьми, которые написали полный метр, вне зависимости от его кинотеатральной судьбы.

Бу, испугался? Не бойся, я друг, я тебя не обижу!

Всем привет, на связи Оксана Мафагел, и сегодняшнее утро я посвятила изучению мема с говорящим пугающим котом.

Я по себе знаю: если залипаю на таких сумасшествиях, значит, я устала, и мой мозг просит антидепрессант в виде видосиков с зевающими ленивцами, собаками, которые чувствуют себя виноватыми, и т.д.

Это, так сказать, мой гилти плеже. Но хуже всего в этом наборе: чтоб максимально расслабить мозг, я смотрю реалити с выживанием. Это выше моих сил, они сами как-то заманивают меня в это логово бездумья. Зато потом, когда мозг отдохнул, ты становишься новым бойцом, готовым снова взаимодействовать с этим миром.

Предупреждаю, этот пост был по системе «баш на баш», я в нем признаюсь в своих стыдных удовольствиях, а вы — в своих. Так что, если вы его прочли, то в комментариях жду ваши гилти плеже.

БУ! Испугался…

… что это очередной пост про Бу котика? Не бойся. Это всего лишь я — Лиза Техменева. И сейчас я скажу пару слов про мемы.

На самом деле будет коротко. Никогда не используйте мемы в кино. Конец.

Ладно, давайте серьезно. Как вы могли заметить, Бу котик преследует нас уже пару недель. Начиналось с пары рилсов, закончилось тем, что абсолютно все приложения используют фразу «Бу! Испугался» в начале своих постов. Вынуждена признаться — неделю назад я сама начинала так пост в своем фэшн-канале.

А помните ли вы Бортпроводника из Аэрофлота? Того самого, что совсем недавно рекламировал все — от бургеров до ювелирных украшений? Знаете, сколько времени это было назад? Месяц. Ну вот буквально месяц назад.

Как-то однажды я пришла в кино на премьеру одного большого фильма. Фильм был ничего — смешной, хороший, с большими артистами, шутками в нужных местах. Короче, все в этом фильме было в порядке, кроме одного. Прямо посреди фильма использовался широко известный мем, над которым когда-то смеялись все. Когда-то — это за пару лет до выхода фильма. Это даже не проводник из Аэрофлота. Это буквально как сейчас начать шутить про Мистера Исключительного или Богдана богом дан.

Короче, к чему я веду. Помните: мемы субстанция быстротечная. Есть темы, над которыми шутить смешно всегда: например, хронический недосып или надоедливый начальник. А есть Бу Котик и шутки про тещу. И то, и то — пару лет спустя немного моветон.

Так что постарайтесь не включать в свои сценарии темы, у которых явно присутствует срок годности, и он вот буквально пара месяцев или недель. Цикл создания кино — как минимум от года. Подумайте, будет ли это актуально пару лет спустя. И если вам очень нужно вставить в сценарий актуальную шутку, так и пишите: «вписать мем, популярный на момент съемки/монтажа».

Не бойтесь. Верьте мне. Честное слово — я друг.

Всем привет! На связи Никита Лундин.

И у меня срочные новости! В сеть слили фото Ильи Соболева со съёмок нового проекта Александра Носкова😅

Как думаете, о чём фильм?

Друзья, это Кирилл Ежов, сегодня мой день в канале «Место силы», и мне очень-очень нужно уже работать, а в голове ноль идей для поста. Точнее как — они есть, но либо слишком маленькие и несерьезные, либо слишком большие, которые нужно серьезно и вдумчиво расписывать.

И тут вселенная снизошла ко мне — 20th Century Studios выпустили первое фото Джереми Аллена Уайта в образе Брюса Спрингстина из фильма Deliver Me From Nowhere. Фильм, начало съемок которого и анонсирует фото, расскажет о записи альбома Спрингстина Nebraska.

Так что я поделюсь с вами рандомными мыслями по поводу этого фильма и пойду работать, окей?

Nebraska — лучший альбом Босса, и его история действительно достойна экранизации. Спрингстин записал альбом в одиночку на четырехдорожечный магнитофон в своей спальне. Запись задумывалась как демо, однако песни не получилось аранжировать вместе с ансамблем. В итоге лейбл на свой страх и риск выпустил демо как оно есть — с шипением на фоне, со сбивчивым ритмом и другими ошибками. Стоит ли говорить, что пластинка стала хитом и вдохновила бессчетное количество музыкантов.

Джереми Аллен Уайт — отличный выбор на Босса (на порядок лучше чем Шаламе в роли Дилана). Также в фильме снимется блестящий Пол Уолтер Хаузер и, по слухам, Джереми Стронг.

Картину снимает Скотт Купер — и это меня очень тревожит, если честно. Купер — один из самых скучных режиссеров на свете, он умудряется из своих фильмов весь fun выкачать. Он ухитрился триллер-боевик с Кристианом Бейлом, Кейси Аффлеком, Зоей Салданой, Вуди Харрельсоном, Уиллемом Дефо и другими приятными людьми превратить в тоску зеленую. У него вестерн с тем же Бейлом смотреть невозможно. В общем, надеюсь, что продюсеры ему по рукам в этот раз надают, и он что-нибудь приличное снимет.

Ну и последняя мысль — послушайте Nebraska. Или переслушайте. Самое то ветреным осенним днем.