- Это невозможно. Это безумие

- Нет, люди делают это постоянно. Говорят сами с собой. Видят себя такими, какими им хочется. Но у них нет твоей смелости отдаться этому

Бойцовский клуб, Дэвид Финчер, 1999

Люблю смотреть раскадровки к фильмам, особенно, когда их рисуют сами режиссеры. Всегда интересно, какое было видение кадра у создателей фильма ещё до начала съёмок.

И вот, случайно наткнулась на весёлый тест от КиноПоиска, где надо сопоставить раскадровку с фильмом. Очень увлекательно 😄

https://www.kinopoisk.ru/media/game/4000418/

#документалки
#чтопосмотреть
#кудасходитьмосква

Ещё в конце лета в Москве проходил международный фестиваль документального кино о новой культуре Beat film festival.

Я хотела сходить на пару фильмов, но совсем не срослось. Однозначные плюсы пандемии - это масштабный переход в онлайн. Поэтому теперь большая часть документалок доступна онлайн, на КиноПоиске по подписке Яндекс +

Мой личный вишлист:

1. В погоне за Бэнкси
2. Кит Харинг: Вундеркинд стрит-арта
3. По волнам: искусство звука в кино
4. Книготорговцы

Кстати, кое-какие фильмы все ещё можно найти в оффлайн кинотеатрах.

https://beatfilmfestival.ru/news/bw-online-kphd

В погоне за Бэнкси, 2020

#документалки

На одном дыхании смотрится документальный фильм "В погоне за Бэнкси" (длительность всего 90 минут, очень комфортно). Мне кажется, история Бэнкси никого не может оставить равнодушным, потому что слишком много тайны вокруг этого имени.

Фильм рассказывает главным образом о попытках журналистов и других любопытных людей раскрыть личность таинственного художника. Предлагается несколько теорий, с довольно увлекательными доказательствами, которые все равно не могут быть на 100% подтверждены.

Конечно, в эпоху цифровизации, когда уровень публичности каждого зашкаливает, удивительно, что Бэнски так и не был разоблачен. У меня лично вызывает этот факт, а также творчество художника, уважение, но и возникает множество вопросов.

Бэнкси умело хайпует. Но хайпует он, чтобы действительно сделать искреннее заявление или ради своих более эгоистичных целей?

Во-первых, каждая его работа - это околополитическое высказывание. Оно всегда стильно оформлено и понятно массе. Затрагиваются проблемы, которые волнуют всех нас, волнуют всегда и везде: консьюмеризм, экология, действия политиков, войны, бедность, неравенство, другие проблемы социума и т.д.

Во-вторых, почти все его произведения выполнены в общественных местах, что привлекает внимание, частично является актом вандализма и позволяет шакалам от искусства зарабатывать на этом немалые деньги (прав собственности у Бэнски на эти работы в итоге нет, по закону собственником граффити становится собственник здания). По сути, каждая новая работа - это не просто граффити, а перформанс. Который вовлекает в итоге десятки тысяч людей.

В-третьих, анонимность художника. Да, у него есть Инстаграм, есть парк развлечений (скорее антипарк😅), отель, и даже фильм. Но при всем при этом, мы не знаем ничего о личности, внешности художника.

Это конечно самое главное. Нам намного проще верить в искренность и принципиальность кого-то неизвестного нам. Мы создаём сами образ и характер человека. Нам важно знать, что есть какой-то неизвестный герой, который ломает систему.

Я думаю, что это прекрасно, что у нас сохраняется такой образ. Ведь если всмотреться в ситуацию, то кое-где видно, что многие его действия направлены на ещё больший хайп вокруг его персоны. Взять хотя бы случай с полууничтожением картины девочки с шаром на аукционе. Это вроде бы и заявление, а вроде бы и очередной перформанс (почему нельзя было уничтожить картину полностью, к примеру?), который только увеличил стоимость и значение картины, повысил известность и шум вокруг художника.

Надеюсь, что личность Бэнкси будет ещё раскрыта нескоро.Так или иначе, феномен Бэнкси говорит многое о нашем обществе:
"Если тебе есть, что сказать и ты хочешь быть услышанным, придется надеть маску"

Как новые фильмы цитируют старые. Узнали все кинокартины?

#документалки

Продолжаю обзор документальных фильмов с Beat film festival. На этот раз выбор пал на картину "По волнам: Искусство звука в кино", 2019.

И вот что. Если вы действительно увлекаетесь кино чуть глубже, чем большинство, то вам обязательно надо посмотреть этот фильм.

Мы смотрим кино, обращаем внимание на актеров, сюжет, действие. И в большинстве случаев абсолютно забываем про звук! Да, в лучшем случае мы запоминаем какой-то крутой саундтрек. Но работа звукорежиссёра и его команды (обычно довольно большой) вообще не заканчивается на подборе/написании нужной музыки! Есть ещё куча слоев звуков: окружение, детальные звуки, переозвучка каких-то моментов и т.д. и т.п. Это колоссальная и очень необычная работа, без которой наше восприятие кино было бы совсем другим.

Документалка не только раскладывает по полочкам все аспекты звукозаписи для кино, но и вводит нас в общую историю звука в киноиндустрии, которой еще и 100 лет не насчитывается.

В общем, настоятельно рекомендую🔈🔉🔊

Мне многие советовали посмотреть новый сериал 2020 года "Неортодоксальная". Состоит всего из четырех эпизодов (я осилила за один день), доступен на стриминге Netflix.

Итак, сериал вдохновлен (но не идентичен) автобиографической книгой Деборы Фельдман. Картина повествует о девушке, которая является часть общины ультраортодоксальных евреев. В какой-то момент героиня понимает, что она другая, что она не может жить под гнетом жестких традиций и тайно сбегает в Берлин, где живет ее мать.

История о поиске себя, своего места в жизни, отказе от старых традиций ради независимости, свободы и возможного счастья не является чем-то новым и скорее, в данном случае, является данью тенденциям и моде, популярным в западном мире. Зато такая обычная в наше время история оформлена увлекательной оболочкой закрытого национального сообщества. Как раз ради этой оболочки сериал можно посмотреть.

Однако, после просмотра очень советую почитать статью этнографа Валерия Дымшица, который развенчивает многие бытовые моменты сериала.

Как бы выглядел Бойцовский Клуб без Тайлера Дердена

https://vimeo.com/84546365

Как-то Тарантино сказал:

«Я что-то ворую из каждого фильма, который смотрю»

Видеоэссе это подтверждает 😄

У меня началась неделя Тарантино. И это очень приятно, ведь Тарантино я люблю. А в планах пересмотреть Криминальное Чтиво и Бесславных ублюдков (последний фильм наверное входит в топ-10 моих любимых фильмов эвер).

Начну с музыки. Наверняка несколько саундтреков из фильмов режиссера есть в вашем плейлисте. А если нет, то конечно же вы сразу узнаете треки из Криминального Чтива или Убить Билла, даже если до сих пор не смотрели сами фильмы.

Тарантино не только синефил, он ещё и меломан. И в отличие от многих режиссеров, он сам отбирает музыку к своим фильмам. Есть даже информация, что саундтреки подбираются раньше, чем начинаются съёмки или чем написан сценарий.

У Тарантино в доме есть меломанская комната, где он аккуратно хранит пластинки с самой разной музыкой. Она упорядочена по годам и жанрам. Также там имеется олдскульный музыкальный аппарат, который можно увидеть в фильме Доказательство смерти.

Режиссер очень часто выбирает неизвестных исполнителей и очень редко заказывает написание трека специально к фильму, но и такое бывает. А вот что касается неизвестных исполнителей, то это просто мечта любой группы, у которой что-то не получилось и она не смогла стать супер известной. Когда Тарантино выбирает такой трек и он попадает в фильм, группы переживают чаще всего второе рождение и становятся дико популярными.

Что ж, теперь предлагаю послушать плейлист, составленный лично Тарантино. Вся музыка из его собственных фильмов.

Слушать в сервисе ЯндексМузыка
Слушать в браузере

Ещё до Бешеных псов (официально первый полнометражный фильм) Тарантино уже пробовал себя в качестве режиссера (и конечно сценариста). Так несколько лет он снимал короткометражку, которая в итоге должна была стать полнометражным фильмом "День Рождения моего лучшего друга".

На съёмки ушло несколько лет. В интервью Квентин Тарантино рассказывает, что на фильм уходили все деньги, которые он зарабатывал в кинопрокате (магазин проката видеокассет, ох, как быстро течет время). При этом финансов все равно не хватало и он просто не мог проявить вовремя пленку, и оценить отснятый материал, чтобы внести корректировки.

В итоге, когда пленку получилось проявить, Тарантино не был доволен результатом. По его словам получилось слишком уж любительски. Однако, Квентин нигде не учился режиссуре (только немного актерскому мастерству), поэтому для него этот фильм стал самой главной школой кино.

Фильм не был доделан, а также часть пленки была утеряна при пожаре. Но есть 30-минутрый фрагмент. Всегда интересно, с чего начинали великие режиссеры.

Посмотреть, откуда ноги растут у стиля Тарантино, можно здесь