Главные посты: 2024.

С дайджестов в том числе.

➜ Увлекательное

• Фактический финал истории о плагиате «Оставленных»

• Лекция о превосходстве Восточной «взрослой анимации» над Западной

• Лекция об истории, устройстве и драматургической важности «Системы» Станиславского

• Эссе об ультимативном превосходстве поездов для любой истории (в двух частях)

• Статья об эволюции хоррора как жанра в контексте американской истории и культуры

• Профайл Скотта Фрэнка с установками и примерами докторинга

• Переводная литература о культуре Японии (в двух частях)

• Переводная литература по теории и практике комиксов (в двух частях)

• Русифицированные 100 лучших книг по версии New York Times

• Огромная подборка эссе, подкастов и making-of по анимации

• Любимые итоги года: вёдра и киномерч

➜ Практичное

• Распространённые сценарные проблемы и их решения

• Классические речевые характеристики на примере персонажей «Игры Престолов»

• Способы разнообразить диалог

• Вопросы для коннекта с новым соавтором

• Контакты издателей и издательств

• Юридический чек-лист при подписании сценарного договора

➜ Премии и награды

• 75-я «Эмми»

• 76-я «Эмми»

• 76-я WGA

• 96-й «Оскар»

• The Brit List 2024

• Black List 2024

➜ Статистика и числа

• Количественное сравнение мужских и женских персонажей в самом кассовом кино за 2023 год

• Гонорары режиссёров-постановщиков в 2024 году

• Гонорары сценаристов в 2024 году

➜ Папки

• Женщины о кино, писательстве и книгах

• Международный рынок сценарных конкурсов

• Фансаберы (и большой материал об их работе)

• Нарративный, гейм- и левел-дизайн

• Продакшены

• Кастинг-директора

• Агенты и агентства

• Режиссёры

➜ Разборы

• «Начальная школа Эбботт»

➜ Архив

• [ 2 0 2 1 ] • [ 2 0 2 2 ] • [ 2 0 2 3 ] •

Большое событие для маленького канала! Представляю вам русский перевод моей любимой серии The Bear под названием Forks (2 сезон 7 серия). Мне кажется, что это абсолютный masterpiece в том, как двигается арка героя и меняются его ценности.

Краткое описание c IMDb: Карми отправляет Ричи на стажировку в элитный ресторан, чтобы подготовить его к открытию The Bear. Но когда Ричи оказывается в заведении, ему поручают полировать вилки...

— Серию снимали в реальном чикагском ресторане Ever, обладателе двух звёзд Мишлен, а действие происходит в его вымышленной версии (в сериале у ресторана три звезды Мишлен). Ресторан был закрыт на неделю, а система бронирования отключена, чтобы подстроиться под съёмки.

— Шеф-повар Кёртис Даффи лично приготовил все блюда, показанные в эпизоде.

— Персонаж Ричи фанатеет по Ридли Скотту, чтобы это подчеркнуть художники добавили в квартиру Ричи плакаты к фильмам "Чужой" и "Белый шквал".

— В 2024 году Forks заняла 38-ое место в рейтинге журнала Rolling Stone лучших серий на телевидении за всё время.

Буду рад репостам и упоминаниям! Приятного аппетита чтения!

@sergey_litvinov_script_bro
@tnhrs

Ежегодный отчёт Университета Сан-Диего о представлении мужских и женских персонажей в 100 самых кассовых Голливудских фильмах за 2024 год.

• В 72 фильмах говорящих мужских персонажей больше, в 21 — женских [в оставшихся 7 их равное количество]. 10+ мужских персонажей есть в 67 фильмах, женских — в 36 фильмах.

• Количество говорящих женских персонажей выросло и вернулось к показателям позапрошлого года — 37%.

• Количество фильмов, рассказанных исключительно с женской точки зрения, впервые в современной истории [отчёт составляется с 2002-го] сравнялось с теми, что рассказаны мужчиной — по 42%. Хотя в ансамблевых историях [оставшиеся 16%] мужских героев больше, так что общее количество женских протагонистов — 39%, мужских — 61%.

• Мужские персонажи традиционно старше: больше половины из них 40+ (55%), женских персонажей 40+ — 26%.

• Женские персонажи традиционно чаще имеют чётко обозначенный семейный статус: 45% против 31% среди мужских. Ограничивая выборку протагонистами, обостряем картину до 70% против 40%. Зато у мужских персонажей чаще определён род занятий — 62% против 38% у женских.

• Белых персонажей стало заметно больше: их количество выросло с 57% до 67% среди говорящих женских персонажей, и с 62% до 70% среди мужских. Количество темнокожих персонажей также увеличилось: с 15% до 17% и с 12% до 14% соответственно. Всех остальных рас и этносов стало меньше.

• 17% протагонистов проявили лидерские качества, из них 63% — мужские персонажи, 37% — женские. Ярче всего отрыв выражен в «офисных» и «заводских» профессиях [в обоих случаях 78% лидеров — мужчины], слабее всего — в общественных [54% лидеров — мужчины].

Для сравнения: 2021 | 2022 | 2023

Такую версию “Конклава” я бы тоже посмотрела! Звездная читка сценария фильма, который является фаворитом на Оскар за лучший адаптированный сценарий.

Джейсон Манцукас (Архиепископ Возняк и другие), Лайонел Бойс (Адейеми), Б. Дж. Новак (Тремблэй), Купер Коч (Тедеско), Айо Эдебери (Сестра Агнес), Бретт Голдстин (Лоуренс), Джош Гэд (Беллини), Паттон Освальт (Монсеньор О’Мэйлли) и Эухенио Дербес (Бенитес) читают сценарий перед аудиторией под чутким руководством режиссера Эдварда Бергера и сценариста Питера Строхана.

У Sony вышел неожиданный, но отличный выпуск подкаста Creator to Creator, в котором обычно встречаются ведущие творцы индустрии развлечений. В этот раз за столом встретились Нил Дракманн (The Last of Us, Intergalactic: The Heretic Prophet) и Алекс Гарленд («28 лет спустя», «Аннигиляция», «Падение империи»), чтобы поговорить о сторителлинге и сложных вопросах, возникающих в творчестве.

У первого скоро выйдет новый сезон сериала по мотивам The Last of Us, у второго в апреле премьера нового военного фильма — «Под огнем». Я выписал пару интересных мыслей Алекса Гарленда — поскольку он больше и откровеннее рассказывал о творческом процессе:

Писательская карьера и синдром самозванца

⚫️ Меня преследовал синдром самозванца, потому что меня окружали писатели, которые очень серьезно относились к написанию романов. А я чувствовал себя отверженным, потому что для меня писать — словно нести свой крест, и мне не очень этого хотелось. Это может быть и весело, но моя семья мне интереснее.

⚫️ Первая книга, которую я написал, была отстоем. Но затем я написал «Пляж» — это заняло полтора-два года, и она вышла лучше. А затем я понял — боже, мне что, снова придется это сделать? Одна из странностей писательского ремесла в том, что тебя никогда не повышают. Каким бы крутым писателем ты не был, каждый раз ты начинаешь заново — с чистого листа.

⚫️ Пока я писал вторую книгу, а «Пляж» экранизировали, мне выплатили аванс за третью и четвертую книги. И я вернул его, потому что больше не хотел быть писателем. Я захотел стать сценаристом.

Как сильно отличается мышление писателя-романиста от сценариста?

⚫️ У меня мышление писателя комиксов. Когда я на съемочной площадке и мне нужно объяснить что-то, я чаще рисую, потому что так быстрее. Даже если это набросок с простой композицией. Когда я пишу сценарии, я вижу их наполовину комиксами, наполовину фильмами. Первый черновик Сivil War («Падение империи») был готов за две недели. Я буквально представил его в своей голове. Поэтому я больше не пишу романов. Я делал это только потому, что писать — дешево.

⚫️ Я всегда начинаю со структуры. Несколько лет назад я работал над сериалом «Разрабы», который родился из темы. В то время меня интересовала проблема свободы воли — существует ли она. Одновременно с этим я начал изучать квантовую физику, вероятности, как это работает. И тут мне приходит в голову концовка, в которой кто-то создает версию мультивселенной в компьютере, чтобы воссоединиться с альтернативным будущим, которое он упустил в своей версии реальности. И одновременно с этим родилась сюжетная линия про недобросовестность руководства. Таким образом у меня образовалось сразу несколько тем и концовка. Вопрос был лишь в том, как это все сочетать. Бывает так, что я думаю над решением по полгода, а оно приходит из подсознания, пока я мою посуду. И с этого момента я уже не могу ничего изменить.

Творчество и саморазрушение

⚫️ Я думаю, что писательство — это принуждение, а не свободный выбор. Ты словно вынужден это делать. Даже когда я не работаю, я продолжаю набрасывать что-то в заметках. Я знаю, что больше никогда к этому не вернусь, что очень быстро забуду, что здесь писал. Но остановиться не могу.

⚫️ Саморазрушение неотрывно следует за творческим процессом. В моем случае речь идет о питании. Когда я работаю, я просто забываю о нем. Но саморазрушение не безусловная вещь для творчества. Много лет я был уверен, что не могу работать без сигарет. Но в конце концов я просто бросил курить и продолжил работать дальше.

⚫️ Когда ты погружен в творческий процесс — он ощущается как туннель, в котором все реальное растворяется. Это особая зона, которая может напрягать, но ты просто не можешь ее покинуть. Это как будто заложено в нас — рассказывание историй.

⚫️ История — структурная последовательности событий, которая помогает понять суть, донести чьи-то идеи. Я вообще не верю в объективность. Мне кажется, люди живут в разных реальностях и поэтому, например, так много спорят о политике — они видят события по-разному. У писателя тоже есть такое пространство искажения. Или могила, как хотите.

#сторителлинг

Самое интересное, что я к данному моменту прочитала о создании сериала Adolescence (не считая того, что один из его соавторов Стивен Грэм изначально хотел сделать историю про подростка, чьи действия приводят к трагическим последствиям, но в этом «не виноваты его родители», а второй — сценарист Джек Торн — теперь на полном серьезе ратует за запрет мобильных телефонов до 16 лет), это то, что он построен не по классической «западной» трехактной структуре, а по «восточной» четырехактной кисётенкецу.

В супер-коротком изложении она выглядит так:

1 стадия — Ки — вступление.

2 стадия — Сё — развитие.

3 стадия — Тен — смена угла зрения/поворот/твист.

4 стадия — Кецу — это развязка.

Сережа @bookngrill, который съел собаку на альтернативных драматургических схемах (мечтаю однажды послушать его лекцию на эту тему!), очень интересно анализирует устройство сериала исходя из этого.

Плюс он приводит просто невероятное исследование Марии Кочаковой о кисётенкецу и о том, как условно голливудский мир открыл для себя азиатские схемы, но понял их по-своему. Очень расширяющее сценарное сознание чтение, рекомендую.

#путьгероини_сценарное

«Не существует ни одного великого писателя, который написал бы великий сценарий по структурному шаблону», — говорил Мейзин — «Если вы будете строго следовать структурным рекомендациям, то, скорее всего, напишите очень хорошо структурированный плохой сценарий». И вот мы здесь. С очередным структурным шаблоном. Только этот — революционный.

Классические три акта Аристотеля с мифологической схемой «Тысячеликого героя» Кэмпбелла приложением долгое время служили универсальным структурным путеводителем для большинства авторов. До сих пор эти инструменты могут помочь в той или иной точке работы над историей — хоть и не лишены очевидных недостатков, вроде излишней абстрактности и отсутствия нюансов.

Альтернативный взгляд на структурные элементы предложил известный сценарный преподаватель Фрэнк Даниэль. В своё время именно Даниэль помог молодому Линчу снять полнометражный дебют «Голова-ластик», а его лекции послужили основой для одного из лучших учебников о кинодраматургии — «Как работают над сценарием в Южной Калифорнии» [и многих других].

Подробнее о вкладе Даниэля в американское кинообразование ранее писала Аня в своём канале «Путь героини» — а вскоре после этого Аня предложила мне перевести статью о той самой структурной революции, которую Фрэнк успешно практиковал со своими студентами. Что он сделал, так это представил промежуточное звено между актами и сценами, разбив историю на небольшие самостоятельные элементы — секвенции.

Автор статьи описывает подход Даниэля целиком, рассказывая, что такое sequence — которые тут и там всплывают в сценарных обсуждениях — и как они вообще устроены. Но, как нам показалось, недостаточно наглядно. Поэтому к переводу мы добавили свой разбор одной известной истории, для иллюстрации всех элементов. И теперь это что-то вроде [самого] подробного гайда по секвенциям на русском языке, выходит.

➜ Читать метод секвенций Фрэнка Даниэля
➜ Подписаться на «Путь героини»

Там же, по соседству с методом секвенций, лежит прошлый коллаб «look mom i can script» и «Путь героини», цитата из которого открывает этот пост. Когда-то наш перевод «лекции» Крейга Мейзина, в которой он препарирует структурные принципы, можно было найти только на «Медиуме» — перезалили и красиво оформили, чтоб собрать оба материала в одном месте без регистрации и VPN.

➜ Читать лекцию Крейга Мейзина о написании кино

Инджой.

поясняю за сценарные тг-каналы

В свое время пропустила это видео, где Питер Строан в деталях рассказывает о том, как он работал над сценарием “Конклава”, за который он позже получит Оскара за лучший адаптированный сценарий. Особенно это видео будет полезно сценаристам, которые работают над адаптациями.

Меня же в свете реальных событий, зацепил момент, где Строан рассказывает о том, почему он вообще решился на адаптацию. Там есть такие слова кардинала Лоуренса:

“Давайте молиться, чтобы Бог даровал нам Папу, который сомневается. Пусть Он дарует нам Папу, который грешит и просит прощения. И продолжает идти вперёд.”

Строуну эта мысль показалась почти что подрывной — особенно в “очень поляризованном мире, где все уверены в своей правоте”. Для сценариста это прозвучало как “глоток свежего воздуха”, и он сразу подумал, что ему нравится такой персонаж и ему хотелось бы поработать над этим материалом.

подпишитесь на сашу, если вдруг ещё почему-то нет – и зацените крутую работу над контентом

например:

- статья о «бруталисте»
- статья о «субстанции»
- подборка постов о втором сезоне «разделения»