А давайте немного пообщаемся. За почти семь лет (какая страшная цифра), этот канал стал для меня одним из самых личных мест, где время от времени появляются записи на самые неожиданные даже для меня темы, но обратную связь я получаю довольно редко.

С одной стороны так всегда и было задумано: нет комментариев — нет давления и необходимости оценивать написанное в числовых значениях. Аналитики, конверсии и KPI мне и на работе хватает. С другой, внутренний crowd pleaser хочет быть (или хотя бы казаться) полезным.

Задать вопрос или просто написать сообщение можно по ссылке ниже. На самые интересные постараюсь ответить тут, на остальные, по возможности, отписаться лично, если в сообщении будет указан контакт для обратной связи.

Форма полностью анонимная, но будет здорово если вы в паре слов расскажете о себе и подпишетесь любым удобным способом. Подойдет псевдоним, прозвище, никнейм, случайное слово или даже настоящее имя.

→ https://asekachov.com/hello

Получил огромное количество приятных слов по ссылке выше. Всем спасибо большое, это много для меня значит. Несколько человек задали резонный вопрос — почему бы просто не открыть комментарии в канале. Во-первых это слишком просто, во-вторых я очень ценю отсутствие давления в виде любых vanity metrics тут (реакции не в счет). Была бы моя воля я бы и список просмотров отключил.

На накопившиеся вопросы постараюсь отвечать по мере наличия свободного времени, начну с самого актуального ↓

Что думаешь про ChatGPT, Midjourney и AI в целом?

Есть такой мысленный эксперимент — парадокс Роко. Суть его заключается в предположении, что если в далеком будущем появится суперкомпьютер или сверхсущность на основе искусственного интеллекта, все когда либо жившие на земле люди будут разделены для него на два типа: те, кто знал о его потенциальном появлении, поддерживал, помогал и способствовал его созданию, и те, кто противился, мешал, протестовал и ныл в твиттере. Первых ждет прекрасная жизнь в мире будущего, вторых — вечная мука в исторической симуляции, которую этот самый искусственный интеллект создаст специально для наказания всех людей из второй категории, включая тех, кто уже к тому моменту умер.

Так вот, о чем это я. ChatGPT и любой другой искусственный интеллект который потенциально появился в любом отдаленном будущем — отличная штука, я всецело поддерживаю и одобряю его создание, и готов помогать любым доступным способом развитию.

А если серьезно, у меня в жизни было всего несколько моментов абсолютного восторга от столкновения с технологией, и диалог с ChatGPT точно один из них. Я думаю это самый большой технологический сдвиг при нашей жизни, который изменит очень многое в самое ближайшее время.

Ну и последнее. Где-то в твиттере недавно попалась цитата с которой я в целом согласен: люди боятся, что появление AI лишит их работы, но на самом деле это ждет только тех, кто не научится использовать этот самый AI в своей работе. Есть куча рутинных задач которые я был бы счастлив зааутсорсить машине чтобы лишние пятнадцать минут побегать в Hogwarts Legacy.

Со стороны кажется, что ты дизайнишь в плюс-минус одном и том же стиле, и все твои продукты похожи на Must. Кажется ли тебе что это так? Пробовал ли ты другие стили и почему остановился на одном?

Как дизайнер, которого косвенно воспитали работы Виньелли, Бейрута и Рамса, у меня как будто и не оставалось другого выхода кроме как примкнуть к их философии «дизайна ограничений». Первые два зареклись всю жизнь использовать один и тот же шрифт — Гельветика и Франклин Готик соответственно (хотя Бейрут конечно начал сдавать позиции в последние годы). Третий же вообще формулируя свои известные принципы поставил на первое место weniger, aber besser — чем меньше, тем лучше — и, будучи идеологическим воспитанником Баухауза, сводил к минимуму количество форм и материалов в своих работах. Кроме общей практичности, мне кажется в этом есть какой-то элемент игры, который до сих пор подогревает лично мой интерес каждый раз когда я сажусь за новый проект: как много я могу сказать используя наименьшее количество слов.

Кроме того, очень важно время от времени напоминать себе, что дизайн это не средство самовыражения, а инструмент. И уж тем более дизайн мобильных приложений. Нет никакой задачи удивить себя или пользователя неожиданным шрифтом или расположением кнопок, есть задача рассказать ему связную историю в одной тональности, сохраняя внешнюю (с системой) и внутреннюю (со всеми сценариями внутри приложения) последовательность визуального языка.

Ну и не в последнюю очередь, у такого подхода оказалось одно неожиданное преимущество — спустя шесть лет мне все еще не больно смотреть на Маст, и с разной периодичностью до сих пор приходят заказчики с просьбой сделать так же. Все приемы которые мы там использовали оказались довольно упрямы к переменчивостям моды, и до сих пор выглядят вполне хорошо (чего не скажешь о некоторых других приложениях, над которыми я работал тогда же).

Ты делишь свою жизнь на какие-либо крупные периоды/этапы? Если да, не думаешь ли о следующем большом этапе жизненного пути? Каким ты его видишь? Семья/дети? Релокация куда-то дальше? Радикальная смена профессии (ты ведь уже явно больше 10к часов отработал)?

У меня есть такая внутренняя шутка, которая на самом деле не шутка: я никогда особо не планировал дожить до тридцати. Или по крайней мере никогда не видел себя в этом возрасте и дальше. Поэтому если бы я делил жизнь на этапы, сейчас я бы сказал что она похожа на четвертую фазу киновселенной Марвел: куча разрозненных экспериментальных фильмов и мини-сериалов, вышедшие после монументального финала «Мстителей», не объединенные ни общим сюжетом, ни целью.

Есть вещи, которые мне нравится делать, есть люди с которыми мне нравится работать, есть проекты которые в планах на разных этапах, есть идеи на ближайшие пару лет. Но так же есть война, есть рецессия, лихорадка рынка айти и неопределенность во многих сферах. Поэтому в этом году я разрешил себе пожить какое-то время без конкретных планов, целей и этапов, а там посмотрим.

Никак не могу успокоиться, что не попал к тебе в 21-м на курс по мобайлу. Планируешь ли что-то подобное в ближайшее время?

(Про курс было несколько вопросов, постараюсь объединить все ответы на них под одним)

Со школой SKVOT никакого сотрудничества в ближайшее время мы не планируем. У нас был контракт на три потока, третий закончился за два дня до начала войны. К тому моменту я во-первых немного подвыгорел, во-вторых курс начал отчаянно нуждаться в обновлении, а в третьих, ну знаете, началась война, какой тут дизайн вообще.

В какой-то момент была идея записать его и выложить онлайн, вместо проведения живых трансляций, но в такой подходе меня беспокоит отсутствие возможности быстро обновлять устаревающую информацию (а она, как оказалось, устаревает даже слишком быстро). Так что пока и эта идея подвисла в воздухе на неопределенный срок.

В общем, как только что-то изменится, обязательно сообщу. Может начну записывать тиктоки, кто знает.

Самый важный навык дизайнера в первые пять лет карьеры это умение впитывать любые знания и опыт. Самый важный навык во все последующее время — умение вовремя от них избавляться.

Со временем, в голове у любого (хорошего) дизайнера накапливаются разные константы. Иногда фактические, иногда эмпирические, иногда просто догадки или наблюдения: пользователи не любят скроллить, пользователи не любят смотреть длинные видео, пользователи не хотят шарить геолокацию, пользователи используют мобильные приложения на бегу, дефолтные отступы от краев телефона 16 пикселей, и все такое.

Все вышесказанное правда. Ну или точнее, было правдой в какой-то момент времени. Оказалось, люди обожают скроллить, если им дать в руки тикток, обожают смотреть трехчасовые интервью Дудя на ютубе (и еще три часа обсуждать их в твиттере), шарить геолокацию куче малознакомых людей в Zenly, и лежать в кровати всю субботу уткнувшись в телефон.

Раньше шутили что продуктовому дизайну сложно обучать в университетах, потому что знания в этой сфере устаревают еще до того как попасть в учебники, а сегодня думаю будет справедливо сказать что привычки и паттерны поведения пользователей меняются быстрее, чем кто-то успевает написать об этом тред в твиттере.

Мой худший кошмар как человека и дизайнера это в какой-то момент забыть регулярно апдейтить эти константы в голове, перепроверять свои убеждения и вовремя удалять из телеги стикеры с устаревшими мемами. Хуже этого, я даже не знаю, наверное только писать посты в фейсбук в 2023 году.

А, и кстати, дефолтные отступы в айфоне уже много лет 24 пикселя. Знаю, шок, можете сами сходить проверить.

В последнем фильме Уэса Андерсона «Астероид Сити» есть сцена, когда герой Джейсона Шварцмана, который играет одного из актеров спектакля, идущего по сюжету картины, не выдерживает абсурда происходящего на сцене, просит его извинить, выходит за кулисы, и, отыскав режиссера (спокойно спящего на кушетке Эдриана Броуди в идеальной белой футболке), говорит ему: я не понимаю, я ничего не понимаю, я не понимаю смысл пьесы, я не понимаю справляюсь я или нет, я растерян, мое сердце разбивается каждый раз от переживаний когда я выхожу на сцену, должен же быть хоть какой-то смысл в этой безумной космической бессмыслице. Режиссер (Эдриан Броуди, все еще в идеальной белой футболке) усаживает героя Джейсона Шварцмана на стул, сам берет подушку, садится перед ним на колени, и, глядя в глаза, говорит: «Это не важно, просто продолжай играть, ты все делаешь правильно».

Прошло уже почти два месяца с момента когда я посмотрел этот фильм, после него уже были новый сезон «Медведя» (отличный), «Ведьмак» (плохой), «Убежище» (такое), «Оппенгеймер» (монументальный), «Барби» (хороший), «Флеш» (плохой, но много смешных отсылок), новый анимационный «Человек-паук» (классный) и еще пара спонтанно пересмотренных фильмов, но эта сцена никак не выходит у меня из головы.

Я бесконечно люблю Уэса Андерсона. Конечно ты любишь Уэса Андерсона, скажете вы, ты же дизайнер. И это будет отчасти правда. Его фильмы это всегда пример бескомпромиссной формы, где каждый кадр это открытка, или картина, или любовное письмо, на котором под микроскопом можно рассматривать каждую деталь, и деталь внутри детали. Но за всей этой красотой всегда было что-то еще. Что-то, что я впервые сформулировал только во время просмотра этой картины.

Подумайте о любом персонаже любого фильма Уэса. Подумайте о братьях из «Поезд на Дарджилинг», про Стива Зиссу из «Водная жизнь Стива Зиссу», о Танненбаумах, о детях и взрослых из «Королевства полной луны», о консьерже, его помощнике из «Отель Гранд Будапешт», да хоть о мистере и миссис Фокс или любом персонаже «Французкого вестника». Каждый из них сломлен. Каждый из них проживает трагедию. Иногда личную, иногда масштабную, иногда явную, иногда тлеющую и скрытую глубоко внутри. Одну из тех, которая сбивает с ног, и после которой не всем и не всегда удается подняться. И все же, через что бы ни проходил персонаж, в конце каждого фильма остается ощущение, что несмотря ни на что, каким-то образом, у него все будет хорошо. В этих фильмах нет хэппи эндов, ну или по крайней мере не в привычном для Голливуда смысле. Нет ответов как пройти через горе потери, личностный кризис или террор войны. Только неуловимое ощущение надежды. Все будет хорошо.

«Астероид Сити» это история о страхе неизвестности, рассказанная в трех приближениях. Первая — личное неизвестное. Что делать, когда ты отец троих детей, который только что потерял жену, и не знаешь хватит ли у тебя сил не сбежать. Что делать, когда умирает твоя дочь, а тебе нужно найти силы быть поддержкой не только для своих внуков, но и их отца, которого ты не сильно-то и любишь. Что делать когда не знаешь как общаться с сыном, который не сегодня-завтра убьется, выполняя дурацкие трюки. Или, наконец, что делать когда каждый день просыпаешься от страха прожить жизнь так, что никто во вселенной даже не заметит что ты вообще существовал (самая трагичная и одновременно смешная сцена).

Второе — коллективное неизвестное. Что делать, когда твой мир только что перевернулся от события, меняющего представление об устройстве вселенной и общества? Притворяться что ничего не произошло? Продолжать рассказывать о привычном устройстве вселенной? Развлекать себя? Пытаться рационализировать? Влюбляться? Бежать?

И все это завернуто в мета-обложку третьего уровня — экзистенциального. Что делать когда осознаешь, что ты актер в чьей-то пьесе, но не понимаешь ни ее смысла, ни своей роли в ней. Кто-то продолжает каждый вечер выходить на сцену и читать свой текст, кто-то импровизирует, кто-то строит догадки в перерывах между актами (потрясающая двухсекундная сцена с Джеффом Голдблюмом). Кто-то выходит за кулисы, и пытается «достучаться до Бога»: я ничего не понимаю, я не понимаю смысл, я не понимаю справляюсь я или нет.

«Ты все делаешь правильно. Просто продолжай играть».

В этой сцене все, весь Уэс Андерсон, каждый его фильм, каждый персонаж и каждый идеальный кадр. В ней он впервые проговаривает то неуловимое чувство надежды, которое серебряной нитью проходит через все его фильмы, и разливается внутри когда на экране появляются титры. Жизнь безумно красивая и наполнена удивительными моментами. Но она так же полна ужаса и беспросветной тьмы. Она будет пытаться сбить тебя с ног и сломать каждым из возможных способов: от терзаний о самоопределении, которые не дают уснуть ночью, до трагедии потери любимых и террора войны. Но пока ты жив, ничто не конечно.

Просто продолжай играть. Ты все делаешь правильно.

Если вы дизайнер и заходили в твиттер хотя бы один раз за последний год, то наверняка знаете что самый горячий тул для веб-разработки сейчас это Framer. Я люблю его несмотря на разные косяки, и уже пересобрал там все свои сайты чтобы поскорее свалить с Readymag (который по ощущениям уже давно не инструмент, а арт-объект в котором хрен разберешься). Мне Фреймер показался очень простым, потому что много общего с Фигмой, но я заметил что многие дизайнеры продолжают его с опаской обходить стороной, мол Readymag хоть и говно, зато свое, родное.

Если последнее про вас (хочется, но колется), что бы вам было интересно узнать? Какие страхи, опасения, подводные камни, подсказки интересуют?

Я тут пообещал в одном дизайнерском чате устроить воркшоп, но если наберется какое-то количество интересных вопросов еще и отсюда, возможно продуктивнее будет записать видео, посмотрим по ситуации.

Вопросы присылайте вот сюда → https://asekachov.com/framerqa

Моя традиционная форма саморефлексии — снимать весь год по одной секунде в день, чтобы 31 декабря убедиться, что хорошего было больше, чем плохого, даже если в моменте казалось, что это не так.

Всех с наступающим! Обнимите близких🎄🖤