Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Новоиспеченный обладатель «Золотого Глобуса» Стеллан Скарсгард посетил кладовку Criterion.
Рассказал, что показывал всем своим детям «Семь самураев», чтобы они знали, как выглядит хорошо сделанное кинонасилие; что любит хорошую мелодраму, но ненавидит сентиментальность, поэтому всегда плачет на финальной сцене «Огней большого города»; а также в подробностях пересказал важную для него сцену из фильма «Дети райка».
Рассказал, что показывал всем своим детям «Семь самураев», чтобы они знали, как выглядит хорошо сделанное кинонасилие; что любит хорошую мелодраму, но ненавидит сентиментальность, поэтому всегда плачет на финальной сцене «Огней большого города»; а также в подробностях пересказал важную для него сцену из фильма «Дети райка».
❤4👏2
🎬Кино на выходные от Николая Ларионова: «Сантош» (2024) — крепкий индийский процедурал о женщинах-полицейских
В многочисленных итогах прошлого года, кажется, не встречал фильм «Сантош», вышедший у нас, минуя кинопрокат, сразу онлайн. Игровой дебют из Индии в 2024 году был участником секции «Особый взгляд» в Каннах (уступил другой любопытной картине — «Черный пес»), получил номинацию за дебют на BAFTA и номинацию «Открытие года» от Европейской киноакадемии. В отличие от другого недавнего игрового дебюта из Индии («Все, что нам кажется светом»), в «Сантош» помимо поэтического киноязыка есть также жанровая составляющая. Женщина выходит на службу в полицию на место своего погибшего мужа (оказывается, есть в Индии такая возможность) и погружается в мир коррупции и насилия, расследуя гибель девочки.
Но главное достоинство «Сантош» все же не в сюжетной интриге, хотя Сандхия Сури держит в напряжении большую часть фильма, а в запоминающихся отдельных сильных сценах и образах. И в этом плане индийская картина встает для меня в один ряд с другой криминальной драмой 2024 года, из Бельгии — «Дело «Мальдорор», показанной в Венеции и выходившей у нас в прокат. Радует, что на крупных фестивалях в последнее время появляется все больше жанрового кино.
В многочисленных итогах прошлого года, кажется, не встречал фильм «Сантош», вышедший у нас, минуя кинопрокат, сразу онлайн. Игровой дебют из Индии в 2024 году был участником секции «Особый взгляд» в Каннах (уступил другой любопытной картине — «Черный пес»), получил номинацию за дебют на BAFTA и номинацию «Открытие года» от Европейской киноакадемии. В отличие от другого недавнего игрового дебюта из Индии («Все, что нам кажется светом»), в «Сантош» помимо поэтического киноязыка есть также жанровая составляющая. Женщина выходит на службу в полицию на место своего погибшего мужа (оказывается, есть в Индии такая возможность) и погружается в мир коррупции и насилия, расследуя гибель девочки.
Но главное достоинство «Сантош» все же не в сюжетной интриге, хотя Сандхия Сури держит в напряжении большую часть фильма, а в запоминающихся отдельных сильных сценах и образах. И в этом плане индийская картина встает для меня в один ряд с другой криминальной драмой 2024 года, из Бельгии — «Дело «Мальдорор», показанной в Венеции и выходившей у нас в прокат. Радует, что на крупных фестивалях в последнее время появляется все больше жанрового кино.
😁5
🏆Ночью раздала призы Европейская киноакадемия, которую также принято называть «Еропейским «Оскаром».
Абсолютным триумфатором премии стала «Сентиментальная ценность» Йоакима Триера, выигравшая в шести номинациях: лучший фильм, лучший режиссер, лучший сценарист, лучший актер, лучшая актриса и лучший оригинальный саундтрек.
В технических номинациях лидирует «Сират» Оливера Лаше, получивший пять призов: за лучший монтаж, операторскую работу, саунд-дизайн, кастинг и работу художника-постановщика.
В остальном награды распределились так:
А мы напомним, что писал нам о «Сентиментальной ценности» Андрей Карташов.
Абсолютным триумфатором премии стала «Сентиментальная ценность» Йоакима Триера, выигравшая в шести номинациях: лучший фильм, лучший режиссер, лучший сценарист, лучший актер, лучшая актриса и лучший оригинальный саундтрек.
В технических номинациях лидирует «Сират» Оливера Лаше, получивший пять призов: за лучший монтаж, операторскую работу, саунд-дизайн, кастинг и работу художника-постановщика.
В остальном награды распределились так:
• Лучший фильм: «Сентиментальная ценность»
• Лучший режиссёр: Йоаким Триер («Сентиментальная ценность»)
• Лучший сценарий: «Сентиментальная ценность»
• Лучший актёр: Стеллан Скарсгард («Сентиментальная ценность»)
• Лучшая актриса: Ренате Реинсве («Сентиментальная ценность»)
• Лучший документальный фильм: «Фиуме или смерть!»
• Лучший анимационный фильм: «Арко»
• Европейское открытие: «По наклонной»
• Лучший кастинг: «Сират»
• Лучшая операторская работа: «Сират»
• Лучший монтаж: «Сират»
• Лучшая работа художника-постановщика: «Сират»
• Лучший дизайн костюмов: «Звук падения»
• Лучший грим и причёски: «Бугония»
• Лучшая музыка: «Сентиментальная ценность»
• Лучший саунд-дизайн: «Сират»
• Награда за жизненные достижения: Лив Ульманн
• Европейские достижения в мировом кинематографе: Аличе Рорвахер
А мы напомним, что писал нам о «Сентиментальной ценности» Андрей Карташов.
❤8✍1
🎬Сериал на выходные от Анны Сотниковой: «Идеальные преступления» (1993-1995) — антология классических нуаров от команды звездных авторов
Удивительный казус кабельного американского телевидения 1990х: сериал-антология «Идеальные преступления». Два сезона (первый — 1993-го, второй — 1995-го) по шесть и девять 20-минутных эпизодов соответственно.
Режиссеры — Питер Богданович, Альфонсо Куарон, Том Хэнкс, Том Круз, Стивен Содерберг, Агнешка Холланд, Кифер Сазерленд… ну вы поняли. В ролях — Гэри Олдман, Лора Дерн, Алан Рикман, Джон Фавро, Дэнни Гловер, Изабелла Росселини и другие. Сценаристов перечислять не будем, но упомянем, что один из эпизодов снял Эммануэль Любецки, получивший за эту работу даже награду американского кабельного телевидения.
Все эти замечательные люди собрались под руководством Сидни Поллака и моднейшей в то время студии Propaganda Films (ответственной, например, за клипы Мадонны, Принса и Майкла Джексона), чтобы, нарядившись в пальто и шляпы, закурить сигареты и почтить память классического нуара, разыграв сценки из Раймонда Чандлера, Дэшила Хеммета, Джеймса Эллроя, Джима Томпсона и других классиков жанра.
Суть этой вечеринки безудержного неймдроппинга, безусловно, в том, чтобы востребованные и восходящие звезды начала 90-х могли хорошенько повеселиться, — ну а мы, зрители, за них порадовались. Такие проекты на американском телике тех времен — не редкость, но подобные капустники зачастую оборачивались абсолютно невнятными пародиями в духе дипломных работ студентов киношколы.
«Идеальные преступления» — не тот случай: несмотря на определенную степень угара, свойственную авторам при предоставлении им более-менее полной творческой свободы, в большинстве случаев она их не губит. Точнее, губит, но не всех. Стивен Содерберг, например, находящийся в 93м году в активном поиске собственного киноязыка, выдает пьесу Дэвида Мамета в слоу-моушене, Том Хэнкс оказывается на удивление добротным режиссером, эпизод Альфонсо Куарона предсказуемо хорош (особенно хорош в нем Алан Рикман, с нескрываемым удовольствием отыгрывающий амплуа «опасный холостяк»).
Можно запросто придраться к тому, что этот набор виньеток за два сезона не может предложить ничего кроме банальной стилизации под классические нуары, но в данном случае подобную одержимость стилем хочется только похвалить: большинство мужчин действительно очень хорошо выглядит в шляпах, а большинство женщин — в вечерних платьях, клубы сигаретного дыма и заваленные ракурсы прекрасны во все времена, дуб — дерево, роза — цветок, смерть неизбежна.
Небольшое предупреждение: на просторах интернета сериал можно найти только в шакальном качестве оцифровки с VHS, но кого это когда останавливало? Найдете — не пожалеете.
Удивительный казус кабельного американского телевидения 1990х: сериал-антология «Идеальные преступления». Два сезона (первый — 1993-го, второй — 1995-го) по шесть и девять 20-минутных эпизодов соответственно.
Режиссеры — Питер Богданович, Альфонсо Куарон, Том Хэнкс, Том Круз, Стивен Содерберг, Агнешка Холланд, Кифер Сазерленд… ну вы поняли. В ролях — Гэри Олдман, Лора Дерн, Алан Рикман, Джон Фавро, Дэнни Гловер, Изабелла Росселини и другие. Сценаристов перечислять не будем, но упомянем, что один из эпизодов снял Эммануэль Любецки, получивший за эту работу даже награду американского кабельного телевидения.
Все эти замечательные люди собрались под руководством Сидни Поллака и моднейшей в то время студии Propaganda Films (ответственной, например, за клипы Мадонны, Принса и Майкла Джексона), чтобы, нарядившись в пальто и шляпы, закурить сигареты и почтить память классического нуара, разыграв сценки из Раймонда Чандлера, Дэшила Хеммета, Джеймса Эллроя, Джима Томпсона и других классиков жанра.
Суть этой вечеринки безудержного неймдроппинга, безусловно, в том, чтобы востребованные и восходящие звезды начала 90-х могли хорошенько повеселиться, — ну а мы, зрители, за них порадовались. Такие проекты на американском телике тех времен — не редкость, но подобные капустники зачастую оборачивались абсолютно невнятными пародиями в духе дипломных работ студентов киношколы.
«Идеальные преступления» — не тот случай: несмотря на определенную степень угара, свойственную авторам при предоставлении им более-менее полной творческой свободы, в большинстве случаев она их не губит. Точнее, губит, но не всех. Стивен Содерберг, например, находящийся в 93м году в активном поиске собственного киноязыка, выдает пьесу Дэвида Мамета в слоу-моушене, Том Хэнкс оказывается на удивление добротным режиссером, эпизод Альфонсо Куарона предсказуемо хорош (особенно хорош в нем Алан Рикман, с нескрываемым удовольствием отыгрывающий амплуа «опасный холостяк»).
Можно запросто придраться к тому, что этот набор виньеток за два сезона не может предложить ничего кроме банальной стилизации под классические нуары, но в данном случае подобную одержимость стилем хочется только похвалить: большинство мужчин действительно очень хорошо выглядит в шляпах, а большинство женщин — в вечерних платьях, клубы сигаретного дыма и заваленные ракурсы прекрасны во все времена, дуб — дерево, роза — цветок, смерть неизбежна.
Небольшое предупреждение: на просторах интернета сериал можно найти только в шакальном качестве оцифровки с VHS, но кого это когда останавливало? Найдете — не пожалеете.
❤8👀1😎1
💀Мы посмотрели «28 лет спустя: Храм костей» — продолжение прошлогоднего хита Дэнни Бойла и вторую часть новой трилогии про быстрых британских зомби. Подробности — на днях, а пока первые впечатления:
В предыдущей части мальчик по имени Спайк чудом уцелел после разнообразных интересных встреч с инфицированными и попал в сквад боевых ребят в спортивных костюмах под предводительством неотразимой блонды Джимми Кристала, сыгранного Джеком О’Коннеллом.
Уже на первых минутах «Храма костей» нам дают понять, что сквад этот имеет все признаки секты, причем с религиозным уклоном. Спайк в ней как-то неожиданно размякает и начинает против своей воли участвовать в очень мерзких делах. Тем временем, наш любимый доктор Келсон в исполнении Рэйфа Файнса подружился с зомби, дав ему красивое имя Самсон.
Сразу надо сказать, что Ниа Дакоста пока еще все-таки не Дэнни Бойл, и «Храм костей» со сменой режиссера неизбежно утратил часть своей страшной, величественной красоты. Хотя это все равно до одурения красивое кино. Еще «Храм», пожалуй, менее цельный: у Бойла хватало мастерства крепко держать все сюжетные линии и раскрывать даже тех персонажей, которых быстро сжирали; Дакосте, очевидно, по-настоящему интересен только Келсон и его отношения с Самсоном.
Маленький мальчик же окончательно растерял характер, а персонаж Коннелла держится в основном на том, что актер гениально играет помешательство. Ну ничего, можно понять, доктор Келсон слишком хорош, и мы сами не можем оторвать от него взгляд.
К тому же, теряя в масштабе и техничности, фильм обрел в жестокости и энергичности: Дакоста сделала себе имя на триллерах и ужасах («Кэндимен» и более ранний «Лесок») и неплохо чувствует жанровую динамику. Беспощадность секточки порой заставляет отводить взгляд от экрана, а финальная, скажем так, битва боссов, не просто запоминается — врезается в память, сбивая все ограждения.
И, по славным традициям франшизы, здесь прекрасная открывающая сцена и прекрасная закрывающая сцена, а также звучат сразу две песни группы Duran Duran. А еще доктор Кельсон танцует под Iron Maiden, но про это лучше ничего заранее не знать: удовольствие, к которому все равно невозможно быть готовым.
👍8✍2
— Вы готовы дети?
— Да, капитан!
— Я не слышу!
— Так точно, капитан!
— Ктоооооооо... Кто проживает на дне океана?
Пока в мировом прокате еще можно застать второй полнометр про Губку Боба, мы собрали главные теории заговора про вселенную Бикини Боттом.
Тем временем Мария Ремига препарирорвала феномен жёлтой губки — от его первых шагов в андеграунде до статуса иконы, не лишенной своих темных секретов.
🤯5🍓5❤2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎟 Всю неделю редакторы и авторы KNMN пристально следят за происходящим в мире кино.
Каждый понедельник они вспоминают лучшее из прочитанного и увиденного. В свежем выпуске:
✨Канал @driveincemetary посмотрел фильмы, которые сейчас снимают сторонники республиканцев в США и остался доволен увиденным.
✨Ютубер Дрон_инкорпорейтед разложил историю телепередачи «Аншлаг! Аншлаг!» — с дичью, неожиданными фактами и, конечно, не обошлось без читающего рэп Петросяна
✨Комики из подкаста How Did This Get Made? как следует прожарили чёрную комедию «Обезьянья кость» 2001 года с Бренданом Фрейзером
✨Самые ожидаемые фильмы «Сандэнса» по мнению редакции Letterboxd. От Оливии Уайльд с ремейком испанской комедии (и звездным составом) и новой работы тандема Когонады и Хейли Лу Ричардсон после «Колумбуса» до драмы режиссёрки «Иногда я думаю о смерти» и первого фильма Грегга Араки за 12 лет.
✨Группа Xiu Xiu вновь обращается к наследию Дэвида Линча: музыканты, когда-то игравшие живьем музыку из «Твин Пикс», добавили к названию слово Eraserhead и отправилась в европейский тур с новой программой. Естественно, инспирированной «темной сексуальностью» дебюта режиссёра.
✨Los Angeles Times составили топ-101 лучших фильмов про Лос-Анджелес. Предсказуемо много классики, но не забыты ни «Лакричная пицца», ни «Под Сильвер-Лейк» (а вот «Сказки Юга» почему-то забыты). Спойлер — на первом месте НЕ «Малхолланд-Драйв».
✨А британское издание The Independent расставило все части «Бонда» от лучшей к худшей. Первая пятерка тоже вполне предсказуемая — и нет, в ней нет «Казино рояль» с Дэниелом Крейгом.
✨Медитативный аккаунт человека, который очищает кассеты с хоррорами от плесени.
✨Айо Эдебири рассказала, что на «Золотом глобусе» их стол с кастом «Медведя» играл в «Бинго», чтобы сидеть на церемонии было не так скучно. Присутствовали пункты «Шутка про ИИ», «Еще одна шутка про ИИ», «Джейкоб Элроди очень высокий», «Шутка про девушек Леонардо Ди Каприо», «Шутка про смерть киноиндустрии», «Шутка про вампиров из «Грешников» и так далее.
✨Большой разговор с Мэттом Джонсоном («Блэкберри», «Мэтт и Мара»), который стоит пересмотреть к премьере Nirvana the Band the Show the Movie.
✨Дженнифер Лоуренс обсуждает с Мартином Скорсезе свой фильм «Умри, моя любовь».
✨Десятка фильмов про режиссеров и их творческий путь от BFI, навеянная «Новой волной» Ричарда Линклейтера. Не забыты даже такие не самые очевидные вещи как «Эйзенштейн в Гуанахуато», «Меня зовут Долемайт» и мультфильм про Бунюэля.
✨Райан Куглер заглянул в подкаст обладательницы «Золотого Глобуса» Эми Полер и рассказал, чем любит хрустеть в кинотеатре, каково было играть в американский футбол с Маршоном Линчем и почему он боится близнецов.
✨Рубрика «что там у американцев?»: люди начали массово косплеить Джимми Кристала и его банду ниндзя-сатанистов-гопников из «28 лет спустя», а именно одеваться в спортивные костюмы с золотыми цепями. Однако они не учли одну деталь — прототипом Джимми Кристала является Джимми Сэвил, британский телеведущий и диджей, оказавшийся жестоким маньяком: на его счету более 200 сексуализированных преступлений против детей, а общее число его жертв достигает 450 человек.
✨Неснятые проекты Дэвида Линча: от байопика Мэрилин Монро и анимационного фильма Snootworld до «Антилопы больше не бегут» с инопланетянами и говорящими животными и спин-оффа «Твин Пикса» про Одри Хорн.
✨Большое интервью с Амандой Сайфред — про «Служанку» и «Откровение Анны Ли», а также ее жизнь на ферме, где она занимается спасением животных.
✨Ричард Броуди — об Эрихе фон Штрогейме и реставрации его легендарного фильма «Королева Келли».
✨Ну и напоследок — подробный гайд с таймкодами для тех, кто хочет смотреть «Особенности национальной охоты» и выпивать вместе с героями фильма (спойлер — к финалу придется выпить 1 литр 100 грамм водки).
PS — на видео: минутка разговора про хорроры с Дэнни Бойлом.
Каждый понедельник они вспоминают лучшее из прочитанного и увиденного. В свежем выпуске:
✨Канал @driveincemetary посмотрел фильмы, которые сейчас снимают сторонники республиканцев в США и остался доволен увиденным.
✨Ютубер Дрон_инкорпорейтед разложил историю телепередачи «Аншлаг! Аншлаг!» — с дичью, неожиданными фактами и, конечно, не обошлось без читающего рэп Петросяна
✨Комики из подкаста How Did This Get Made? как следует прожарили чёрную комедию «Обезьянья кость» 2001 года с Бренданом Фрейзером
✨Самые ожидаемые фильмы «Сандэнса» по мнению редакции Letterboxd. От Оливии Уайльд с ремейком испанской комедии (и звездным составом) и новой работы тандема Когонады и Хейли Лу Ричардсон после «Колумбуса» до драмы режиссёрки «Иногда я думаю о смерти» и первого фильма Грегга Араки за 12 лет.
✨Группа Xiu Xiu вновь обращается к наследию Дэвида Линча: музыканты, когда-то игравшие живьем музыку из «Твин Пикс», добавили к названию слово Eraserhead и отправилась в европейский тур с новой программой. Естественно, инспирированной «темной сексуальностью» дебюта режиссёра.
✨Los Angeles Times составили топ-101 лучших фильмов про Лос-Анджелес. Предсказуемо много классики, но не забыты ни «Лакричная пицца», ни «Под Сильвер-Лейк» (а вот «Сказки Юга» почему-то забыты). Спойлер — на первом месте НЕ «Малхолланд-Драйв».
✨А британское издание The Independent расставило все части «Бонда» от лучшей к худшей. Первая пятерка тоже вполне предсказуемая — и нет, в ней нет «Казино рояль» с Дэниелом Крейгом.
✨Медитативный аккаунт человека, который очищает кассеты с хоррорами от плесени.
✨Айо Эдебири рассказала, что на «Золотом глобусе» их стол с кастом «Медведя» играл в «Бинго», чтобы сидеть на церемонии было не так скучно. Присутствовали пункты «Шутка про ИИ», «Еще одна шутка про ИИ», «Джейкоб Элроди очень высокий», «Шутка про девушек Леонардо Ди Каприо», «Шутка про смерть киноиндустрии», «Шутка про вампиров из «Грешников» и так далее.
✨Большой разговор с Мэттом Джонсоном («Блэкберри», «Мэтт и Мара»), который стоит пересмотреть к премьере Nirvana the Band the Show the Movie.
✨Дженнифер Лоуренс обсуждает с Мартином Скорсезе свой фильм «Умри, моя любовь».
✨Десятка фильмов про режиссеров и их творческий путь от BFI, навеянная «Новой волной» Ричарда Линклейтера. Не забыты даже такие не самые очевидные вещи как «Эйзенштейн в Гуанахуато», «Меня зовут Долемайт» и мультфильм про Бунюэля.
✨Райан Куглер заглянул в подкаст обладательницы «Золотого Глобуса» Эми Полер и рассказал, чем любит хрустеть в кинотеатре, каково было играть в американский футбол с Маршоном Линчем и почему он боится близнецов.
✨Рубрика «что там у американцев?»: люди начали массово косплеить Джимми Кристала и его банду ниндзя-сатанистов-гопников из «28 лет спустя», а именно одеваться в спортивные костюмы с золотыми цепями. Однако они не учли одну деталь — прототипом Джимми Кристала является Джимми Сэвил, британский телеведущий и диджей, оказавшийся жестоким маньяком: на его счету более 200 сексуализированных преступлений против детей, а общее число его жертв достигает 450 человек.
✨Неснятые проекты Дэвида Линча: от байопика Мэрилин Монро и анимационного фильма Snootworld до «Антилопы больше не бегут» с инопланетянами и говорящими животными и спин-оффа «Твин Пикса» про Одри Хорн.
✨Большое интервью с Амандой Сайфред — про «Служанку» и «Откровение Анны Ли», а также ее жизнь на ферме, где она занимается спасением животных.
✨Ричард Броуди — об Эрихе фон Штрогейме и реставрации его легендарного фильма «Королева Келли».
✨Ну и напоследок — подробный гайд с таймкодами для тех, кто хочет смотреть «Особенности национальной охоты» и выпивать вместе с героями фильма (спойлер — к финалу придется выпить 1 литр 100 грамм водки).
PS — на видео: минутка разговора про хорроры с Дэнни Бойлом.
🔥8✍2
В «Лакомом куске» превосходно выдержан стиль, зачастую напоминающий не психологические триллеры вроде «Французского связного» или «Полицейских», а скорее ключевые работы Брайана Де Пальмы и (в меньшей степени) Джона Карпентера.
На прошлой неделе на Netflix вышел «Лакомый кусок» — дорогой полицейский экшн от классика жанра дорогого экшна Джо Карнахана («Козырные тузы», «Команда «А»). Это первый фильм Netflix с закадычными друзьями Мэттом Дэймоном и Беном Аффлеком, пару дней назад ходившими на подкаст к Джо Рогану обсуждать культуру отмены и то, как Netflix меняет киноиндустрию.
Дмитрий Соколов с удовольствием посмотрел это увлекательное кино и констатирует: $100 млн бюджета были потрачены не зря.
👍5👎1
Ровно 25 лет назад на фестивале «Санденс» состоялась премьера «Донни Дарко» Ричарда Келли. Анна Сотникова поздравляет фильм с днем рождения.
Тогда это был полный провал: фильм никто не понял и не хотел покупать, — его бы и не купили, если бы не Кристофер Нолан, чей «Мементо» показывали на том же фестивале. Именно он уговорил дистрибьюторов все-таки выпустить это маленькое странное кино в кинотеатрах. Но и там его прокатная судьба не сложилась — релиз состоялся несколько недель спустя теракта 11 сентября, и смотреть линчевские ужасы с падающими самолетами никто не хотел.
Режиссерский дебют 27-летнего Ричарда Келли станет классикой независимого кино только спустя несколько лет. Как говорит сам режиссер: «Некоторым фильмам просто нужно помариноваться». Аудиторию, не сразу понявшую депрессивный фильм про страшного зубастого кролика, обещавшего, что мир перестанет существовать через 28 дней 6 часов 42 минуты и 12 секунд, впрочем, можно понять. В тревожном постмодернистском мареве сливались Стивен Кинг и Дэвид Линч, Хантер Томпсон и Стивен Спилберг, Грэм Грин и Стэнли Кубрик, детская порнография и путешествия во времени, гипноз и мотивационные речи, научно-фантастический хоррор и фильм-катастрофа.
Келли собирал свои 1980-е из сплошного потока поп-культурных референций («Очень странным делам» следовало бы поучиться), и этот мир оказывается запутанным, пугающим, многозначным и деструктивным.
«Донни Дарко» безупречно схватывал неуловимое ощущение юности, не столько нежного, сколько страшного возраста, когда хочется поджечь целый мир, только чтобы посмотреть, как красиво он будет гореть. «Почему ты носишь этот нелепый костюм кролика?» — «Почему ты носишь этот нелепый костюм человека?»
Многообещающий дебютант Келли возложенных на него надежд не оправдал, — его считали интеллектуалом, а он оказался анархистом: к последующим двум его фильмам мир оказался не готов. «Сказки Юга» аналогичным образом провалились и в Каннах, и в прокате, но наконец получили заслуженное признание с первым президентским сроком Дональда Трампа. Затем вышла «Посылка», на которую просто никто не обратил внимание (зря!), и Келли пропал с радаров — кажется, он уже даже перестал давать интервью, в которых обещает, что снимет новый фильм (цикл его обещаний в последние годы отлично описывается мемом «we are so back / it’s so over»).
Хотелось бы надеяться, что рано или поздно он все-таки перестанет писать сценарии в стол и найдет какую-нибудь отчаянную студию, готовую выделить 12 млн долларов на независимое кино (на меньшее он не согласен). Но в целом ситуация логичная — c 2009-го года, когда вышла «Посылка», мир вокруг стал гораздо страшнее и абсурднее самых затейливых фантазий Ричарда Келли, буквально превратившись в «Сказки Юга».
А апокалипсис, как учат нас фильмы Келли — событие не массовое, а исключительно личное.
Тогда это был полный провал: фильм никто не понял и не хотел покупать, — его бы и не купили, если бы не Кристофер Нолан, чей «Мементо» показывали на том же фестивале. Именно он уговорил дистрибьюторов все-таки выпустить это маленькое странное кино в кинотеатрах. Но и там его прокатная судьба не сложилась — релиз состоялся несколько недель спустя теракта 11 сентября, и смотреть линчевские ужасы с падающими самолетами никто не хотел.
Режиссерский дебют 27-летнего Ричарда Келли станет классикой независимого кино только спустя несколько лет. Как говорит сам режиссер: «Некоторым фильмам просто нужно помариноваться». Аудиторию, не сразу понявшую депрессивный фильм про страшного зубастого кролика, обещавшего, что мир перестанет существовать через 28 дней 6 часов 42 минуты и 12 секунд, впрочем, можно понять. В тревожном постмодернистском мареве сливались Стивен Кинг и Дэвид Линч, Хантер Томпсон и Стивен Спилберг, Грэм Грин и Стэнли Кубрик, детская порнография и путешествия во времени, гипноз и мотивационные речи, научно-фантастический хоррор и фильм-катастрофа.
Келли собирал свои 1980-е из сплошного потока поп-культурных референций («Очень странным делам» следовало бы поучиться), и этот мир оказывается запутанным, пугающим, многозначным и деструктивным.
«Донни Дарко» безупречно схватывал неуловимое ощущение юности, не столько нежного, сколько страшного возраста, когда хочется поджечь целый мир, только чтобы посмотреть, как красиво он будет гореть. «Почему ты носишь этот нелепый костюм кролика?» — «Почему ты носишь этот нелепый костюм человека?»
Многообещающий дебютант Келли возложенных на него надежд не оправдал, — его считали интеллектуалом, а он оказался анархистом: к последующим двум его фильмам мир оказался не готов. «Сказки Юга» аналогичным образом провалились и в Каннах, и в прокате, но наконец получили заслуженное признание с первым президентским сроком Дональда Трампа. Затем вышла «Посылка», на которую просто никто не обратил внимание (зря!), и Келли пропал с радаров — кажется, он уже даже перестал давать интервью, в которых обещает, что снимет новый фильм (цикл его обещаний в последние годы отлично описывается мемом «we are so back / it’s so over»).
Хотелось бы надеяться, что рано или поздно он все-таки перестанет писать сценарии в стол и найдет какую-нибудь отчаянную студию, готовую выделить 12 млн долларов на независимое кино (на меньшее он не согласен). Но в целом ситуация логичная — c 2009-го года, когда вышла «Посылка», мир вокруг стал гораздо страшнее и абсурднее самых затейливых фантазий Ричарда Келли, буквально превратившись в «Сказки Юга».
А апокалипсис, как учат нас фильмы Келли — событие не массовое, а исключительно личное.
❤7👏1😴1