💭 Сергей Сельянов: «Наша индустрия организована по сельскохозяйственному варианту»

Сценарий – основа кино

Продюсер, на мой взгляд, должен хорошо чувствовать две вещи: сценарий и монтаж, каким фильм войдет в свою жизнь и каким он выйдет в нашу жизнь. В монтаже создается окончательная форма, а сценарий – основа. Развитие проекта, так называемый девелопмент, – это, прежде всего, развитие сценария, которое находится во главе всего.

Совершенных сценариев почти не бывает

Совсем мало совершенных сценариев. Обычно мы получаем нечто, от чего ты отталкиваешься и с большими или меньшими трудозатратами доводишь или не доводишь до запуска.

Докторинг

Есть еще вспомогательная, но важная сценарная зона деятельности – так называемый докторинг. Это тоже очень ценится, когда какому-то сценаристу дается вроде бы готовый сценарий, но существует ряд вопросов, и надо их решить.

⚫ Уже на сайте журнала «Киносценарий»

✨Представляем новую рубрику эксклюзивно для социальных сетей!

«Редакторская колонка» от главного редактора журнала «Киносценарий» – Александра Дьякова.

Рубрика будет доступна в нашем Telegram-канале и в сообществе во «ВКонтакте».

🎄НОВОГОДНИЕ КИНОКАНИКУЛЫ ГЛАВРЕДА
 
Работа в киноиндустрии содержит в себе большое количество меда (да, он бывает не всегда качественным, и иногда орешков не хватает), но если говорить о ложке дегтя, то это, безусловно, сокращение возможностей для просмотра фильмов, особенно на большом экране. Помимо вечного цейтнота, когда в зале гаснет свет, включается профессиональная деформация – как смотреть незамутненным взглядом кино, которое уже прочитал несколько раз (количество раз зависит от числа драфтов)?
 
Я часто скучаю по зрителю внутри себя, который просыпается очень редко. Чтобы вернуть себе чувство любви к кинопросмотру, заложенное в детстве, решил максимально использовать последние новогодние каникулы – посмотреть в кинотеатре как можно больше фильмов, с которыми по долгу службы никак связан не был. Ну, и про нюансы драматургии не забыть. Вот что в итоге получилось.

Понедельник

«Отец Мать Сестра Брат»
Джим Джармуш обожает ритуалы на малой скорости. Выпил кофе, закурил сигарету, одел свой лучший костюм, написал стихотворение. В этот раз герой синефилов сосредоточился на теме распада семьи. Вот что хорошо – это ценность каждого слова, которое произносится в меру разговорчивыми героями. Что разочаровывает – абсолютная вторичность темы, когда стакан наполнять просто нечем.

Вторник

«Метод исключения»

Вот как они это делают? Южнокореец Пак (это который «Олдбой» снял) получил отказ от всех американских и европейских студий и снял чудесное кино у себя на родине, в котором виртуозно объединил не менее трех жанров и пяти актуальных тем. Высмеял отношение корейцев к работе, а нация ему за это «спасибо» сказала.

Среда

«Сентиментальная ценность»

Я по-прежнему люблю читать толстые печатные книжки. С фильмами, подобными шедевру Йоакима Триера, всё то же самое – хронометраж в два с лишним часа не пугает, если драматургия истории подобна склеившимся страницам в книге. Требуется линейка, которая объединит вас с героями в совместном проживании.

Четверг

«Фэкхем Холл»

Рано или поздно участники коллектива «Монти Пайтон» покинут этот мир, а вот их подход к юмору и абсурдным скетчам уже превратился в скрепы. Не стоит слишком серьезно относиться к «Аббатству Даунтон», особенно если идете охотиться на уток, а добываете оленя. Милая безделушка.

Пятница

«Вечность»

Это кино не хотелось пропускать по причине близкого знакомства с работой Александра Фомина «Дорогая, я больше не перезвоню». «Вечность» делает фокус на романтике реального быта так сильно, что нереализованным мечтам становится попросту обидно. В середине фильма можно найти несколько удачных эпизодов для сна.

Суббота

«Умри, моя любовь»

Дженнифер Лоуренс оказалось мало «мамы!» – ее героиню снова поместили в заброшенный дом рядом с любимым мужчиной, который пытается понять любимую, но проигрывает ее инстинктам. Максимально слоеный торт из символики и культурных кодов, которые считываются не так уж и сложно, но не дают однозначного ответа на вопрос: Женщину нужно понимать или любить?

 
Воскресенье

А селедка под шубой еще осталась?

⚫ Kinoscenario

«Киносценарий» №3 с героем обложки Жорой Крыжовниковым доступен для чтения и скачивания на нашем сайте!

⚪ Kinoscenario

Подготовка к 4-му выпуску «Киносценария» уже в работе.

☀ Сегодня в нашей студии проходят съёмки интервью с героем обложки.

Есть предположения, кто это может быть❓

Фестивалей стало много – но вопрос уже не в количестве.
Вопрос в том, зачем они существуют и для кого.

Фестивальное движение в России сегодня – это уже не просто показы и красные дорожки. Это разговор об индустрии, о зрителе и о том, насколько честно фестивали отвечают на запрос времени.

Анна Ярина, директор департамента кинематографии Минкультуры России

Эффективность фестиваля определяется тем, нужен ли он аудитории и региону, насколько организаторы понимают, для кого и зачем делают мероприятие. Главное – целостность проекта и его соответствие запросу зрителей и индустрии.

Иван Кудрявцев, программный директор ММКФ

Можно по-разному относиться к тому, зачем тебе лично нужен ММКФ. Мы на него смотрим как на мощный оптический прибор, который позволяет увидеть, словно в отражении огромного зеркала, то, что сегодня смотрит весь мир.
ММКФ делает сегодня – это отражение главного нерва сегодняшнего дня: потеря контакта со зрителем у значительной части кинематографистов.

Андрей Апостолов, программный директор фестивалей «Окно в Европу», «Горький Fest»

Мне кажется, одна из проблем нашего фестивального пространства состоит в том, что мы в последние годы как будто бы стремимся воспроизводить некий единый универсальный фестивальный стандарт. Специфика, уникальность фестиваля начинают подменяться универсальностью.

Максим Королёв, продюсер фестивалей «Новое движение», «Зимний»

Вообще деловые программы я делаю не для галочки, а для того, чтобы привлекать именно регионального зрителя, чтобы обучать регион кинопроизводству. Допустим, мы приезжаем туда с продюсерами, со съёмочными группами, а второго состава у них нет. Поэтому там мы организуем курсы второго состава. На моих фестивалях всё должно быть полезно.

ЧИТАТЬ

⚪ Kinoscenario

⚫ «Левша» только что вышел в прокат, а его создатели уже у нас в студии!

КАЗНИТЬ НЕЛЬЗЯ ПОМИЛОВАТЬ
 
В заголовке этой колонки не хватает запятой, которая определит судьбу осужденного. В это трудно поверить, но в программе «АВТОР» запятые тоже играют немаловажную роль, о которой потенциальные стипендиаты даже могут не задумываться. Речь идет о грамотном изложении своих идей на бумаге.
 
Часто бывает так, что талант, в чьей голове рождается уникальный концепт, оформляет его так, что можно уложить в формулу Джона Леннона «пишу, как пишется», и мало задумывается о том, что эта идея идеально существует только в его голове. В то же самое время на другом полюсе понимания находятся редакторы кинокомпаний, которые должны максимально грамотно выполнить свою работу и объективно оценить потенциал сценарной заявки.
 
Зачастую им приходится пробиваться в понимании изложенного через хаотично поставленные запятые, сложные конструкции предложений, в которых прямая речь смешивается с косвенной (без соответствующего оформления), а литературная форма погибает под натиском разговорной речи. Все потенциальные участники программы «АВТОР» должны понимать, что дело до сильных сторон драматургии может не дойти, если редактор не разобрался в их тексте.
 
То, как было написано, не обязательно будет прочитано так же. По этой причине не стоит забывать о такой важной профессии, как корректор. Если вы не уверены в своем тексте – доверьте ему вычитку вашей заявки или произведения в целом. Он наведет порядок там, где творчество доминирует над организацией и четкой структурой.
 
Безусловно, у каждого редактора есть свои важнейшие маркеры для определения потенциала текста, но я хотел бы обозначить не самые явные, но очень важные:
 
🖤Логика

Фантазия прекрасна тогда, когда она укладывается в базовые логические настройки. Даже сверхъестественные, мистические существа, порождения разума автора, должны действовать в соответствии с законами логики. Им что-то нужно, и для этого они готовы главного героя как минимум напугать, как максимум – съесть. Если автор в ответе на вопрос о логике начинает говорить: «Ну, как бы…» - значит, вам нужно начинать с базы.

 
🖤Причина – следствие

Именно так и в такой последовательности. Очень часто персонажи появляются из ниоткуда, с необъяснимым порывом устремляясь в гущу событий, или главный герой совершает поступок, который ничем не оправдан, а автор просто придумывает действие, потому что редакторы же сказали: «показывайте, а не рассказывайте». Действие должно задумываться автором не ради действия, а ради последствий.

 
❕Соблюдение таких фундаментальных правил не гарантирует победу в конкурсе, но оно, определенно, повысит статус участника и шансы на то, чтобы индустрия его запомнила.

⚪ Kinoscenario

Работа сценариста – это художественный спорт, как фигурное катание

🌟Как читать сценарий глазами режиссёра?
🌟Почему «плотный текст» – редкость даже у профессионалов?
🌟Где проходит граница между авторским и жанровым кино, и можно ли её пересекать?

🎬 Режиссёр Иван И. Твердовский – о работе со сценаристами, «детских ошибках», переписывании сцен прямо на площадке и о том, почему сценарий никогда не бывает окончательным.

Отдельно – про работу со сценарием фильма «Враг» выпускника программы «АВТОР» Алексея Савенкова, который весной запускается в производство. Про доверие между сценаристом и режиссёром и про ответственность за каждое решение.

Читать

✨Сегодня состоится 24-я церемония вручения премии «Золотой орёл» – главной награды российского кинематографа, которая учреждена Национальной академией кинематографических искусств и наук России. Будут вручены награды за достижения 2025 года.

Фильм «Пророк» режиссёра Феликса Умарова лидирует по количеству попаданий в номинации – его проект представлен сразу в 14 из них.

Создатели картины уже были в нашей студии и рассказали, как создавался проект, ставший фаворитом церемонии.

Феликс Умаров, режиссёр:

Тот опыт, который мы получили на «Пророке», – нечто невероятное. Не только мы заходили в эту сторону впервые, но еще и съемочная группа, и музыканты. Мы двигались интуитивно. Нет книжки, как снять мюзикл. Ты просто двигаешься интуитивно – вроде бы нужно пойти туда. Тогда ты понимаешь, сколько времени нужно отдавать репетициям, как тебе ставить хореографические номера, как работать с музыкантами, с текстом. У нас, например, был дополнительный файл, приложенный к сценарию: в нем прописано описание музыкальных номеров, а именно: хореографические мизансцены вообще всего. Было обозначено, где какая сцена происходит. Я уверен, что он пригодится не только нам, но и следующим людям, кто пойдет по тому же маршруту.

🖤🖤🖤
Историю создания читайте и смотрите по ссылке

⚫ Kinoscenario

Мы создаем тексты, но и тексты создают нас ✨

💭 Разговор Ани Персиковой и Александра Дьякова – о сценариях, редактуре и том, что происходит с автором в процессе работы.

⚫️О том, что по-настоящему мешает работе:

Главный «ред флаг», через который я никогда не смогу переступить в работе, – отсутствие коммуникации. Пусть человек будет хоть тысячу раз безграмотный – мы дадим ему корректора, пусть человек чего-то не умеет – мы его научим. За это время мы с тобой уже столько мастер-классов внутри процесса дали! Такой подход, конечно, выходит за рамки редактирования.

⚫️О сути редакторской профессии:

Ты как редактор работаешь и с человеком, и с тем, что он производит, – это, конечно, очень объемная картина мира. С собой так не получается.

⚫️И о магии совместной работы, когда полярность взглядов даёт больше, чем согласие:

Я навожу шторм, свои эмоциональные бури – автор сидит, немного пришибленный: «Хорошо, я вроде бы что-то понял». А потом ты начинал потихонечку, шаг за шагом вести автора в область рацио: «Я сейчас объясню, не переживай». Часто бывало и так, что ты говоришь какие-то комментарии, а я вдруг продолжаю: «Вот это я и имела в виду, сейчас я вам объясню!» Я начинала договаривать, в чем путь логического решения задачи. Или, например, ты говорил: «Да, точно, я тоже хочу». И мы в этом симбиозе, в разности позиций рождали больше. Мы с тобой говорили об «1+1=3», вот у нас 1+1 равнялось 11.

Полный текст – для тех, кто пишет, редактирует, сомневается и остаётся в профессии.

⚫ Kinoscenario

Говорят, что все, кто приходят в студию «Киносценария», потом получают «Золотого орла». Совпадение? 👀

Поздравляем героя 2-го номера Анатолия Максимова с «Золотым орлом» за лучший игровой фильм, а героев нашего 3-го номера — Андрея Курганова и Феликса Умарова — с наградами за лучший сценарий и лучшую режиссёрскую работу 🦅✨

⚫ Kinoscenario