Взялась за «Дом листьев» Марка Данилевского, и не знаааааю, so far содержание не дотягивает до облепивших обложку (и первую десятку страниц) восторженных отзывов, по которым я ожидала как минимум виртуозную смесь Борхеса, Сюзанны Кларк и Германа Гессе. Может быть, дело в некомфортно зашкаливающем количестве описаний сексуальных утех комментатора (по поводу которых я искренне не понимаю, что я должна чувствовать, кроме раздражения от того, что меня отвлекают от хоррора и саспенса). А может, я просто еще недостаточно погрузилась в бесконечные необъяснимые циклопические коридоры дома, посмотрим, как дальше пойдет.

Как минимум могу сказать, что автору можно премию выдать за такое количество придуманных цитат и грамотно описанных сносок на несуществующие исследования. По этому поводу положу сюда пост какого-то очень увлеченного человека, который умудрился собрать все (!) упоминаемые в книге источники и проверить каждый на предмет существования. Еще раз – напротив каждой упомянутой в «Доме листьев» книги, статьи, научной работы, эссе, интервью, альманаха и пр. он проставил пометку «real» или «fake», лишив читателей необходимости гуглить названия и авторов.

Ему надо выдать вторую премию.

77!

Руслан Кацагаджиев поставил в Петербурге спектакль-фэнтези о русалках

21 и 22 января на площадке Театра Поколений в Петербурге играют премьеру спектакля для подростков «Русалки». Это постановка Независимого проекта режиссёра Руслана Кацагаджиева по мотивам славянской мифологии.

«Жанровая особенность спектакля заключается в мистической составляющей и близка к „хоррору“, — рассказывает о постановке Руслан Кацагаджиев. — Поведение персонажей узнаваемо, понятно нашему зрителю; ребята, завтрашние взрослые, должны видеть на сцене таких же людей, с близкими им проблемами, страхами и надеждами. Мифические персонажи истории решаются через ассоциативный поиск прототипов из реальной жизни».

Подробности — по ссылке.
Мы ВКонтакте.

Пока я пишу про "Отелло" Рощина, посмотрите, пожалуйста, на "Отелло" Оливера Паркера с Фишборном и Кеннетом Брана в роли Яго.

стихи отсюда

Настроения добавляют сториз Жойдика. Тем и держимся.

Когда очень любишь Аничков дворец.

​​Итак, «Отелло» Рощина, на которого я для максимальной объективности и точности анализа сходила дважды. Ладно, вру, просто понравилось))

Спектакль состоит из трех частей – версии Дездемоны, Отелло и Яго. При взгляде с трёх сторон на одну и ту же историю лично у меня возникло ощущение трёхмерного пазла, когда, даже зная сюжет, сам у себя в голове всё это взаимоувязываешь.
Отдельная благодарность от меня за то, что версию Дездемоны поставили первой – с её точки зрения ВООБЩЕ непонятно, что случилось, почему это всё на неё валится, чем она это заслужила и как это исправить. Часто Дездемону делают жертвенной, хрупкой, покорной, печальной до невозможности, трепетной такой ланью – местная же Дездемона боевая, сильная, как-то по-детски обиженная до слёз, бросающая Отелло вызов своими закономерными вопросами, претензиями – с криками и настоящей борьбой на полу мокрой душевой кабины. Эта Дездемона-воин полна горькой, беспробудной любовью, но будет биться до последнего дыхания – не столько даже за себя, сколько за свою идеальную жизнь с любимым человеком, пусть он и пытается убить её борцовским захватом.