Тем временем звучит «Закрой за мной дверь», под конец которой, вы не поверите, без всякого синтезатора Курехина и даже сэмплера Сигле за пианино сидит ресторанный маэстро и будущий кинокомпозитор Дмитрий Павлов, сыгравший с группой на фесте Рок-клуба.
Это он выглядывает из-под локтя Тихомирова в последнем видео.
Это он выглядывает из-под локтя Тихомирова в последнем видео.
👍16❤4🔥2
Читаю рукопись «Подлинной истории британского рока», написанную Йоко Оно для Стаса Намина.
Есть любопытные моменты.
В предисловии Боб Дилан едко спрашивает:
«Если "Битлз" распались из-за Йоко Оно, но впоследствии развалили Советский Союз, значит ли это, что Йоко действовала по заказу Кремля, пытаясь нейтрализовать ливерпульскую четверку и спасти СССР?».
Сложил уникальные черновики сюда.
Есть любопытные моменты.
В предисловии Боб Дилан едко спрашивает:
«Если "Битлз" распались из-за Йоко Оно, но впоследствии развалили Советский Союз, значит ли это, что Йоко действовала по заказу Кремля, пытаясь нейтрализовать ливерпульскую четверку и спасти СССР?».
Сложил уникальные черновики сюда.
😁46🔥8
В продолжение темы о характерной геолокации к '90 году.
Алексей Вишня: «Весть о гибели Цоя настигла меня в дневном поезде по дороге в столицу. Мы ехали с барабанщицей Кэт за визами в посольство Нидерландов».
Великий исход горби-рока.
Алексей Вишня: «Весть о гибели Цоя настигла меня в дневном поезде по дороге в столицу. Мы ехали с барабанщицей Кэт за визами в посольство Нидерландов».
Великий исход горби-рока.
👍6
Зимой ‘87 года в Америке вышел самый толстый и широко разрекламированный номер Rolling Stone, посвященный 20-летию журнала.
Номер-памятник, суммирующий заслуги издания в формировании первого рок-поколения со всеми его ошибками и достижениями. Номер-дневник нации, фиксирующий ключевые общественные, культурные и политические перемены в стране. Номер-коуч: шутка ли, из черно-белого вестника лохматых маргиналов – в ведущий поп-культурный путеводитель с шестью офисами по всей стране и миллионными тиражами.
Билборды, анонсы юбилейного меганомера по телеку, видеооткрытки звезд – укрыться от праздника, как минимум в Нью-Йорке, было невозможно. Если ты зарабатывал в индустрии развлечений, ты физически не мог его пропустить. Номер лежал в клубах и студиях, его обсуждали в переговорных комнатах мейджор-лейблов, его презентовали на концертах. На какое-то время 300-страничный журнал, вероятно, превратился в самый дорогой рекламный буклет в истории печати.
В его основе лежала серия эксклюзивных интервью с первыми лицами молодежной культуры ‘60-х – от Джаггера и Маккартни до Лу Рида – и новыми суперзвездами ‘80-х, наследниками эпохи – от Боно до Стинга.
Хедлайнером, замыкающим номер, ожидаемо стал Дилан. Разговоры вращались вокруг одной глобальной темы: правда, что шестидесятые в самом деле бы чрезвычайно насыщенным, революционным, страстным, изобретательным и захватывающим временем, полным блеска, таланта и приключений – или это преувеличение? А если правда, то как вышло, что на смену бескомпромиссным бунтарям пришли биржевые брокеры, а рок из музыки протеста выродился в конформный фон?
Номер-памятник, суммирующий заслуги издания в формировании первого рок-поколения со всеми его ошибками и достижениями. Номер-дневник нации, фиксирующий ключевые общественные, культурные и политические перемены в стране. Номер-коуч: шутка ли, из черно-белого вестника лохматых маргиналов – в ведущий поп-культурный путеводитель с шестью офисами по всей стране и миллионными тиражами.
Билборды, анонсы юбилейного меганомера по телеку, видеооткрытки звезд – укрыться от праздника, как минимум в Нью-Йорке, было невозможно. Если ты зарабатывал в индустрии развлечений, ты физически не мог его пропустить. Номер лежал в клубах и студиях, его обсуждали в переговорных комнатах мейджор-лейблов, его презентовали на концертах. На какое-то время 300-страничный журнал, вероятно, превратился в самый дорогой рекламный буклет в истории печати.
В его основе лежала серия эксклюзивных интервью с первыми лицами молодежной культуры ‘60-х – от Джаггера и Маккартни до Лу Рида – и новыми суперзвездами ‘80-х, наследниками эпохи – от Боно до Стинга.
Хедлайнером, замыкающим номер, ожидаемо стал Дилан. Разговоры вращались вокруг одной глобальной темы: правда, что шестидесятые в самом деле бы чрезвычайно насыщенным, революционным, страстным, изобретательным и захватывающим временем, полным блеска, таланта и приключений – или это преувеличение? А если правда, то как вышло, что на смену бескомпромиссным бунтарям пришли биржевые брокеры, а рок из музыки протеста выродился в конформный фон?
👍14
Выглядело примерно так. С днем рождения, Rolling Stone!
👍4
Если вы читаете журналы с конца, Дилан был бы первым на кого вы наткнулись. И прочитали:
– Забавно, что музыкальный бизнес в ту пору был совсем небольшим, примитивным. Однако музыка, которую он дал, имела значение. Сейчас бизнес огромен, но, похоже, ни на что по-настоящему не влияет. Как вы думаете, что было потеряно по пути?
– Правда обо всем этом была скрыта, похоронена под натиском денег и этого волчьего отношения – эксплуатации. В расход идет абсолютно всё.
Или такое: «Во многих отношениях происходящее сейчас в музыке очень развращает. Нынешняя Америка далека от первых парней, таких как Литтл Ричард и Чак Берри. Все было так чисто, но что теперь? Теперь упадок».
– Не потому ли многое из того, что презиралось в ‘60-х, например, жизнь ради заработка, сейчас приемлемо?
– Именно. Ну, не то чтобы приемлемо. Может быть, в Америке так и есть, но именно поэтому Америка катится в пропасть. Это скоро кончится. Так просто не может долго продолжаться.
Перелистнув к началу, натыкались на Джаггера: «Больше всего я ненавижу то, во что превратился рок-н-ролл в глазах многих людей: в безопасное и эффективное средство для распространения поп-музыки. Наверное, это неизбежно, но мне не нравится такая музыка. Лучший рок-н-ролл всегда дерзкий».
Переходили к Дону Хенли из The Eagles, а там: «Мы думали, что сможем изменить ситуацию, протестуя, бросая бутылки с зажигательной смесью, отращивая длинные волосы и надевая забавную одежду. Но у нас ничего не вышло. После того, как все наши марши, крики и вопли не сработали, мы самоустранились, стали яппи и вступили в десятилетие эгоизма. Мы заложили наше будущее во имя наживы и жадности».
Или вот Боно: «Оглядываясь назад, нам придется признать, что в ‘80-х рок-музыканты служили корпорациям и вставали в 6:00 утра, чтобы выйти на пробежку. Причем не чтобы поддерживать себя в форме, а для продвижения вверх по лестнице: для улучшения перспектив корпораций».
Но злее всех выступил Кит Ричардс, дед просто разнес кэш-рок к херам: «Это смешно. Все так уютно устроились. Все стало настолько скучным и тошнотворным. Видите ли, сейчас все решают большие деньги. И чем больше денег вложено, тем меньше спонтанности, меньше веселья, меньше шансов на успех. Большие бюджеты усиливают давление со стороны финансистов, звукозаписывающих компаний, промоутеров. Двадцать с лишним лет назад рок-н-ролл был всего лишь мелочью для богатых людей, и поэтому можно было рисковать, потому что на самом деле им было наплевать. Но сейчас, учитывая цену на выпуск альбома, клипы и шоу, в это вложено так много средств, что про это можно забыть».
Если вы росли на музыке ‘60-х, скорее всего вы были согласны со всем сказанным. Если у вас был друг из Ленинграда, который пел «Я сижу в сортире и читаю Rolling Stone», вы не могли пропустить этот номер.
Зимой ‘87 года в Нью-Йорке оказался БГ.
Еще через полтора года «советский Дилан» рассказал о последствиях коммерциализации рока в вечернем шоу Леттермана.
– Забавно, что музыкальный бизнес в ту пору был совсем небольшим, примитивным. Однако музыка, которую он дал, имела значение. Сейчас бизнес огромен, но, похоже, ни на что по-настоящему не влияет. Как вы думаете, что было потеряно по пути?
– Правда обо всем этом была скрыта, похоронена под натиском денег и этого волчьего отношения – эксплуатации. В расход идет абсолютно всё.
Или такое: «Во многих отношениях происходящее сейчас в музыке очень развращает. Нынешняя Америка далека от первых парней, таких как Литтл Ричард и Чак Берри. Все было так чисто, но что теперь? Теперь упадок».
– Не потому ли многое из того, что презиралось в ‘60-х, например, жизнь ради заработка, сейчас приемлемо?
– Именно. Ну, не то чтобы приемлемо. Может быть, в Америке так и есть, но именно поэтому Америка катится в пропасть. Это скоро кончится. Так просто не может долго продолжаться.
Перелистнув к началу, натыкались на Джаггера: «Больше всего я ненавижу то, во что превратился рок-н-ролл в глазах многих людей: в безопасное и эффективное средство для распространения поп-музыки. Наверное, это неизбежно, но мне не нравится такая музыка. Лучший рок-н-ролл всегда дерзкий».
Переходили к Дону Хенли из The Eagles, а там: «Мы думали, что сможем изменить ситуацию, протестуя, бросая бутылки с зажигательной смесью, отращивая длинные волосы и надевая забавную одежду. Но у нас ничего не вышло. После того, как все наши марши, крики и вопли не сработали, мы самоустранились, стали яппи и вступили в десятилетие эгоизма. Мы заложили наше будущее во имя наживы и жадности».
Или вот Боно: «Оглядываясь назад, нам придется признать, что в ‘80-х рок-музыканты служили корпорациям и вставали в 6:00 утра, чтобы выйти на пробежку. Причем не чтобы поддерживать себя в форме, а для продвижения вверх по лестнице: для улучшения перспектив корпораций».
Но злее всех выступил Кит Ричардс, дед просто разнес кэш-рок к херам: «Это смешно. Все так уютно устроились. Все стало настолько скучным и тошнотворным. Видите ли, сейчас все решают большие деньги. И чем больше денег вложено, тем меньше спонтанности, меньше веселья, меньше шансов на успех. Большие бюджеты усиливают давление со стороны финансистов, звукозаписывающих компаний, промоутеров. Двадцать с лишним лет назад рок-н-ролл был всего лишь мелочью для богатых людей, и поэтому можно было рисковать, потому что на самом деле им было наплевать. Но сейчас, учитывая цену на выпуск альбома, клипы и шоу, в это вложено так много средств, что про это можно забыть».
Если вы росли на музыке ‘60-х, скорее всего вы были согласны со всем сказанным. Если у вас был друг из Ленинграда, который пел «Я сижу в сортире и читаю Rolling Stone», вы не могли пропустить этот номер.
Зимой ‘87 года в Нью-Йорке оказался БГ.
Еще через полтора года «советский Дилан» рассказал о последствиях коммерциализации рока в вечернем шоу Леттермана.
👍7
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В теледоке к юбилею RS Игги Поп рвет и мечет, как ему остопиздела вся эта срань. Скучно, сука, скучно!
Номер целиком со всеми-всеми интервью (Стиви Уандер, Тимоти Лири, Хантер Томпсон, Джек Николсон, Уильям Берроуз и десятки других) лежит в кладовой «Горби-рок Плюс»
Номер целиком со всеми-всеми интервью (Стиви Уандер, Тимоти Лири, Хантер Томпсон, Джек Николсон, Уильям Берроуз и десятки других) лежит в кладовой «Горби-рок Плюс»
🔥6❤4👏3
Асия Несоевая – мой герой.
Это пост благодарности.
Так наглядно и убедительно показать, почему важно сверяться с реальностью и проводить хотя бы минимальный фактчек, – с меня десятиминутные овации.
Только представьте: оказалось, что переспрашивать и уточнять не равно доебкам до мышей. Сомневаться и требовать пруфы – не типа развенчивать мифы. Указывать на противоречия – приемлемо. Пытаться разобраться, рискуя потерять благожелательное отношение собеседника, каким бы великим он ни был, – профессиональный долг.
Асия, спасибо.
Это пост благодарности.
Так наглядно и убедительно показать, почему важно сверяться с реальностью и проводить хотя бы минимальный фактчек, – с меня десятиминутные овации.
Только представьте: оказалось, что переспрашивать и уточнять не равно доебкам до мышей. Сомневаться и требовать пруфы – не типа развенчивать мифы. Указывать на противоречия – приемлемо. Пытаться разобраться, рискуя потерять благожелательное отношение собеседника, каким бы великим он ни был, – профессиональный долг.
Асия, спасибо.
👍31🔥9❤7👎5🤯2🥱2😁1
Дочитываю «Подлинную историю британского рока» Йоко Оно.
Топ-3 цитат из послесловия Кита Ричардса:
«Годы идут, а я всё никак не запомню фамилиимузыкальных журналистов культурных обозревателей, которые не могут вспомнить ни одной песни Тейлор Свифт»
«Говорить о музыке – все равно что рассуждать о мнимых афоризмах Заппы»
«Я серьезно подготовился к написанию авторизованной автобиографии – открыл Википедию»
Напоминаю, что невероятная летопись творческих свершений, перформансов и розыгрышей лежит здесь.
Топ-3 цитат из послесловия Кита Ричардса:
«Годы идут, а я всё никак не запомню фамилии
«Говорить о музыке – все равно что рассуждать о мнимых афоризмах Заппы»
«Я серьезно подготовился к написанию авторизованной автобиографии – открыл Википедию»
Напоминаю, что невероятная летопись творческих свершений, перформансов и розыгрышей лежит здесь.
😁23❤3
Помните ранние концерты-перформансы Юрия Касьяника, ленинградского мастера звуковых марафонов и арт-джемов, где почти все было импровизацией, в режиме реального времени друг на друга накладывались инструменты и медленно, но верно во все стороны разрастался зиккурат мотивов и мелодий?
А кто-нить был в Москве на последних полуанонимных шоу Василия Шумова перед его отъздом в Америку, когда он выступал в резиновой маске под аккомпанемент гитары и телевизора?
Или вдруг кто участвовал в съемках «Музыкального ринга» с Курехиным, где после предъяв, что он не умеет в музыку, предлагая вместо нее дебильные экзерсисы, Капитан сел за рояль и набросал красивый этюд где-то между Паулсом и Эвансом?
Тот случай, когда все одновременно идет не по плану и самым лучшим образом. Когда публика доверяет интуиции и таланту композитора, чтобы отпустить ситуацию и выдохнуть, не боясь услышать лишнюю ноту. Когда можно неожиданно наткнуться на тот самый переход, который обеспечит волшебство и разобьет копилку эндорфинов.
Я не помню, не был и не участвовал, но, видимо, можно вновь оказаться на этом же перекрестке – где-то на стыке электронной, современной академической музыки и медиа. Должен же быть такой концерт, где все это происходит: аудиовизуальный спектакль с живым саунд-дизайном и полным погружением. Должен, и он состоится.
1 февраля в ДК Рассвет в расширенном составе выступит ансамбль Nomusicians – с роялем, барабанами, струнной секцией, флюгельгорном, саксофоном, синтезаторами, драм-машинами, лупами и тишиной.
Будете в Москве, приходите.
А кто-нить был в Москве на последних полуанонимных шоу Василия Шумова перед его отъздом в Америку, когда он выступал в резиновой маске под аккомпанемент гитары и телевизора?
Или вдруг кто участвовал в съемках «Музыкального ринга» с Курехиным, где после предъяв, что он не умеет в музыку, предлагая вместо нее дебильные экзерсисы, Капитан сел за рояль и набросал красивый этюд где-то между Паулсом и Эвансом?
Тот случай, когда все одновременно идет не по плану и самым лучшим образом. Когда публика доверяет интуиции и таланту композитора, чтобы отпустить ситуацию и выдохнуть, не боясь услышать лишнюю ноту. Когда можно неожиданно наткнуться на тот самый переход, который обеспечит волшебство и разобьет копилку эндорфинов.
Я не помню, не был и не участвовал, но, видимо, можно вновь оказаться на этом же перекрестке – где-то на стыке электронной, современной академической музыки и медиа. Должен же быть такой концерт, где все это происходит: аудиовизуальный спектакль с живым саунд-дизайном и полным погружением. Должен, и он состоится.
1 февраля в ДК Рассвет в расширенном составе выступит ансамбль Nomusicians – с роялем, барабанами, струнной секцией, флюгельгорном, саксофоном, синтезаторами, драм-машинами, лупами и тишиной.
Будете в Москве, приходите.
🔥10❤3👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На этом канале знают и чтут только одного Борисова, и он ни разу не второго плана
🔥9👏6😁2
«Поп-механика» и «АВИА» вытаскивали на столичные сцены самый дикий реквизит, особенно за рубежом. Но ведь был еще и «Антис», журнал «Мелодии» не даст соврать.
«От внешних небрито-нечесанных признаков панка “Антис” далек. Но фантасмагорическое действо, которое творится на сцене в окружении невероятного набора предметов (лежак, клетка с попугаем, связка “водобочковых инструментов”, набор разноцветных простыней и прочие детали), вызывает самые разнообразные ассоциации и в сочетании с текстом обретают дополнительный смысл. В принципе, назвать это можно было и как-то иначе, не только панком, ведь речь идет о настоящем искусстве, где используются всевозможные музыкально-выразительные средства»
«От внешних небрито-нечесанных признаков панка “Антис” далек. Но фантасмагорическое действо, которое творится на сцене в окружении невероятного набора предметов (лежак, клетка с попугаем, связка “водобочковых инструментов”, набор разноцветных простыней и прочие детали), вызывает самые разнообразные ассоциации и в сочетании с текстом обретают дополнительный смысл. В принципе, назвать это можно было и как-то иначе, не только панком, ведь речь идет о настоящем искусстве, где используются всевозможные музыкально-выразительные средства»
👍15❤2🔥1