Между The Rolling Stones и Достоевским
5.52K subscribers
1.28K photos
775 videos
1 file
1.4K links
о том как советские рокеры покоряли Запад

для связи: @morsin

поддержать: https://xn--r1a.website/gorbyrock/2346
Download Telegram
Солнце встает, над бездной улиц
Сонные люди снимают шляпы
Женщин вокруг – все иностранки
А мне плевать
Мы едем на танке!

Так пела группа «Опасные соседи» на альбоме «Танцы для бездельников» ‘91 года. Там же были треки «Хэлло, йе» и даже «Американское кино», чтобы с географией было понятней.

И это они уже после концертов во Франции, кстати.

А потом вокалист «Соседей» Глеб Малечкин вапще переехал в Калифорнию.

Зацените клип, там а) все происходит у блокпоста б) заканчивается расстрелом мятежников у стены.
👍3
Слушать «Танцы для бездельников» в ВК и ютубе
👍3
Новый #транслит #RS100

Возросшая осведомленность общественности о махинациях правительства США в Никарагуа подтолкнула Джексона Брауна к съемкам клипа на песню «Lives in the Balance» за свои деньги — когда одноименному альбому было еще далеко до первых строчек чартов. После выхода видео Браун уточнил: «Я имею в виду, что от нас постоянно скрывают правду. Мне нечего добавить: правительство лжет. И уже никто не обвинит меня в ереси».

https://telegra.ph/Gorbi-rok-ne-projdet-Lives-in-the-Balance-Dzheksona-Brauna-04-15
Лейбл Elektra напоминает, что ультрамодный горби — это не только Михаил, но и Раиса.

Так и пишут: русские уже вапще везде, а Раиса предлагает выпить за великую музыку... на кассетах, дисках и чем угодно от Elektra.

За 9 лет до рекламы Pizza Hut!
8
Во-первых, это красиво. Ровно так этот альбом и действует, подписываюсь под каждым словом.

Во-вторых, Коля пишет, что «Кино» – это не русские The Smiths, и тут уже подписывается Billboard.

Потому что русские The Stone Roses?

Скоро.
👍8
Альбом для всех молодых и модных — «Это не любовь» Кино 💘

Я не слушал Цоя внимательно до 20 лет и имел предубеждение, что это бесконечный «белый снег, серый лед» и мучающие гитары люди, поющие всем известные слова с такой зверской серьезностью, что одна она только и остается, а сами слова пропадают (перейдите по ссылке, вы меня поймете).

В общем, та ситуация, когда ты составил себе портрет исполнителя не по песням, а по людям, плохо перепевающим эти песни. Увидел ксерокопию репродукции «Демона» Врубеля и не понял, в чем прикол. Смотрел Тарантино в плохой озвучке, а потом удивлялся, почему все восхищаются его диалогами?

Представьте мои чувства, когда я впервые услышал у кого-то песню «Саша», а потом уже сам нашел Вконтакте песню «Ты выглядишь так несовременно рядом со мной». Это тот же самый Цой? Точно? Тогда почему песня совсем не зверски серьезна, а смешна и очаровательна?

Почему она звучит так стильно, как все эти модные группы, о которых пишет Питчфорк, и даже в своей небрежной записи имеет шарм. Это не песни «со смыслом», это (волнительная пауза от сделанного открытия) наши собственные Cleaners From Venus (ммм, русский хипстер 2008 — когда ты сначала послушал Cleaners From Venus, а потом уже Цоя).

Когда уже я сам полюбил альбом «Это не любовь», то проделывал такой же самый фокус с друзьями. Вы знаете героического Цоя — послушайте Цоя, который про шалалалала и пампабампабампампабампам. Вы всю жизнь думали о Кино как о бронзовом памятнике русскому року? Как насчет песни про то, как парень под утро пытается деликатно выставить девушку из квартиры, нехотя записывает ее телефон и тут же его забывает. Мы? Ну мы.

Один из друзей как-то удивился: «Ничего себе, на этом альбоме 808-е лучше, чем у рэперов». Там, конечно, никакие не 808-е (откуда у бедных рокеров такое сокровище?), а советская драм-машина, модель которой я так и не смог нигде нагуглить. Но я искренне надеюсь, что кто-то сегодня впервые послушает «Это не любовь» и так же искренне удивится, совершив открытие.

Откроет для себя не русских The Smiths, а группу, которая послушала The Smiths и ощутила себя самой крутой даже не в городе Ленинграде, а во всей стране. Молодых людей, которым весело и классно от чувства, что они — самая модная группа, которая когда-либо пела на русском.

Позднего Цоя я потом тоже полюбил, но «Это не любовь» стал альбомом-саундтреком моих 20 лет. Когда ты молод, хмуроват, в известной степени безголов, часто влюбляешься, еще чаще охладеваешь. И твое сердце замирает от гитарных мелодий Каспаряна, лупящей по уху с оттяжечкой драм-машины и чуть стеснительного, зажатого Цоя (ну вы понимаете, Моррисси вырастил пару поколений людей, для которых высшая крутость — это быть стесняшкой). Который, едва сдерживая смех, поет строчки вроде «В синем небе летят самолеты / и один из них самый красивый / потому что на нем ты летишь ко мне».

Если ваши 20 лет выглядят не так, не зовите меня туда.

(Пока писал, нашел старый фан-клип по рисункам Цоя, который идеальнее всего передает настроение альбома. Начинайте по возможности с него, а потом уже идите слушать сам альбом).

https://youtu.be/1sfJHSik0bQ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥186👍3👏2👎1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Новый мерч делает тот, у кого старый плохой
🔥13👍3
И это, наверное, самое растиражированное постановочное фото в истории горби-рока. Им иллюстрировали десятки публикаций, я видел штук 50 как минимум.
👍14🔥2
Что такое весна ‘84 года в истории холодной войны?

В марте в Японском море столкнулись советская атомная подводная лодка «К-314» и американский авианосец «Китти Хок». Ну то есть как «столкнулись»: «красная» подлодка всплыла (!) прямо под днищем авианосца.

В мае Советский Союз официально объявил бойкот летних Олимпийских игр в Лос-Анджелесе – в ответ на бойкот США Игр в Москве ‘80-го. Советы даже устроили состязания «Дружба-84» с участием аж 17 стран, чтобы никто не заметил разницы, но что-то пошло не так.

Что было в апреле? Поклонники «подлинной истории русского рока» уже догадались.

В Союз впервые приехала Джоанна Стингрей и познакомилась с БГ и Гаккелем. Летом вернулась, сходила на концерты «Кино», «Поп-механики» и «Странных игр», начала вливаться в тусовку и просвещать американских друзей по части молодой и дико креативной советской контркультуры. Со временем появился тот самый сборник как миротворческая акция, сборник-телемост. Дадим, мол, слово музыкантам, пусть сближение и разрядка пройдут как по нотам.

Но «Red Wave» случится только через два года, летом ‘86-го.

А тогда, весной ‘84-го, ну какой примирительный альбом? С чьей стороны? Кто будет его записывать и издавать? А песню про Красную площадь ждать? Да-да, так и вижу: на обложке лицо натянутых отношений, портрет из двух половин – слева русская, справа американская. Буквально фоторобот подозрений и взаимных обид.

Сложно поверить, ведь в книгах Стингрей об этом ни слова, но такой альбом был. Его выпустил мейджор-лейбл, а за дизайн конверта отвечал автор обложки самого известного альбома The Police «Synchronicity». Никогда не поверю, что гостья из США, следящая за дипломатическим кризисом сверхдержав, была не в курсе релиза.

Так что открываем конспекты по горби-року и записываем: первая пластинка, декларативно посвященная американцам и русским, призванная смягчить их нравы, вышла в ‘84 году.

Какая такая пластинка? Что было в песне про Красную площадь?

Сегодня вечером.
👍16
Это был альбом «Russians & Americans» шотландского фолк-рокера Эла Стюарта, уникального музыканта, пишущего песни-реконструкции со множеством исторических отсылок и реальных личностей в качестве героев.

Стюарт в одиночку заменял целую сценарную группу: разрабатывал тему, сидел в архивах, общался со специалистами – и только потом сводил все в одну историю.

Зыгарь британского фолк-рока.

В ‘83 году на фоне повсеместных разговоров о Третьей мировой, угрозах ядерного коллапса и старта программы «звездных войн» Стюарт сел за новый эпик. После заявления Рейгана об «империи зла» он пишет песню с припевом «Русские и американцы, вы правда верите тому, что говорите?». Неужели то, что произносится на высшем уровне, отражает настроения людей по разные стороны океана? «Так много общего и так мало доверия».

Не песня, а дневник недоумения: две сверхдержавы, прошедшие через пламя войн, революции и великой депрессии, хлебнувшие горя и познавшие цену колониализма – вы же ставите весь мир под удар. Смысл? «Почему вы скорее потеряете рассудок, чем потеряете лицо?». Гонка вооружений, охота на ведьм, злобная пропаганда – Стюарт хватается за голову, понимая, что цивилизация катится в тартарары. «Два игрока вышли на авансцену, весь мир следит за каждым их движением».

«Rumours Of War» напоминает о самосбывающихся пророчествах: потребители милитари-новостей, кажется, не простят планете, если все опасения будут напрасны. Типа лучше ужасный конец, чем ужас без конца.

Но Стюарт не был бы самим собой, если бы в альбоме-антиутопии не нашлось место песне с Лениным, Сталиным и Хрущевым. Действие разворачивается в недалеком будущем в музее восковых фигур. Смотритель оправдывается за вождей, которых сначала старательно возвеличивали, а потом спешно отменяли, и теперь им не грозит памятник на Красной площади. Заканчивается «In Red Square» феерически: после того, как в Советах поочередно вычеркнули из учебников истории всех первых лиц, местное население просто сожгло Кремль и вернуло царизм.

Ладно, Сорокин британского фолк-рока.
👍18
Лейбл RCA поставил «Russians & Americans» в свой топ наравне с пластинками Eurythmics и Элвиса Костелло.

И не зря.
👍9
Угадайте год.

Правильно, '93-й.
🔥21👍3
Новый #транслит #RS100

Альбом «Who's Zoomin' Who?» подарил Арете Франклин два сингла в Top-10 — впервые со времен альбома «Young, Gifted and Black» 1972 года — заглавный трек и «Freeway of Love». На последнем отметился саксофонист [группы Брюса Спрингстина] E Street Кларенс Клемонс. В записи «Sisters Are Doin' It for Themselves» участвовала Энни Леннокс из Eurythmics, продюсером выступил Дэйв Стюарт.

https://telegra.ph/Gorbi-rok-ne-projdet-Freedom-Arety-Franklin-04-15
4
Журнал «Америка», весна ‘89.

«Первая советская рок-группа “Автограф” совершила турне по Соединенным Штатам, выступив с концертами в Вашингтоне, Нью-Йорке и Бостоне, а также в западных штатах Юта и Калифорния. Участники группы – это ведущий певец Артур Беркут, контрабасист Леонид Гуткин, гитарист Александр Ситковецкий, исполнитель на электрооргане Леонид Макаревич и ударник Виктор Михалин. “Для нас, – говорит Ситковецкий, – главное музыка: мелодия и так далее. Но мы стараемся петь о себе, о своем поколении, о проблемах, касающихся многих вещей”».

Я так понял, правильнее было бы «первый советский джаз-банд».
🔥8
В своих больших программных интервью Стас Намин всегда подчеркивал, что познакомился с Йоко Оно в Нью-Йорке случайно. Что она пришла на пресс-конференцию «Цветов» в Hard Rock Cafe из любопытства: познакомиться, поговорить с русским.

Шутка ли, советская рок-группа аккомпанирует европейскому детскому мюзиклу «Дитя мира»! Круто.

И везде одна и та же деталь: Намин настолько удивился, заметив гостью в первом ряду, что бросился уточнять, а это точно она? Вот та японка в черных очках, это Йоко Оно?

Просто ее никто не ждал. Тем более с сыном!

Я не знаю, сколько раз он это рассказывал на камеру и под диктофон. Десятки, возможно, сотни раз.

А вот фрагмент из новостей американского еженедельника Cash Box за 20 сентября ‘86-го. Пишут про гиг «Цветов» недельной давности вместе с хором детей из разных стран, среди которых, вы не поверите, был Шон Леннон. Собственно, в качестве представителя хора он на конференции и присутствовал. Ну, так пишут в Cash Box.

Но разве мог Намин знать, с кем он играет на одной сцене? Знать, кто придет на конференцию? Знать, что Шон Леннон является сыном Джона и Йоко?

Разумеется, нет. Поэтому по-прежнему никаких вопросов, просто верим.
👍113🤯3👏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Со знакомства Намина и Йоко Оно якобы началась история «Парка Горького»: с подачи артистки будущий коллектив обрел название. Подробный разбор этой от начала до конца выдуманной легенды все еще лежит здесь.

А кончилось все якобы тем, что Намин «пригласил президента фирмы PolyGram USA Дика Эшера в Москву, где с группой был подписан прямой контракт».

На официальном сайте «Парка Горького» врать не будут, тут я спокоен.

Намин уверяет, что это был «первый в истории отечественного рока прямой контракт с американской фирмой грамзаписи».

В том смысле, что никаких посредников, занятых экспортом советской культуры, и в помине не было. Это бедный Гребенщиков возился с «Межкнигой», а здесь все четко: сами порешали. С их стороны Эшер, с нашей – Намин. Деловые люди, равновеликие.

Наконец-то нашлись пруфы. Видос сверху полностью доказывает достоверность этой версии. За столом два человека, ноль советской бюрократии и контроля со стороны пыльных мешков в галстуках.

Реально независимый продюсер в свободной стране.
👍4