🖼️Подборка работ шведского художника Олле Хьёртцберга (1872–1959)!
Шведский художник Олле Хьёртцберг родился в 1872 году в Стокгольме. В 1892 году был принят в Королевскую Академию изящных искусств. После женитьбы в 1898 году он путешествовал с женой в Париж, а в 1899 году в Италию, где он посетил Флоренцию и Перуджи. Затем отправился в Сирию и Палестину, где окружающая среда повлияла на его искусство в восточном стиле. В 1902 году посетил Лондон.
Свою карьеру он начинал в мастерской Эдварда Берга. Стал известен широкой общественности, как автор афиши для летних Олимпийских игр 1912 года.
С 1911 по 1937 год был профессором Королевской Академии изящных искусств. Сегодня известен, прежде всего, как мастер натюрморта, хотя в его творческой деятельности есть монументальные росписи церкви Святой Катарины в Стокгольме и собора в Упсале.
Его произведения представлены в Национальном музее в Стокгольме и в музеях Гётеборга и Мальмё.
🇬🇧Olle Hjortzberg (1872-1959), Swedish painter.
Шведский художник Олле Хьёртцберг родился в 1872 году в Стокгольме. В 1892 году был принят в Королевскую Академию изящных искусств. После женитьбы в 1898 году он путешествовал с женой в Париж, а в 1899 году в Италию, где он посетил Флоренцию и Перуджи. Затем отправился в Сирию и Палестину, где окружающая среда повлияла на его искусство в восточном стиле. В 1902 году посетил Лондон.
Свою карьеру он начинал в мастерской Эдварда Берга. Стал известен широкой общественности, как автор афиши для летних Олимпийских игр 1912 года.
С 1911 по 1937 год был профессором Королевской Академии изящных искусств. Сегодня известен, прежде всего, как мастер натюрморта, хотя в его творческой деятельности есть монументальные росписи церкви Святой Катарины в Стокгольме и собора в Упсале.
Его произведения представлены в Национальном музее в Стокгольме и в музеях Гётеборга и Мальмё.
🇬🇧Olle Hjortzberg (1872-1959), Swedish painter.
Ивана Купала и дом-галереи русской культуры «Морозкино»
В июле дом-галерея «Морозкино» представляет летнюю коллаборацию с брендом ARSHA STUDIO и художником-архитектором Анастасией Красиковой. Проект включает наборы предметов быта, посвященные празднику Ивана Купалы и его обрядам. Иван Купала - праздник летнего солнцестояния и расцвета природы, включающий плетение венков, гадание и прыжки через костер.
Коллаборация представляет два набора: маленький «Кулек для гаданий» и большой «Котомка для преданий». Маленький набор включает фарфоровый подсвечник-блюдце от ARSHA, льняные салфетки с мотивами купальского дерева от Насти Красиковой и столовые свечи. Большой набор включает фарфоровый набор для чайной церемонии от ARSHA, сервировочные салфетки с дизайном Анастасии Красиковой и цветочный чай от галереи «Морозкино».
Скатерть от Насти Красиковой стала уникальным элементом коллекции. Рисунок на скатерти напоминает узоры коры различных видов деревьев, включая березу и платан. Основная ассоциация связана с купальским деревом, которое является одним из ключевых символов праздника.
Коллекция представляет разнообразие русской культуры и традиций, включая работы как признанных художников, так и начинающих авторов.
В июле дом-галерея «Морозкино» представляет летнюю коллаборацию с брендом ARSHA STUDIO и художником-архитектором Анастасией Красиковой. Проект включает наборы предметов быта, посвященные празднику Ивана Купалы и его обрядам. Иван Купала - праздник летнего солнцестояния и расцвета природы, включающий плетение венков, гадание и прыжки через костер.
Коллаборация представляет два набора: маленький «Кулек для гаданий» и большой «Котомка для преданий». Маленький набор включает фарфоровый подсвечник-блюдце от ARSHA, льняные салфетки с мотивами купальского дерева от Насти Красиковой и столовые свечи. Большой набор включает фарфоровый набор для чайной церемонии от ARSHA, сервировочные салфетки с дизайном Анастасии Красиковой и цветочный чай от галереи «Морозкино».
Скатерть от Насти Красиковой стала уникальным элементом коллекции. Рисунок на скатерти напоминает узоры коры различных видов деревьев, включая березу и платан. Основная ассоциация связана с купальским деревом, которое является одним из ключевых символов праздника.
Коллекция представляет разнообразие русской культуры и традиций, включая работы как признанных художников, так и начинающих авторов.
Выставка художницы Татьяны Баданиной «Твой белый дом» в пространстве AZ ART.
График работы:
16 июня - 27 августа
12:00 - 20:00 | ПН - выходной
AZ ART Маросейка 11/4с1, м. Китай-город
+7 495 730 5524
Вход свободный
Татьяна Баданина родилась в Нижнем Тагиле. Об этом городе она рассказывает: «Урал - место моей силы.
Нижний Тагил - город на Урале, основанный 300 лет назад Демидовым. В центре города старый демидовский завод на берегу красивого пруда, и рядом находится Музей изобразительных искусств, построенный в 1944 году во время Великой Отечественной войны. Город, собравший замечательных людей со всей страны. Это уникальное сочетание индустриальной и художественной культур, созданное поколениями жителей города, сформировало благоприятную среду для творчества».
«Основная идея проекта - это идея Света, связанная с символикой внутреннего просветления, духовной победы жизни над смертью. Белый цвет рождает все цвета спектра. Купая все создания в своих лучах, он является основой Физической жизни и в высшей степени имеет божественную природу. Свет - первопричина всего сущего. Свет есть жизнь. И мое отношение к творчеству, как к сакральному действию, определяет мои работы как метафизические. Процесс создания картин я воспринимаю как молитву, сам же кропотливый ручной труд выступает актом медитации», - рассказывает
Татьяна Баданина.
Работы Татьяны Баданиной неизменно возвращают зрителя к поискам и открытиям русского авангарда - от прозрачных объемных конструкций Владимира Татлина до строгих архитектонов Казимира Малевича. Но сегодня художница выходит за привычные рамки «времени и пространства», принося в каждую из своих работ «тихий вздох вечности».
Каждую среду и субботу в пространстве AZ ART Маросейка проходят сборные экскурсии по выставке.
Это уникальная возможность попасть в старинное подворье XVII -XVIII веков, усадьбу Нарышкина-Рагузинских, и увидеть, как произведения, созданные современным художником, вдыхают новую жизнь в древние стены!
🔗РЕГИСТРАЦИЯ
График работы:
16 июня - 27 августа
12:00 - 20:00 | ПН - выходной
AZ ART Маросейка 11/4с1, м. Китай-город
+7 495 730 5524
Вход свободный
Татьяна Баданина родилась в Нижнем Тагиле. Об этом городе она рассказывает: «Урал - место моей силы.
Нижний Тагил - город на Урале, основанный 300 лет назад Демидовым. В центре города старый демидовский завод на берегу красивого пруда, и рядом находится Музей изобразительных искусств, построенный в 1944 году во время Великой Отечественной войны. Город, собравший замечательных людей со всей страны. Это уникальное сочетание индустриальной и художественной культур, созданное поколениями жителей города, сформировало благоприятную среду для творчества».
«Основная идея проекта - это идея Света, связанная с символикой внутреннего просветления, духовной победы жизни над смертью. Белый цвет рождает все цвета спектра. Купая все создания в своих лучах, он является основой Физической жизни и в высшей степени имеет божественную природу. Свет - первопричина всего сущего. Свет есть жизнь. И мое отношение к творчеству, как к сакральному действию, определяет мои работы как метафизические. Процесс создания картин я воспринимаю как молитву, сам же кропотливый ручной труд выступает актом медитации», - рассказывает
Татьяна Баданина.
Работы Татьяны Баданиной неизменно возвращают зрителя к поискам и открытиям русского авангарда - от прозрачных объемных конструкций Владимира Татлина до строгих архитектонов Казимира Малевича. Но сегодня художница выходит за привычные рамки «времени и пространства», принося в каждую из своих работ «тихий вздох вечности».
Каждую среду и субботу в пространстве AZ ART Маросейка проходят сборные экскурсии по выставке.
Это уникальная возможность попасть в старинное подворье XVII -XVIII веков, усадьбу Нарышкина-Рагузинских, и увидеть, как произведения, созданные современным художником, вдыхают новую жизнь в древние стены!
🔗РЕГИСТРАЦИЯ