Экскурсии по биеннале Артмоссфера!
ЦСИ Винзавод представляет биеннале уличного искусства Артмоссфера. В 2023 году проект расширяет пространство и впервые выходит в город с основной программой. Арт-объекты можно увидеть в разных локациях столицы: Арт Квартал вдоль Яузской набережной с сердцем проекта в ЦСИ Винзавод.
Во время экскурсии вы узнаете:
- в чем особенность формата биеннале и почему арт-объекты оставили на улице;
- чья собака сидит на Яузской набережной;
- о чем мечтает одинокий андроид;
- какая инсталляция вдохновлена фильмом «Покровские ворота».
Артмоссфера — первая и единственная российская биеннале, которая начала знакомить широкую публику с самыми яркими представителями уличного искусства России и мира. В 2023 команда уверенно продолжит свою миссию. Проект стал частью большой институции ЦСИ Винзавод в 2021 году.
Билеты продаются только онлайн.
Пожалуйста, покупайте их заранее!
ЦСИ Винзавод представляет биеннале уличного искусства Артмоссфера. В 2023 году проект расширяет пространство и впервые выходит в город с основной программой. Арт-объекты можно увидеть в разных локациях столицы: Арт Квартал вдоль Яузской набережной с сердцем проекта в ЦСИ Винзавод.
Во время экскурсии вы узнаете:
- в чем особенность формата биеннале и почему арт-объекты оставили на улице;
- чья собака сидит на Яузской набережной;
- о чем мечтает одинокий андроид;
- какая инсталляция вдохновлена фильмом «Покровские ворота».
Артмоссфера — первая и единственная российская биеннале, которая начала знакомить широкую публику с самыми яркими представителями уличного искусства России и мира. В 2023 команда уверенно продолжит свою миссию. Проект стал частью большой институции ЦСИ Винзавод в 2021 году.
Билеты продаются только онлайн.
Пожалуйста, покупайте их заранее!
Музей AZ учредил премию для искусствоведов и журналистов!
Прием заявок — с 1 июля по 31 декабря 2023 года.
Музей AZ открывает прием заявок на первую ежегодную премию «Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция» в области искусствоведения и журналистики.
Премия будет вручаться авторам самых интересных и инновационных исследований и статьей, посвященных русскому неофициальному искусству второй половины ХХ века и актуальному современному искусству.
Заявки принимаются в четырех номинациях: «Книга о неофициальном искусстве второй половины ХХ века», «Книга о современном российском искусстве», «Статья о неофициальном искусстве второй половины ХХ века», «Статья о современном российском искусстве».
Прием заявок проходит с 1 июля по 31 декабря 2023 года включительно.
Общий призовой фонд премии — более 2 млн рублей.
Подробности — на сайте музея.
Прием заявок — с 1 июля по 31 декабря 2023 года.
Музей AZ открывает прием заявок на первую ежегодную премию «Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция» в области искусствоведения и журналистики.
Премия будет вручаться авторам самых интересных и инновационных исследований и статьей, посвященных русскому неофициальному искусству второй половины ХХ века и актуальному современному искусству.
Заявки принимаются в четырех номинациях: «Книга о неофициальном искусстве второй половины ХХ века», «Книга о современном российском искусстве», «Статья о неофициальном искусстве второй половины ХХ века», «Статья о современном российском искусстве».
Прием заявок проходит с 1 июля по 31 декабря 2023 года включительно.
Общий призовой фонд премии — более 2 млн рублей.
Подробности — на сайте музея.
🖼️Шведский художник Хьюго Биргер (12 января 1854, Стокгольм - 17 июня 1887, Хельсингборг).
Хьюго Биргер Питерсон (12 января 1854 – 17 июня 1887) был шведским художником, родился в Стокгольме, его отец был гравёром. Биргер учился в Королевской шведской академии художеств с 1870 по 1877. В 1877 году он был награждён Королевской медалью за картину «Осень».
Биргер переехал в Париж в 1877 году, и провёл лето 1878 г. в Барбизоне.
С 1881 по 1882 Биргер посетил Испанию и Северную Африку.
После 1882 Биргер проводил время в Париже, в Гётеборге и на западном побережье Швеции, где он изучал скалы и фьорды.
Самая большая коллекция картин Биргера находится в Гётеборге, в художественном музее, но некоторые произведения также можно увидеть в Национальном музее искусств в Стокгольме.
Хьюго Биргер похоронен на «Новом кладбище».
🇬🇧Hugo Birger Peterson (Swedish, 1854-1887).
Хьюго Биргер Питерсон (12 января 1854 – 17 июня 1887) был шведским художником, родился в Стокгольме, его отец был гравёром. Биргер учился в Королевской шведской академии художеств с 1870 по 1877. В 1877 году он был награждён Королевской медалью за картину «Осень».
Биргер переехал в Париж в 1877 году, и провёл лето 1878 г. в Барбизоне.
С 1881 по 1882 Биргер посетил Испанию и Северную Африку.
После 1882 Биргер проводил время в Париже, в Гётеборге и на западном побережье Швеции, где он изучал скалы и фьорды.
Самая большая коллекция картин Биргера находится в Гётеборге, в художественном музее, но некоторые произведения также можно увидеть в Национальном музее искусств в Стокгольме.
Хьюго Биргер похоронен на «Новом кладбище».
🇬🇧Hugo Birger Peterson (Swedish, 1854-1887).
Выходит новый роман Павла Пепперштейна «Бархатная кибитка»
На полках книжных магазинов по всей России и онлайн появился новый роман Павла Пепперштейна «Бархатная кибитка», который выходит в издательстве «Альпина Паблишер». Новая книга писателя посвящена детству как культурному феномену и содержит в том числе автобиографические воспоминания автора об этом периоде.
Новый роман Павла Пепперштейна только на первый взгляд посвящен описанию собственного детства. На самом деле книга представляет собой опыт изучения детства как культурного феномена. Различные типы детств и отрочеств (английское, французское, позднесоветское, русско-дворянское и скандинавское) так или иначе появляются в этом повествовании. Детство осторожно крадется по тонкой линии между мирами, в том числе между мирами литературных традиций и пространством литературного эксперимента. В последних главах выясняется, что роман является испытанием нового жанра, которому сам автор присвоил название «эйфорический детектив».
В XVII — XIX веках в европейской литературе пышно расцветают описания детств в качестве особого космоса, где границы между действительностью и вымыслом чрезвычайно подвижны, если не эфемерны. Мечтания, грезы, сказочные сюжеты, игры, сны, домыслы, рискованные гипотезы — всё это сосуществует в мире ребенка, участвуя на равных правах в формировании картины мира наряду с теми фактами и обстоятельствами, которые взрослые обычно называют словом «реальность». Под предлогом описания собственного детства автор «Бархатной кибитки» бережно аранжирует для читателя путешествие сквозь анфиладу гипотетических детств, пользующихся для своего запечатления различными поэтическими языками и литературными приёмами. В какой-то момент в процессе чтения этой книги детство Пепперштейна становится нашим собственным детством.
Несмотря на наличие фантастических эпизодов, по большей части мы имеем дело с реальным (не вымышленным) детством автора: нумизматические обсессии, советские дома творчества писателей и художников (ушедший в прошлое симбиоз санаториев и творческих лабораторий), смерть Брежнева, создатели позднесоветского детства (такие как Борис Заходер, Эдуард Успенский, Юрий Коваль), иностранцы, навещавшие тогдашнюю подпольную Москву (от американских журналистов до знаменитой Дины Верни, музы Аристида Майоля), жизнь между социалистической Москвой и социалистической Прагой, пражские безумцы и оригиналы, навязчивое желание малолетнего автора сделаться католическим священником, гипнотические сеансы в доме Волошина в Коктебеле, там же обнажённая парочка — чемпионка и чемпион мира по фигурному катанию, скандально известная школа рабочей молодёжи в Дегтярном переулке, старые военные укрепления на границе Чехословакии и Германии, дружба с девочкой с синдромом Дауна, монета с орлом и змеей, безудержно размножающиеся хомяки, холотропное дыхание по Грофу, бессмертный дядя Гарри, развод родителей, детские страхи (сказка о проглоченной иголке, добирающейся до сердца), блуждание по Риму с тростью, чей наболдашник являет собой лысую голову Муссолини, нравы домашних кошек, увлечение философией, мечты о цилиндре и многое другое.
Роман Павла Пепперштейна возвращает современного читателя к этой романтической традиции двоемирия, бережно уводит в прошлое, не только свое, но и личное прошлое читателя, напоминает о том, что было важно, прекрасно и увлекательно до невероятности.
Павел Пепперштейн — писатель, художник, теоретик современного искусства, один из основателей арт-группы «Инспекция „Медицинская герменевтика“», рэпер, кинорежиссер. Родился в семье художника, одного из основоположников московского концептуализма Виктора Пивоварова и поэтессы, детской писательницы и книжного иллюстратора Ирины Пивоваровой. Автор романов «Мифогенная любовь каст» (в соавторстве с Сергеем Ануфриевым (1999), «Странствие по таборам и монастырям» (2019), «Эксгибиционист» (2020), а также повестей, рассказов и стихотворений.
На полках книжных магазинов по всей России и онлайн появился новый роман Павла Пепперштейна «Бархатная кибитка», который выходит в издательстве «Альпина Паблишер». Новая книга писателя посвящена детству как культурному феномену и содержит в том числе автобиографические воспоминания автора об этом периоде.
Новый роман Павла Пепперштейна только на первый взгляд посвящен описанию собственного детства. На самом деле книга представляет собой опыт изучения детства как культурного феномена. Различные типы детств и отрочеств (английское, французское, позднесоветское, русско-дворянское и скандинавское) так или иначе появляются в этом повествовании. Детство осторожно крадется по тонкой линии между мирами, в том числе между мирами литературных традиций и пространством литературного эксперимента. В последних главах выясняется, что роман является испытанием нового жанра, которому сам автор присвоил название «эйфорический детектив».
В XVII — XIX веках в европейской литературе пышно расцветают описания детств в качестве особого космоса, где границы между действительностью и вымыслом чрезвычайно подвижны, если не эфемерны. Мечтания, грезы, сказочные сюжеты, игры, сны, домыслы, рискованные гипотезы — всё это сосуществует в мире ребенка, участвуя на равных правах в формировании картины мира наряду с теми фактами и обстоятельствами, которые взрослые обычно называют словом «реальность». Под предлогом описания собственного детства автор «Бархатной кибитки» бережно аранжирует для читателя путешествие сквозь анфиладу гипотетических детств, пользующихся для своего запечатления различными поэтическими языками и литературными приёмами. В какой-то момент в процессе чтения этой книги детство Пепперштейна становится нашим собственным детством.
Несмотря на наличие фантастических эпизодов, по большей части мы имеем дело с реальным (не вымышленным) детством автора: нумизматические обсессии, советские дома творчества писателей и художников (ушедший в прошлое симбиоз санаториев и творческих лабораторий), смерть Брежнева, создатели позднесоветского детства (такие как Борис Заходер, Эдуард Успенский, Юрий Коваль), иностранцы, навещавшие тогдашнюю подпольную Москву (от американских журналистов до знаменитой Дины Верни, музы Аристида Майоля), жизнь между социалистической Москвой и социалистической Прагой, пражские безумцы и оригиналы, навязчивое желание малолетнего автора сделаться католическим священником, гипнотические сеансы в доме Волошина в Коктебеле, там же обнажённая парочка — чемпионка и чемпион мира по фигурному катанию, скандально известная школа рабочей молодёжи в Дегтярном переулке, старые военные укрепления на границе Чехословакии и Германии, дружба с девочкой с синдромом Дауна, монета с орлом и змеей, безудержно размножающиеся хомяки, холотропное дыхание по Грофу, бессмертный дядя Гарри, развод родителей, детские страхи (сказка о проглоченной иголке, добирающейся до сердца), блуждание по Риму с тростью, чей наболдашник являет собой лысую голову Муссолини, нравы домашних кошек, увлечение философией, мечты о цилиндре и многое другое.
Роман Павла Пепперштейна возвращает современного читателя к этой романтической традиции двоемирия, бережно уводит в прошлое, не только свое, но и личное прошлое читателя, напоминает о том, что было важно, прекрасно и увлекательно до невероятности.
Павел Пепперштейн — писатель, художник, теоретик современного искусства, один из основателей арт-группы «Инспекция „Медицинская герменевтика“», рэпер, кинорежиссер. Родился в семье художника, одного из основоположников московского концептуализма Виктора Пивоварова и поэтессы, детской писательницы и книжного иллюстратора Ирины Пивоваровой. Автор романов «Мифогенная любовь каст» (в соавторстве с Сергеем Ануфриевым (1999), «Странствие по таборам и монастырям» (2019), «Эксгибиционист» (2020), а также повестей, рассказов и стихотворений.
На полках книжных магазинов по всей России и онлайн появился новый роман Павла Пепперштейна «Бархатная кибитка», который выходит в издательстве «Альпина Паблишер». Новая книга писателя посвящена детству как культурному феномену и содержит в том числе автобиографические воспоминания автора об этом периоде.