Алексей Кравченко.
В окно потаенно глядящие
2 марта - 12 мая 2023
18+
Выставочный проект галереи «Веллум»: «Алексей Кравченко. В окно потаенно глядящие» пройдет со 2 марта по 12 мая 2023.
В обновленном пространстве галереи «Веллум» в здании Гостиного двора, как на белом чистом листе, появятся загадочные и таинственные работы художника Алексея Кравченко (1889-1940). Всего будет представлено более 50 экспонатов, показывающих невероятную многогранность мастера. Портреты, пейзажи, книжная иллюстрация, экслибрис, этюды обнаженной натуры.
Русский, советский художник, он завоевал в начале 20х годов прошлого века признание как живописец, позднее был более известен как график и иллюстратор. Его живопись – это большая редкость. В ней есть все, что относится к символизму – таинственность, недосказанность, воображение и полунамеки. К тому же в рамках проекта будут показаны ключевые, знаменитые работы мастера. Среди них – ранние «Купальщицы на Волге» (1916) и «Поцелуй» (1929-1930гг.).
Выставка соединяет три основные линии деятельности галереи. Открытие широкой публике новых или полузабытых имен. Творчество учеников и соратников Коровина. А также линия художников-символистов, на творчестве которых в том числе делается акцент в научной деятельности галереи и ее основателя искусствоведа Л.Агафоновой.
Этим проектом основательница и владелица арт-галереи «Веллум» Любовь Агафонова открывает особую, практически неизвестную ранее, грань в творчестве художника: «Алексей Кравченко увлекался любованием женской фигурой. Он часто обращался не только к иллюстративному повествованию, но и фиксировал эмоциональные переживания. Передача эмоциональной составляющей берет основу в эстетике русского символизма, русского модерна. На протяжении своей жизни он не меняет стилистику, особенности своих форм. На выставке, которая будет длиться практически всю весну, мы говорим о чувственных переживаниях художника, которые выражались в этих обнаженных натурах».
Возрастной ценз: 18+
Галерея «Веллум»: Москва, ул. Ильинка, 4. Гостиный двор, пространство 88-89.
Вход со стороны Хрустального переулка, между 19 и 18 подъездами.
Галерея открыта ежедневно, с 12.00 до 20.00.
Вход по билетам (300 руб.), студентам и пенсионерам - бесплатно.
В окно потаенно глядящие
2 марта - 12 мая 2023
18+
Выставочный проект галереи «Веллум»: «Алексей Кравченко. В окно потаенно глядящие» пройдет со 2 марта по 12 мая 2023.
В обновленном пространстве галереи «Веллум» в здании Гостиного двора, как на белом чистом листе, появятся загадочные и таинственные работы художника Алексея Кравченко (1889-1940). Всего будет представлено более 50 экспонатов, показывающих невероятную многогранность мастера. Портреты, пейзажи, книжная иллюстрация, экслибрис, этюды обнаженной натуры.
Русский, советский художник, он завоевал в начале 20х годов прошлого века признание как живописец, позднее был более известен как график и иллюстратор. Его живопись – это большая редкость. В ней есть все, что относится к символизму – таинственность, недосказанность, воображение и полунамеки. К тому же в рамках проекта будут показаны ключевые, знаменитые работы мастера. Среди них – ранние «Купальщицы на Волге» (1916) и «Поцелуй» (1929-1930гг.).
Выставка соединяет три основные линии деятельности галереи. Открытие широкой публике новых или полузабытых имен. Творчество учеников и соратников Коровина. А также линия художников-символистов, на творчестве которых в том числе делается акцент в научной деятельности галереи и ее основателя искусствоведа Л.Агафоновой.
Этим проектом основательница и владелица арт-галереи «Веллум» Любовь Агафонова открывает особую, практически неизвестную ранее, грань в творчестве художника: «Алексей Кравченко увлекался любованием женской фигурой. Он часто обращался не только к иллюстративному повествованию, но и фиксировал эмоциональные переживания. Передача эмоциональной составляющей берет основу в эстетике русского символизма, русского модерна. На протяжении своей жизни он не меняет стилистику, особенности своих форм. На выставке, которая будет длиться практически всю весну, мы говорим о чувственных переживаниях художника, которые выражались в этих обнаженных натурах».
Возрастной ценз: 18+
Галерея «Веллум»: Москва, ул. Ильинка, 4. Гостиный двор, пространство 88-89.
Вход со стороны Хрустального переулка, между 19 и 18 подъездами.
Галерея открыта ежедневно, с 12.00 до 20.00.
Вход по билетам (300 руб.), студентам и пенсионерам - бесплатно.
Здравствуйте, дорогие мои читатели, сегодня я хочу рассказать вам о новом концептуальном пространстве Hidden Place в центре Москвы!
Это арт-галерея, лекторий и место для проведения красивых мероприятий!
✨По понедельникам здесь проходят лекции историка Никиты Брусиловского по городам России. Например, из ближайших 10 апреля про Рязань, 17 апреля про Егорьевск, а 24 апреля про Ногинск.
✨Каждый вторник в Hidden собираются любители интеллектуальной игры в БРИДЖ. Игра проходит под руководством тренера — заслуженного чемпиона РФ!
✨А ещё Hidden — место притяжения прекрасного. Примерно раз в месяц здесь сменяются экспозиции и проходят тематические выставки. На прошлой неделе как раз открылась выставка петербургского художника-пейзажиста Андрея Мамаева.
Выставку можно посетить до конца месяца.
✨Для тех, кто обожает прогулки по музеям и выставкам — стоит заглянуть на ярмарку Арт-Москва (19-23 апреля), которая откроется в Гостином Дворе. Экспозиции художников из Hidden тоже будут там представлены.
https://tttttt.me/hiddenbeauty_ru/903
Это арт-галерея, лекторий и место для проведения красивых мероприятий!
✨По понедельникам здесь проходят лекции историка Никиты Брусиловского по городам России. Например, из ближайших 10 апреля про Рязань, 17 апреля про Егорьевск, а 24 апреля про Ногинск.
✨Каждый вторник в Hidden собираются любители интеллектуальной игры в БРИДЖ. Игра проходит под руководством тренера — заслуженного чемпиона РФ!
✨А ещё Hidden — место притяжения прекрасного. Примерно раз в месяц здесь сменяются экспозиции и проходят тематические выставки. На прошлой неделе как раз открылась выставка петербургского художника-пейзажиста Андрея Мамаева.
Выставку можно посетить до конца месяца.
✨Для тех, кто обожает прогулки по музеям и выставкам — стоит заглянуть на ярмарку Арт-Москва (19-23 апреля), которая откроется в Гостином Дворе. Экспозиции художников из Hidden тоже будут там представлены.
https://tttttt.me/hiddenbeauty_ru/903
В выставочном зале фонда Андрея Чеглакова проходит выставка работ Михаила Карасика «Библейское ощущение жизни».
Михаил Карасик — признанный лидер «книги художника» в России. Художник, издатель, куратор, автор исследований по русскому авангарду.
Экспозиция показывает ретроспективу раннего творчества мастера.
В середине 1980-х Карасик посетил Узбекистан и Таджикистан, где с натуры рисовал сцены азиатского быта. Так появился «азиатский цикл» акварелей и литографий. Среди работ этого периода — альбом литографий «Разделка туши» (1989) с текстом из путевого дневника.
На рубеже 1980-1990-х Карасик выпустил серию литографированных библейских книг. Поездки в Среднюю Азию раскрепостили художника: «прохладную» акварель заместила «раскаленная» по цвету литография. Вершиной «библейского цикла» стали альбомы по мотивам «Песни песней».
Также показаны «живописные» книги художника 1990-х годов — «Плач Иеремии», «Иосиф Бродский. Исаак и Авраам», «Дмитрий Шостакович. Еврейские песни» и другие.
Вход свободный.
https://tttttt.me/cheglakov_artspace
Михаил Карасик — признанный лидер «книги художника» в России. Художник, издатель, куратор, автор исследований по русскому авангарду.
Экспозиция показывает ретроспективу раннего творчества мастера.
В середине 1980-х Карасик посетил Узбекистан и Таджикистан, где с натуры рисовал сцены азиатского быта. Так появился «азиатский цикл» акварелей и литографий. Среди работ этого периода — альбом литографий «Разделка туши» (1989) с текстом из путевого дневника.
На рубеже 1980-1990-х Карасик выпустил серию литографированных библейских книг. Поездки в Среднюю Азию раскрепостили художника: «прохладную» акварель заместила «раскаленная» по цвету литография. Вершиной «библейского цикла» стали альбомы по мотивам «Песни песней».
Также показаны «живописные» книги художника 1990-х годов — «Плач Иеремии», «Иосиф Бродский. Исаак и Авраам», «Дмитрий Шостакович. Еврейские песни» и другие.
Вход свободный.
https://tttttt.me/cheglakov_artspace
Бесконечность в «Зарядье»: флагманский туристско-информационный
центр Москвы стал объектом цифрового искусства!
Медиафасад флагманского туристско-информационного центра Москвы на 2 месяца стал объектом современного цифрового искусства.
Открытие экспозиции с символичным названием «Бесконечное
настоящее» состоялось 15 марта. Художественная акция подготовлена
Комитетом по туризму города Москвы и Платформой цифрового
искусства Masters Digital.
Проект «Бесконечное настоящее» – своеобразная метафора времени. Он представляет собой визуальную проекцию на куполе инфоцентра в виде монументальных часов. Время на них отображается не с помощью цифр, а посредством визуальных элементов. Используя технологию генеративной графики, в режиме реального времени создаются уникальные изображения,
соответствующие часам, минутам и секундам. В зависимости от времени суток проекция меняет цвет, форму и геометрические образы.
«Цифровая трансформация городских сервисов сделала Москву одним из самых передовых городов мира. Даже искусство становится ближе к нашей повседневной жизни благодаря цифровизации. Сегодня оно выходит за пределы музеев и галерей, дополняет реальность и становится украшением
нашего города. Инсталляция «Бесконечное настоящее» на куполе главного туристско-информационного центра Москвы наглядно отражает этот
тренд», – отметила начальник управления туризма Комитета по туризму города Москвы Ирина Шилкина.
Художественная акция в парке «Зарядье» будет способствовать
продвижению и популяризации Москвы как столицы современного
искусства и технологий, города с широкими возможностями для
молодежного и творческого туризма.
Инсталляция «Бесконечное настоящее», разработанная художницей и автором проекта Анастасией Скабелкиной, будет работать в течение двух
месяцев. Павильон флагманского туристско-информационного центра Москвы расположен в парке «Зарядье» по адресу ул. Варварка, д. 6 и работает ежедневно с 10:00 до 20:00.
центр Москвы стал объектом цифрового искусства!
Медиафасад флагманского туристско-информационного центра Москвы на 2 месяца стал объектом современного цифрового искусства.
Открытие экспозиции с символичным названием «Бесконечное
настоящее» состоялось 15 марта. Художественная акция подготовлена
Комитетом по туризму города Москвы и Платформой цифрового
искусства Masters Digital.
Проект «Бесконечное настоящее» – своеобразная метафора времени. Он представляет собой визуальную проекцию на куполе инфоцентра в виде монументальных часов. Время на них отображается не с помощью цифр, а посредством визуальных элементов. Используя технологию генеративной графики, в режиме реального времени создаются уникальные изображения,
соответствующие часам, минутам и секундам. В зависимости от времени суток проекция меняет цвет, форму и геометрические образы.
«Цифровая трансформация городских сервисов сделала Москву одним из самых передовых городов мира. Даже искусство становится ближе к нашей повседневной жизни благодаря цифровизации. Сегодня оно выходит за пределы музеев и галерей, дополняет реальность и становится украшением
нашего города. Инсталляция «Бесконечное настоящее» на куполе главного туристско-информационного центра Москвы наглядно отражает этот
тренд», – отметила начальник управления туризма Комитета по туризму города Москвы Ирина Шилкина.
Художественная акция в парке «Зарядье» будет способствовать
продвижению и популяризации Москвы как столицы современного
искусства и технологий, города с широкими возможностями для
молодежного и творческого туризма.
Инсталляция «Бесконечное настоящее», разработанная художницей и автором проекта Анастасией Скабелкиной, будет работать в течение двух
месяцев. Павильон флагманского туристско-информационного центра Москвы расположен в парке «Зарядье» по адресу ул. Варварка, д. 6 и работает ежедневно с 10:00 до 20:00.
Юбилейная, 20-я «АРТ МОСКВА» — центр притяжения коллекционеров и ценителей искусства со всей России!
С 19 по 23 апреля 2023 года в Москве в Гостином дворе (Ильинка, д.4) проходит юбилейная, 20-я ярмарка классического, современного и ювелирного искусства «АРТ МОСКВА».
Более 150 российских и зарубежных галерей представляют произведения художников, чьи имена вписаны в историю мировой культуры, работы представителей актуального искусства, отражающие новейшие тенденции, а также лучшие образцы дизайна и ювелирного искусства. «АРТ МОСКВА» уже более 20 лет является фундаментальным событием в мире искусства, создавая инфраструктуру российской художественной сцены.
Юбилейную «АРТ МОСКВУ» можно смело назвать дайджестом всеобщей истории искусства: ведущие российские галереи — основные игроки российского арт-рынка, отобранные экспертным советом, — представят коллекционное искусство различных периодов. На ярмарке экспонируются произведения, охватывающие несколько столетий от иконописи и классической живописи до работ современных авторов: неофициального и концептуального искусства, современной фотографии и скульптуры, коллекционного дизайна, кинетического и цифрового искусства.
«АРТ МОСКВА» всегда была не только ярмаркой и выставкой, но и площадкой интеллектуальных открытий, дискуссионным клубом, лабораторией стратегий с яркими идеями и масштабными проектами. В рамках ярмарки проходит деловая и образовательная программа, которые станут смысловым продолжением насыщенной экспозиционной части.
Юные посетители ярмарки могут принять участие в раскрашивании плакатов-раскрасок по мотивам мозаик Александра Дейнеки, украшающих станцию московского метро «Маяковская». 16 плакатов-раскрасок, представленных издательством TATLIN, полностью повторяют графическую форму мозаики Дейнеки. Раскрашивая изображение, каждый гость выставки сможет повторить цветовую композицию оригинала или предложит свою цветовую импровизацию.
🧡БИЛЕТЫ🧡
С 19 по 23 апреля 2023 года в Москве в Гостином дворе (Ильинка, д.4) проходит юбилейная, 20-я ярмарка классического, современного и ювелирного искусства «АРТ МОСКВА».
Более 150 российских и зарубежных галерей представляют произведения художников, чьи имена вписаны в историю мировой культуры, работы представителей актуального искусства, отражающие новейшие тенденции, а также лучшие образцы дизайна и ювелирного искусства. «АРТ МОСКВА» уже более 20 лет является фундаментальным событием в мире искусства, создавая инфраструктуру российской художественной сцены.
Юбилейную «АРТ МОСКВУ» можно смело назвать дайджестом всеобщей истории искусства: ведущие российские галереи — основные игроки российского арт-рынка, отобранные экспертным советом, — представят коллекционное искусство различных периодов. На ярмарке экспонируются произведения, охватывающие несколько столетий от иконописи и классической живописи до работ современных авторов: неофициального и концептуального искусства, современной фотографии и скульптуры, коллекционного дизайна, кинетического и цифрового искусства.
«АРТ МОСКВА» всегда была не только ярмаркой и выставкой, но и площадкой интеллектуальных открытий, дискуссионным клубом, лабораторией стратегий с яркими идеями и масштабными проектами. В рамках ярмарки проходит деловая и образовательная программа, которые станут смысловым продолжением насыщенной экспозиционной части.
Юные посетители ярмарки могут принять участие в раскрашивании плакатов-раскрасок по мотивам мозаик Александра Дейнеки, украшающих станцию московского метро «Маяковская». 16 плакатов-раскрасок, представленных издательством TATLIN, полностью повторяют графическую форму мозаики Дейнеки. Раскрашивая изображение, каждый гость выставки сможет повторить цветовую композицию оригинала или предложит свою цветовую импровизацию.
🧡БИЛЕТЫ🧡