🖍 Евгений Фатеев, креативный директор, Streetart
Специально для Ekaterinburg Events
Ну хватит травм в искусстве!
До чего же достал идиотский художнический эксгибиционизм! Ну правда! Целый век всевозможные «творцы» вываливали на нас, публику, свои травмы и язвы. Свои убогонькие проблемки, свою дурацкую треснутость, свою непомерную и комичную гордыньку, свое грязненькое и неряшливо штопанное бельишко. Уже достали непомерный художнический эгоизм, непомерное тщеславие и честолюбие. Будучи травмированными, художники сегодня катастрофически тупеют и утрачивают способность к поиску новых художественных форм.
Сегодняшних бездарностей от contemporary art поместили в теплую коррупционную ванну. Вообще это самозванное псевдо-современное искусство – дитя коррупции. Тьмы бездарностей и начетников –конформистов в академической среде вымучивают опусы о якобы-смыслах в этом откровенном ничто. Хотя всю эту макулатуру, все эти выдавленные искусствоведческие чиреи никто не читает по собственной воле, нельзя не признать, что они имеют институционное значение. Всяческие бюрократы, ни черта не разбирающиеся в искусстве, управляясь некой «экспертизой» от провинциальных и столичных горе-искусствоведов, сбившихся в стада и осененных смешными и совсем не важными научными степенями, начинают отваливать на эту белиберду весьма нешуточные деньги. Еще деньжат подкидывают всевозможные фонды с иностранным финансированием и не очень чистыми и честными умыслами.
А есть еще множество манипулируемых журналистов, которые несут любую вбрасываемую им чушь о современном искусстве. А ряд институтов, учреждающих какие-то премии, одаривают травмированных художников от «современного искусства» небольшими деньгами и весьма эфемерным признанием.
Вся эта лихо построенная система работает до сих пор. Но уже все чаще дает сбои. Самозванное «современное искусство» уже не может скрыть свою пустоту. Уже все чаще осознается публикой, что приходится иметь дело с мошенничеством, искусственно надутым мыльным пузырем пустоты и ничтожности. Контемпорари уже стало странной игрой в бисер, чем-то вымученным и никому не нужным. Оно, как страшное или даже комичное, приведение обитает в галерейных гетто, которые пока еще можно найти в арт-кластерах, эдаких обитаемых руинах великих империй и Большого стиля.
В наше время у контемпорари в креативности, стебе и ерничанье появился гораздо более талантливый конкурент – коллективное, часто анонимное, народное творчество в Интернете, которое буквально сметает весь этот галерейный мусор.
Появилось действительно и по-настоящему современное и актуальное искусство, и оно живет в диджитальной среде. Это и сегодняшний праймовый романный сериал, и компьютерные игры, и диджитальная иллюстрация, и креативные функциональные кейсы и др.
Всю эту контемпорари рухлядь пора собрать в большом чулане. В остальном время все сделает само. Есть вероятность того, что скоро оно будет проходить не ведомству истории искусства, а скорее по ведомству истории пузырей на арт-рынке. А может и вообще будет наказано самым страшным для честолюбцев – забвением. Аминь.
Необходимые стихи. Алексей Решетов
#EвгенийФатеев #ContemporaryArt #искусство #современноеискусство
Специально для Ekaterinburg Events
Ну хватит травм в искусстве!
До чего же достал идиотский художнический эксгибиционизм! Ну правда! Целый век всевозможные «творцы» вываливали на нас, публику, свои травмы и язвы. Свои убогонькие проблемки, свою дурацкую треснутость, свою непомерную и комичную гордыньку, свое грязненькое и неряшливо штопанное бельишко. Уже достали непомерный художнический эгоизм, непомерное тщеславие и честолюбие. Будучи травмированными, художники сегодня катастрофически тупеют и утрачивают способность к поиску новых художественных форм.
Сегодняшних бездарностей от contemporary art поместили в теплую коррупционную ванну. Вообще это самозванное псевдо-современное искусство – дитя коррупции. Тьмы бездарностей и начетников –конформистов в академической среде вымучивают опусы о якобы-смыслах в этом откровенном ничто. Хотя всю эту макулатуру, все эти выдавленные искусствоведческие чиреи никто не читает по собственной воле, нельзя не признать, что они имеют институционное значение. Всяческие бюрократы, ни черта не разбирающиеся в искусстве, управляясь некой «экспертизой» от провинциальных и столичных горе-искусствоведов, сбившихся в стада и осененных смешными и совсем не важными научными степенями, начинают отваливать на эту белиберду весьма нешуточные деньги. Еще деньжат подкидывают всевозможные фонды с иностранным финансированием и не очень чистыми и честными умыслами.
А есть еще множество манипулируемых журналистов, которые несут любую вбрасываемую им чушь о современном искусстве. А ряд институтов, учреждающих какие-то премии, одаривают травмированных художников от «современного искусства» небольшими деньгами и весьма эфемерным признанием.
Вся эта лихо построенная система работает до сих пор. Но уже все чаще дает сбои. Самозванное «современное искусство» уже не может скрыть свою пустоту. Уже все чаще осознается публикой, что приходится иметь дело с мошенничеством, искусственно надутым мыльным пузырем пустоты и ничтожности. Контемпорари уже стало странной игрой в бисер, чем-то вымученным и никому не нужным. Оно, как страшное или даже комичное, приведение обитает в галерейных гетто, которые пока еще можно найти в арт-кластерах, эдаких обитаемых руинах великих империй и Большого стиля.
В наше время у контемпорари в креативности, стебе и ерничанье появился гораздо более талантливый конкурент – коллективное, часто анонимное, народное творчество в Интернете, которое буквально сметает весь этот галерейный мусор.
Появилось действительно и по-настоящему современное и актуальное искусство, и оно живет в диджитальной среде. Это и сегодняшний праймовый романный сериал, и компьютерные игры, и диджитальная иллюстрация, и креативные функциональные кейсы и др.
Всю эту контемпорари рухлядь пора собрать в большом чулане. В остальном время все сделает само. Есть вероятность того, что скоро оно будет проходить не ведомству истории искусства, а скорее по ведомству истории пузырей на арт-рынке. А может и вообще будет наказано самым страшным для честолюбцев – забвением. Аминь.
Необходимые стихи. Алексей Решетов
#EвгенийФатеев #ContemporaryArt #искусство #современноеискусство
👺 А как конкретно Жак Деррида повлиял на искусство?
🗓 2 марта в 19:00
📍Галерея Синара Арт
Кураторская экскурсия по выставке «По живому написано…»
Новая экспозиция «По живому написано…» состоит из живописных работ и арт-объектов современного отечественного искусства из коллекции Галереи Синара Арт.
На экскурсии сокуратор выставки Арина Воробьёва расскажет, каким образом теория деконструкции французского философа Жака Деррида повлияла на живопись современных художников, расшифрует послания на холстах московских концептуалистов Дмитрия Гутова и Юрия Альберта.
А также объяснит, как современная теория живописи объединяет арт-объекты Александра Шишкина-Хокусая и Владимира Козина с представленными на выставке «классическими» полотнами.
Большую часть экспонируемых произведений Галерея Синара Арт представляет впервые.
Вход по регистрации и билетам:
300 руб. — полный, 250 руб. — льготный.
Билеты в кассах Галереи Синара Арт
#ContemporaryArt #Деррида #Постструктурализм #Постмодерн #деконструкция
🗓 2 марта в 19:00
📍Галерея Синара Арт
Кураторская экскурсия по выставке «По живому написано…»
Новая экспозиция «По живому написано…» состоит из живописных работ и арт-объектов современного отечественного искусства из коллекции Галереи Синара Арт.
На экскурсии сокуратор выставки Арина Воробьёва расскажет, каким образом теория деконструкции французского философа Жака Деррида повлияла на живопись современных художников, расшифрует послания на холстах московских концептуалистов Дмитрия Гутова и Юрия Альберта.
А также объяснит, как современная теория живописи объединяет арт-объекты Александра Шишкина-Хокусая и Владимира Козина с представленными на выставке «классическими» полотнами.
Большую часть экспонируемых произведений Галерея Синара Арт представляет впервые.
Вход по регистрации и билетам:
300 руб. — полный, 250 руб. — льготный.
Билеты в кассах Галереи Синара Арт
#ContemporaryArt #Деррида #Постструктурализм #Постмодерн #деконструкция