🖍Алексей Вдовин, журналист, продюсер онлайн-проектов

Специально для Ekaterinburg Events

🚀 ЧТО В КОНСЕРВАТОРИИ ПОПРАВИТЬ?

Мой добрый знакомый побывал в консерватории, на концерте. Давали Рахманинова.

Он рассказывал об этом одновременно, восхищенно и разочарованно. С одной стороны — хорошая программа, достойное исполнение, с другой — полупустой зал, в зале одни пенсионеры да китайские студенты, не нужна-де горожанам высокая русская культура.

Меня это тоже удивило. И тоже расстроило. Но по другой причине.

Классическую музыку я люблю, Рахманиновым интересуюсь, а поскольку значительную часть жизни провожу в сети, более-менее регулярно мониторю информацию о том, что происходит на концертных площадках города. Почему же я, однозначная целевая аудитория, не был своевременно оповещен о проходящих в консерватории концертах (оказывается там была целая недельная программа, посвященная Рахманинову)?

В свое время мне посчастливилось служить в нашем Доме актера под началом тогдашнего председателя местного отделения Союза театральных деятелей Владимира Васильевича Мишарина. Мотивируя команду, он не раз говорил: «Только 15% человек ходят и будут ходить в театр всегда, невзирая на цены и прочие неблагоприятные условия. Только 15% человек не ходят и никогда не будут ходить в театр – у них есть другие раз и навсегда выбранные формы досуга. И целых 70% потенциальных зрителей не знают, пойдут они в театр или нет. Их еще об этом не спрашивали».

К концу нулевых нам казалось, что в театральной среде, как минимум, ситуацию удалось переломить – пришли молодые ребята, только окончившие модные тогда факультеты по связям с общественностью, современные пиар-технологии, бывшие до этого уделом политконсультантов и корпораций, внедрились в культуру.

Но, похоже, мы рано радовались. На сегодняшний день, пожалуй, только Филармония, Оперный, Белинка (ну, и Коляда, разумеется, со всем своим многочисленным выводком) используют наработки прошлого десятилетия по полной программе. Остальные ограничились вновь освоенным навыком написания грантовых заявок и грантовой же отчетности.

Театры, в большинстве своем, на периферии информационного поля, даже Музкомедия, когда-то радовавшая нас зажигательным креативом. Музеи? Старается изо всех сил в общем-то консервативный, академический ЕМИИ, краеведческий, похоже, сосредоточился на пресловутом идоле, Музей истории Екатеринбурга робко прощупывает молодежь. А чем занят ГЦСИ в перерывах между биеннале, что происходит в галерейных пространствах? Одними релизами новых выставок аудиторию не накормишь.

«Ну, нет у нас бюджетов на продвижение!» - справедливо возразят мне городские культурные институции, - «Ну, и вообще – мы же культура, мы предлагаем уникальный продукт, нас должны любить за то, что мы сеем разумное, доброе, вечное».

Но в ситуации, когда культура – только часть рынка развлечений, а не формирующая государственное и национальное самосознание отдельная сущность, иначе не будет. Поэтому сегодня выход один – либо ждать милостей от природы (зачеркнуто) власти, либо работать активно, на опережение. Самим формировать повестку, самим становиться источником и производителем информации.

А найти ресурсы для этого – задача, поверьте мне, не сильно сложная. Есть масса площадок, готовых разместить информацию о вас, есть масса молодых энергичных и креативных людей, готовых помочь вам на волонтерских началах, за вполне символические бонусы – именно что из любви к искусству. И, главное, есть масса зрителей и слушателей, которые будут благодарны вам за проявленное внимание.

Андрей Коряковцев. Страсти по Чебурашке

#АлексейВдовин #маркетинг #продвижение #культурныйпиар

🖍Алексей Вдовин, журналист, продюсер онлайн-проектов

Специально для Ekaterinburg Events

🚀 Суверенитета ради

Смеха ради прогулялся в выходной по району – а это мой любимый Пионерский – посмотреть, насколько актуальны новые поправки к закону о государственном языке, над которыми без устали потешаются местные, да и не только, журналисты.

Тут надо сразу пояснить для тех, кто поправок не читал — в них ни слова нет о тотальном искоренении всех заимствований, тем более, что это и невозможно. За сотни лет русский язык впитал и присвоил огромное количество иностранных слов, так или иначе ставших органичной частью не только нашей речи, но и мышления.

А вот для того, чтобы этот процесс сегодня сделать более рациональным и безопасным и приняты новые поправки. «Какая же тут может быть опасность?» – возразит скептически настроенный читатель, – «Ну, назовем мы совместное рабочее пространство коворкингом, а футболку с длинными рукавами – лонгсливом, так и проще, и короче». Об этом чуть позже.

А пока еще раз: ключевых моментов в законе два – исключения из употребления в официальном документообороте иностранных слов, имеющих аналоги на русском (и для этого профессиональное научное сообщество сейчас приступает к составлению новых нормативных словарей, где будут прописаны не только нормы, но и исключения из норм) и ограничения в использовании иностранных слов на потребительском рынке.

Собственно, для этого я и пошел погулять по окрестностям в почти теплый субботний день. Что бросилось в глаза? Конечно же FixPrice и Мега Хэнд (последний написан почему-то кириллицей), Бьюти Плюс и Кафе лайт (почему лайт? чашка кофе с булочкой – куда уж лайтовее), Barbershop и BlanсDent, Nail Art и Pcela (сами догадайтесь, что это такое), вейпшоп под «остроумным» названием Parovoz, постамат Cainiao (лично для меня оба слова - загадка). Все венчают, конечно Baku Plaza и Park House – торговые центры по краям Сулимова.

Разумеется, к маркетологам тут уйма вопросов. Видимо им кажется, напиши любую ересь латиницей – и ты уже часть «цивилизованного мира», не парикмахер на районе, а представляешь мировую индустрию красоты в глухой провинции, не просрочкой и китайским ширпотребом торгуешь, а участник глобального рынка.

Спору нет, какой-нибудь «Мир крепежа» звучит более скрепно, но о чем тут говорить, если даже экспертное сообщество предпочитает выступать на панели, а не на круглом столе, а название многих серьезных экономических форумов с участием федеральных чиновников до сих пор пишут латиницей.

Теперь перейдем к вопросам безопасности. Говоря коротко, язык – дом бытия. Чтобы долго не углубляться в хитросплетения мысли Хайдеггера, выделю главное: то, как и на каком языке мы говорим означает то, как мы думаем и то, как мы живем. Определяем ли мы себя через принадлежность к иной языковой среде (и, следовательно, к иной культуре, иному образу мыслей) или остаемся в родной ауре смыслов и связей – вот ключевой вопрос.

Все эти каршеринги, моллы, сейлы, дискаунты, кэшбеки, фастфуды и фудкорты, кластеры и квесты, челленджи и воркшопы опасны не сами по себе. Но, как часть иной (заметьте, я не сказал - враждебной) языковой среды, они меняют характер, способ и образ мышления.

«Такое бывало уже много раз», - возразит терпеливый читатель, - «И ничего, язык сам справился». Все верно, и, если подсчитать число изначально иностранных слов в этом тексте, оно наверняка превысит половину. Но в этом и заключается задача национального государства – создать условия благоприятствования родному (государственному, кстати) языку. Для этого создаются нормативные словари (один из важных пунктов нового закона), для этого производится санитарная, если угодно, чистка публичной языковой сферы (в том числе и в образовании). И в этом, если подумать, тоже заключается суверенитет (хотя и это тоже иностранное слово).

#язык #иностранныеслова #АлексейВдовин #законоязыке

🎬 Церемония награждения «Оскара»: какие фильмы стоит смотреть?

Слушайте в специальном подкасте культуролога Георгия Цеплакова «Культура без цензуры». #1

🎙Журналист Алексей Вдовин специально для Ekaterinburg Events

Тайм-код:

0:00 Премьера: Культура без цензуры. В гостях Алексей Вдовин
00:53 Правда ли, что Алексей отсмотрел все оскаровские фильмы?
01:42 Чем этот «Оскар» отличается от предыдущих?
02:44 Есть ли в этом году в отборе «повесточка»? На примере фильма «Всё, везде и сразу»
05:22 Цеплаков посмотрел только «Фабельманов» и «Треугольник печали». Что он пропустил?
05:56 Кто победил?
07:47 Что не стоит смотреть из оскаровской программы?
09:30 Коллега Алексея Вдовина в Германии. Что он говорит об «Оскаре» и что такое «Рабочая полночь»?
12:09 Как смотреть оскаровские фильмы с несинхронным кинопрокатом. Ничего, что кинематограф стал разорванным?
14:35 «Фабельманы» С. Спилберга: чем берут?
16:16 Алексей, что бы ты лично выделил и рекомендовал посмотреть из оскаровской программы?

#Оскар #кино #АлексейВдовин #КейтБланшет #СтивенСпилберг

🖍Алексей Вдовин, журналист, продюсер онлайн-проектов

Специально для Ekaterinburg Events

🚀✈️ Гагарин нашего времени. Рецензия на фильм «На солнце вдоль рядов кукурузы»

📍Во всех кинотеатрах страны

Такого фильма нашему времени очень не хватало, скажем прямо. Быль о современном герое, без унылого морализаторства, излишней зауми, которая будет однозначно понята всеми, где есть место эмоциям и, самое главное, самоидентификации.

Сарик Андреасян снял такое кино. Оно называется «На солнце вдоль рядов кукурузы», и его уже можно посмотреть в кино. Казалось бы, чего проще – перенести на экран историю, настолько в деталях известную каждому, что никакой интриги и быть не может: хэппи-энд неизбежен. Именно это режиссер и делает и, к чести сказать, большинство деталей известной авиакатастрофы в подмосковном Жуковском (ну, хорошо – вынужденной посадки) воспроизведены достаточно дотошно.

Некоторые мелкие расхождения с доступным всем желающим отчетом МАК можно не брать в расчет – в конце концов это кино, а не документальная реконструкция. Хотя, конечно, фильм не стоит смотреть тем, кто даже Кэмерону готов рассказывать, как «на самом деле» тонул Титаник. 🙃

Андреасян собирает свою историю из понятных кирпичиков – флешбеки из детства и юности пилота, иллюстрирующие его тернистый путь в профессию, микроконфликты пассажиров перед полетом, вполне предсказуемо разрешенные в финале. Это могло бы стать проблемой. Тем более, что диалоги собраны на скорую руку из плоских и банальных клише, спасают их либо харизма или талант исполнителей эпизодов, либо то, что калейдоскоп характеров проворачивается стремительно.

Но наш режиссер умеет снимать эффективно и скоро, «в рамках бюджета», идя по точно заданной траектории, предугадывая и беспроигрышно прогнозируя эмоции зрителя. И на премьере платочки достают даже те, кто в голос смеялся над самыми трогательными моментами второго «Аватара».

Если говорить о жанре, то тут можно запутаться. Фильм-катастрофа? Ни в коем случае, все будут живы-здоровы и даже, каждый по-своему, счастливы. Драма? Тоже вряд ли, нет ни проблемы, ни конфликта (которые худо-бедно были в том же «Чуде на Гудзоне», посвященном похожим событиям за океаном). Не сразу, но на память приходит довольно точное определение – лубок: «Вид графики, изображение с подписью, отличающееся простотой и доступностью образов», как пишет энциклопедия.

И в этом нет умаления. Это простая история, рассказанная предельно простыми средствами, ожидающая от зрителей таких же простых реакций. Ведь если в свое время, буквально через несколько дней, экипаж самолета оказался в Кремле на церемонии награждения, не то, что до окончания, но кажется даже и до начала официального расследования, было понятно – стране нужны герои. Образ героя нужен и сейчас.

И, положа руку на сердце, КВС Дамир Юсупов подходит на эту роль не хуже Егора Бероева, воплотившего его на экране. Доброй улыбкой, мягким голосом, готовностью честно отработать промотур фильма по всей России он неуловимо напоминает Гагарина.

Ну да, каждому времени нужен свой Гагарин. Но это уже, скорее, проблема времени, а не героя.

ОСКАР 2023. Что смотреть, а что нет?

#кино #сарикандреасян #дамирюсупов #егорбероев #алексейвдовин

🖍 Алексей Вдовин, журналист, продюсер онлайн-проектов

Специально для Интелеги

📚 Больше, чем поэт

Прошедший на днях и, с той или иной степенью помпы и пафоса, отмеченный Всемирный день поэзии навеял скорее грустные мысли.

С одной стороны, оно и понятно – лета к суровой прозе клонят, а с другой – до поэзии ли сегодня, в мире, который ломает и корежит как хлипкое голое деревце за окном гнет под порывами безжалостного весеннего ветра. Поэзия, да и вообще творчество – не сомнительное ли удовольствие в эпоху перемен?

Лично я сомневаюсь в том, что поэзия может давать утешение, показывать пример, вселять надежду. В том, что вот это все можно вменить ей в «задачу» и ждать, что кем-то рифмованные или нет строчки могут считаться исполнением социального заказа общества и быть большим, чем просто частное дело каждого конкретного человека, чувствующего внутреннюю потребность эти самые строчки складывать.

Ну да, некогда задекларированное, «поэт в России больше, чем поэт» до сих пор вызывает некоторый ответный трепет в сердцах пишущих, а, возможно, и дает внутреннее право сделать пару шагов на предполагаемый пьедестал «памятника нерукотворного».
Но на этом пути есть несколько охлаждающих пыл моментов.

Во-первых, само слово «творчество» в русском языке было легитимизировано в его нынешнем значении не так уж давно. Творчество как производное от «творения» долгое время считалось атрибутом божественного, прихотью свободной от всего воли (ведь Бог сначала создает день и ночь, небо и твердь, тварей земных, и лишь потом заключает, что «все это хорошо»).

И когда Ленин провозгласил социализм «творчеством масс», он присвоил от имени этих масс главный атрибут божественности, ту самую свободную волю, способную двигать реки и горы и творить будущее по своему хотению. Ни о какой литературе тут речи не идет, и даже главный пролетарский писатель Горький потребовал отринуть это «церковное словцо» и предпочесть творчеству – ремесло, владение которым от почитал за куда большую добродетель.

Да и кому из нас, признаемся честно, не хотелось бы видеть реальные плоды своего труда, не прятаться за овладением новомодными soft skills, а владеть тем самым хардом, который только и дает чистую радость полезного труда и его осязаемых результатов. Чтобы далеко не ходить, проделайте простой эксперимент, разгребая слежавшийся за зиму снег во дворе дачного домика или помойте машину от привычной весенней грязи – и вот они, плоды трудов праведных, приносящие радость и удовлетворение!

Так что же поэзия – бесполезное развлечение, прихоть пресыщенного ума? Нет, и здесь кроется то самое печальное «во-вторых». Мне довелось знать лично всего нескольких поэтов (хватит пальцев одной руки пересчитать) - и это те, кто стоял на краю, на грани. Те, кто действительно знал, что такое быть творцом и ощущать на себе обжигающий свет «оттуда», пытаясь, пропустив через себя, перевести его в слова. Это тяжело и страшно (и большинства из них уже нет в живых).

Мы же, здесь, в тихом и мирном (по сравнению с тем, что они видели и чувствовали там) мире занимаемся ремеслом, с той или иной степенью вовлеченности и умения. И наша задача, помимо уборки снега и наведения чистоты в себе и вокруг, изредка поднимать глаза к небу, где «блещут недоступные чужие звезды» и в меру отпущенных способностей, напоминать окружающим – посмотри туда, там бесконечность.

#АлексейВдовин #колонка #Интелега