Разбор «Убийцы» Финчера ссылками в одном посте:

→ Сценарий фильма
→ Уникальность «Убийцы» как драматургической формы
→ Работа с внутренним монологом
→ Субъективное и объективное повествование
→ Смена перспективы повествования

В планах посты про работу с контрастами, роспись парижской секвенции действенными глаголами и работа Эндрю Кевина Уокера и Дэвида Финчера над сценарием.

Нужен ли разбор структуры? Есть ли что-то еще, о чем хочется узнать?

#ДэвидФинчер #Убийца #разбор

Снова сценарий «Города астероидов», в этот раз – более поздняя и усушенная версия, которая и выдвигается на соискание «Оскара». Хорошая возможность прочитать оба драфта и увидеть на деле, что значит, когда о профессии сценариста говорят «писать – это переписывать».

→ «Город астероидов», версия 2022
→ «Город астероидов», версия 2021

Внизу поста я добавил новый тег #ПисатьЭтоПереписывать, и постепенно маркирую им все подходящие посты, плюс соберу в отдельную публикацию разные драфты одного сценария. «Джокер», «Убийцы цветочной луны», «Air: Большой прыжок», вот это все (драфтов «Выжившего» у меня вообще семь разных редакций).

→ 🎙Разбор двух драфтов пилота «Хитростей»

Кстати, если вы на канале недавно, то как-то раз мы с Гульжан и Романом Кантором разбирали, что и зачем переписали в двух драфтах «Хитростей» – послушайте.

#СценарнаяПолка #Оскар2024 #ПисатьЭтоПереписывать #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Сценарий «Барби» Греты Гервиг и Ноа Баумбака. Теперь у нас есть Барбенгеймер дома:

→ «Барби»
→ «Оппенгеймер»

Вы не задумывались, что если принять кричащие лозунги за внешнюю форму, то «Барби» окажется историей вовсе не про Барби (которая является героиней реагирующей, то есть, пассивной), а про единственного объемного и действующего персонажа: честной и щемящей историей стереотипа о мужчине, который должен всем, но не должен считаться со своими желаниями?

Эта тема очень ярко подсвечивается на протяжении всего сценария.

Посмотрите на первые шесть страниц экспозиции идеального мира Барби, в котором не происходит ничего, кроме установки внешних правил существования (которые, к слову, не имеют сюжетообразующего значения).

Но едва на седьмой странице появляется Кен, в истории возникает мощный экзистенциальный конфликт:

«Для Барби лучший день – каждый день. Но для Кена день прекрасен только, если Барби взглянет на него».

И полторы страницы спустя:

«Кен Райан Гослинг, кажется, живет только тогда, когда Барби обращает на него внимание».

Про кого для вас «Барби»?

💯 – про Барби
❤️ – про Кена

#СценарнаяПолка #Оскар2024 #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Питчинги и нетворкинг для сценариста – тема сегодняшнего эфира в «Сценарном клубе».

Начало в 19:30 по Москве.

Очень советую всем присоединиться к нашему сообществу, в котором мы разбираем сценарии так, что потом остается только сесть и написать свой собственный.

Архив прошедших эфиров доступен всем подписчикам, но главная суперспособность Клуба – участие в прямых эфирах, где можно задать вопрос, поспорить или дать свою трактовку сцены-темы-сценария, то есть, как следует покопаться под капотом сценария вместе с коллегами.

В этом году мы разобрали:

→ «Реинкарнация» (разбор продолжается)
→ «Никто тебя не спасет»
→ пилот «Медведя»
→ «Семейный бюджет»
→ пилот «Разрешите обратиться»
→ пилот «Райцентра»
→ рерайт пилота «Наследников» (два эфира)
→ «Дракулов»
→ «Воздушный бой»
→ как писать мокьюментари
→ как писать веб-сериал
→ как писать короткий метр
→ третью серию «Одних из нас»
→ пилот «1703»
→ пилот «Наследников» (два эфира)
→ пилот «13 клинической»
→ сценарий и рерайт «Стука в дверь»
→ «Чистоту» (№1 в Black List 2022)
→ пилот «Львицы»
→ «Ренфилд»

История подписная, но отписаться можно в любой момент.

Каждый сценарист испытывает синдром самозванца. И это нормально.

Слушаю интервью Эндрю Кевина Уокера по «Убийце», и буквально первое же, что он говорит (человек, написавший не только «Убийцу», но и всеми любимый «Семь», на секундочку):

Когда мне предлагают проект – адаптировать книгу или расписать чей-то концепт – каждый раз мне приходится преодолевать ужасное беспокойство и нервное напряжение. Как и всякий сценарист, я испытываю мощный синдром самозванца, и все, что я делаю, это стараюсь не допустить, чтобы мои бессонные ночи сказались на моем письме.

Чтобы защититься, я пишу подробные аутлайны – «карты сокровищ», которые показывают мне, как добраться до финиша. Прежде, чем я возьмусь за проект, я должен убедить себя, что в состоянии выложиться на 110% – не скажу точно, касается это приложенных усилий или результата, но это точно совет всем сценаристам: не беритесь за проекты, которыми не горите. Вроде как, это самая очевидная вещь на свете, но чаще всего о ней мы забываем.

Вчера в Сценарном клубе мы обсуждали, что сложнее: написать сценарий или ванпейджер, а сегодня в комментариях расскажите про свой процесс планирования истории.

#ДэвидФинчер #Убийца #разбор #мотивация

Я не горблюсь, я питчусь

#МоиРаботы

Сценарии полного сезона «Блеска» авторства Марии Трубниковой.

На @official_iviru вышел новый сериал Марии Агранович, и стример с любовью и заботой о коллегах-сценаристах поделился с нами драфтами. Иви, вы лучшие!

→ Первая серия
→ Вторая
→ Третья
→ Четвертая
→ Пятая
→ Шестая
→ Седьмая
→ Восьмая

#СценарнаяПолка #иви_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском

«Жопка», «Герой наших снов», опять «Оппенгеймер» и еще несколько горящих сценариев в квалификационной подборке «Оскар 2024». В эту коллекцию попадают сценарии, официально выпущенные студиями, чтобы побороться за номинации и премии – Гильдий, кинокритических сообществ и Академии.

→ «Вонка» (14-й драфт!)
→ «Герой наших снов» (тот, где Николас Кейдж снится всем)
→ «Маэстро» Брэдли Купера
→ «Оппенгеймер» (тот же сценарий, что я публиковал в августе, но теперь это пригодная для машинного перевода цифровая копия)
→ «Присцилла» Софии Копполы

Плохо владею английским, но хочется почитать – что делать? Откройте Google Translate или Deepl, загрузите в него файл сценария. На выходе получите файл на русском языке.

А еще сегодня «Самоучитель сценариста» стал самым крупным сценарным телеграм-каналом (или я не знаю кого-то из китов).

#Оскар2024 #СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Ваши итоги года.

Давайте апгрейднем рубрику #НашиПобеды и в комментариях поделимся сценарно-режиссерскими результатами не за декабрь, а за весь 2023 год. Судя по ежемесячной рубрике, побед у вас немало – так держать – поэтому просьба ко всем выбрать по три главных успеха.

Ответы принимаю до 30 декабря 15:00.

Сценарист-универсал или жанровый сценарист.

Есть два взгляда на карьерную стратегию сценариста – один утверждает, что хороший автор должен уметь писать все, второй с точностью наоборот заявляет, что невозможно быть топом в каждом жанре и лучше сосредоточиться на двух, которые нравятся сильнее всего.

Как это работает на деле?

Вот Тэйлор Шеридан – крепкий узкопрофильный специалист, работающий с двумя базовыми жанрами (триллером и драмой) в трех жанрах-сеттингах (криминальный, семейная сага, вестерн). Вот Фрэнк Дарабонт, его базовое пространство – это хоррор, драма, приключения, триллер. Наш Андрей Золотарев не отстает – комедия, фантастика, драма, хоррор. Роман Кантор – комедия, драма, триллер.

Получается, универсального правила нет и все зависит от того, в каких жанрах вы чувствуете себя комфортно. Расскажите про себя в комментариях – какой стратегии придерживаетесь вы? Какая кажется вам более рабочей? В какой работают ваши любимые авторы?

Я, поступив на режиссерский в «Индустрию», решил, что каждую свою работу там буду скрещивать с хоррором. Даже документалки. В результате я снял городской хоррор («Мио»), докухоррор («Настоящая жизнь Анны Б.»), хоррор-драму («Родная»), комедийный хоррор («Opera Giallo») и арт-хоррор («Диссертация»).

«Настоящая жизнь Анны Б.» при этом получила десятки от всех четырех преподавателей – Крыжовникова, Золотарева, Андрющенко и Баранова – чего прежде в «Индустрии» еще не случалось.

Очень люблю этот фильм и устрою его онлайн-премьеру 5 января 2024 года.

#ИндустрияИзнутри #МоиРаботы

Синопсис и пилот «Волшебного участка».

На Okko закончился первый сезон «Волшебного участка», который стал самым успешным оригиналсом онлайн-кинотеатра, с чем я поздравляю и @okkomovies, и @mc2_prod и лично @sasha_noskov! За первый месяц его посмотрел каждый третий подписчик.

У себя в «Прокрастинавторах» Александр выложил сценарий пилота в двух версиях – самой ранней, когда проект еще назывался «Отдел по борьбе со сказочными преступлениями», и другим драфтом, появившимся около года спустя и уже под названием «Сказочные». Обязательно загляните к Саше на канал, там много интересного.

А «Самоучителю сценариста» достался синопсис-ванпейджер пилота. Теперь вы знаете, как писать комедийные заявки и какую концентрацию юмора в них закладывать:

→ «Волшебный участок» (синопсис)
→ «ОБСП»
→ «Сказочные»

#СценарнаяПолка #okko_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском #Синопсис

Один из самых важных начальных навыков в драматургии – целеполагание. Цель должна быть сформулирована лаконично, ясно и измеримо. По тем же принципам работает планирование личных задач на год – и чем более размыто я ставил перед собой цель, тем более неожиданным образом она достигалась.

Мой 2023.

→ Написать два полных метра. Каких именно, мне было не сильно важно, поэтому цель с одной стороны достигнута, с другой – это не мои сольники. Первым мы с Викой в три драфта переписали ее арт-драму «Среди деревьев» в одноименный пост-хоррор, вторым я написал по заказу и чужой заявке мистический триллер.

→ Написать чужой к/м. Я подразумевал, что мой сценарий поставит другой режиссер, вышло ровно так, как сформулировал: в к/м я расписывал идею моего друга Ромы Хана. Социальная драма «Служебное положение» снята.

→ Написать свой к/м. Сделано. В соавторстве с Валерой мы написали несколько драфтов драмеди «Ночь сурка» (конечно же, с временными петлями) и, кажется, будем разгонять его в полный метр, а самостоятельно я дописал свой давний триллер «Ночные животные», который будет моим дипломным проектом.

→ Снять игровой к/м. Надо было сразу говорить, что в качестве режиссера! Я поучаствовал вторым режиссером по планированию и площадке на «Служебном положении» и не снял, хотя вплотную подошел к съемкам, один рекламный веб-сериал.

→ Снять документальный к/м. Сделано. Это мое второе участие в Лаборатории научного кино, фильм «Не смотри на нефть» сдан, премьера альманаха «День открытых дверей» намечена на 8 февраля 2024.

→ Написать пилот. Начато. В группе Милы я начал разрабатывать две давно ждавшие своего часа идеи – янг-эдалт «Здесь прежде водились волки» и драмеди «Звездопад», а в соавторстве с Кристиной мы победили в питчинге «Места силы» с драмеди «Нет времени объяснять». Этот пилот на стадии синопсиса.

→ Написать заявку п/м. Написано две, снова по чужим идеям, но с хорошим фидбеком. Одна пойдет в работу после запуска мистического триллера из начала поста.

→ Стать преподавателем. Стал. Метил я в МШК по приглашению Алексея Попогребского, но там пока не сложилось, затем меня пригласили читать курс по короткому метру от агентства PlusSeven – инициатива тоже в лимбе, но внезапно в декабре принес дивиденды мой прошлогодний научпоп, на основе которого я курирую Лабораторию-интенсив «Научно-популярное кино: от идеи до готового фильма» для студии им. Горького.

→ Еще я успел стать финалистом VK Простор и запитчить свою концепцию клипа артисту (победила моя однокурсница по «Индустрии», кстати, но все равно опыт невероятный), год отучился на режиссуре в «Свободном кино», обрел там новых друзей и восстановил общение со старыми – друзья, ребята, это также важно, как семья.

→ Из личного – прожил полгода в Таиланде, и это потрясающе, надо повторить. Там же вернулся в спорт и скинул 18 кг. Худо-бедно лечу депрессию, и тут снова помогают друзья и семья. Ну и последнее по списку, но не последнее по важности, в декабре «Самоучитель сценариста» перевалил за 10.000 подписчиков и стал сценарным каналом №1 по размеру аудитории. Кайф.

Ваши итоги собираю в комментариях здесь.

#Итоги2023

Дважды в год с большим трепетом подхожу к выбору фильма для просмотра.

Не просите меня обосновать эту традицию логически, но мне невероятно важно, каким фильмом я начинаю, и каким – заканчиваю год. Как будто это задает и подытоживает каждые двенадцать месяцев. И всякий раз стараюсь, чтобы первый и последний просмотры как-то дополняли друг друга.

Пару лет назад открывал киногод «Пятницей, 13-е VII», а закрывал «Пятницей, 13-е VIII». В этом году первым фильмом был «Расемон» Куросавы, последним – «С широко закрытыми глазами» Кубрика. Первый фильм на 2024-й пока еще не придумал.

А вы начинаете/заканчиваете год чем-то особенным?

#Итоги2023 #ЗрительскийДневник

🎄В Новый год с главной песней 2023-го!

→ Напомню, что здесь можно не только прочитать сценарий «Барби», но и поговорить о том, почему фильм на самом деле про Кена.

Как пишет Скотт Фрэнк. Несколько установок о мастерстве в дополнение к профайлу самого дорогого скрипт-доктора Голливуда:

Ничего не ожидай

«Бывает, ты работаешь над чем-то, что кажется серьезным проектом. Ты уверен, что он станет резонансным. Но он оказывается пустышкой. А бывает, ты пишешь что-то только потому, что нужно что-то написать, и не видишь в этом потенциала. Я написал «Вне поля зрения» потому что трое моих детей спали в одной комнате, и мне нужны были деньги, чтобы купить дом. А «Ход королевы» я написал потому, что очень любил книгу. Я не думал, что кто-то решит потратить на него деньги и был в шоке от «наивности» Нетфликса, когда они запустили проект».

Кульминация должна быть эмоциональной

«Пиши эмоциональную развязку, потому что именно ее мы и ждем. Не просто эскалацию, а эмоциональный пик. Нельзя просто обозначить переживание за героев – мы должны чувствовать его. Есть большая разница между тем, когда зритель понимает, что он должен почувствовать, и тем, когда он действительно проживает эти эмоции».

Пиши интуитивно

«Сторителлинг интуитивен. Ты просто чувствуешь его нутром».

Все персонажи – серые

«Все персонажи должны быть в серой зоне. Они не могут быть хорошими. Они не могут быть плохими. И это невероятно важно. Протагонист должен быть сложным, и антагонист тоже».

Скорбь, злость и опьянение быстро надоедают

«Есть три состояния, которые быстро надоедают – скорбь, злость и опьянение. Невозможно долго следить за скорбящими героями, в какой-то момент ты такой: «Ладно, я понял, хватит». Тоже самое со злящимися персонажами. И если ваши герои постоянно обкуренные, пьяные или в других измененных состояниях, это тоже быстро приедается».

Не бойся клише

«Я пишу что-то жанровое потому, что я люблю жанр. И мне хочется задействовать все клише этого конкретного жанра, но решить их по-новому. Добавить неожиданный поворот, использовать их не как принято или привнести новую ценность, которой еще не было в жанре».

→ Как пишет Кристофер Нолан

#мастерство #третийуровень #СкоттФрэнк

Примеры докторинга Скотта Фрэнка. В профайле упоминалось, что чаще всего Фрэнка приглашают, чтобы задать глубины персонажам. Что это значит на практике, лучше всего видно в финале «Вне поля зрения».

Текст ниже раскрывает финал, но фильм достаточно старый, чтобы не прятать это под спойлер.

«Вне поля зрения» – адаптация романа Элмора Леонарда, в кульминации которого федеральный маршал Карен Сиско (Дженнифер Лопез) ранит сбежавшего грабителя Джека Фоули (Джордж Клуни), в которого она влюблена, и арестовывает его.

Но для фильма развязка, в которой Лопез сажает Клуни за решетку и просто возвращается домой, была бы губительной. Скотту Фрэнку требовалась капелька надежды – что-то, что соответствовало бы стилю Леонарда.

И он придумал коду. Клуни помещен в тюремную перевозку, Лопез сидит в кабине. Как минимум, она лично этапирует его во Флориду. И внезапно на шахматной доске появляется новая фигура – заключенный в исполнении Сэмюэля Л. Джексона.

Фоули: Хиджра? Что за имя такое?
Хиджра: Хиджра – это исход Мухаммада из Мекки в 622-м.
Фоули: Исход?
Хиджра: Братья в Ливенпорте прозвали меня так.
Фоули: Так ты сидел в Ливенпорте?
Хиджра: Какое-то время.
Фоули: В смысле?
Хиджра: В смысле, когда пришло время, я ушел.
Фоули: Ты сбежал?
Хиджра: Я предпочитаю называть это исходом из нежеланной обители.
Фоули (заинтересовано): И как долго тебя искали?
Хиджра: В тот раз?
Фоули: Были и другие?
Хиджра: Это был девятый.
Фоули (крайне заинтересовано): Девятый?

Хиджра рассказывает, что его должны были этапировать во Флориду накануне, но по каким-то причинам дамочка-маршал захотела, чтобы он прокатился с Фоули. План на Лопез, чье лицо ничего не выражает. Клуни говорит: «Возможно, ей подумалось, что нам будет, о чем поговорить. До Флориды путь не близкий». И начинаются титры.

#мастерство #третийуровень #СкоттФрэнк

Письма читателей. А вы что думаете на этот счет?

#ПисьмоСамоучителю #мастерство

Героиню моего фильма я встретил задолго до того, как стало понятным, что из ее жизни получится кино.

В ту пору я иногда посещал «Комик-Кон» и рекомендации VK подкидывали мне тематические паблики. В одном из них я увидел косплей-фотосессию на Джейсона Вурхиза.

При всех очевидных изъянах франшизы, «Пятницу, 13-е» я нежно люблю с детства – и эстетически Джейсон как жанровая икона впечатляет меня сильнее Фредди Крюгера (ненамного, но все же).

Поэтому, когда я увидел бережный косплей с вниманием к мельчайшим деталям образа – не просто напяленную маску и мачете в руке, а каждый шов и каждый спутанный волос – я добавил фотосессию в закладки. Позже я с удивлением узнал, что маньяка со дна озера изображала девушка, Аня Б. Я подписался на ее профиль.

Уже поступив в «Индустрию» и получив сдержанное одобрение преподавателей первой работой с ограничением «сними, что можешь» – разумеется, это был типичный блумхаус-хоррор – и яркую реакцию однокурсников на нее, мне пришла в голову концептуальная идея каждое домашнее задание выполнять в жанре.

Для документального портрета у меня было три варианта – бодибилдер-дальнобойщик из моего джима (но я визуализировал ночные смены и поленился на них выходить), товарищ с необычным хобби (не раскрываю карт, потому что пишу о нем игровой пилот) и Аня. Я поочередно встретился с ними двумя, сделал пре-интервью и понял, что из ответов Ани складывается фильм.

В нем яркий внутренний конфликт, проявленный внешне, в нем легко разделяемая боль, в нем жанр и пространство для жанрового киноязыка и, самое главное для документального кино, в нем есть событие, а не только ретроспективный монолог говорящей головы.

Так родился фильм «Настоящая жизнь Анны Б.», долгожданная (для меня) премьера которого состоится на этом канале 5 января. Буду рад поддержке фильма.

#МоиРаботы #АннаБ

Сценарии Скотта Фрэнка в количестве 35 штук доступны всем участникам «Клуба повышения сценарного мастерства».

Если вы слышите о Клубе впервые – это комьюнити, в котом мы читаем и разбираем чужие сценарии: структуру, авторские приемы, работу со сценами, персонажами и темами – как пилоты, так и полные метры. Подробно, как никто и нигде.

Здесь я выложу несколько примеров докторинга Фрэнка.

«Спасение рядового Райана»:
было → стало
«Рассвет мертвецов»:
было → стало
«Рыцарь дня»:
было → стало

А в «Сценарном клубе» набор пожирнее – «В погоне за Бонни и Клайдом», «Логан», «Ночь в музее 2», «Марли и я», «Переводчица», «Час расплаты», «Звонок», «Особое мнение», «Люди Икс» и пара нереализованных проектов.

И сольники Скотта Фрэнка – две серии «Хода королевы», все шесть серий «Забытых Богом» и первоначальная полнометражная версия истории, «Прогулка среди могил», «Обман», «Чарли и шоколадная фабрика», «Вне поля зрения», «Достать коротышку», «Готова на все», «Маленький человек Тэйт» и «Снова мертв».

#СценарнаяПолка #СценарныйКлуб #СкоттФрэнк #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском #ПисатьЭтоПереписывать