В истории нет жизни - часть 1

Недавно у меня была занятная дискуссия с одним автором. Он прислал мне объемную заявку, а я ему - объемный ответ, почему это всё не работает, где итогом моего спича был вывод - в этой истории нет жизни.

На что я закономерно получила лонгрид о том, что жизни-то как раз в истории дофига, и вот это на реальных событиях, и вот этот эпизод тоже, и вот тут всё из жизни, я сам лично знал людей, с которыми такое приключилось и тд.

Вот тут-то собака и зарыта. Величайший прикол рабочей драматургической истории - даже если она основана на реальных событиях, - она не может быть как в реальной жизни на 100%.

Работа сценариста в том и заключается, чтобы докручивать «реальные истории, о которых невозможно молчать» до драматургически крепкого кино, от которого невозможно оторвать глаз.

Итак, «в истории нет жизни» - что на самом деле это значит и как с этим быть.

Как правило, такая формулировка указывает на целый комплекс проблем, с которыми автору придется повозиться.

Важный момент - это касается не только и не столько историй, основанных на реальных событиях. Отсутствие жизни может произойти абсолютно в любом сценарии.

Первое, на что нужно обратить внимание в таком случае - персонажи и их характеры. Условные герои, к которым не подключаешься - как правило, базовая проблема.

Тут нужно откатиться до этапа «библии» и еще раз подумать, кто твой герой. Чтобы «оживить» персонажа, стоит начать с придумывания таких личностных характеристик героя, которые сработают на его «узнавание». То есть, когда зритель посмотрит на этого персонажа и подумает - блин, я такой же!

Например, что это может быть: герой устал пахать на работе без отпуска, хочет завести домашнее животное, но вот уже десять лет ничего с этим желанием не делает, тайно влюблен в известного человека, в чем ему стыдно признаться, тратит зарплату до последней копейки и жалеет об этом, устает от долгих разговоров с родителями и тд.

Второй момент - это чуточку противоположное. То, что делает героя необычным, не таким, как мы. То, что вызовет интерес и желание наблюдать за ним.

Например, герой виртуозно матерится, используя «детские» эвфемизмы, совершенно не запоминает имен, спит сидя, на полном серьезе верит в макаронного монстра или что-то своё, чихает, когда врет и тд.

Потому что помимо того, что у нас у всех есть много общего, у нас также есть то, что делает нас особенными) найти эту персонажную особенность - задача непростая, но стоящая. Ведь именно сочетание понятного и странного создает уникальный характер.

А характер уже задаёт герою определенные паттерны поведения и реакций на те или иные ситуации.

Но и это еще не всё. Следующая проблема, связанная с персонажем - это когда он существует в вакууме.

Да, интроверты - это жиза, но человек - существо социальное, вокруг нас всегда есть люди, есть наше отношение к этим людям и отношение этих людей к нам. И это должно быть видно в сценарии.

Тут может помочь, например, колесо жизненного баланса. Попробуйте заполнить его для своего персонажа, исключительно в качестве упражнения. Подумайте, что у вашего героя с карьерой, романтическими отношениями, друзьями, личностным развитием. Какие у него хобби и почему он ими не занимается, если он не занимается. Где его родители, почему они не участвуют в его жизни. Если они умерли - то когда и как герой к этому относится. Что у него со свиданками, хочет ли он семью, детей. О чем он мечтает и делает ли он что-то, чтобы эту мечту осуществить. И тд.

Конечно, не нужно искусственно вводить в историю друзей или хобби чтобы просто показать, что они есть - если эти штуки есть, они обязательно должны работать на сюжет. Но если вы заложите в персонажа его отношение к противоположному полу, дружбе, семье и тд, так скажем, в ДНК персонажа, кто знает, куда уведет вас сюжет и в каком сезоне это может удачно выстрелить.

Помните, герой - как луковичка, которую зритель будет потихоньку распаковывать всю историю, а хорошая луковичка еще и заставит его прослезиться.

#сценарное

В истории нет жизни - часть 2

Характеры задают поведение героев, побуждают их действовать и принимать те или иные решения.

И тут мы плавно переходим к следующей проблеме «не живого сценария» - это отсутствие действий главного героя и отсутствие его выбора.

Такое случается, когда внешние обстоятельства довлеют над героем, а он, как покорная овечка, просто вынуждено реагирует на комплекс проблем, которые сыпятся на него со всех сторон.

А на самом деле всё должно работать так, что и проблемы, с которыми сталкивается герой, и их решения - это результат его действий и его выбора.

Сложные ситуации, которые случаются с героем, не могут разрешаться просто так случайным образом. Нельзя упасть в колодец, а потом случайно обнаружить там лифт наверх (если только это не специальный комедийный гэг). Нельзя, чтобы грабители зашли в квартиру, а полицейский случайно проходил мимо, заметил открытую дверь и всех арестовал. Нельзя, чтобы герой отчаянно нуждался в деньгах, купил лотерейный билет и выиграл миллион (если это не история о том, как случайный выигрыш разрушил его жизнь, например).

Не поймите неправильно, случайности и совпадения в принципе могут быть. Но на них есть жесткий лимит, типа не больше одной случайности за серию. И то, при условии, что действия персонажа будут абсолютно эти случайности перекрывать.

Что касается выбора персонажа - в хорошей истории он у героя должен быть. Именно через выбор раскрывается характер. Поступить по совести или нет. Спасти знакомого взрослого или незнакомого ребенка. Рассказать о подслушанной страшной тайне или нет. Закончить отношения или побороться. Выбор героя - крайне недооцененная, но очень важна штука.

Еще одна вещь, связанная с персонажем - его цели и мотивации.

То, чего герой хочет, должно быть максимально понятно сформулировано. Так же как и то, почему он этого хочет.

А еще очень важно помнить о тех целях и мотивациях, которые вы задаете в истории и переодически сверяться: продвинулся ли мой герой к своей цели? Направлены ли его действия на достижение цели, или его в какой-то момент унесло заниматься вообще другим?

Да, герой может отвлекаться на ликвидацию препятствий на своем пути и устранение каких-то локальных проблем. Например, если герой ищет свою дочь, но увидел другую девочку в беде и не смог пройти мимо, помог ей. Но тут важно не заиграться с кейсом и вернуть героя обратно на путь к своей цели. Герой не может внезапно удочерить другую девочку и забить на поиски своей. А история с тем, что он кому-то помог, должна будет еще выстрелить позже, потому что что? - правильно, в сценарии всё увешано ружьями.

Короче. Если герой в сценарии бездействует и забывает о своей цели и мотивации, сценарий не выглядит живым, пропадает динамика, движение. Все стоит и глохнет, история не развивается, характеры не раскрываются и получается, что это никакой не сценарий вовсе, а просто набор рандомных сцен.

Движение - жизнь 🫡

#сценарное

Неожиданно поймал себя на том, что за несколько лет круг моих интересов сузился до кино и сериалов. В насмотренности сила, но не когда отдых, хобби и работа сливаются воедино.

Важность сторонних интересов часто поднимается в интервью с шоураннерами: что еще ты можешь принести уникального в сценарную комнату (или сценарный дуэт), кроме жизненного опыта и умения классно писать? Я разбавил запойное смотрение чтением художественной литературы и спортом, и подступаюсь к обширному курсу по истории мирового искусства.

Расскажите о своих увлечениях в комментариях (и что вам кажется в вашем хобби самым классным) – вдруг именно такого соавтора кто-то ищет прямо сейчас?

Фанаты Уэса Андерсона, внимание! Это – 146-страничный сценарий «Города астероидов», который (по утверждению тех же самых фанатов) стоит изучать с микроскопом: в драфте прописано очень много фонового действия, которое могло ускользнуть от внимания при просмотре.

• Asteroid City

Ключевые отличия сценария от фильма, помимо сокращений на монтаже – отсутствует визуальное деление на акты и добавлена сцена «после титров», действие которой происходит спустя семь месяцев после финала.

#СценарнаяПолка #Оскар2024 #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

На @official_iviru вышел полный «Лады Голд», а на «Самоучителе сценариста» вы можете прочитать сценарии всего сезона:

• пилот
• вторая серия
• третья
• четвертая
• пятая
• шестая
• седьмая
• восьмая

Своими впечатлениями о сериале поделитесь в комментариях.

Если реакций будет достаточно много, «Самоучитель» проведет прямой эфир с авторами сценария Егором Чичкановым и Никитой Власовым.

#СценарнаяПолка #иви_оригиналс #СценарийСериала #СценарийНаРусском

5 октября. Запишите эту дату.

5 октября пройдет следующий вебинар «Самоучителя сценариста» – мы научимся писать одностраничный синопсис (ванпейджер) – главную боль всех, кто хоть раз писал заявки!

За три часа мы узнаем:

➡️ Как их писать
➡️ В чем отличие ванпейджера от большого синопсиса
➡️ Что в них хотят увидеть продюсеры, а что они в них ненавидят
➡️ Как внятно сокращать сюжетную линию
➡️ Как не потерять читателя

Все это – на реальных кейсах, плюс:

*️⃣ Мы вместе напишем одностраничный синопсис известного хита

🤘 А еще вы получите персональную обратную связь на домашнее задание – ванпейджер своей истории!

Запись на вебинар закрыта.

#глубже #вебинар #синопсис

Осталось всего 2 места на «Ванпейджер» — вебинар, где вы учитесь писать одностраничные синопсисы.

Что будет на вебинаре ↓

→ 2 часа лекции с теорией, где я расскажу все, что знаю о ванпейджерах: как писать ясно, как писать коротко, как выделять главное, каких ошибок избегать, что в них ищут продюсеры.

→ Домашка из 2 частей: сначала к лекции вы посмотрите два фильма, потом на примере одного мы разберем теорию, а на примере второго напишем ванпейджер прямо на вебинаре. А затем в свободное время вы будете работать над своими ванпейджерами. Да, после вебинара у вас будет готовый одностраничник, который можно отправить продюсеру.

→ Персональная обратная связь: индивидуальный фидбек от меня с рекомендациями, как усилить свой синопсис.

→ Запись: если не попали на вебинар, можно посмотреть его в записи, выполнить домашку и получить обратную связь.

→ Чатик для вопросов: можно задавать любые вопросы, делиться опытом, дружиться, звать друг друга в соавторы.

Мест осталось всего два, продажи закрываю в среду вечером, в четверг начинаем учиться.

↓↓↓ Запись на вебинар закрыта.

#глубже #вебинар #синопсис

Уэсу Крэйвену мое почтение:

→ «Вы идете в кино и платите деньги не за то, чтобы испугаться. Вы идете в кино и платите деньги, чтобы встретиться со страхами, что уже живут в вас, и которые осмыслены в истории. Истории – один из самых могущественных инструментов человечества. Это способ справиться с хаотичным ужасом бытия».

Это я читал устную историю создания «Нового кошмара» и обнаружил, что Крэйвен сформулировал базу постхоррора еще 30 лет назад.

Вообще, с точки зрения сценарных учебников, хоррор – жанр самый благодатный. Здесь все максимально полярно, черно-бело, метафорично даже при минимальном таланте и не менялось, кажется, никогда. Просто типовой хоррор 80-х всегда про маньяка с ножом, а хороший современный хоррор – про работу с травмой: «Два, три, демон, приди» (утрата близкого), «Солнцестояние» (созависимость), «Прочь» (расовая идентичность), «Человек-невидимка» (домашнее насилие).

Хотите набить руку – начинайте с ужасов. Хотите изучить основные драматургические элементы – туда же. Октябрь – сезон хорроров. Впереди сколько-то тематических постов.

#хоррор #база #цитата

Плохое кино тоже нужно читать. В первую очередь, чтобы уяснить: из плохого сценария всегда получается плохое кино, но плохое кино не всегда получается из плохого сценария.

Во вторую – не для ловли блох, а исключительно из практических соображений. Хороший сценарий сопротивляется разбору. Это сложная симфония, где структура, арки, темы и символы плотно переплетены и являются частью друг друга. Складывается фрустрирующее впечатление, что драфт снизошел на автора сразу хорошо слаженной конструкцией. В сценарии средней руки драматургические элементы выпирают, и проще отследить их взаимосвязь и нехватку рифмы.

И в третью очередь, чтобы посмотреть, как азарт автора завел его не туда – и узнать в этом себя.

Люблю Брайна Даффилда и обожаю «Знаки», но «Никто тебя не спасет» (No One Will Save You) смотрел через силу. Отвлекало искусственное ограничение по диалогам, это назойливое изобретение новых и новых причин никому не говорить ничего, не бьющееся с точки зрения обытовленности. Раздражала монотонность перипетий – на героиню системно набрасывается одно и то же препятствие, которое постоянно обходится по стечению обстоятельств, а не из-за качеств протагониста. Ну как бы эээ.

→ «Никто тебя не спасет»

#хоррор #СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

После вебинара – увлеклись вчера на 3 с половиной часа – участники делятся эмоциями.

Мои любимые вдохновляющие цитаты:

«Спасибо огромное за крутой и полезный вебинар!»
→ @eleoruz

«Я присоединяюсь! Было очень полезно, интересно!»
→ @natashashv

«Спасибо большое, появилось вдохновение переписать все свои заявки)»
→ @avrilblanca

Люблю, когда слушатели не просто узнают что-то новое для себя, а тут же спешат применить это на практике. Потому что на вебинаре мы не только теоретизировали, но вместе в прямом эфире заванпейджерили «Холопа».

И вот самое любимое:

«Денис, спасибо! Как всегда очень ценно, подробно, знак качества. Жалею особенно теперь, что пропустил вебинар по хоррору».
→ @artsaga

Думаю, что в конце октября и хорроры повторим.

#глубже #вебинар #хоррор #заявка

Каждый, кто хоть раз сталкивался, знает, насколько токсичной и резкой бывает наша индустрия. Поэтому очень важно не носить в себе комплексы самозванца и неудачника, а фиксировать все победы, которых удалось достичь – даже если самому/самой они кажутся незначительными.

Маленьких побед не бывает. Вот, смотрите:

→ АллаМихайлова вернулась с дальневосточной резиденции в Переделкино, где набралась знаний и вдохновения, и по итогам дорабатывает текст для сборника художественной прозы;
→ @DavidSayadyan выпустил второй фильм с марийцами – сначала оффлайн, потом онлайн, и на VK у него уже больше миллиона просмотров;
→ @dekabreestka впервые в жизни съездила на «Флаэртиану» и вернулась с новой творческой энергией, придумала два документальных проекта – обе заявки в рассмотрении на финансирование;
→ @ikejack пишет контрактный сценарий к графическому роману и дописывает адаптацию Чехова;
→ @MumlukMumluk восстановил короткий метр, который снял аж двадцать лет назад, выложил его в Сети и получает хорошие отзывы и просмотры – и позитивную эмоцию от них;
→ @scendoc поступил на высшие курсы ВГИК, закончил курс комедийной импровизации, побывал на фестивале «Новый сезон» с продуктивным нетворкингом, получил заказ на полный метр, а другой федеральный канал начал съемки четырехсерийного боевика по его сценарию;
→ @Vtsart впервые прошел по красной дорожке «Одной Шестой», где его дебют получил приз зрительских симпатий, обрел платформу и окно релиза. А еще снял рекламу с медийной звездой.

Все это – только за сентябрь. Горжусь своими подписчиками и мечтаю, что однажды очередной выпуск рубрики #НашиПобеды растянется на десять постов сразу.

У меня тоже что-то происходит, и как обычно это кажется мелковатым, ахаха.

Как сценарист и режиссер я снял вторую научно-популярную короткометражку, в ходе которой пришлось нарушить запреты вредного «Лукойла», надеюсь они не станут подстерегать меня у подъезда. Пишу сербский хоррор на заказ (не спрашивайте) и стал штатным сценаристом небольшого продакшна. И провел вебинар с позитивным фидбеком от слушателей. Хотя чего это я, крупная победа тоже имеется – начал одерживать верх над мощным депрессивным рецидивом и одолел двухмесячный писательский блок.

До конца года очень хочется снять камерный игровой короткий метр – комедию или хоррор. Но столкнулся с тем, что воображение подсовывает крупные масштабы, усложненные формы и никак не соглашается дать что-то ясное и обытовленное. Может, у вас есть?

В перспективе трех лет нас ждет сокращение финансирования кинопроизводственной отрасли. Дотационная индустрия недосчитается почти 10 млрд рублей – это «Новости кинопроизводства» пересказывают проект федерального бюджета на 2024-2026 годы. Что случится:

→ Субсидии Фонду Кино уменьшатся на 2,5 млрд руб: в 2024 выделят 9,4 млрд, а в 2025 уже 6,8 млрд.
→ Поддержка производства контента от Института Развития Интернета сократится сразу на 5 млрд руб: в 2024 совокупный бюджет составит 17,8 млрд, а в 2025 – резко 12,8 млрд.

Есть еще подробности и ссылки, их читайте на «Новостях…», если до сих пор на них почему-то не подписаны. А автора канала, конечно, поздравляю со взятием 12-тысячного рубежа! Мы-то с вами дотянем до 10.000 подписчиков «Самоучителя» к дню рождения канала (это 14 ноября)?

→ Ссылка на случайный интересный пост

#ИндустрияИзнутри