домики
20.8K subscribers
3.3K photos
8 videos
393 links
Привет, меня зовут Ася и я очень люблю архитектуру.

Если вы хотите что-то подсказать, предложить или нашли неточность, пишите: @bulletproofish

Поддержать канал:
в евро patreon.com/domiki_everyday
в рублях https://friendly2.me/support/domiki_everyday/
Download Telegram
Не самый известный проект Чипперфильда находится неподалеку от Виченцы. Это комплекс пещер Cava Arcari, который приспособили под концертное пространство. Сначала там 60 лет добывали камень, в результате чего в скале выдолбили пещеру с массивными опорами. Архитектору оставалось только продумать сцену и пространство для сидячих мест.

Учитывая, как медленно Чиппер работает (на берлинский Новый музей понадобилось 12 лет), сроки в самый раз, чтобы дать пространству «настояться». Еще понравилось, что не стали убирать мелкую растительность со стен — красиво перекликается со стерильными новыми конструкциями и цветом воды
И вот как это выглядит во время всевозможных действ (замечательно выглядит)
Как журналист я много пишу про госконтроль и безопасность в городах, а также про то, как архитектура помогает обеспечивать это. В Лондоне, например, вы ни за что не догадаетесь о защитных мерах, глядя на здание кабмина. В начале XXI века его оградили балюстрадой, которая вторит неоклассическому ансамблю улицы Уайтхолл. Изящный барьер защищает здание от террористов-смертников и терактов с использованием взрывных устройств.

На ResearchGate годная статья об этом: The Visibility of (In)security: The Aesthetics of Planning Urban Defences Against Terrorism
К теме власти и устрашения в городах: на соборе в Мюнстере уже пять веков висят клетки, которые не так-то просто заметить из-за высоты и готических оборок. Появились они после падения Мюнстерской коммуны — был такой теократический режим, который теперь рассматривают как раннюю форму «мессианского коммунизма».

Закончилось все печально: город взяли штурмом, революционеров казнили, а изуродованные тела поместили в клетки. К тому моменту эпоха готики закончилась, но она, как видно, осталась очень «разговорчивой» и продолжала выступать инструментом назидания.

Нашла эту историю в маленьком канале «Обо всем», который рассказывает и про архитектуру тоже.
Удивительная история про пасхалку в Сэйнсбери — так называется крыло лондонской Национальной галереи по проекту постмодернистов Роберта Вентури и Дениз Скотт-Браун. Сейчас корпус ремонтируют и внутри одной из фальшколонн (они ничего не держат) нашли папку с письмом от 26 июля 1990 года:

«Если вы нашли эту записку, вы, вероятно, демонтируете одну из фальшивых колонн в фойе крыла Сэйнсбери Национальной галереи. Мне кажется, фальшивые колонны — это архитектурная ошибка, о которой мы еще долго будем сожалеть».

Записку незаметно подбросил Джон Сэйнсбери, который вместе с двумя братьями проспонсировал строительство крыла.

Между тем отсылки к классике в проекте можно считать компромиссом — изначально хотели возвести хай-тековский проект бюро Ahrends, Burton and Koralek. Но на праздновании 150-летия Королевского института британских архитекторов (RIBA) принц Чарльз назвал его «безобразным гнойником (карбункулом) на лице дорогого и элегантного друга», так что в угоду истеблишменту наняли Вентури и Скотт-Браун
В конце XIX — начале XX века европейцы ринулись на Восток. Немецкий археолог Эрнст Герцфельд копает Пересполь и Пасаргады и повсюду таскает кабана Больболь, которого кормит с рук. Его коллега, немец Роберт Колдевей изучает руины Междуречья и отправляет в Берлин ворота Иштар.

Между тем британцы строят Асуанскую плотину на реке Нил и дважды повышают ее высоту. Многие памятники из-за этого затоплены — в том числе храм Исиды на острове Филы. Он  десятилетиями стоит под водой, и хотя археологи предлагают перенести его на соседние острова, их не слушают — вместо этого лишь укрепляют фундаменты.

Вода смыла с рельефов разноцветные краски, а сам храм рано или поздно погиб бы. Но в 1960-е ЮНЕСКО умело не только «выражать озабоченность» и разработало целый проект спасения. Построили насыпь, откачали воду, тщательно все обмерили все постройки, а затем разобрали и возвели в 500 метрах от Фил. Совсем как Исида, которая собрала по частям и оживила разрубленного Осириса.

Фото 1902 года, сразу после завершения плотины
Как сделать красиво из ничего, небольшая инструкция: находим безмятежный ландшафт, желательно где-нибудь в зарослях; сооружаем на его фоне выразительный силуэт — например, схематичный взрыв. Затем идем в строймаг и ищем краску самой невыносимой яркости. И главное — обставьте это как экспериментальную инсталляцию, временная архитектура все стерпит. Готово, вы великолепны.

Это работа франко-португальского художника-архитектора Дидье Фаустино по заказу коллекционера Натали Серусси. Она живет в вилле 1950-х, спроектированной французским скульптором Андре Блоком. С 2008 года Серусси ежегодно выбирает какого-либо художника для взаимодействия с домом. «Взрыв» Фаустино появился в 2014-м. Он называется "This Is Not A Love Song" — по одноименной песне (классной!) английской пост-панк-группы Public Image Limited. Ничего общего с Блоком или домом у трека нет, но в этом и штука — художник наращивает дистанцию с контекстом, чтобы развязать самому себе руки.
На стройку Эйфелевой башни материалы отвозили на телегах с лошадьми. Но сама она — настоящий хай-тек своего времени. Расположение 2,5 миллионов отверстий для заклепок определили с точность до 0,1 миллиметра. Коллега Эйфеля, архитектор Стефан Совестр соединил опоры и площадку 1-го этажа величественными арками и разработал остекленные беседки. Все это — лишь затем, чтобы разбавить слишком утилитарный проект (1-я картинка).

Парижане все равно плевались. Друзья Мопассана шутили, что тот либо устраивает пикник под башней, либо обедает в ресторане наверху, лишь бы не видеть ее. Эту байку трудно подтвердить источниками, но писатель точно ставил подпись под посланием «Комитета трехсот» в газете Le Temps: авторы утверждали, что башня раздавит город «своей варварской массой». В очерке «Усталость» он также упоминал, что «покинул Париж и даже Францию», потому что башня «чересчур надоела».

Со временем на башне поместили передатчик, через который рассказы Мопассана транслировали по недавно изобретенному радио
Я пришла в архитектурную журналистику в 2017-м и тогда парк «Краснодар» рядом с одноименным стадионом только открыли. За глаза его называли «краснодарским Зарядьем» или по имени заказчика: «Парком [миллиардера из списка Forbes] Галицкого».

Архитекторы, GMP International и AFA, осторожно рассказывали мне в интервью, что клиент «был частью авторского коллектива». На практике это выглядело так: Галицкий регулярно устраивал совещания и продвигал много собственных решений, в том числе конструктивных, и без его согласия нельзя было ничего менять. Хорош ли такой гиперконтроль, архитекторам виднее; но, — выскажусь столь же осторожно — учитывая масштабы проекта, думаю, крови и нервов он попортил немало.

Прошло много лет, Галицкий продал «Магнит» и занялся виноделием, а в парке доделали седьмую (!!!) очередь. Больше фото и деталей — в канале Russian Architecture, которым удалось побывать до открытия — оно запланировано только в 2025 году. Там же есть прошлогодние фото японского сада внутри парка
Один из моих любимых постов на реддите выглядит так: «Я инженер, а это Revit. Я слушаю музыку из режима строительства в Sims, чтобы это не было похоже на работу».