Литературный психоаналитик Гарольд Блум, исследуя создание текстов через фрейдистскую оптику, впервые предположил у писателей страх влияния. Это боязнь автора, что сочинения предшественников и потомков окажутся важнее его собственных. История литературы у Блума становится историей борьбы отцов и сыновей в соответствии с эдиповым комплексом.

Однако такая модель восходит к патриархальному контексту, в котором создавалась литература, особенно до XX века, и не учитывает женский опыт художественного самоопределения. Исследовательницы Сандра Гилберт и Сюзан Губар отмечают, что женщинам, в отличие от мужчин, свойственен скорее страх авторства, а не влияния. Их программная работа, посвященная этому феномену, «Безумица на чердаке: женщина-писательница и литературное воображение XIX века» была опубликована в 1979 году и стала классикой феминистской литературной критики. Название отсылает к роману «Джейн Эйр», в котором несчастная жена Рочестера была заточена мужем на чердаке.

Публикуем впервые переведенный специально для самиздата текст из книги, в котором ученые рассказывают об образах, навязываемых литературным каноном, и становлении женской писательской субкультуры:

https://discours.io/articles/culture/madwoman-in-attic (зеркало)

Пророк коммунистического будущего Карл Маркс влияет на жизнь общества даже в XXI веке. Почему идеи философа до сих пор актуальны и как понимать его учение? К годовщине выхода главного труда немецкого мыслителя «Капитал» разбираем азы марксизма в простых формулах: на чем основывается учение Маркса; как рыночная система разрушает личность; чем марксизм отличается от коммунизма; почему, согласно философу, удовольствие от жизни можно получать, только отказавшись от обладания; для чего человек должен быть не одиночкой, а частью коллектива; каким образом марксизм адаптировался под национальные особенности разных стран; как стал «антирелигиозной религией» и зачем современному обществу бороться с капитализмом.

https://discours.io/articles/social/marxism-main-theses (зеркало)

Отношение к евреям в СССР было противоречивым: с одной стороны, декларировалось равенство всех наций, поддерживались народная культура и язык, с другой — из-за дипломатических отношений с Третьим рейхом в конце 30-х евреев увольняли со всех правительственных должностей, а масштабная антисемитская кампания стала частью послевоенных репрессий.

Как при Сталине сосуществовали братство народов и шовинизм рассказывает Эмиль Паин в очерке о том, в чем заключалась новая этническая политика «вождя», зачем сразу после войны упразднили комитет, документировавший последствия Холокоста, как пропаганда объясняла репрессии против врачей, актеров и политиков еврейского происхождения и почему СССР признал государство Израиль, хотя идея политического объединения евреев считалась в Союзе уголовным преступлением.

https://discours.io/articles/social/controlled-antisemitism (зеркало)

Жуткий деревенский питбуль и попавшие в турбулентность пассажиры самолета — герои «чувственных» сказок для взрослых Елизаветы Бефель. Символические образы этих историй воплощают подсознательные страхи и табуированные эмоции — в метафорических сюжетах писательница рассказывает, через какие испытания проходит человек на пути к самопознанию, как полет фантазии способен заклясть смерть, из чего рождается ощущение ужаса и как сделать мир вокруг безопасным:

https://discours.io/expo/literature/prose/fairytales-for-adults (зеркало)

Австрийский скульптор Мессершмидт в конце XVIII века создал 52 бюста, фиксирующих лицо художника в разных аффективных состояниях. Есть свидетельства, что он не только изучал в зеркале свои гримасы, но и пугал прохожих пистолетом, чтобы наблюдать эмоцию чистого ужаса. Автопортретные работы Мессершмидта стали источником пластических размышлений Петра Дьякова из арт-группы «Север-7». Используя слепки своих рук, художник сохраняет все стадии движения пальцев и создает экспрессивные бюсты, деконструирующие классические сюжеты.

Мы побывали в «подвальной» мастерской художника и попросили рассказать, каким образом в выставке «Заповедник»‌ он переосмысляет поиски безопасности и возврат к варварству, для чего использует кроссовки, бананы и разбитые баскетбольные мячи в скульптурах, а также может ли искусство заменить психологов, почему вузы провоцируют в творцах академический синдром и как в современной России заниматься партизанскими художественными практиками:

https://discours.io/articles/culture/petr-dyakov-interview (зеркало)

Побывать на выставке-лабиринте Петра Дьякова «Заповедник» можно до 27 августа в петербургской галерее современного искусства Anna Nova.

Контрастные цвета, щупальца морских чудовищ, гигантские насекомые, платья с мясом и меняющиеся под разным ракурсом рисунки — такие эксперименты проводила кутюрье Эльза Скиапарелли еще в 1930-е годы, создав новое дизайнерское направление модный сюрреализм.

Как за экстравагантными костюмами модельеров скрывались страх и растерянность после Первой мировой войны, рассказывает искусствовед Ольга Меликьян:

— в чем одежда 30-х отражала тренды искусства, философии и литературы;
— на какие эксперименты Скиапарелли вдохновляли дадаизм, сюрреализм и психоанализ;
— почему общество поначалу отвергло революционную находку дизайнерки — молнию на платье;
— в чем заключалось ее идейное противостояние с Шанель;
— и почему, несмотря на показы платьев в СССР, модельерке так и не удалось переодеть советских женщин.

https://discours.io/articles/social/schiaparelli-fashion-surrealism (зеркало)