Фабрика Venis, как отдельная ветка в Porcelanosa Grupo, о которой я писала ранее, - один из лучших мировых брендов по изготовлению керамической плитки с уникальным дизайном В ассортименте фабрики - отделочные элементы, фризы, панно, керамогранит, облицовочная плитка и облицовочные покрытия для разных поверхностей.

Уникальным достижением Venis являются керамическая плитка нестандартных больших размеров, имитирующая ламинат и паркет, и коллекция бесшовного плиточного покрытия.

Особенная обработка боковых кромок плитки позволяет получить идеально гладкую поверхность и при этом создать великолепный визуальный эффект, когда укладочные работы завершены.
Текстура плитки реалистично имитирует различные материалы натурального происхождения.

На производстве используются только экологичные материалы и соблюдаются все производственные европейские нормы.

В настоящее время во всем мире керамическая плитка Venis ассоциируется с классической непринужденностью, сдержанностью цветовых тонов, уникальной фактурой и свежими дизайнерскими решениями.

Четырехметровое дерево-робот от BiomiTech в Мексике помогает городским деревьям в очистке загрязненного воздуха. Дерево улавливает загрязнения через микроводоросли и выполняет процесс фотосинтеза 365 дней в году.

Задумано искусственное дерево для установки в городских местах с большим количеством пешеходов, транспорта и велосипедистов, где невозможно насаждение большого количества деревьев.

Одно дерево-робот может выполнять работу 368 реальных. #проектымира

Интерьерный стиль историзм возник и развивался с середины XIX века – в период, когда королевские дворы уходят в прошлое и на смену приходит буржуазия со своими стандартами красоты.

Очевидно, что жилище короля нельзя назвать уютным личным пространством – это парадные покои, здание для официальных приемов. У буржуазии к жилью были другие требования – уют и удобство, но с имперским величием, которое выразилось в интерьерном стиле историзм. Иными словами, это стилизация под определенную эпоху, не обязательно с соблюдением исторической достоверности.

В неоготическом стиле интерьеры обставлялись готической мебелью, стены обшивались резными деревянными панелями (буазери), на стенах можно увидеть рыцарские атрибуты, на каминах - часы в форме маленьких готических соборов или скульптуры рыцарей, над дверьми вешались геральдические щиты или гербы. Например, интерьер спальни замка Нойшванштайн, Аугсбург, Германия.(фото 1)

В стиле неорококо делается не только дорогой деревянный интерьер для королевского двора, аристократии и крупной буржуазии, но и массовая дешевая мебель. Мебель для сидения в стиле неорококо часто золотили или красили в белый или светлые пастельные тона: бледно-розовый, бледно-зелёный и подобные. Интерьер украшается большим количеством мелочей, стоявших в горках, в застекленных шкафах, на этажерках и столах. Обязательны канделябры, бра, подсвечники, зеркала в рамах, картины, часы и ковры. Как пример – гостиная особняка барона А.Л.Штиглица, город Санкт-Петербург, 1860-е годы. До настоящего времени интерьер не сохранился, но запечатлен на картине Луиджи Премацци - «Особняк барона А.Л. Штиглица. Белая гостиная», 1870 год.(фото 2)

Интерьеры неоренессанса были плотно заставлены тяжелыми стульями, креслами и столами, громоздкими дубовыми шкафами, украшенными пышной резьбой, позолотой и различными вставками. Интерьер дополняли тяжелые плюшевые занавеси, оружие, музыкальные инструменты и искусственные цветы. Пример – музыкальный зал в замке Пелеш, Румыния. (фото 3)

Если обобщить, то историзм – это ностальгия об ушедших эпохах и желание иметь перед глазами и в своем жилище хотя бы часть прошлого очарования. #историяинтерьеров

30- 80-е года XIX века считаются в архитектуре и искусстве периодом историзма и неостилей, выражающихся в искусственном воссоздании исторических стилей прошлого.

После окончания наполеоновских войн по Европе прошла волна романтизма, взявшая за основу готическую архитектуру, на основе чего сформировался первый из неостилей XIX века – неоготика. За неоготикой - неорококо (или второе рококо), второй ампир, неоренессанс, необарокко, третье рококо, необидермейер, неоклассицизм и прочие. 

Появлению неостилей способствовало значительное количество хорошо иллюстрированных публикаций в виде книг, альбомов и журналов, которые содержали многочисленные материалы исследований в областях искусства и архитектуры прошедших эпох.

Неоготика отличалась тонкостью, но отлитые из бетона готические украшения уступали средневековым оригиналам, вырезанным из камня. Пример - здание парламента Венгрии с неоготическими башнями (фото 1)

Еще один яркий пример неоготики - Новая ратуша, г. Мюнхен, Германия, 1909 год. (фото 2)

Неорококо (или «а la Pompadour») имел несколько временных этапов: с конца 1830 по 1850-е годы («второе рококо»), затем в начале 1860 стиль теряет значение основного стиля, но в 1870-е в преддверии эпохи модерн снова возвращается до 1890-х («третье рококо»). В отделке фасадов зданий наблюдается повторение декоративных элементов, которого избегали в эпоху Рококо, а появилось оно в связи с промышленным изготовлением литых деталей. Пример неорококо – Дворец рококо в г. Выборг, украшенный орнаментом с узнаваемым элементом рокайль (фото 3)

Неорококо и необарокко зачастую выступают как варианты одного стиля - более монументальные формы воспринимаются как необарокко, а более легкие и декоративные - как неорококо.

Второй ампир сформировался на фоне провозглашения Второй Империи во Франции и в соответствие с художественным вкусом Наполеона III и императрицы Евгении. Художественным символом Второй Империи стало здание Большой Оперы (Grand Opera) в Париже, 1860-1875 годов – мы видим сдвоенные колонны с аркадой, скульптурные группы на фасаде и огромный купол. (фото 4)

Стиль неоренессанс («псевдоклассический стиль») сложился в Западной Европе после второго ампира в 1860–1880 годах. Отличительные черты стиля — симметрия, рациональное членение фасадов, прямоугольная планировка здания с внутренними двориками, а также использование таких архитектурных элементов, как рустика (четырехугольные камни) и пилястры (условное четырехугольное изображение колонны). Пример – городская Ратуша в Гамбурге. Современное здание с изящной башней, высота которой достигает 112 метров, было отстроено в 1897. (фото 5)

Стоит признать, что все неостили отличаются от своих оригинальных предшественников излишней расчетливостью, активным насаждением характерных элементов формы и декора. Возможно, это связано со знанием всех стадий и этапов развития исходных архитектурных стилей, что подсознательно приводит к их смешению. #историяархитектуры