Design Labodina
833 subscribers
2.3K photos
3 videos
290 links
По вопросам дизайн-проекта пишите @ValentinaLabodina

Онлайн магазин дизайнерских сетов shop.labodina.com
Сайт: labodina.com
Инстаграм: https://instagram.com/design_labodina_nl
Download Telegram
High tech, как интерьерный стиль, стал действительно популярным в 1978/79 годах, благодаря изданию книги Джоан Крон и Сьюзан Слесин «Хай-тек»: индустриальный стиль и книга идей для дома». В книге авторы описали, как оформить пространства с помощью заводских напольных покрытий, металлических стеллажей, контейнеров и другого промышленного оборудования. Пример этих необычных элементов в интерьере- магазин одежды английского предпринимателя Джозефа Эттедгуи от знаменитого архитектора Нормана Фостера (фото 1,2)

Дизайнеры high tech стали включать в свои интерьеры открытые воздуховоды, мебель из стекла, проводов, нержавеющей стали и многое другое. Например, Кофейный столик «Teso» от «Molteni&C. Foster + Partners» (фото 3). Иногда в качестве мебели применяли автобусные или зубоврачебные кресла, а вместо посуды использовали, например, стеклянное оборудование из лабораторий.

Дизайнеров high tech также вдохновляли детали электоронного технического оборудования из военной или научной отраслей. Например, торшеры Хейко Бартельс и Харальд Хульман, 1980 г. (фото 4)

Пример жилого пространства high tech – «Spine House» в Германии. Дом построен в 2000 году по проекту британского архитектора Николаса Гримшоу. Главная часть интерьера – гостиная, которая скрыта в бочкообразной деревянной конструкции, поставленной на красные металлические ножки. (фото 5)

Среди архитекторов 20 века high tech считался пиком модернизма и идеи «современности» в дизайне.
#историяинтерьеров
Ричард Роджерс, один из создателей high tech, известен не только архитектурными и интерьерными проектами, но и своим уникальным подходом к градостроительству.

В 1990-е Р.Роджерс обратился к проблемам градостроительства, опубликовал несколько тематических работ, сотрудничал с правительством Великобритании, занимая пост Главного советника по городской реконструкции. Команда Р.Роджерса при правительстве включала в себя ученых, градостроителей, девелоперов, архитекторов и политиков, поскольку, как говорил Р.Роджерс: «Архитектура слишком сложная дисциплина, чтобы ей мог заниматься только один человек».

По мнению Р.Роджерса: «Города – это сцена, на которой играют люди. Здания – это лишь декорации, дополняющие эту постановку». Архитектор выступал за увеличение плотности населения в городе, инвестирование денег в городское строительство и развитие общественного транспорта, создание разнообразных общественных и выставочных пространств, новых музеев и ресторанов. И надо признать, что для Великобритании 1990-х позиция Р.Роджерса была действительно революционной, поскольку идеалом населённого пункта в те времена был не оживлённый город с плотной застройкой, а тихая местность с низкой плотностью населения и небольшими частными домами.

В период, когда Р.Роджерс был советником Мэра Лондона К.Ливингстона, была проведена транспортная реформа и взята под контроль приватизация общественного транспорта. Со временем в Лондоне значительно выросло количество арт-площадок и масштабных жилых комплексов в центре города, к некоторым из которых Р.Роджерс сам приложил руку как архитектор. Например, комплекс «One Hyde Park», 2009 год.(фото 1) А его «Lloyd's Building» давно стал достопримечательностью, привлекающей туристов.

Р.Роджерс работал и как архитектор-урбанист над мастер-планами Берлина, Флоренции, Нью-Йорка и Шанхая, а с 2008 года он принимает участие в проекте «Greater Paris» - мегаполиса, готового к социальным и экологическим проблемам XXI века. В этом проекте команда Р.Роджерса сделала упор на экологию, и предлагает создать «сплошную зеленую сеть» длиной в мили, которая соединит центр Парижа с его северо-восточными окраинами. (фото 2,3)

На сегодняшний день Ричард Роджерс, продолжает считаться одним из влиятельнейших действующих деятелей культуры Великобритании. #заметки
Швейцарский фотограф Фабиан Офнер создал серию работ «Фотографические картины». С расстояния полотна Ф.Офнера практически неотличимы от абстрактной живописи с мягкими градиентами, но на самом деле вместо красок выступает висмут - серебристый металл, который в расплавленном состоянии меняет оттенки из-за контакта с кислородом.

Фотограф помещал висмут в емкость, разогревал его до плавления (271 градус), снимал верхний слой шпателем и равномерно распределял материал по ровной поверхности. Как только металл соприкасался с воздухом, он на несколько секунд менял свой внешний вид, цвета и формы, и именно этот краткосрочный момент и запечатлел фотограф.

Повлиять на цвет расплава фотограф не мог, поскольку цвет зависел только от температуры в помещении. Фотографии, которые представлены в серии подвергались лишь минимальной обработке.

Картина из металла - это ли не то, что идеально впишется в интерьер hi-tech? #живопись
Кухня в проекте для молодой девушки.

В этом проекте у нас было два конструктивных ограничения: Первое - это колонна с коммуникациями, которая располагается на совсем некомфортном расстоянии от стены ~900мм. Т.е. сделать кухонный угол нам скорее пришлось, т.к. никак иначе мы бы не смогли функционально использовать это пространство. И, раз уж колонна есть, мы решили ее не прятать, а наоборот выделить, выложив всю колонну из клинкерного кирпича, а по финалу затонировать его в нужные нам оттенки.

Второе - клиентка моя невысокая, как и я, а вот потолки 3м, и высокие шкафы мы решили не делать. ГК не хотелось выстраивать в таком объеме, и мы решили не пытаться спрятать трубу вентиляции, а наоборот выделить ее. А черная кухонная фурнитура помогла выставить нужные акценты на всем пространстве.

Кстати, арт над столом уже есть у хозяйки квартиры и он идеально вписался в наш интерьер. #моипроекты