High tech («высокие технологии»), как архитектурный стиль, пришёл к нам в 70-х годах прошлого века, как наследие британской модернистской архитектуры конца 1960-х. Название стиля обусловлено тем, что в основу high tech легли элементы высоких технологий в промышленности и инженерии.
Стиль представлен промышленными зданиями, в которых элементы, скрытые раньше внутри конструкций, теперь стилизованы и демонстративно вынесены наружу - открытые стальные конструкции, открытые трубы, воздуховоды и т.д. Таким образом, конструкция и структура используются в качестве орнамента.
Архитектуре high tech свойственны монументальность и антиисторичность, поэтому архитекторы отдают предпочтение чистым и гладким поверхностям, часто из стекла, металла и пластика.
Первый и самый главный представитель архитектурного стиля high tech - Национальный центр искусств им. Жоржа Помпиду, открывшийся в 1977 году, спроектирован английским архитектором Ричардом Роджерсом и итальянским архитектором Ренцо Пианом. Уникально здание своими эскалаторами, проходящими внутри стеклянных труб, подвешенных на консолях с внешней стороны застекленного фасада и наружными арматурными соединениями, трубопроводами и лифтами. При этом каждая система выделена определенным цветом - водоснабжение зеленым, электричество желтым, система кондиционирования голубым. Здание сначала вызвало дискуссии и негодование, но теперь является одной из главных достопримечательностей Парижа и представляет в своих стенах современное искусство. (фото 1,2,3)
В Англии в стиле high tech построено офисное здание страховой корпорации «Ллойд» (Lloyd’s building) по проекту Ричарда Роджерса. Водоснабжение, отопление, вентиляция, лестницы и лифты выведены на наружный фасад, поэтому иногда офис Ллойда называют «Домом наизнанку». (фото 3,4)
Начиная с восьмидесятых годов строительство зданий в стиле high tech стало считаться престижным, так как возведение построек, выдержанных в таком архитектурном стиле с использованием высоких технологий, требовало огромных финансовых вложений. К стилю стали обращаться корпорации и синдикаты, желая подчеркнуть свой статус и сформировать имидж современных компаний.
На сегодняшний день high tech является отражением веры человека в цивилизацию и способность настроить планету под себя с помощью прогрессивных технологий. #историяархитектуры
Стиль представлен промышленными зданиями, в которых элементы, скрытые раньше внутри конструкций, теперь стилизованы и демонстративно вынесены наружу - открытые стальные конструкции, открытые трубы, воздуховоды и т.д. Таким образом, конструкция и структура используются в качестве орнамента.
Архитектуре high tech свойственны монументальность и антиисторичность, поэтому архитекторы отдают предпочтение чистым и гладким поверхностям, часто из стекла, металла и пластика.
Первый и самый главный представитель архитектурного стиля high tech - Национальный центр искусств им. Жоржа Помпиду, открывшийся в 1977 году, спроектирован английским архитектором Ричардом Роджерсом и итальянским архитектором Ренцо Пианом. Уникально здание своими эскалаторами, проходящими внутри стеклянных труб, подвешенных на консолях с внешней стороны застекленного фасада и наружными арматурными соединениями, трубопроводами и лифтами. При этом каждая система выделена определенным цветом - водоснабжение зеленым, электричество желтым, система кондиционирования голубым. Здание сначала вызвало дискуссии и негодование, но теперь является одной из главных достопримечательностей Парижа и представляет в своих стенах современное искусство. (фото 1,2,3)
В Англии в стиле high tech построено офисное здание страховой корпорации «Ллойд» (Lloyd’s building) по проекту Ричарда Роджерса. Водоснабжение, отопление, вентиляция, лестницы и лифты выведены на наружный фасад, поэтому иногда офис Ллойда называют «Домом наизнанку». (фото 3,4)
Начиная с восьмидесятых годов строительство зданий в стиле high tech стало считаться престижным, так как возведение построек, выдержанных в таком архитектурном стиле с использованием высоких технологий, требовало огромных финансовых вложений. К стилю стали обращаться корпорации и синдикаты, желая подчеркнуть свой статус и сформировать имидж современных компаний.
На сегодняшний день high tech является отражением веры человека в цивилизацию и способность настроить планету под себя с помощью прогрессивных технологий. #историяархитектуры
High tech, как интерьерный стиль, стал действительно популярным в 1978/79 годах, благодаря изданию книги Джоан Крон и Сьюзан Слесин «Хай-тек»: индустриальный стиль и книга идей для дома». В книге авторы описали, как оформить пространства с помощью заводских напольных покрытий, металлических стеллажей, контейнеров и другого промышленного оборудования. Пример этих необычных элементов в интерьере- магазин одежды английского предпринимателя Джозефа Эттедгуи от знаменитого архитектора Нормана Фостера (фото 1,2)
Дизайнеры high tech стали включать в свои интерьеры открытые воздуховоды, мебель из стекла, проводов, нержавеющей стали и многое другое. Например, Кофейный столик «Teso» от «Molteni&C. Foster + Partners» (фото 3). Иногда в качестве мебели применяли автобусные или зубоврачебные кресла, а вместо посуды использовали, например, стеклянное оборудование из лабораторий.
Дизайнеров high tech также вдохновляли детали электоронного технического оборудования из военной или научной отраслей. Например, торшеры Хейко Бартельс и Харальд Хульман, 1980 г. (фото 4)
Пример жилого пространства high tech – «Spine House» в Германии. Дом построен в 2000 году по проекту британского архитектора Николаса Гримшоу. Главная часть интерьера – гостиная, которая скрыта в бочкообразной деревянной конструкции, поставленной на красные металлические ножки. (фото 5)
Среди архитекторов 20 века high tech считался пиком модернизма и идеи «современности» в дизайне.
#историяинтерьеров
Дизайнеры high tech стали включать в свои интерьеры открытые воздуховоды, мебель из стекла, проводов, нержавеющей стали и многое другое. Например, Кофейный столик «Teso» от «Molteni&C. Foster + Partners» (фото 3). Иногда в качестве мебели применяли автобусные или зубоврачебные кресла, а вместо посуды использовали, например, стеклянное оборудование из лабораторий.
Дизайнеров high tech также вдохновляли детали электоронного технического оборудования из военной или научной отраслей. Например, торшеры Хейко Бартельс и Харальд Хульман, 1980 г. (фото 4)
Пример жилого пространства high tech – «Spine House» в Германии. Дом построен в 2000 году по проекту британского архитектора Николаса Гримшоу. Главная часть интерьера – гостиная, которая скрыта в бочкообразной деревянной конструкции, поставленной на красные металлические ножки. (фото 5)
Среди архитекторов 20 века high tech считался пиком модернизма и идеи «современности» в дизайне.
#историяинтерьеров
Ричард Роджерс, один из создателей high tech, известен не только архитектурными и интерьерными проектами, но и своим уникальным подходом к градостроительству.
В 1990-е Р.Роджерс обратился к проблемам градостроительства, опубликовал несколько тематических работ, сотрудничал с правительством Великобритании, занимая пост Главного советника по городской реконструкции. Команда Р.Роджерса при правительстве включала в себя ученых, градостроителей, девелоперов, архитекторов и политиков, поскольку, как говорил Р.Роджерс: «Архитектура слишком сложная дисциплина, чтобы ей мог заниматься только один человек».
По мнению Р.Роджерса: «Города – это сцена, на которой играют люди. Здания – это лишь декорации, дополняющие эту постановку». Архитектор выступал за увеличение плотности населения в городе, инвестирование денег в городское строительство и развитие общественного транспорта, создание разнообразных общественных и выставочных пространств, новых музеев и ресторанов. И надо признать, что для Великобритании 1990-х позиция Р.Роджерса была действительно революционной, поскольку идеалом населённого пункта в те времена был не оживлённый город с плотной застройкой, а тихая местность с низкой плотностью населения и небольшими частными домами.
В период, когда Р.Роджерс был советником Мэра Лондона К.Ливингстона, была проведена транспортная реформа и взята под контроль приватизация общественного транспорта. Со временем в Лондоне значительно выросло количество арт-площадок и масштабных жилых комплексов в центре города, к некоторым из которых Р.Роджерс сам приложил руку как архитектор. Например, комплекс «One Hyde Park», 2009 год.(фото 1) А его «Lloyd's Building» давно стал достопримечательностью, привлекающей туристов.
Р.Роджерс работал и как архитектор-урбанист над мастер-планами Берлина, Флоренции, Нью-Йорка и Шанхая, а с 2008 года он принимает участие в проекте «Greater Paris» - мегаполиса, готового к социальным и экологическим проблемам XXI века. В этом проекте команда Р.Роджерса сделала упор на экологию, и предлагает создать «сплошную зеленую сеть» длиной в мили, которая соединит центр Парижа с его северо-восточными окраинами. (фото 2,3)
На сегодняшний день Ричард Роджерс, продолжает считаться одним из влиятельнейших действующих деятелей культуры Великобритании. #заметки
В 1990-е Р.Роджерс обратился к проблемам градостроительства, опубликовал несколько тематических работ, сотрудничал с правительством Великобритании, занимая пост Главного советника по городской реконструкции. Команда Р.Роджерса при правительстве включала в себя ученых, градостроителей, девелоперов, архитекторов и политиков, поскольку, как говорил Р.Роджерс: «Архитектура слишком сложная дисциплина, чтобы ей мог заниматься только один человек».
По мнению Р.Роджерса: «Города – это сцена, на которой играют люди. Здания – это лишь декорации, дополняющие эту постановку». Архитектор выступал за увеличение плотности населения в городе, инвестирование денег в городское строительство и развитие общественного транспорта, создание разнообразных общественных и выставочных пространств, новых музеев и ресторанов. И надо признать, что для Великобритании 1990-х позиция Р.Роджерса была действительно революционной, поскольку идеалом населённого пункта в те времена был не оживлённый город с плотной застройкой, а тихая местность с низкой плотностью населения и небольшими частными домами.
В период, когда Р.Роджерс был советником Мэра Лондона К.Ливингстона, была проведена транспортная реформа и взята под контроль приватизация общественного транспорта. Со временем в Лондоне значительно выросло количество арт-площадок и масштабных жилых комплексов в центре города, к некоторым из которых Р.Роджерс сам приложил руку как архитектор. Например, комплекс «One Hyde Park», 2009 год.(фото 1) А его «Lloyd's Building» давно стал достопримечательностью, привлекающей туристов.
Р.Роджерс работал и как архитектор-урбанист над мастер-планами Берлина, Флоренции, Нью-Йорка и Шанхая, а с 2008 года он принимает участие в проекте «Greater Paris» - мегаполиса, готового к социальным и экологическим проблемам XXI века. В этом проекте команда Р.Роджерса сделала упор на экологию, и предлагает создать «сплошную зеленую сеть» длиной в мили, которая соединит центр Парижа с его северо-восточными окраинами. (фото 2,3)
На сегодняшний день Ричард Роджерс, продолжает считаться одним из влиятельнейших действующих деятелей культуры Великобритании. #заметки