В завершение темы регионализма, стоит написать и про творчество художников-регионалистов.

Регионализм в живописи – это американское движение 1930-х годов, вдохновлённое образами и эпизодами из жизни американского Среднего Запада. Регионалисты стремились к формированию подлинного американского искусства, поэтому обратились к местным темам в противовес авангардным европейским течениям. В своем творчестве они отражали жизнь американской деревни и маленьких городков, что и стало основной причиной их популярности.

Помимо художественной ценности, регионализм выполнял ещё одну важную функцию. В период Великой депрессии (1929-1939), повлекшей глубокую национальную неуверенность из-за биржевого краха США и экономического кризиса в целом, регионалисты возрождали веру Америки в свои силы, развивая идею национальной исключительности и самобытности развития.

Главными представителями художественного регионализма были Томас Харт Бентон (фото 1 – «Жатва пшеницы», 1938 г.), Грант Вуд (фото 2 – «Американская готика», 1930 г.), Джон Стюарт Кэрри (фото 3 – «Торнадо в Канзасе», 1929 г.), Чарлз Берчфилд (фото 4 – «Дождливая ночь», 1930 г.).

Так, регионализм в любом своём проявлении, будь то архитектура, дизайн или живопись, призван хранить национальную историю и историю местности, помогая новым поколениям чувствовать поддержку своих предков и родной земли. #живопись

Планируя детскую комнату, вы формируете пространство, где ребенок будет развиваться, отдыхать и принимать гостей. Поэтому уровень ответственности при планировке детской комнаты высок, но зато сколько можно получить удовольствия!

Основные требования к любой детской комнате - безопасность, практичность и возможность ребенка полноценно развиваться в данном пространстве.
Для этого необходимо выделить три зоны:

- место для сна. Кровать не рекомендуется ставить возле окна и возле батареи;
- место для игр и отдыха. Желательно, чтобы это было открытое широкое пространство;
- место для учёбы и творчества. Должно быть хорошо освещено и комфортно в своих размерах.

Если планируется комната для нескольких детей, то важно каждому выделить свою зону сна, отдыха и учёбы. Уединение и наличие собственного места - залог хороших отношений между детьми, удобство и психологический комфорт каждого из них.

Важно при планировании детской думать на ближайшее будущее и понимать, что комната должна будет трансформироваться чуть ли не ежегодно. Безусловно, ни к чему создавать детскую для грудного ребенка с ориентиром на то, что он в будущем будет подростком – вы всё равно хотя бы раз или два переделаете эту комнату или вообще переедете в другую квартиру или дом. Но нужно ориентироваться на изменения, которые будут актуальны хотя бы в ближайшие 2-4 года. К примеру, при создании пространства для 5-летнего малыша, нужно учитывать, что уже через 2 года его жизнь сильно изменится и комната должна адаптироваться к этим изменениям с минимальными материальными потерями. А создавая пространство для 12 летнего ребенка, важно учитывать, что его интересы и вкусы будут меняться каждые полгода, а возможно и чаще, и комната должна быть максимально нейтральной и удобной для этих изменений.

В любом случае, создание детской это очень ответственная задача – так комната должна учитывать и отражать текущие потребности и интересы ребенка, и при этом должна иметь возможность изменяться без критических потерь для родительского кошелька. #работадизайнера

В 1949 году в Италии Джулио Кастелли основал предприятие «Kartell», которое в годы послевоенного дефицита использовало новый для тех времён материал – пластик, применяя его в основном для производства простых предметов: бытовых контейнеров и ёмкостей. И только в 1988 году, когда управление компании перешло к Клаудио Лути, зятю Джулио Кастелли, «Kartell» стала известна как производитель мебели и начала сотрудничать с известными современными дизайнерами.

Мебель из пластика очень быстро стала популярной за счёт своей яркости, экономичности и лёгкости. Как объясняет сам Клаудио Лути: «Мы стали активно использовать пластмассу вовсе не потому, что предметы из нее получаются дешевле, а потому, что им легче придать самую невероятную форму». Когда компания выпустила стул «Dr. Glob» по проекту дизайнера Филиппа Старка, многие не сразу поняли, из чего он сделан. (фото 1)

Благодаря непрекращающимся исследованиям, предприятие «Kartell» разработало свои высокотехнологичные приёмы для придания пластику эффекта матовости, прозрачности, гибкости, износостойкости, мягкости и придания оттенков.

Настоящий бестселлер компании – стулья-невидимки «Louis Ghost», в переводе с английского – «Призрак Людовика». Такое название не случайно - «Louis Ghost» является ироничной репликой классического кресла в стиле Людовика XV (фото 2) Стул выполнен без единого соединения, это литая конструкция. Также вышла лимитированная серия стульев «Louis Ghost», выпущенная в 2011 году в рамках проекта Kartell Loves Milano. (фото 3)

Ещё один хит, бестселлер и икона современного дизайна от «Kartell» - настольная лампа «Bourgie», спроектированная Ферруччо Лавиани. Лампа полностью выполнена из прочного прозрачного пластика и представляет из себя треножье, навеянное барокко, и плиссированный абажур, который эффектно преломляет свет. (фото 4)
В 2014 году, спустя десятилетие после появления «Bourgie», звезды мирового дизайна, сотрудничавшие с «Kartell», решили представить свое видение легендарной лампы. Например, Филипп Старк украсил основание лампы бижутерией (фото 5), а Кристоф Пийе делал лампу непрозрачной и угольно черной (фото 6).

На сегодняшний день, компания осуществляет экспорт в 96 стран мира. За историю компании «Kartell», ей не раз присуждались престижные международные премии, среди которых 9 золотых циркулей, а 2000 г. музей Гуггенхайма признал музей компании «Kartell» лучшим корпоративным музеем. #бренды