Экспрессионизм – еще одна архитектурная модификация, пришедшая к нам из прошлого, а именно из 20-30-х годов прошлого века из Германии и Нидерландов. Нежелание архитекторов продолжать проекты, начатые до первой мировой войны, принесшей Германии поражение, послужило толчком к поиску новых архитектурных решений.
Архитектурные произведения экспрессионизма характеризуются яркой эмоциональной выразительностью, которая достигается через намеренное искажение и деформацию традиционных архитектурн6ых форм.
Наиболее ярким в этот период было творчество Эрика Мендельсона, который является автором символа архитектуры экспрессионизма - здания астрофизической лаборатории в Потсдаме, более известного под названием «Башня Энштейна», построенного в 1921 году. «Башня Энштейна» отличается динамичной формой с элегантными закругленными углами и отсутствием строгой геометрии. (фото 1)
В конце 1920-х годов Эрик Мендельсон проектирует и строит много гражданских, промышленных объектов, но это были коммерческие объекты, где планировка чётко определена функционально-технологическими требованиями. Даже в таких условиях Мендельсон придерживался своих экспрессионистических решений - использует динамичную асимметрию, выделяя объёмом или формой угловой участок или торец здания, на полихромных фасадах использует контрастные цвета и фактуры отделочных материалов. Например, здание кинотеатра «Универсум» (сейчас это театр Шаубюне), построенное Мендельсоном в Берлине в 1926 - 1928 годах, где наибольший контраст предусмотрен автором между низкими криволинейными формами и высокой башней - плоской пластиной, врезанной в эти формы, при этом башня своей светлой облицовкой контрастирует с общими тёмными тонами. (фото 2)
Не менее интересно здание-скульптура, возведенное в 1923 году в Дарнахе - «Гётенеум», которое спроектировал известный философ-антропософ Р.Штайнер. Первый «Гётенеум», представлявший из себя двухкупольное здание из дерева на бетонном основании, не имеющее ни одного заостренного угла. К сожалению, здание сгорело в ночь на 1 января 1923 года (Фото 3. Архивное фото Отто Ритмана. 1921 год), но оно было застраховано на три с лишним миллиона франков и почти сразу после катастрофы Штайнер начал проектировать новый Гетеанум. Через год он представил проект здания, более вместительного и выполненного целиком из железобетона. В начале 1925 года, незадолго до смерти основателя антропософии, началось строительство, завершившееся в 1928 году. Новое здание имеет обтекаемый силуэт, разнообразные фасады и асимметричные окна. (фото 4)
Среди других выдающихся объектов, относящихся к экспрессионизму можно выделить «Чилехаус» - здание склада товаров, импортируемых из Чили, в юго-восточной части Гамбурга. Это здание было построено в 1922 — 1924 годах по проекту немецкого архитектора Фрица Хёгера и является одним из наиболее значительных памятников экспрессионизма в мировой архитектуре. Также известно под названием «нос корабля». (фото 5)
Изгибы, причудливые углы, неповторяющиеся формы окон и дверей, многоуровневые фасады экспрессионизма сочетались со стремлением архитекторов создавать здания, которые в равной степени волновали бы и чувства и разум.
К середине 1930-х годов экспрессионизм уходит с архитектурной сцены, чтобы в 1950-1970-х годах проявится вновь через неоэкспрессионизм. Неоэкспрессионизм – очень яркий стиль, которому я позже посвящу отдельный пост. #историяархитектуры
Архитектурные произведения экспрессионизма характеризуются яркой эмоциональной выразительностью, которая достигается через намеренное искажение и деформацию традиционных архитектурн6ых форм.
Наиболее ярким в этот период было творчество Эрика Мендельсона, который является автором символа архитектуры экспрессионизма - здания астрофизической лаборатории в Потсдаме, более известного под названием «Башня Энштейна», построенного в 1921 году. «Башня Энштейна» отличается динамичной формой с элегантными закругленными углами и отсутствием строгой геометрии. (фото 1)
В конце 1920-х годов Эрик Мендельсон проектирует и строит много гражданских, промышленных объектов, но это были коммерческие объекты, где планировка чётко определена функционально-технологическими требованиями. Даже в таких условиях Мендельсон придерживался своих экспрессионистических решений - использует динамичную асимметрию, выделяя объёмом или формой угловой участок или торец здания, на полихромных фасадах использует контрастные цвета и фактуры отделочных материалов. Например, здание кинотеатра «Универсум» (сейчас это театр Шаубюне), построенное Мендельсоном в Берлине в 1926 - 1928 годах, где наибольший контраст предусмотрен автором между низкими криволинейными формами и высокой башней - плоской пластиной, врезанной в эти формы, при этом башня своей светлой облицовкой контрастирует с общими тёмными тонами. (фото 2)
Не менее интересно здание-скульптура, возведенное в 1923 году в Дарнахе - «Гётенеум», которое спроектировал известный философ-антропософ Р.Штайнер. Первый «Гётенеум», представлявший из себя двухкупольное здание из дерева на бетонном основании, не имеющее ни одного заостренного угла. К сожалению, здание сгорело в ночь на 1 января 1923 года (Фото 3. Архивное фото Отто Ритмана. 1921 год), но оно было застраховано на три с лишним миллиона франков и почти сразу после катастрофы Штайнер начал проектировать новый Гетеанум. Через год он представил проект здания, более вместительного и выполненного целиком из железобетона. В начале 1925 года, незадолго до смерти основателя антропософии, началось строительство, завершившееся в 1928 году. Новое здание имеет обтекаемый силуэт, разнообразные фасады и асимметричные окна. (фото 4)
Среди других выдающихся объектов, относящихся к экспрессионизму можно выделить «Чилехаус» - здание склада товаров, импортируемых из Чили, в юго-восточной части Гамбурга. Это здание было построено в 1922 — 1924 годах по проекту немецкого архитектора Фрица Хёгера и является одним из наиболее значительных памятников экспрессионизма в мировой архитектуре. Также известно под названием «нос корабля». (фото 5)
Изгибы, причудливые углы, неповторяющиеся формы окон и дверей, многоуровневые фасады экспрессионизма сочетались со стремлением архитекторов создавать здания, которые в равной степени волновали бы и чувства и разум.
К середине 1930-х годов экспрессионизм уходит с архитектурной сцены, чтобы в 1950-1970-х годах проявится вновь через неоэкспрессионизм. Неоэкспрессионизм – очень яркий стиль, которому я позже посвящу отдельный пост. #историяархитектуры
Если перед вами встает вопрос, что повесить на стену – любимую картину или телевизор, то Samsung «The Frame» может помочь найти компромисс.
Телевизор - картина Samsung «The Frame» - стильный экран в изящной раме, который во включенном режиме демонстрирует суперчеткое изображение, а в выключенном - транслирует живопись, графику или фото, которые его владелец хочет видеть у себя дома именно сегодня.
Встроенный датчик освещения автоматически подстраивает насыщенность и цветность экрана, делая изображение максимально естественным в любое время суток. Также в телевизоре «The Frame» срабатывает датчик движения, и прибор переходит в энергосберегающий режим, когда в комнате никого нет, но стоит кому-то войти, экран снова включается.
Чтобы максимально интегрировать телевизор в интерьер, оттенок и материал съемной рамки для экрана можно выбрать из нескольких вариантов - «орех», бежевый или белый. Рамки крепятся на магнитах к стандартной металлической окантовке. При желании можно приобрести эффектную подставку-мольберт, которая позволит установить телевизор в любой точке комнаты.
Телевизоры традиционно считались чем-то, чему не хватало изысканности, но «The Frame» открыл новые грани взаимодействия технологий и искусства. #заметки
Телевизор - картина Samsung «The Frame» - стильный экран в изящной раме, который во включенном режиме демонстрирует суперчеткое изображение, а в выключенном - транслирует живопись, графику или фото, которые его владелец хочет видеть у себя дома именно сегодня.
Встроенный датчик освещения автоматически подстраивает насыщенность и цветность экрана, делая изображение максимально естественным в любое время суток. Также в телевизоре «The Frame» срабатывает датчик движения, и прибор переходит в энергосберегающий режим, когда в комнате никого нет, но стоит кому-то войти, экран снова включается.
Чтобы максимально интегрировать телевизор в интерьер, оттенок и материал съемной рамки для экрана можно выбрать из нескольких вариантов - «орех», бежевый или белый. Рамки крепятся на магнитах к стандартной металлической окантовке. При желании можно приобрести эффектную подставку-мольберт, которая позволит установить телевизор в любой точке комнаты.
Телевизоры традиционно считались чем-то, чему не хватало изысканности, но «The Frame» открыл новые грани взаимодействия технологий и искусства. #заметки
Интерьеры экспрессионизма, подобно архитектуре в этой стилистике, отличается эмоциональностью, гротескностью и отсутствием рамок.
История интерьеров экспрессионизма начинается с Большого театра в Берлине, 1919 год, автор Ханс Пёльциг. Потолок театра выполнен в виде купола над зрительным залом и украшен тысячами гипсовых сосулек-столактитов для улучшения акустики. Колонны в фойе притягивали внимание своими причудливыми формами, а внутреннее сферическое пространство лишь усиливало эффект непрерывного движения. Зрительный зал театра, оформленный Хансом Пёльцигом в стиле экспрессионизма, в своё время прозвали «Сталактитовая пещера». До наших дней здание не дожило, было снесено в 1985 году. (фото 1, 2)
В фильмах Роберта Вине интерьерный стиль экспрессионизма проявился во всем разнообразии. Искаженные формы, наклонные стены, острые углы, диагональные линии, резкие контрасты света и тени - художники использовали все возможности экспрессионизма для создания декораций. Например, интерьер из фильма «Кабинет доктора Калигари», снятого режиссером Робертом Вине в 1920 году. (фото 3,4)
Интерьеры экспрессионизма представлены и во втором здании «Гетеанума», о котором я писала в рамках рассказа про экспрессионистскую архитектуру. Например, помещение «Большого зала» (фото 5) и южный вестибюль (фото 6), с их контрастными цветами и сложными формами.
В подлинных интерьерах экспрессионизма ясно читается тенденция к выражению эмоциональных образов или состояний самого художника. #историяинтерьеров
История интерьеров экспрессионизма начинается с Большого театра в Берлине, 1919 год, автор Ханс Пёльциг. Потолок театра выполнен в виде купола над зрительным залом и украшен тысячами гипсовых сосулек-столактитов для улучшения акустики. Колонны в фойе притягивали внимание своими причудливыми формами, а внутреннее сферическое пространство лишь усиливало эффект непрерывного движения. Зрительный зал театра, оформленный Хансом Пёльцигом в стиле экспрессионизма, в своё время прозвали «Сталактитовая пещера». До наших дней здание не дожило, было снесено в 1985 году. (фото 1, 2)
В фильмах Роберта Вине интерьерный стиль экспрессионизма проявился во всем разнообразии. Искаженные формы, наклонные стены, острые углы, диагональные линии, резкие контрасты света и тени - художники использовали все возможности экспрессионизма для создания декораций. Например, интерьер из фильма «Кабинет доктора Калигари», снятого режиссером Робертом Вине в 1920 году. (фото 3,4)
Интерьеры экспрессионизма представлены и во втором здании «Гетеанума», о котором я писала в рамках рассказа про экспрессионистскую архитектуру. Например, помещение «Большого зала» (фото 5) и южный вестибюль (фото 6), с их контрастными цветами и сложными формами.
В подлинных интерьерах экспрессионизма ясно читается тенденция к выражению эмоциональных образов или состояний самого художника. #историяинтерьеров