شهر مژه‌های یخی

❄️ دنیای اقتصاد: گاردین یکی از سوژه‌های عکس هفته خود را به نمایی از انتظار برای اتوبوس در دمای منفی 50 درجه در یاکوتسک، سیبری اختصاص داده است.

❄️ یاکوتسک (YAKUTSK)، شهری در شرق سیبری است که به عنوان سردترین شهر جهان شناخته می‌شود. ساکنان این شهر معدنی که در ۵۰۰۰ کیلومتری شرق مسکو در یخبندان دائمی خاور دور روسیه واقع شده است اغلب شاهد سقوط درجه دماسنج به زیر منفی ۴۰ درجه سانتیگراد هستند.

#دنیای_اقتصاد #هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

گنج نهان کاست‌ها، پرورش نسلی از جستجوگران بود

📼 دنیای اقتصاد: در روزگاری که اینترنت و پخش آنلاین موزیک معنایی نداشت، زحمت جمع‌آوری لیست‌های پخش شخصی بر روی نوار کاست افراد را به هم نزدیک می‌کرد و با موسیقی آشنا می‌ساخت.

📼 هر پیشرفت تکنولوژیکی به معنای منسوخ شدن وسیله دیگر، تغییر شکل هنر یا سبک زندگی قبلی است. تغییر اجتناب‌ناپذیر شرایط، ناخواسته با عواقبی نیز همراه است. دیسک فشرده و به دنبال آن فایل‌های چند رسانه‌ای و پخش اینترنتی، به معنای مرگ کاست بود. همراه با از دور خارج شدن کاست‌ها، میکس‌تیپ‌هایی که در گذشته نه چندان دور ابزار اصلی ابراز وجود بود نیز به خاطره‌ها پیوستند.

📼 نویسنده وال‌استریت ژورنال در یادداشتی که نگاهی گذشته‌نگر دارد می‌گوید افراد امروزه تمام موسیقی دنیا را در اختیار دارند، می‌توانند در پلتفرم‌های مختلف لیست پخش درست کنند یا حتی از الگوریتم‌های هوشمند برای بهبود لیست پخش خود استفاده کنند. این در حالی است که کودکان نسل گذشته درس‌های زیادی از تنظیم آهنگ آهسته و دستی آموخته است.

📼 تمام ساعت‌هایی که صرف جستجوی بی‌پایان برای آهنگ‌ها می‌شد و عناوینی که از گنجینه‌های دیگران کشف می‌شد،‌ طریقه روایت و صبر را به جویندگان می‌آموخت. جستجوی بی‌پایان کمک می‌کرد تا بتوان زندگی را بیش از هر چیز دیگری در قالب داستان‌ها دید و افرادی را پرورش می‌داد که نه به عنوان "مصرف‌کننده" بلکه به عنوان "همراه" با موسیقی تعامل داشتند.

#دنیای_اقتصاد #هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

بازار آنلاین هنر ۶۱ میلیارد تومان فروش داشت/ مانور هنرمندان جوان در حراج تهران

🎨 هجدهمین دوره حراج تهران به مدت ۴ روز به صورت آنلاین برگزار شد و ۱۱۲ اثر در آن در مجموع ۶۱میلیارد و ۷۷۶میلیون تومان فروخته شدند.

▪️گران‌ترین‌ها
گران‌قیمت‌ترین اثر هجدهمین حراج تهران اثری از پرویز تناولی بود که به مبلغ ۵میلیارد و ۵۰۰میلیون تومان به فروش رسید. در رتبه دوم این دوره از حراج اثری با عنوان «معما ۹۲» از آیدین آغداشلو و تابلویی بدون عنوان از مسعود عربشاهی قرار گرفتند که به مبلغ ۴میلیارد و ۶۲۰میلیون تومان به فروش رسیدند.

▪️میلیاردی‌ها
در هجدهمین حراج تهران ۱۳ اثر با قیمت بالای یک‌میلیارد تومان به فروش رسیدند که پس از پنج رکورد نخست حراج، اثری از مجموعه گره‌های کوروش شیشه‌گران به مبلغ یک‌میلیارد و ۸۷۰میلیون تومان، مجسمه‌هایی از بیتا فیاضی و رکنی حائری‌زاده به قیمت یک‌میلیارد و ۶۵۰‌میلیون تومان، تابلویی از داود زندیان به مبلغ یک‌میلیارد و ۵۴۰میلیون تومان و... از سوی مجموعه‌داران خریداری شدند...👇

🔗متن کامل گزارش

#دنیای_اقتصاد #هنر #فرهنگ

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

ساعتی با وین

🔸 دنیای اقتصاد: وین، پایتخت اتریش، با تاریخ گره خورده است. وین برای قرن‌ها پلی میان شرق و غرب اروپا بوده است و تا به امروز وین قلب تپنده اقتصادی و فرهنگی اتریش به شمار می‌آید.

🔸 وین به پایتخت موسیقی دنیا شهرت دارد و نام آن در تاریخ موسیقی کلاسیک می‌درخشد. به گزارش نیویورک تایمز وینی‌های قرن نوزدهم کمتر کاری را به گذران اوقات فراغت با موسیقی یا رقص ترجیح می‌دادند.

🔸 خانه اشتراوس، موزه و سالن موسیقی در ساختمانی قرن نوزدهمی که به زیبایی بازسازی شده است و در آن به طرز ماهرانه‌ای از فناوری، تصاویر تاریخی و صدا برای به اشتراک گذاشتن داستان خانواده نمادین وین،‌ اشتراوس‌ها استفاده شده است.

🔸 در میان آثار خانواده اشتراوس که بخش عمده کنسرت سال نو وین را به خود اختصاص می‌دهند، والس مشهور دانوب آبی یا با نام کامل آن "دانوب زیبای آبی" ساخته یوهان اشتراوس پسر جایگاه ویژه‌ای دارد.

🔸 برخی از مورخان آنان را به عنوان اولین ستاره‌های پاپ جهان می‌شناسند. آن‌ها پرتره‌هایی از خود را بر روی نت‌های موسیقی چاپ می‌کردند.

#دنیای_اقتصاد#هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

150 سالگی امپرسیونیسم

🖼 دنیای اقتصاد: امپرسیونیسم یا دریافتگری؛ جنبش هنری گروه بزرگی از نگارگران آزاداندیش و نوآور فرانسه بود که در نیمهٔ دوم سده نوزدهم میلادی در آن کشور ظهور کرد و به‌زودی جهانگیر شد.

🖼 در این شیوه هنرمند تلاش دارد با کمک ضربات پیاپی و شکستهٔ قلم‌مو و به کار بردن لخته‌رنگ‌های تجزیه شده و تابناک که ارتعاش تشعشعات نور خورشید را در ذهن تداعی می‌کند، دریافت و برداشت مستقیم خود را از دیده‌های زودگذر به‌شکلی رؤیاگونه به تصویر کشد.

🖼 در سال ۱۸۷۴، یازده سال پس از تولد سبک امپرسیونیسم، برای اولین بار در معرض نمایش تماشاچیان قرار گرفت. سی نفر از نقاشان امپرسیونیست فرانسوی با هم ۱۶۵ اثر را در استودیویی در پاریس به نمایش گذاشتند.

🖼 آن‌ها نمایشگاه این نوع نقاشی را در یک زمان کاملاً سرنوشت ساز و استراتژیک: دقیقاً یک ماه قبل از افتتاح سالن رسمی نمایشگاه نقاشی سالانه برگزار کردند.

🖼 منحصر به فرد بودن این نقاشی در موضوع آن نهفته است: بازدید از سالن نمایشگاه در سالن پاریس در سال 1874 است.

🖼 آثار امپرسیونیست‌های جوان از سال 1863 رد می‌شد و در تالار مردودین (تالار عدم پذیرش) به نمایش درمی‌آمد، تا این که در 1874 در این سال آنها آثار خود را در سالن «نادار» به معرض نمایش گذاردند.

#دنیای_اقتصاد #هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

🎨 بازار ۲ هزار میلیارد تومانی هنر در سال ۱۴۰۲

🎨 سهراب نتوانست رکورد ۲۱ میلیاردی خودش را بشکند.

🎨 در‌حالی‌که تصور می‌شد قیمت تنه درخت‌های این شاعر معاصر بتواند از مرز ۲۲میلیارد تومان هم عبور کند، خریداران روی قیمت ۲۰میلیاردی چکش زدند و رکورد تیرماه گذشته سهراب همچنان با ۲۱میلیارد و ۳۰۰میلیون تومان در جایگاه اول گران‌ترین آثار هنری بازار ایران باقی ماند.

🎨 در نوزدهمین دوره حراج تهران که شامگاه جمعه در هتل پارسیان آزادی تهران برگزار شد، ۸۹ اثر در معرض فروش قرار گرفت و ۸۲ اثر چکش خورد و البته با رقم دقیق ۲۴۱میلیارد و ۷۲۰میلیون تومان رکوردی جدید در بازار هنر تجسمی ایران ثبت شد.

🎨 اگر به این عدد سهم حراج‌گذار را هم اضافه کنیم، رکورد نهایی به ۲۶۵میلیارد و ۸۹۲میلیون تومان هم می‌رسد.

🎨 با یک حساب سرانگشتی می‌توان گفت که درآمد بازار هنر ایران متشکل از بازارهای سینما (بیش از 1000میلیارد تومان)، کنسرت‌های موسیقی (بیش از 400میلیارد تومان)، تئاتر (بیش از 20میلیارد تومان) و تجسمی (بیش از 550میلیارد تومان) در سال 1402 و تاکنون در حدود 2هزار میلیارد تومان بوده است.

🔗جزئیات بیشتر

#دنیای_اقتصاد #سهراب #هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

چرا موسیقی ضبط شده هرگز به خوبی موسیقی واقعی نخواهد بود؟

🎼 دنیای اقتصاد: در عصر پخش آنلاین موسیقی، تقریبا هر آهنگی را تنها با چند کلیک می‌توان در اختیار داشت، با این حال کنسرت‌های زنده ادامه دارند.

🎼مردم هنوز هم کافه‌های کوچک و خفه یا سالن‌های سرد و سرباز را برای شنیدن نوازندگی هنرمندان مورد علاقه خود پر می‌کنند. محققان جواب جدیدی برای این رویدادها دارند: موسیقی زنده بیشتر از همتای ضبط شده خود، مراکز احساسات مغز را درگیر می‌کند.

🎼 به گزارش اکونومیست، پژوهشگران علوم اعصاب مستقر در دانشگاه‌های زوریخ و اسلو واکنش‌های مغزی افراد را در حال گوش دادن به موسیقی مورد مطالعه قرار دادند.

🎼نتایجی که به تازگی در مجموعه مقالات آکادمی ملی علوم آمریکا منتشر شده است، نشان می‌دهد که موسیقی زنده تأثیر عاطفی بسیار بیشتری دارد.

#دنیای_اقتصاد #علم #هنر

✅کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

🧠 آیا عصر «هنر انسانی» رو به پایان است؟

🔺سال گذشته برخی از برندگان جوایز معتبر ادبی و هنری اعتراف کردند که در خلق آثارشان از هوش‌مصنوعی کمک یا ایده گرفته‌‌‌‌‌اند و برخی نیز با تاکید اعلام کردند که هوش‌مصنوعی دستیار آنها در خلق اثر است.

🔺این موضوع چالش‌های جدی بر سر راه مالکیت فکری و هویت آثار هنری ایجاد‌کرده است.

🔺موضوع دیگر، آسیب به بازار درآمدهای هنری است.

🔺در سال ‌۲۰۲۳دست‌‌‌‌‌کم ۸ تا ۱۲‌درصد درآمدها مبتنی بر ابزارهای هوش‌مصنوعی بوده‌است.

🔺هوش‌مصنوعی ۳۸‌درصد در توسعه آثار هنری، ۳۱‌درصد در مسترینگ موسیقی و بیش از ۱۱‌درصد در آهنگسازی به‌صورت مستقیم به هنرمندان کمک کرده‌است.

🔺این در حالی است که ۶۰‌درصد هنرمندان موسیقی از ظرفیت‌های هوش‌مصنوعی برای امور نوازندگی استفاده کرده‌اند.

🔺بنابراین نگرانی‌‌‌‌‌ عمومی درباره پایان عصر هنر انسانی را بیشتر شده ‌است.

🔺نتایج یک نظرسنجی انجام‌شده توسط انجمن نویسندگان ‌بریتانیا (SoA) نشان می‌دهد بیش از یک‌‌‌‌‌سوم مترجمان به دلیل گسترش استفاده از هوش‌مصنوعی مولد، کار خود را از دست داده‌اند.

🔺۳۷‌درصد از مترجمان از هوش‌مصنوعی مولد برای پشتیبانی از کار خود استفاده کرده‌ و ۸‌درصد به دلیل درخواست ناشر یا سازمان سفارش‌‌‌‌‌دهنده از آن استفاده کرده‌اند.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #هنر #هوش_مصنوعی

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

🔹 دو رکورد برای آثار تجسمی ثبت شد / بازار هنر ایران در ۱۴۰۳

🖼 بازار هنر ایران در سال ۱۴۰۳ بیش از ۲.۵میلیون دلار، معادل حدود ۱۵۰میلیارد تومان، در حراجی‌های بین‌المللی فروش داشته است.

🖼 اگر فروش ۱۹۰میلیارد تومانی حراج تهران در تیرماه را هم به آن اضافه کنیم، می‌توان گفت از ابتدای سال تا امروز گردش مالی بازار هنرهای تجسمی در ایران به بیش از ۳۴۰میلیارد تومان رسیده است که البته رکورد چندان بالایی نیست.

🖼 بازار هنرهای تجسمی ایران در سال ۱۳۹۹، یعنی در اوج کرونا، ۵۹۰میلیارد تومان، فروش را ثبت کرد.

🖼 رقم فروش ۳۴۰میلیارد تومانی که بخش بیشتر آن مربوط به حراج تهران هم است،‌ رکورد چندان قابل‌توجهی نیست و حتی نشان‌دهنده کاهش فروش آثار ایرانی در بازارهای بین‌المللی است.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #هنر #بازار_هنر_ایران #حراجی

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

آیا بانک‌ها باید از فعالیت‌های فرهنگی حمایت کنند؟

🔹بانک‌های ایرانی به این نتیجه رسیده‌اند که باید به فرهنگ و هنر ورود کنند تا هم به برندهای خود اعتبار ببخشند و هم اینکه بر چرخه اقتصادی فرهنگ و هنر تاثیر بگذارند.

🔹شاید بتوان صدها بانک در نقاط مختلف جهان ‌را مثال زد که با سرمایه‌گذاری فرهنگی تلاش می‌کنند دنیای شیرین‌تری را برای شهروندانشان بسازند.

🔹هنرمندان ایرانی برای تولید اثر و گذران زندگی خود با چالش‌های اقتصادی زیادی دست و پنجه نرم می‌کنند. با توجه به این مساله حمایت از فرهنگ و هنر ضروری است.

🔹هفته گذشته آلبوم «ش م س» به آهنگ‌سازی کیخسرو پورناظری و خوانندگی همایون شجریان با سرمایه‌گذاری بانک صادرات منتشر شد و یک اتفاق مهم را شکل داد و با واکنش‌های مثبت زیادی روبه‌رو شد.

🔹در مراسم رونمایی از این آلبوم مدیرعامل بانک صادرات گفت حمایت از این آلبوم برایشان حرکت از بانکداری سنتی به بانکداری مدرن با حفظ اصالت‌هاست.

🔹آن‌طور که مدیرعامل بانک صادرات خبر داده گویا قرار است در زمینه برگزاری کنسرت هم فعال شوند و در آینده مقدمات اجرای کیخسرو پورناظری و همایون شجریان را روی صحنه را فراهم کنند.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #بانک_ها #هنر #حمایت_بانک_ها_از_فعالیت_های_فرهنگی

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

رویکرد حراج تهران تغییر کرده / شرایط اقتصادی به نفع هنرمندان ناشناخته پیش می رود

🖼 بیست و یکمین حراج تهران ویژه هنر معاصر با فروش ۱۲۰میلیارد و ۳۱۸میلیون تومان رکورد جدیدی بر جا گذاشت.

🖼 در این دوره یک اتفاق مهم افتاد و آثار هنرمندان ناشناخته و کمتر‌شناخته‌شده نیز به نمایش در‌آمد و جالب آنکه با اقبال خریداران روبه‌رو شد.

🖼 در این رویداد ۳۶ چهره نوظهور حضور داشتند که در این حراج بی‌سابقه بود. هنرمندان شاخص دیگر بازار خود را پیدا کرده‌اند. با توجه به وضعیت اقتصادی جامعه، قدرت خرید مردم اجازه خرید آثار میلیاردی را نمی‌دهد.

🖼 با این وضعیت بازار هنر به سمت عرضه آثار هنرمندان جوان پیش رفته و آنها در حال نقش‌آفرینی هستند.

🖼 طبیعی است که طیف وسیعی از خریداران آثار هنری را کالایی سرمایه‌ای می‌دانند و مجاب شده‌اند روی آثار هنرمندان جوان سرمایه‌گذاری کنند؛ به‌طوری‌که در این حراج ۷۴ اثر بین ۱۰۰ تا ۵۰۰ میلیون تومان قیمت‌گذاری شد و بررسی‌ها نشان می‌دهد بیشترین رقابت در بین خریداران این دسته ایجاد شده است.

🖼 حتی آثاری که زیر ۱۰۰میلیون تومان قیمت‌گذاری شدند با انبوهی از خریدار روبه‌رو بودند. اکثر هنرمندان آثار زیر ۵۰۰میلیون تومان، جوان بودند.

🖼 رویکرد جدید حراج تهران نشان می‌دهد که اگر آثاری با قیمت‌های متعادل عرضه شود حتما پای خریداران بیشتری به بازارهای هنری باز خواهد شد و این یک سیگنال مهم به هنرمندان و گالری‌داران ایرانی است.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #هنر #حراج_تهران #بازار_هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

هنرمندان بخوانند: ورود به «بازار جهانی هنر» چگونه تسهیل می‌شود؟ / NFTها چه هستند؟

👁‍🗨 هنر رمزگذاری‌شده یا کریپتوآرت پارادایم نوینی است که از پیوند هنر و تکنولوژی خلق شده و در حال تغییر تفکر سنتی مردم در مورد هنر و مالکیت هنری است.

👁‍🗨 کریپتوآرت در واقع هنر را در ارتباط با فناوری رمزگذاری تعریف کرده و بر بستر بلاک‌چین و بر‌اساس همان مکانیسم رمز‌ارزها عمل می‌کند.

👁‍🗨 بر اساس این فناوری آثار هنری پس از ورود به بلاک‌چین دارای یک شناسه خاص منحصربه‌فرد می‌شوند که اصطلاحا به آن توکنیزه (tokenizing) می‌‌گویند.

👁‍🗨 بر این اساس کلیه اطلاعات و داده‌های مربوط به اثر در بلاک‌چین مانند یک دفتر کل دیجیتال ثبت و ضبط می‌شود. اثر هنری رمزنگاری‌شده چون دارای مالکیت تایید‌شده است با آن مثل اثر هنری فیزیکی رفتار می‌شود.

👁‍🗨 از این رو درست مثل یک نقاشی امضا‌شده توسط هنرمندکه این قابلیت را دارد که اصالت و مالکیتش مورد تایید قرار بگیرد، اصالت و هویت اثر رمزنگاری‌شده هم با استفاده از یک «Non-Fungible Toke» «NFT یا همان «توکن غیرقابل تعویض» می‌تواند مورد تایید قرار بگیرد.

👁‍🗨 ان اف تی در واقع یک گواهی مالکیت دیجیتالی غیرمثلی است که ارزش خود را به صورت نوعی از رمز‌ارز حفظ می‌کند و همچنین به کمک قراردادهای هوشمند، قابلیت داشتن اطلاعات اضافی را نیز داراست و همین موضوع آنها را به بیش از یک ارز خالص ارتقا داده است.

👁‍🗨 به بیانی ساده‌تر توکن‌های غیرمثلی (NFTها) نمایانگر یکتایی، اصالت و قابلیت خرید و فروش اثر هستند و در حقیقت سند مالکیت اثر کریپتوآرت در بلاک‌چین به حساب می‌آیند.

👁‍🗨 هنر رمزنگاری به عنوان یک اکوسیستم فرعی در دنیای ارزهای دیجیتال، قصد دارد نسخه‌های تغییرناپذیر هنر دیجیتال مانند آلبوم‌های موسیقی، نقاشی‌ها، جوایز و... را در بستری امن حفط و ارائه کند.

👁‍🗨 در واقع فناوری بلاک‌چین و توکن‌های غیرقابل‌تعویض منجر به ایجاد تحول در دنیای هنر شده است. این دنیای بدون مرز برای هنرمندان امکان ورود به بازارهای جهانی را به وجود می‌آورد و از سویی بسیاری از قید‌و‌بندها در مسیر خلق اثر هنری را حذف می‌کند...👇

🔗جزئیات بیشتر را اینجا بخوانید

#دنیای_اقتصاد #هنر #هنر_آینده #NFT

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

عکس بالا یک اثر هنری است! / تورم قیمت موز در بازار هنر!

🔹سال گذشته یک موز ساده که با نوار چسب به دیوار نصب شده بود، به یکی از پربحث‌ترین آثار هنری معاصر تبدیل شد.

🔹این اثر که به نام «کمدین» توسط هنرمند ایتالیایی، مائوریزیو کاتلان، خلق شده بود در آن زمان به قیمت باور نکردنی ۱۲۰هزار دلار فروخته شد.

🔹هفته گذشته خانه حراج «ساتبیز» اعلام کرد یکی از سه نسخه این اثر دوباره به فروش می‌رسد، اما این بار با برآوردی بین ۱میلیون تا ۱.۵میلیون دلار!

🔹طی این حراج برنده مزایده برای پول خود یک رول چسب و یک موز دریافت خواهد کرد!

🔹همچنین یک گواهی اصالت و دستورالعمل‌های رسمی برای نصب اثر از سوی حراج به او داده می‌شود تا به این ترتیب او بین یک‌میلیون تا یک و نیم میلیون دلار بابتش پرداخت کند.

🔹این اثر، در واقع یک اثر مفهومی است. هنرمند با این کار نشان داده حتی ساده‌ترین اشیا می‌توانند به عنوان هنر تلقی شوند.

🔹برخی آن را یک اثر انتقادی و هوشمندانه می‌دانند و برخی دیگر آن را یک شوخی گران‌قیمت می‌خوانند.

🔹جالب است که موزهای این اثر هنری چندین بار خورده شده‌اند. یک بار توسط یک هنرمند دیگر و بار دیگر توسط یک دانشجو.

🔹این اتفاقات نشان می‌دهد این اثر هنری نه‌تنها ارزش مادی بالایی دارد، بلکه توانایی ایجاد تعامل و واکنش‌های غیرمنتظره را نیز دارد.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #اثر_هنری #هنر #موز

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

موز 5 میلیون دلاری

🔺دنیای اقتصاد: در حراج روز گذشته، موز جنجالی هنرمند ایتالیایی،‌ به قیمت 5.2 میلیون دلار فروخته شد تا بار دیگر توجه‌های جهانی را به خود جلب کند. طی سالیان اخیر، یک موز ساده که با نوار چسب به دیوار نصب شده بود، به یکی از پربحث‌ترین آثار هنری معاصر تبدیل شد. این اثر که «کمدین» نام دارد، توسط هنرمند ایتالیایی، مائوریزیو کاتلان، خلق شده است و سال 2019 به قیمت باور نکردنی ۱۲۰هزار دلار فروخته شد.

🔺هفته گذشته خانه حراج «ساتبیز» اعلام کرد یکی از سه نسخه این اثر دوباره به فروش می‌رسد، طی این حراج برنده مزایده یک رول چسب، یک موز و دستورالعمل رسمی نصب دریافت خواهد کرد. در مراسم حراجی پیشنهاداتی از 800 هزار دلار تا 5.2 میلیون دلار از افراد حاضر در سالن، یا آنانی که آنلاین در مراسم شرکت کرده بودند گرفته شد. در نهایت جاستین سان، میلیاردر کریپتویی، با پرداخت 6.2 میلیون دلاری (بعلاوه 1 میلیون دلار کارمزد ساتیبز) موفق شد این مزایده را برنده شود.

🔺جاستین سان، بنیانگذار شبکه ترون، به هنگام خرید این اثر گفت که آن تنها یک اثر هنری نیست. بلکه پدیده‌ای فرهنگی است که می‌تواند پلی میان دنیاهای هنر، میم‌ها و جامعه ارزهای دیجیتال باشد. جاستین سان همچنین وعده داده است، در روزهای آتی شخصا این موز را خواهد خورد تا شخص او نیز بخشی از این تجربه هنری منحصربه‌فرد باشد. اگر چنین شود، این سومین بار است که این اثر هنری خورده می‌شود.

🔺در سال 2019 که این موز برای اولین بار در نمایشگاه هنری در میامی به نمایش درآمد، دیوید داتونا، هنرمند آمریکایی، آن را از دیوار برداشت و خورد. بعدها داتونا در صفحه اینستاگرامش نوشت خوردن موز هم یک کار هنری از جانب او تحت عنوان «هنرمند گرسنه» است.

🔺این اثر هنری که هر بار با یک موز و نوار چسب می‌تواند دوباره متولد شود، در واقع یک اثر مفهومی است که ارزش‌های هنری و واکنش مخاطبان را به چالش می‌کشد. کاتلان، خالق این اثر، با این کار نشان داده است که حتی ساده‌ترین اشیا می‌توانند به عنوان هنر تلقی شوند و ارزش هنری یک اثر لزوما به مواد تشکیل‌دهنده آن بستگی ندارد.

#دنیای_اقتصاد #علم #هنر #موز

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد 👇
@den_ir

🎨 چگونه یک هنرمند ثروتمند شویم

🔹فلیکس زیام (۱۸۲۱–۱۹۱۱) از ثروتمندترین هنرمندان فرانسه در قرن نوزدهم بود. او که به‌عنوان «نقاش ونیز» شناخته می‌شود، در دهه۱۸۵۰ با نمایش «تابلوهای منظره» خود در یکی از سالن‌های پاریس به شهرت رسید.

🔹زیام نخستین هنرمندی بود که آثارش در طول زندگی‌اش وارد موزه لوور شد. اما شهرت و ثروت این هنرمند مدیون چه چیزی بود؟ آن هم در روزگاری که برخی از بزرگ‌ترین هنرمندان، مانند ونسان ونگوگ، در فقر می‌زیستند.

🔹ونیز مکانی بود که منبع بسیاری از آثار زیام شد و او به مدت ۵۰سال مدام به آنجا بازمی‌گشت. علاوه بر مناظر ونیزی، او همچنین تابلوهای بسیاری با موضوع طبیعت بی‌جان و پرتره خلق کرد.

🔹پس از یک سفر یک‌ساله به امپراتوری عثمانی و مصر در سال‌های ۱۸۵۸-۱۸۵۷، آثار با مضمون شرق شناسانه (اورینتالیستی) پدید آورد؛ صحنه‌هایی از شهرهای مختلف از جمله قسطنطنیه، قاهره، دمشق و... که عمدتا ماهیت تجاری داشتند.

👈 کلید درک شهرت و به‌ویژه موفقیت مالی زیام، دفتر حساب اوست که آن را به دقت از ۱۸۵۰ تا ۱۸۸۳ نگهداری کرده است.

👈 هدف این مقاله باز کردن این «جعبه سیاه» است تا موفقیت اقتصادی زیام و نیز شبکه‌های اجتماعی درون یادداشت‌های او را درک کنیم...👇

🔗اینجا کلیک کنید و بخوانید

#دنیای_اقتصاد #هنر #اقتصاد_هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

شمارش جمعیت در شاهکارهای نقاشی با هوش مصنوعی!

🔹موزه پرادو در مادرید، با استفاده از هوش مصنوعی، پروژه «شمارش در پرادو» را آغاز کرده است. هدف این پروژه، شمارش دقیق افراد و اشیا در نقاشی‌های شلوغ موزه است؛ کاری که برای چشم انسان بسیار دشوار است.

🔹این موزه اخیرا نظرسنجی‌ای منتشر کرده و از مردم خواسته است تا تعداد افراد در نقاشی‌های شلوغی مانند «نمایی از آمفی‌تئاتر روم باستان» اثر ویویانو کوداتزی را تخمین بزنند.

🔹در این نقاشی، جمعیتی انبوه جایگاه‌های کلوسئوم را پر کرده‌اند. شمردن تک‌تک افراد در نقاشی‌هایی از رژه‌های بزرگ یا تجمعات عظیم تقریبا غیرممکن است.

🔹به همین دلیل، موزه با شرکت اسپانیایی «Sherpa.ai» همکاری کرده تا این چالش را حل کند.

🔹این شرکت با استفاده از یک سیستم هوش مصنوعی که برای شمارش اشیای تکراری آموزش دیده است، در این پروژه شرکت کرده است.

🔹نتایج اولیه این پروژه نشان داده است که در نقاشی «سنت اورسولا با یازده هزار دوشیزه»، تنها ۱۳۹ نفر حضور دارند، در حالی که در نقاشی کلوسئوم، ۱۸۲۷ نفر در حال تماشای رویداد هستند.

🔹موزه پرادو امیدوار است که دانستن دقیق تعداد افراد در این صحنه‌های شلوغ به درک بهتر ما از این آثار و نحوه استفاده هنرمندان از تعدد و تکرار کمک کند.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #هنر #هوش_مصنوعی

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir

گران‌ترین هنرمند قرن / به بهانه نمایشگاه ۶۰ اثر پابلو پیکاسو در موزه هنرهای معاصر تهران

🔹آثار پیکاسو هر چه زمان گذشته گران‌تر شده‌اند. از این رو مجموعه موزه‌های معاصر تهران را باید یک گنجینه تلقی کرد.

🔹طی یک دهه گذشته 10تابلوی مشهور پیکاسو، در حراج‌های کریستی و ساتربی رکوردشکن بوده‌اند.

🔹تابلوی «زنان الجزایر (نسخه 'o')» گران‌ترین اثر پیکاسو است که تاکنون به فروش رسیده است. این تابلو در سال۲۰۱۵ با قیمت 179میلیون دلار در حراج کریستی به فروش رفت.

🔹پرتره (Fillette à la corbeille fleurie) دیگر اثر ذی‌قیمت پیکاسو است که در سال۱۹۰۵ خلق شده است. گرترود استاین، شاعر بزرگ آمریکایی، نخستین صاحب این اثر بود. اشتاین گفته است: «پیکاسو چیز دیگری را می‌دید واقعیت دیگری را می‌دید پیچیدگی‌ها همیشه ساده هستند؛ ولی بینشی که ورای بینش همه جهان است بسیار نادر است به همین علت است که نوابغ نادرند.»

🔹پس از مرگ گرترود استاین، این نقاشی در سال۱۹۶۸ به اتحادیه موزه هنرهای مدرن نیویورک فروخته شد.

🔹درواقع دیوید راکفلر، بانکدار مشهور، آن را به مجموعه اختصاصی خویش افزود. این نقاشی با مبلغ شگفت‌انگیز ۱۱۵میلیون دلار در حراج بزرگ راکفلر به فروش رفت.

🔹مارک پورتر، رئیس شعبه کریستی آمریکا می‌گوید: «این تابلو نمایانگر تم‌هایی است که پیکاسو برای تمام عمرش با آنها دست و پنجه نرم می‌کرد: عشق، جنسیت، زیبایی، لطافت و خشونت.»

🔹از زمان فروش این اثر، انتقاد برخی محققان به نحوه برخورد پیکاسو با زنان ادامه داشته است. تا جایی که چندسال پیش معترضان جلو موزه پیکاسو در بارسلونا تظاهراتی برگزار کردند.

🔗متن کامل

#دنیای_اقتصاد #پیکاسو #هنر #اقتصاد_هنر

✅ کانال رسمی روزنامه دنیای اقتصاد👇
@den_ir