Выложил на сабстаке перевод текста Патриции Рид Понимание планетарного пространства: Отказ от человеческих мер, любезно предоставленноый подругой канала charlene v2 - artificial_life\xeno agent / visual thinker / multidisciplinary artist.

Любительский и очень любовно сделанный перевод недавней работы горячо любимой теорекетессы, художницы и дизайнерки Патриции Рид. Figuring Planetary Space: Abandoning Man’s Measure (2026) - текст который на мой взгляд работает как «мастер ключ» в «пространстве крушения» («Crash Space») сегодняшнего дня для всех пространтсвенных/визуальных мыслителей и практиков. В нем она последовательно диагностирует самореферентные моногуманистические эстетические интерфейсы оперирования «человека» над миром и в нем, указывая на критические ошибки их функционирования мешающие настоящей встрече с планетарным как частью ксено-общего существования (простыми словами - посмотреть правде в глаза и переструктурировать действие).

Практики репрезентации отчуждаются и сбоят разбираемые через эстемы и «жанры бытия человеком» Сильвии Уинтер, обнажая вредоносные программы цикла loop (тут есть спасательные круги для юных практиков классического рисунка и технобро испытывающих смутные сомнения!). Щелчок «мастер-ключа» (части 6-7) разворачивает перед взглядом пространство Вернадского (метаболическое) и предлагает примеры прото-навигации через «межмасштабных носителей» Габриэль Хехт (тут есть перекличка с докладом Рид «Эстетика неадаптивных артефактов» законспектированным Ликой Каревой.

Для моей художественной практики этот щелчок звучит камертоном обозначая возможность и направление живой радикализации экспериментов по спаиванию и сплетению, которые когда-то вывели меня за рамки оптики традиционной репрезентации.

По крайне мере две диссертации "исследователей современности современными средствами" CCRU было бы здорово увидеть на русском. Первая, это диссертация Марка Фишера (о ней напишу позже), а вторая - это киберфеминистская, но менее известная чем работы Сэди Плант, линия - это диссертация Сюзанны Ливингстон (Suzanne Livingston): Cybernetic Images and Replicant Bodies in the Post-Industrial Age Сюзанны Ливингстон (Suzanne Livingston). Работа написано в Уорвике в 1998 году. Как и Сэди Плант Сюзанна Лингвистон пытается выйти за пределы кибернетического делезианства (+Лиотар) через Люс Иригарей (вместо Гибсона тут Баллард).
Главные герои книги тело и образ. Лингвистон приветствует капиталистическую культуру за кибернетическое телесное становление (тело как открытая система) и за выход за пределы спекулярной (организованное вокруг образа и глаза, включая конструктивистскую модель) экономики. Образы синтезируют реальность, воздействуя напрямую на тело через аффект и интенсивность.

Любопытно, что на данный момент ее собственная репрезентация звучит как:

"I am an exec level strategist working across brand, business and organisational transformation and I am a post-PhD researcher working on philosophy, technology and the future of the human."

На своем сайте она утверждает прямую связь между этой своей диссертацией, написанной под руководством Сэди Плант, и своей работе по продвижению в рамках капиталистической культуры. В любом случае, интересно было по посмотреть теоретическую историю CCRU как историю напряжения между "успехом" и "неуспехом" (напр. Марк Фишер).

29 октября в 19:00 в пространстве «Сообщество» Новой Голландии пройдет лекция Ирины Актугановой «Движение от интермедиальности к междисциплинарности в художественных проектах и институциях Санкт-Петербурга».

Лекция посвящена истории развития междисциплинарного искусства в Санкт-Петербурге — от технологических художественных практик 1990-х годов до новых форм взаимодействия искусства, науки и технологий в 2000-е и 2010-е годы. Ирина Актуганова расскажет о развитии сайнс-арта в России на примере собственных проектов: «Галереи 21», первой петербургской галереи медиаарта, и Галереи Экспериментального Звука (ГЭЗ-21). Отдельное внимание будет уделено сотрудничеству с Институтом физиологии имени И. П. Павлова Российской академии наук в Колтушах, где художники и ученые совместно работали над созданием объектов технологического искусства в проекте «Новая антропология» (2019) и лаборатории «Биостанция» (2022).

Ирина Актуганова — искусствовед, куратор проектов в области технологического искусства, автор курса «Кураторство в научных музеях и центрах популяризации науки» в Университете ИТМО.

Лекция входит в цикл лекций «Интермедиальное искусство Санкт-Петербурга».

Вход свободный по предварительной регистрации, зарегистрироваться можно по ссылке.

Так просто быть дадаистом. Просто крякая на пеньке
Александра Пистолетова перформанс к юбилею Антонена Арто



Издательство inexistentpress больше не существует и платформа не будет доступна. Легко написанные манифесты из общих слов и надежды не всегда хорошие карты для навигации. 
Сборник  «Киберфеминизм+: эпистемологическая недостаточность, эмансипация органов, ангелы операторы» будет переиздан в другом проекте, который скоро будет открыт. Вместе с книгой Аллы Митрофановой «От авангарда к ИИ и обратно к промту» и небольшим сборником о рейве, техно и ритме. 


Перевод книги Сэди Плант в пдф выкладываю в свободный доступ. 


П.С. спасибо всем кто донатил. это очень ценно. 


Йожи Столет

Если делезианская философия подверглась калькизации и срыву своих ставок, то не произошло ли это изнутри движения CCRU? Если диссертацией Сюзанны Лингвистон Cybernetic Images and Replicant Bodies in the Post-Industrial Age можно представить полюс консьюмеризма и легитимизации существующего, то через диссертацию Марка Фишера «Flatline Constructs: Gothic Materialism and Cybernetic Theory-Fiction» (1999) можно попробовать посмотреть на полюс депрессии и беспомощности. В диссертации Фишер вводит концепт "готический материализм" как состояние радикальной имманентности и стирания всех различий.

Лекция Йожи Столет
Что такое философия и ее история?

8 ноября 2026 Ателье Без Зеркал Пушкинская 10 в 20:00

Это могла бы быть вводная лекция для первокурсников, но мы переформатировали её в семинар для друзей. Друзей чего? Об этом и пойдёт речь.
Мы не будем сразу давать определение. Возьмем философию как X и посмотрим, как она производится. Философия имеет дело с самой собой, собственной историей и своим иным (не-философией, «миром»). Начнём с первого.
Посмотрим, что значит для философа быть частью философии? Появляется концептуальный персонаж — друг-соперник, возлюбленный-соперник или возлюбленная-соперница. Тогда историю философии можно понять как сообщество, основанное на парадоксальной связи: любви как состязания

«На бой, на сильный бой! Я ведь тебе не уступлю и спины не покажу. Если ты муж, с фронта атакуй и нападай с жаром и, нанося удары, готов будь к смерти. Сегодняшняя битва ведется без пощады!» — Апулей «Золотой осёл» из описания эротической сцены.

Посмотрим на философское сообщество как организованное на двух разных уровнях (см. текст Лики Каревой «схемы расширения самоорганизации»): как создание гомофильных связей и как создание ксено-связей. Если первая берёт других философов с их концептуальными языками в союзники (явные или через плагиат/пастиш), то вторая организована сложнее. Философскую ксено-связь можно описать через формальные приёмы создания «образа врага»: карикатуру, пародию, насмешку, паразитирование, умолчание.
Рассмотрим несколько философских карт связей: Аристотель и его Платон, Фома Аквинский и Аверроэс, Делёз и Платон и др.

Лекция в рамках выставки истории постанатомического театра Maaimanloppu

10 ноября в Москве на Международной Платоноской конференции