В Третьяковской галерее 22 августа откроется выставка «А. В. Ступин и его ученики». Посетители увидят как работы Александра Васильевича Ступина и его учеников — Василия Раева, Василия Перова, Николая Рачкова и других.

А.В. Ступин, уроженец Арзамаса, в 1802 году основал в родном городе частную художественную школу. За почти 60 лет существования из нее вышло целое поколение художников, которые внесли свой вклад в развитие русской школы живописи XIX века. Не случайно в подражание «арзамасской академии» был назван знаменитый литературный кружок «Арзамас», членом которого был Александр Пушкин.

Иллюстрации художника Василия Шухаева (1887–1973) к французскому изданию «Пиковой дамы» Пушкина

В 1922 году в издательстве «Плеяда» тиражом всего 340 экземпляров вышел перевод «Пиковой дамы» Пушкина на французский язык.

Иллюстрации к «Пиковой даме» выполнены Шухаевым в технике рисунка пером с акварельной подцветкой. Как отмечал исследователь его творчества Игорь Мямлин, это — «одно из высших достижений Шухаева в области книжного искусства».

Во Франции Шухаев много сотрудничал с издательством «Плеяда», для которого иллюстрировал произведения русских писателей: «Пиковую даму» и «Бориса Годунова» Пушкина, «Первую любовь» Тургенева, «Петербургские повести» Гоголя, «Очарованного странника» Лескова, «Героя нашего времени» Лермонтова, «Скучную историю» Чехова.

В филиале Третьяковской галереи в Самаре продолжается выставка, посвященная коллекции европейского и русского искусства Ивана Абрамовича Морозова.

Выставка демонстрирует взаимодействие французских и русских импрессионистов и символистов. В экспозицию вошли шедевры Винсента Ван Гога, Клода Моне, Поля Сезанна, а также работы русских художников-авангардистов из объединения «Бубновый валет», на которых коллекционер Морозов обратил внимание в последние годы собирательства. Именно эта важная сторона его коллекции в наибольшей степени раскрыта на выставке в Самаре.

Здесь представлены работы Александра Куприна, Петра Кончаловского, Роберта Фалька и Наталии Гончаровой. Таким образом, зритель проходит путь, который проделала русская живопись в начале XX века, путь, условно обозначенный в названии выставки – от Ван Гога до авангарда.

Выставка продлится до 28 сентября

В музее-квартире Н. С. Голованова в Брюсовом переулке открылась выставка, приуроченная к 90-летию завершения строительства Дома артистов Большого театра.

Дом, расположенный по адресу Брюсов переулок, 7, был построен в 1935 году по проекту архитектора Алексея Щусева. Его архитектура отражает переход от конструктивизма к стилю сталинского ампира.

Экспозиция рассказывает о творческой и повседневной жизни артистов Большого театра, связанных с этим домом, — дирижёра Николая Голованова, оперных певиц Антонины Неждановой и Надежды Обуховой, тенора Ивана Козловского, сценографов и художников по костюмам Фёдора Федоровского и Исаака Рабиновича и других артистов и работников Большого.

Выставка продлится до 28 марта

Лондонский музей Tate Modern с 2014 года остаётся самым посещаемым музеем современного искусства — за исключением 2021 года, когда лидерство перешло Центру Помпиду в Париже и MoMA в Нью-Йорке.

Но в последние годы музей сталкивается со снижением посещаемости — особенно со стороны иностранных гостей, которые составляют его ключевую аудиторию. Так, в 2019–2020 году молодых людей в возрасте от 16 до 24 лет было более 600 тысяч, а в 2023–2024 — уже 357 тысяч. The Art Newspaper пишет, что молодёжь из стран ЕС стала меньше путешествовать из-за роста цен и последствий Брексита.

Гости из солнечного Пакистана не спешат увидеть шедевры Пабло Пикассо и тем более Рейчел Уайтред, Карстена Хёллера, Дорис Сальседо и Ай Вэйвэя