Друзья, возможно, вы не в курсе, потому что об этом мало пишут медиа, но в Дагестане сейчас критическая ситуация из-за наводнений. В Махачкале живут наши близкие друзья — мы поддерживаем с ними связь и в ужасе от того, как людям приходится самостоятельно выбираться из этого кошмара. Решили, что в этот раз, помимо помощи от агентства, мы также собираем гуманитарную помощь для двух пострадавших приютов для животных от всех неравнодушных.

❗️Если вы хотите помочь хвостикам:
1) Для одного из приютов можно принести или отправить курьером в наш офис в Москве любые продукты, перечисленные на первом скриншоте.

2) Для второго приюта можно заказать продукты со второго скрина и отправить их в пункт выдачи Ozon. Адрес узнавайте у нашего продюсера Стаси.

ВАЖНО: Денежный сбор мы не организуем — животным в первую очередь нужны медицинская помощь, питание и тепло, поэтому собираем конкретные продукты и препараты.

Сбор проводим до конца апреля, из нашего офиса будет несколько отправок.

За всей информацией (адресом офиса, телефоном для курьера и т.д.) и по другим вопросам обращайтесь к Стасе: @bitchy_pie

В начале 1980-х годов человек, разбиравший брошенный склад в Калифорнии, обнаружил мусорный пакет с 2 042 цветными слайдами и 102 роликами чёрно-белой плёнки. Все 8 417 снимков запечатлели ключевой момент в истории контркультуры Сан-Франциско с 1966 года по Summer of Love 1967-го и вплоть до 1970-го.

Автор фотографий по сей день неизвестен, и большинство снимков так и не были показаны публике.

На фотографиях запечатлен митинг Американской нацистской партии у ратуши в 1966 году, один из первых концертов Grateful Dead, протесты против войны во Вьетнаме, Мухаммед Али, выступающий перед 15 тысячами человек.

«Это невыносимо - думать о том, что человек потратил пять лет, документируя эту эпоху, и так и не увидел половины своей работы», - говорит фотограф Билл Делзелл, который взял коллекцию под свою опеку.

Часть плёнки, Kodachrome, больше не поддаётся цветному проявлению: Kodak прекратил выпуск нужных химикатов. Цвет безвозвратно утерян, и восстановить его пытаются только с помощью искусственного интеллекта.

Незнакомка на портрете — Мадлен Терез Бланшет, супруга одного из самых состоятельных жителей города Реймса середины XIX века. Её портрет написал знаменитый французский художник Амори Дюваль. Картина «Дама с розовыми лентами» хранится в Музейно-выставочном комплексе Люберец более 10 лет не случайно. Её в музей передала жительница Люберецкого округа, меценат Наталия Бодко, ведь именно её прабабушка изображена на портрете.

Картина поступила в музей в аварийном состоянии, ведь она перенесла много испытаний, выпавших на семью Бодко за десятки лет. Её история начинается в Париже, где  русский офицер, участник Первой мировой войны, кавалер золотого Георгиевского оружия «За храбрость» Василий Бодько встретил дочь известного композитора Марию-Луизу Блан-Манжан и в 1918 году пара поженилась. Мария-Луиза происходила из состоятельной, аристократической семьи и привила супругу интерес к искусству, истории и коллекционированию. В 1925 году семья построила виллу на Лазурном берегу в Антибе и обосновалась там уже с двумя дочерями. Именно на этой вилле с 1932 года хранился портрет Мадлен Терез Бланшет «Дама с розовыми лентами».

На протяжении жизни во Франции Василий Бодко неоднократно подавал прошения о разрешении на въезд в СССР. Возвращение на Родину стало возможным только в 1954 году. Семья покинула Францию на корабле, полностью загруженном вещами. Бодко привезли с собой тысячи предметов XVI–XX веков: мебель, живопись, скульптуру, предметы быта, ювелирные изделия и украшения, фотографии, одежда, обувь, дамские и мужские аксессуары. Живопись была представлена 26 картинами русских и европейских художников, из которых до наших дней дошел только портрет Мадлен Терез Бланшет «Дама с розовыми лентами». Картина сильно пострадала во время переезда — в том числе на состояние повлияло длительное пребывание в порту под ленинградскими дождями. По прибытии в СССР семье Бодко выделили дом в подмосковном поселке Малаховка (городской округ Люберцы). Портрет Мадлен Терез Бланшет разместили в доме на видном месте — сразу при входе. На этом месте картина провисела до 2014 года, вплоть до передачи произведения в музей.

В 2025 году портрет удалось отреставрировать. Результаты этого восстановления с 17 апреля можно увидеть в люберецком музее на выставке «Неизвестная терез". Экспозиция рассказывает о процессе реставрации этого портрета и об истории коллекции, из которой он происходит. В эту коллекцию входят предметы XVI-XX веков, связанные с именами Наполеона Бонапарта, мадам Помпадур, Гюстава Флобера, французских королей. Большую часть из них можно увидеть в постоянной экспозиции музея «Люберецкий Эрмитаж».

Подробнее о выставке: https://mvkmuseum.ru/terez

Сёстры Лиля Брик и Эльза Триоле демонстрируют платья Надежды Ламановой в объективе фотографа Жермены Крулль во время съемки в Берлине в 1925 году для газеты Excelsior-Dimanche

Лиля Брик и Эльза Триоле не были манекенщицами. Одна была возлюбленной Маяковского и главной музой русского авангарда, другая через несколько лет станет французской писательницей и женой Луи Арагона. Но в середине 1920-х обе выполняли одну странную миссию: появлялись на светских раутах в европейских городах в платьях из полотенец и льняных скатертей, сшитых в советской Москве.

За этими платьями стояла Надежда Ламанова, которая к тому моменту уже успела одеть императрицу Александру Фёдоровну, пережить арест после революции, выйти из тюрьмы благодаря Горькому и возглавить мастерскую, где советская власть пыталась придумать новую моду для нового человека. В 1925 году её коллекция получила Гран-при на Всемирной выставке в Париже. Коллекция, сделанная буквально из того, что нашлось под рукой.

Снимала их Жермена Крулль. Немка, которую выгнали из Баварии за политику, потом выслали из России за другую политику, после чего она осела в Берлине и открыла студию. В том же году она сделала свой автопортрет с камерой, полузакрывшей лицо, один из самых цитируемых женских автопортретов в истории фотографии.

Берлин 1925 года был единственным местом, где всё это могло произойти одновременно.

Большинство клоунов и дрессировщиков прятались за гримом и костюмами. А Владимир Григорьевич Дуров выходил на арену без грим и был в этом смысле был продолжателем семейной традиции, заложенной ещё его прадедом Анатолием Леонидовичем, который появлялся на манеже с собственным лицом и монологом, который читал превосходно.

Карьера Владимира Дурова - младшего началась случайно. В 1928 году он учился в театральных мастерских Мейерхольда, когда погиб его дядя Анатолий Анатольевич Дуров и надо было срочно ехать в Ижевск принимать животных. Учёба закончилась, началась арена.

Среди его номеров было несколько по-настоящему поразительных вещей. Лиса прыгала в кольцо, наверху которого сидел петух. Два петуха, Тенор и Баритон, во всю мощь показывали своё искусство на арене. Это были животные, которых до него никто не ставил рядом в одном номере. Дрессировщик добивался от них не только послушания, но чего-то, похожего на взаимодействие.

Существовала и знаменитая Дуровская железная дорога, унаследованная от основателя династии: в ней участвовало более 300 животных и птиц, петух при этом мирно уживался с лисой, кошками с собаками.

Владимир Григорьевич Дуров получил звание народного артиста СССР в 1967 году. Работал с животными до конца жизни и умер в 1972-м, проработав на арене больше сорока лет.

На фото он на сцене на Цветном бульваре в 1940 году