🎩کوئنتین تارانتینو زمانی فیلم «کلاه» را محبوب‌ترین فیلمنامهٔ تمام دوران خود نامید. تماشای این تریلر جنایی ساختهٔ ژان‌پیر ملویل در سال ۱۹۶۲ به‌خوبی روشن می‌کند که چرا.

☑️این فیلم با بازی ژان‌پل بلموندو و سرژ رژیانی، داستان موریس فوگل را روایت می‌کند؛ تبهکاری که به‌تازگی از زندان آزاد شده و در شبکه‌ای خطرناک از قتل، سرقت و خیانت گرفتار می‌شود. در مرکز داستان سیلین قرار دارد؛ فردی مرموز که با نزدیک شدن پلیس وفاداری‌اش همچنان در هاله‌ای از ابهام باقی می‌ماند.

☑️ملویل جهانی می‌سازد که در آن نمی‌توان به هیچ‌کس اعتماد کرد. پشت هر گفت‌وگو ممکن است دروغی پنهان شده باشد، هر اتحاد موقتی به نظر می‌رسد و حقیقت تا واپسین لحظات همچنان دست‌نیافتنی باقی می‌ماند.

☑️این کارگردان زبان بصری فیلم نوآر آمریکایی را با ظرافت سرد و منحصربه‌فردی ترکیب می‌کند؛ سبکی که بعدها به امضای هنری او تبدیل شد. بارانی‌های بلند، کلاه‌های فدورا، فضاهای داخلی تاریک و بازی‌های کنترل‌شده، همگی فضایی می‌آفرینند که در آن خشونت اجتناب‌ناپذیر به نظر می‌رسد و وفاداری بهایی سنگین دارد.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

📸عکسی ماندگار از دیوید همینگز و میکل‌آنجلو آنتونیونی در پشت صحنه‌ فیلم آگراندیسمان

☑️Blow Up (1996)
☑️Michelangelo Antonion

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

🎭جالبه بدونید استنلی کوبریک کارگردان فیلم ترسناک «درخشش» در طول فیلم‌برداری فشار بسیار زیادی بر «شلی دووال» وارد کرد تا از او بازی‌ای خام، واقعی و سرشار از وحشت مطلق بگیرد. روش‌های روان‌شناختی شدید و کمال‌گرایی مشهور کوبریک باعث شد فیلم‌برداری برای دووال تجربه‌ای بسیار طاقت‌فرسا و فرسایشی باشد؛ هرچند شایعه رایج در اینترنت مبنی بر اینکه او را برای همیشه «دچار آسیب روانی» کرد یا «درهم شکست» بیش از حد ساده‌سازی شده و همچنان محل بحث و اختلاف نظر است

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

☑️فیلم شباهت کامل ساخته‌ دیوید کراننبرگ کاوشی هولناک در هویت، وسواس و مرز شکننده‌ی میان دو انسان است.

☑️این فیلم که در سال ۱۹۸۸ اکران شد، داستان بورلی و الیوت مانتل را روایت می‌کند؛ دو متخصص زنان دوقلوی همسان که جرمی آیرونز در یکی از خارق‌العاده‌ترین نقش‌آفرینی‌های دوگانه‌ی تاریخ سینما، نقش هر دوی آن‌ها را ایفا می‌کند. آن‌ها همه‌چیز را با یکدیگر شریک‌اند؛ از مطب پزشکی گرفته تا روابط عاشقانه‌شان. اما ورود بازیگری به نام کلر نیوو به زندگی آن‌ها، به‌تدریج پیوندی را که بر وابستگی شدیدشان به یکدیگر استوار است، متزلزل می‌کند.

☑️آنچه این فیلم را تا این اندازه آزاردهنده می‌سازد، شیوه‌ای است که کراننبرگ از طریق آن فروپاشی روانی را به تجربه‌ای تقریباً جسمانی تبدیل می‌کند. هویت مشترک دوقلوها به‌تدریج به زندانی برای آن‌ها بدل می‌شود و شیفتگی حرفه‌ای‌شان به بدن انسان، بازتابی از احساس روزافزون بیگانگی آن‌ها با خودشان است.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

#فیلم_کوتاه_ببینیم

☑️فیلم کوتاه بازی جری
☑️ساختۀ جان پینکاوا
🎗برندۀ اسکار 1998

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

🐒فیلم «زن میمون‌نما» ساختهٔ مارکو فرری یکی از تکان‌دهنده‌ترین نمونه‌های توانایی سینمای ایتالیاست در تبدیل کمدی گروتسک به نقد اجتماعی.

☑️فیلم داستان آنتونیو را دنبال می‌کند؛ نمایش‌گری خرده‌پا که ماریا، زن جوانی با بدنی پوشیده از مو، را در یک مؤسسهٔ مذهبی پیدا می‌کند. او فرصتی برای کسب درآمد می‌بیند و تصمیم می‌گیرد ماریا را به‌عنوان پدیده‌ای عجیب‌وغریب به نمایش بگذارد. رابطهٔ آن‌ها به‌تدریج به آمیزه‌ای آزاردهنده از محبت، فریب‌کاری و بهره‌کشی تبدیل می‌شود.

☑️آنتونیو و ماریا با بازی اوگو تونیاتسی و آنی ژیراردو در جهانی زندگی می‌کنند که در آن مرز میان صمیمیت و تجارت هر روز مبهم‌تر می‌شود. آنتونیو خود را شریکی فداکار و دلسوز نشان می‌دهد، اما منبع درآمدش به این وابسته است که بدن ماریا را به نمایشی برای تماشاگرانی تبدیل کند که در ازای دیدن او پول می‌پردازند.

☑️فرری از این موقعیت ناراحت‌کننده بهره می‌گیرد تا به بررسی استثمار زنان، تجاری‌سازی تفاوت‌های انسانی و اشتیاق جامعه به امور عجیب‌وغریب بپردازد.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

⭕️نبودِ محدودیت، دشمنِ هنر است.

👤اورسن ولز

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

☑️فیلم‌های دیگران و حس ششم همواره به‌عنوان دو قلهٔ برجستهٔ وحشت روان‌شناختی مدرن شناخته می‌شوند؛ آثاری که شباهت‌های ساختاری پیشگامانه‌شان هویت آن‌ها را شکل داده است.

☑️هر دو فیلم با تغییر منشأ وحشت از هیولاهای بیرونی به ماهیت بنیادین خودِ واقعیت این ژانر را متحول کردند.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

🏦در سال ۱۹۷۲ جان وویتویچ و سالواتوره ناتوریل وارد بانکی در بروکلین شدند و تلاش کردند از آن سرقت کنند. نقشهٔ وویتویچ این بود که از پول دزدیده‌شده برای پرداخت هزینهٔ جراحی تأییدکنندهٔ جنسیتِ شریک زندگی‌اش الیزابت ایدن استفاده کند.

☑️اما سرقت خیلی زود از کنترل خارج شد و به گروگان‌گیری ۱۴ ساعته‌ای انجامید. جمعیت زیادی در بیرون بانک جمع شدند و گروه‌های تلویزیونی نیز برای پوشش ماجرا به محل آمدند. وویتویچ دستگیر شد و سرانجام به زندان محکوم شد.

☑️با این‌حال او در دوران حبس حق ساخت فیلم بر اساس داستان زندگی‌اش را به مبلغ ۷۵۰۰ دلار فروخت. از این مبلغ ۲۵۰۰ دلار را برای تأمین هزینهٔ جراحی ایدن به او داد و این‌گونه ماجرا چرخشی عجیب پیدا کرد: سرقتی که قرار بود هزینهٔ جراحی او را تأمین کند، شکست خورد؛ اما داستان همان سرقت نافرجام در نهایت به پرداخت هزینهٔ آن کمک کرد.

☑️در این ویدیو صحنه های واقعی دزدی از بانک و فیلم «بعدازظهر سگی» به کارگردانی سیدنی لومت و با بازی آل پاچینو در نقش شخصیتی الهام‌گرفته از وویتویچ را با هم ببینیم

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

🎬بهترین کاربرد این نما چیست؟

☑️فیلم «پرسونا» ساختهٔ اینگمار برگمان، یکی از تأثیرگذارترین فیلم‌های تاریخ سینماست و عموماً به‌عنوان یکی از آثار بنیادین سینمای آوانگارد شناخته می‌شود؛ بااین‌حال تأثیرگذاری آن بیش از همه در قالب بازآفرینی‌های سینماتوگرافیک نمود پیدا کرده است.

☑️برگمان در فیلم سال ۱۹۶۶ بیبی آندرشون و لیو اولمان را به‌گونه‌ای مقابل دوربین قرار می‌دهد که یکی از آن‌ها در نمای نیم‌رخ به نقطه‌ای خارج از قاب خیره شده، درحالی‌که دیگری او را زیر نظر دارد. حاصل این ترکیب تصویری یک‌سویه با نگاهی نافذ و مسلط است. اما برگمان به همین‌جا بسنده نمی‌کند؛ او با روی‌هم‌انداختن چهره‌ها، هم از طریق میزانسن و هم با تلفیق تصویری چهره‌ای واحد خلق می‌کند که به شکلی بصری، دوپارگی مبهم شخصیت‌های این دو زن را به تصویر می‌کشد.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

🛘جالبه بدونید برای فیلم «کوه مقدس» آرنولد فانک کارگردان فیلم، از طراح صحنه لئوپولد بلوندر، خواست تا برای یکی از سکانس‌های توهم‌آمیز فیلم کلیسایی عظیم از یخ به ارتفاع ۵۲ فوت (حدود ۱۵٫۸ متر) روی یخچال طبیعی هینترتوکس در رشته‌کوه آلپ اتریش بسازد.

☑️ساخت این کلیسای یخی چهار هفته طول کشید و گروه تولید ناچار بود با تغییرات پیش‌بینی‌ناپذیر دمای کوهستان دست‌وپنجه نرم کند. هنگامی که یخ شروع به ذوب‌شدن کرد، سازه باید پیش از ادامهٔ فیلم‌برداری دوباره ساخته می‌شد.

☑️این ماجرا این سکانس را به نمونه‌ای شگفت‌انگیز از هنر طراحی صحنه و جلوه‌های عملی در دوران سینمای صامت تبدیل کرد.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

⬅️با فیلم «آکاتونه» پیر پائولو پازولینی وارد دنیای سینما شد و محله‌های حاشیه‌ای رم را با چنان صراحت و بی‌پیرایگی به تصویر کشید که هنوز هم خارق‌العاده به نظر می‌رسد. ویتوریو، پااندازی خرده‌پا و حاشیه‌نشین است که در جهانی آکنده از فقر، خشونت و استیصال سرگردان است؛ با این حال پازولینی هرگز او را به یک شخصیت شرورِ ساده و تک‌بعدی تقلیل نمی‌دهد.

☑️موسیقی باخ به داستان وزن و شکوه یک تراژدی مذهبی می‌بخشد، در حالی که چهره‌ها و خیابان‌های رم، واقعیتی بی‌رحمانه و ملموس به آن می‌دهند. در نگاه پازولینی به آدم‌هایی که جامعه به حاشیه رانده است، چیزی تقریباً مقدس وجود دارد.

☑️سینمای او از همین‌جا آغاز شد و از همان ابتدا کاملاً رنگ و امضای خودش را داشت.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

💔حرف‌های تلخ برایان کرانستون درباره درگذشت آر جی میته

☑️با زیرنویس فارسی

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

🥋بروس لی فقط یک ستاره‌ سینمای رزمی نبود؛ او به بعضی از شناخته‌شده‌ترین بازیگران هالیوود هنرهای رزمی آموزش می‌داد.

☑️از میان نام‌هایی مثل استیو مک‌کوئین، جیمز کابرن، جیمز گارنر و لی ماروین، مک‌کوئین و کابرن ارتباط نزدیک‌تری با بروس لی داشتند.

☑️اما وقتی از بروس لی پرسیدند بهترین شاگردش چه کسی بوده، جوابش به این سادگی نبود. او درباره‌ی استیو مک‌کوئین گفت که از نظر مبارزه، سرسختی خاصی داشت؛ چیزی که حتی در شخصیت خودش هم دیده می‌شد.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

👨‍✈️در فیلم «ژنرال» باستر کیتون در یکی از جاه‌طلبانه‌ترین بدل‌کاری‌های تاریخ سینمای صامت یک قطار واقعی را از روی پلی چوبیِ در حال سوختن به پایین سقوط داد.

☑️گفته می‌شود هزینهٔ این صحنه حدود ۴۲ هزار دلار بوده است. برای اجرای آن، از یک قطار واقعی و پلی چوبی استفاده شد که در جریان فیلم‌برداری فروریخت. همچنین شش دوربین در محل مستقر شدند تا لحظهٔ تخریب و سقوط قطار را از زوایای مختلف ثبت کنند.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049

☑️مستند «خاطرات سینما» به کارگردانی محمدباقر سلمانی

☑️مستندی برای عاشقان سینمای قدیم ایران

☑️این مستند به سراغ عشق سینماها و عوامل فنی دهه‌های ۳۰ و ۴۰ رفته است. این مستند، حال و هوای سال‌های اوج رونق سینما در ایران، چرایی علاقه‌مندی پیشکسوتان به سینما، خاطرات و اثرگذاری آنها بر سینما را بررسی می‌کند.

☑️در این مستند با آپارات‌های ذغالی، فیلم‌های بسوز (نیتراته)، آلبوم جفتی، سه فیلم با یک بلیط ، اکران از ۸ صبح تا ۱۰ شب، سیاهی لشکرها، خیابان ارباب جمشید (هالیوود ایران) اولین لابراتوار سینمای ایران، استودیو‌های دوبله فیلم‌های خارجی، تاریخچه لاله‌‌زار و کوچه ملی از زبان پیشکسوتان سینما آشنا می‌شوید.

@Cinemayanii

⭐️آرشیو کامل تاریخ سینما👇
@Photo2049