Странная история англичанки, считавшей себя египетской жрицей
Лондон, 1907 год. Трехлетняя девочка по имени Дороти Эди бегала по дому, скатилась кубарем с лестницы и потеряла сознание. Скорая помощь констатировала смерть, но через некоторое время девочка очнулась. И началось удивительное: Дороти заговорила со странным акцентом и просила родителей «вернуть ее домой» — куда именно, сформулировать не могла.
Девочку выгнали из католической школы за то, что она начала сравнивать христианство с древнеегипетской религией. Родители, осознавшие внезапный интерес ребенка к конкретному историческому периоду, отвели дочь в Британский музей, где Дороти и обнаружила среди экспонатов «свой дом». Девочка указала на изображение храма Сети I, отца Рамзеса Великого, и удивилась, что храм не окружен садами — они точно были, она там гуляла. Одержимость Дороти Египтом прогрессировала с каждым годом, она штудировала соответствующие документы, не вылезала из библиотек и музеев, а лет в 15 рассказала, что в ночи к ней явилась мумия Сети I. Ее поведение, в сочетании с лунатизмом и кошмарами, несколько раз приводило девочку в больницу.
Эди поступила в художественную школу в Плимуте и в труппу студенческого театра, где ей, конечно, дали роль богини Исиды. В 27 лет девушка устроилась в редакцию египетского журнала, познакомилась с будущим мужем, наконец-то уехала «домой» — в Каир, родила сына по имени Сети и получила прозвище Омм Сети («Мать Сети»).
На «родине» Дороти познакомилась с группой археологов под руководством Джорджа Эндрю Рейснера, стала регулярно посещать храмы, делать подношения и делиться своими видениями (или знаниями) с учеными. В том числе Эди помогала группе Селима Хассана при раскопках пирамид Гизы — редактировала записи и чертежи и описывала успехи археологов для английской прессы.
В 1956 году археолог Ахмед Фахри, исследовавший пирамиду Дашур, предложил Дороти переехать в Абидос (женщина уверяла, что того хочет сам Осирис). Абидос всю жизнь был главной целью Эди: именно там располагается Храм Сети, в котором она была жрицей. Главный инспектор из Департамента древностей, наслышанный о Дороти, решил ее проверить и попросил описать расположение иероглифов в храме. Эди с заданием справилась — публичных сведений об иероглифах храма еще не существовало. Следующие два года она описывала фрагменты недавно обнаруженного храмового дворца и расшифровывала тексты древних египтян. Через некоторое время археологи обнаружили и сад, о котором Дороти грезила с детства.
Женщина ежедневно посещала Храм Сети, молилась, делала подношения, а вскоре и вовсе поселилась в одной из комнат и приручила змею (естественно, она умела заклинать змей).
Дороти все больше и больше погружалась в мир Древнего Египта, водила экскурсии по храму, выходила на контакт с Сети и Рамзесом и, по некоторым данным, даже указывала на возможное расположение гробницы Нефертити.
Так кто такая Дороти Эди? Переродившаяся жрица, женщина с расстройством психики или ярая фанатка Древнего Египта с необъятной фантазией? Споры ведутся до сих пор.
Лондон, 1907 год. Трехлетняя девочка по имени Дороти Эди бегала по дому, скатилась кубарем с лестницы и потеряла сознание. Скорая помощь констатировала смерть, но через некоторое время девочка очнулась. И началось удивительное: Дороти заговорила со странным акцентом и просила родителей «вернуть ее домой» — куда именно, сформулировать не могла.
Девочку выгнали из католической школы за то, что она начала сравнивать христианство с древнеегипетской религией. Родители, осознавшие внезапный интерес ребенка к конкретному историческому периоду, отвели дочь в Британский музей, где Дороти и обнаружила среди экспонатов «свой дом». Девочка указала на изображение храма Сети I, отца Рамзеса Великого, и удивилась, что храм не окружен садами — они точно были, она там гуляла. Одержимость Дороти Египтом прогрессировала с каждым годом, она штудировала соответствующие документы, не вылезала из библиотек и музеев, а лет в 15 рассказала, что в ночи к ней явилась мумия Сети I. Ее поведение, в сочетании с лунатизмом и кошмарами, несколько раз приводило девочку в больницу.
Эди поступила в художественную школу в Плимуте и в труппу студенческого театра, где ей, конечно, дали роль богини Исиды. В 27 лет девушка устроилась в редакцию египетского журнала, познакомилась с будущим мужем, наконец-то уехала «домой» — в Каир, родила сына по имени Сети и получила прозвище Омм Сети («Мать Сети»).
На «родине» Дороти познакомилась с группой археологов под руководством Джорджа Эндрю Рейснера, стала регулярно посещать храмы, делать подношения и делиться своими видениями (или знаниями) с учеными. В том числе Эди помогала группе Селима Хассана при раскопках пирамид Гизы — редактировала записи и чертежи и описывала успехи археологов для английской прессы.
В 1956 году археолог Ахмед Фахри, исследовавший пирамиду Дашур, предложил Дороти переехать в Абидос (женщина уверяла, что того хочет сам Осирис). Абидос всю жизнь был главной целью Эди: именно там располагается Храм Сети, в котором она была жрицей. Главный инспектор из Департамента древностей, наслышанный о Дороти, решил ее проверить и попросил описать расположение иероглифов в храме. Эди с заданием справилась — публичных сведений об иероглифах храма еще не существовало. Следующие два года она описывала фрагменты недавно обнаруженного храмового дворца и расшифровывала тексты древних египтян. Через некоторое время археологи обнаружили и сад, о котором Дороти грезила с детства.
Женщина ежедневно посещала Храм Сети, молилась, делала подношения, а вскоре и вовсе поселилась в одной из комнат и приручила змею (естественно, она умела заклинать змей).
Дороти все больше и больше погружалась в мир Древнего Египта, водила экскурсии по храму, выходила на контакт с Сети и Рамзесом и, по некоторым данным, даже указывала на возможное расположение гробницы Нефертити.
Так кто такая Дороти Эди? Переродившаяся жрица, женщина с расстройством психики или ярая фанатка Древнего Египта с необъятной фантазией? Споры ведутся до сих пор.
🔥473❤157🤯121🤔48😁17👏6
Как Савелий Крамаров покорял Голливуд
В 1970-е Савелий Крамаров стал одним из ведущих комедийных актеров СССР, снявшись в «Джентльменах удачи», «Большой перемене», «Афоне» и других больших картинах. Но был нюанс: он славился неуживчивым характером, из-за чего на съемках возникали конфликты, а еще — не стеснялся еврейских корней и отказывался работать по субботам. К концу десятилетия Крамарову практически перестали предлагать роли.
Тогда актер решил эмигрировать в Израиль, подал официальный запрос и получил отказ. Дело в том, что если бы актер покинул страну таким образом, его имя стерли бы из отечественного кинематографа. Тогда в 1981 году Савелий Викторович написал письмо президенту США Рональду Рейгану, так сказать «от актера актеру», которое несколько раз зачитывали в эфире «Голоса Америки». Советский артист добился разрешения на выезд, но до Израиля так и не доехал, осев в Голливуде.
Фабрика грёз оказалась благосклонна к эмигранту (он вступил в Гильдию киноактеров США и купил домик у океана в Санта-Монике), но золотых гор не сулила. Поскольку английский Крамарова был далек от совершенства, актер занял очевидную нишу — играл русских контрабандистов, таксистов, охранников, затюканных кэгэбэшников; мелькал в эпизодах с Арнольдом Шварценеггером и Клинтом Иствудом. И подружился с Робином Уильямсом, которому тяжело давались реплики на русском языке.
Фото: Mary Evans/All Film Archive/Columbia/East News
В 1970-е Савелий Крамаров стал одним из ведущих комедийных актеров СССР, снявшись в «Джентльменах удачи», «Большой перемене», «Афоне» и других больших картинах. Но был нюанс: он славился неуживчивым характером, из-за чего на съемках возникали конфликты, а еще — не стеснялся еврейских корней и отказывался работать по субботам. К концу десятилетия Крамарову практически перестали предлагать роли.
Тогда актер решил эмигрировать в Израиль, подал официальный запрос и получил отказ. Дело в том, что если бы актер покинул страну таким образом, его имя стерли бы из отечественного кинематографа. Тогда в 1981 году Савелий Викторович написал письмо президенту США Рональду Рейгану, так сказать «от актера актеру», которое несколько раз зачитывали в эфире «Голоса Америки». Советский артист добился разрешения на выезд, но до Израиля так и не доехал, осев в Голливуде.
Фабрика грёз оказалась благосклонна к эмигранту (он вступил в Гильдию киноактеров США и купил домик у океана в Санта-Монике), но золотых гор не сулила. Поскольку английский Крамарова был далек от совершенства, актер занял очевидную нишу — играл русских контрабандистов, таксистов, охранников, затюканных кэгэбэшников; мелькал в эпизодах с Арнольдом Шварценеггером и Клинтом Иствудом. И подружился с Робином Уильямсом, которому тяжело давались реплики на русском языке.
Фото: Mary Evans/All Film Archive/Columbia/East News
🔥243❤96😐78😁18👏15💔10🤣8🤯1
Как устроен проект ЧТИВО
Дорогие читатели! Мы очень благодарны, что вы ежедневно подписываетесь на наш телеграм-канал, смотрите YouTube, читаете сайт и не пропускаете ни одного номера журнала. Хотим рассказать, почему очень важно следить за четырьмя медиумами параллельно.
YouTube-канал ЧТИВО
Каждую неделю Сергей Минаев рассказывает истории (от появления лох-несского чудовища до заката бренда Hummer) в формате 15-минутных иллюстрированных роликов.
Журнал ЧТИВО
В каждом номере редакция отталкивается от глобальной темы (шоу, любовь, понты, Москва) и рассматривает ее через призму истории. На страницах журнала мы вместе с колумнистами, постоянными авторами и экспертами детально изучаем, как зарождалось и развивалось то или иное явление от Древнего мира до наших дней. Помимо больших исторических материалов и авторских колонок в принте вы можете прочитать обстоятельные интервью с героями, репортажи и небольшие заметки.
Сайт ЧТИВО
Сайт chtv.ru наследует журналу, но при этом в диджитал мы переносим лишь несколько материалов номера — историю с обложки, интервью и колонки. Большая часть статей печатной версии ЧТИВА остается только на бумаге. Сайт поддерживает и расширяет темы номеров новыми публикациями в отдельных Томах. Кроме того, здесь есть не связанные с темами журналов регулярные рубрики. Как правило, каждая выходит в свой день недели. Рубрик много — приходите, читайте, выбирайте любимые.
Телеграм-канал ЧТИВО
Телеграм-канал запускался и продолжает работать как отдельное медиа со своей редакцией, рубрикатором и героями. Мы не дублируем материалы с сайта и из журнала, но поддерживаем некоторые из них постами на смежные темы.
Дорогие читатели! Мы очень благодарны, что вы ежедневно подписываетесь на наш телеграм-канал, смотрите YouTube, читаете сайт и не пропускаете ни одного номера журнала. Хотим рассказать, почему очень важно следить за четырьмя медиумами параллельно.
YouTube-канал ЧТИВО
Каждую неделю Сергей Минаев рассказывает истории (от появления лох-несского чудовища до заката бренда Hummer) в формате 15-минутных иллюстрированных роликов.
Журнал ЧТИВО
В каждом номере редакция отталкивается от глобальной темы (шоу, любовь, понты, Москва) и рассматривает ее через призму истории. На страницах журнала мы вместе с колумнистами, постоянными авторами и экспертами детально изучаем, как зарождалось и развивалось то или иное явление от Древнего мира до наших дней. Помимо больших исторических материалов и авторских колонок в принте вы можете прочитать обстоятельные интервью с героями, репортажи и небольшие заметки.
Сайт ЧТИВО
Сайт chtv.ru наследует журналу, но при этом в диджитал мы переносим лишь несколько материалов номера — историю с обложки, интервью и колонки. Большая часть статей печатной версии ЧТИВА остается только на бумаге. Сайт поддерживает и расширяет темы номеров новыми публикациями в отдельных Томах. Кроме того, здесь есть не связанные с темами журналов регулярные рубрики. Как правило, каждая выходит в свой день недели. Рубрик много — приходите, читайте, выбирайте любимые.
Телеграм-канал ЧТИВО
Телеграм-канал запускался и продолжает работать как отдельное медиа со своей редакцией, рубрикатором и героями. Мы не дублируем материалы с сайта и из журнала, но поддерживаем некоторые из них постами на смежные темы.
❤236🔥73👏47🤔6🤯3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Так выглядела первая анимация Шрека. Пару лет назад худощавый огр с вытянутой головой напугал пользователей Reddit.
Как появился каноничный Шрек, что он значил для Джеффри Катценберга и для кинематографа — рассказываем на нашем сайте.
Как появился каноничный Шрек, что он значил для Джеффри Катценберга и для кинематографа — рассказываем на нашем сайте.
❤214🤣126👏27🔥21🤯8😐1
«Разрушители легенд» помогли зрителю избежать пожизненного срока.
В 2007 году американец Джон Гальван отбыл уже 21 год тюремного заключения, когда увидел по телевизору эпизод «Разрушителей легенд» о том, что сигаретой невозможно поджечь разлитый бензин. Гальвана судили как раз за то, что он зажег коктейль Молотова с помощью сигареты и вспыхнувший пожар унес жизни двоих людей.
Последовали годы разбирательств, комиссий и научных экспериментов. В 2022 году мужчина вышел на свободу. Он провел за решеткой 35 лет.
В 2007 году американец Джон Гальван отбыл уже 21 год тюремного заключения, когда увидел по телевизору эпизод «Разрушителей легенд» о том, что сигаретой невозможно поджечь разлитый бензин. Гальвана судили как раз за то, что он зажег коктейль Молотова с помощью сигареты и вспыхнувший пожар унес жизни двоих людей.
Последовали годы разбирательств, комиссий и научных экспериментов. В 2022 году мужчина вышел на свободу. Он провел за решеткой 35 лет.
🤯532😐113❤69🔥25😭22🤔17👏3💔1
Воскресное ЧТИВО
По воскресеньям редакция делится лучшими материалами, которые можно прочитать только на сайте chtv.ru. Сегодняшние рекомендации таковы:
•Птица в клетке: Фрэнк Синатра чудом избежал тюрьмы
•Баффало Билл: шоу, которое создало Дикий Запад
•Драконье бунтарство: татуировки в истории Китая
•Наполеон-каннибал: самая дорогая коронация в истории Африки
•Завяли помидоры: правда ли, что любовь живет три года
По воскресеньям редакция делится лучшими материалами, которые можно прочитать только на сайте chtv.ru. Сегодняшние рекомендации таковы:
•Птица в клетке: Фрэнк Синатра чудом избежал тюрьмы
•Баффало Билл: шоу, которое создало Дикий Запад
•Драконье бунтарство: татуировки в истории Китая
•Наполеон-каннибал: самая дорогая коронация в истории Африки
•Завяли помидоры: правда ли, что любовь живет три года
❤109🔥40👏12😁9🤯1
Альма Пиль — единственная женщина, работавшая в фирме Фаберже
Альма Пиль родилась в 1888 году в Москве — в то время о женщинах-ювелирах практически никто не слышал. Но Альма стремилась продолжить семейное дело: её родные были ювелирами и дизайнерами, славились своими талантами и работали на Фаберже. Отец возглавлял московскую мастерскую, а дед и дядя трудились ведущими мастерами.
После смерти отца в 1897 году, когда девочке было девять лет, семья переехала в Петербург. Там Альма начала брала уроки рисования у художника фирмы Фаберже — Евгения Якобсона. Получила среднее образование, затем окончила Центральное училище технического рисования барона Штиглица и, наконец, стала стажёром в петербургской мастерской.
В обязанности стажёра Альмы входило ведение документации по украшениям: она подробно описывала изделия, использованные материалы и драгоценные камни, создавала чертежи в натуральную величину, указывала общую стоимость. В свободное время Альма рисовала собственные эскизы — они привлекли внимание дяди, и он распорядился брать в работу её рисунки.
Вскоре поступил и первый частный заказ: нефтяной магнат Эммануил Нобель попросил изготовить 40 элегантных, недорогих и, что важно, уникальных брошей в подарок жёнам партнёров своей фирмы. В качестве референса Альма выбрала снежинку — ведь двух идентичных не существует — и вылила ее из серебра и бриллиантов. Морозные узоры на стекле она интерпретировала в хрустале, покрытом алмазной изморозью. Заказчик был в восторге. Так «снежный дизайн» стал визитной карточкой Альмы Пиль.
Альма также принимала участие в создании знаменитых пасхальных яиц. Одним из её самых известных проектов стало «Зимнее яйцо», изготовленное к Пасхе 1913 года. Оно предназначалось для императорской семьи — Николай II преподнёс его своей матери, Марии Фёдоровне.
В 1917 году фирма Фаберже закрыла свои мастерские. Большинство сотрудников уехали в эмиграцию. В 1921 году Россию вместе с мужем покинула и Альма Пиль. В Финляндии она работала учителем рисования и никому и никогда не рассказывала о своей карьере в Фаберже.
Альма Пиль родилась в 1888 году в Москве — в то время о женщинах-ювелирах практически никто не слышал. Но Альма стремилась продолжить семейное дело: её родные были ювелирами и дизайнерами, славились своими талантами и работали на Фаберже. Отец возглавлял московскую мастерскую, а дед и дядя трудились ведущими мастерами.
После смерти отца в 1897 году, когда девочке было девять лет, семья переехала в Петербург. Там Альма начала брала уроки рисования у художника фирмы Фаберже — Евгения Якобсона. Получила среднее образование, затем окончила Центральное училище технического рисования барона Штиглица и, наконец, стала стажёром в петербургской мастерской.
В обязанности стажёра Альмы входило ведение документации по украшениям: она подробно описывала изделия, использованные материалы и драгоценные камни, создавала чертежи в натуральную величину, указывала общую стоимость. В свободное время Альма рисовала собственные эскизы — они привлекли внимание дяди, и он распорядился брать в работу её рисунки.
Вскоре поступил и первый частный заказ: нефтяной магнат Эммануил Нобель попросил изготовить 40 элегантных, недорогих и, что важно, уникальных брошей в подарок жёнам партнёров своей фирмы. В качестве референса Альма выбрала снежинку — ведь двух идентичных не существует — и вылила ее из серебра и бриллиантов. Морозные узоры на стекле она интерпретировала в хрустале, покрытом алмазной изморозью. Заказчик был в восторге. Так «снежный дизайн» стал визитной карточкой Альмы Пиль.
Альма также принимала участие в создании знаменитых пасхальных яиц. Одним из её самых известных проектов стало «Зимнее яйцо», изготовленное к Пасхе 1913 года. Оно предназначалось для императорской семьи — Николай II преподнёс его своей матери, Марии Фёдоровне.
В 1917 году фирма Фаберже закрыла свои мастерские. Большинство сотрудников уехали в эмиграцию. В 1921 году Россию вместе с мужем покинула и Альма Пиль. В Финляндии она работала учителем рисования и никому и никогда не рассказывала о своей карьере в Фаберже.
🔥362❤169👏73💔35😭27🤔3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Внезапный видеодокумент: помните песни из заставок диснеевских мультсериалов «Утиные истории» и «Черный плащ»? Так вот, их исполнил Мурат Насыров.
❤547🔥185😭56👏39🤯30💔13🤔7🤣2😐1
«Москва похожа на вечно голодную худышку — заносчивую красотку с очень здоровым аппетитом и быстрым обменом веществ. Мой город сегодня — это она, девушка с очень крепкими зубами и с четким пониманием масштабов своих съедобных границ.
Тут сразу стоит отметить, что икру никто никогда не отменял. Красная — это база. Щучья — для бедных. А осетровой императорской сегодня жирно намазано вокруг Красной площади, включая окрестности ЦУМа и Большого театра. Это вечный московский нерест».
Гастрокритик Светлана Кесоян в четвертом номере журнала ЧТИВО объясняет, чем кормится (и кормит приезжих) Москва и что можно узнать о современных москвичах, заглянув в их тарелки.
Читайте колонку на нашем сайте.
Тут сразу стоит отметить, что икру никто никогда не отменял. Красная — это база. Щучья — для бедных. А осетровой императорской сегодня жирно намазано вокруг Красной площади, включая окрестности ЦУМа и Большого театра. Это вечный московский нерест».
Гастрокритик Светлана Кесоян в четвертом номере журнала ЧТИВО объясняет, чем кормится (и кормит приезжих) Москва и что можно узнать о современных москвичах, заглянув в их тарелки.
Читайте колонку на нашем сайте.
❤168😐64🔥53👏17😭6🤣4
У Пиноккио не было прототипа?
В начале нулевых в сети появилась информация: мол, на кладбище при базилике Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции обнаружили захоронение человека, с которого Карло Коллоди мог списать сказку о деревяннном мальчике.
Говорили, что его звали Пиноккио Санчес, он родился в 1790 году. В 18 лет ушел в армию, вернулся инвалидом: лишился ног, левой руки и носа. На удачу ему встретился гениальный хирург Карло Бестульджи, соорудивший для бедолаги деревянные протезы. Никого не смущало, что прорыв в протезировании, да еще в XIX веке, никто не задокументировал.
СМИ быстро подхватили историю Санчеса, приправив биографию любопытными деталями: после операций он выступал в цирке; а еще остался без желудочно-кишечного тракта, и новый успешно пересадили от коровы.
Историю загадочного мужчины с карликовостью смаковали в соцсетях и пабликах много лет, пока итальянцы не осмотрели кладбище. Никакого Пиноккио Санчеса не было и в помине. Серьезные медиа спешно зачистили фейки, но пересказанная на разные лады статья о «прототипе Пиноккио» до сих пор живет на просторах интернета.
В начале нулевых в сети появилась информация: мол, на кладбище при базилике Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции обнаружили захоронение человека, с которого Карло Коллоди мог списать сказку о деревяннном мальчике.
Говорили, что его звали Пиноккио Санчес, он родился в 1790 году. В 18 лет ушел в армию, вернулся инвалидом: лишился ног, левой руки и носа. На удачу ему встретился гениальный хирург Карло Бестульджи, соорудивший для бедолаги деревянные протезы. Никого не смущало, что прорыв в протезировании, да еще в XIX веке, никто не задокументировал.
СМИ быстро подхватили историю Санчеса, приправив биографию любопытными деталями: после операций он выступал в цирке; а еще остался без желудочно-кишечного тракта, и новый успешно пересадили от коровы.
Историю загадочного мужчины с карликовостью смаковали в соцсетях и пабликах много лет, пока итальянцы не осмотрели кладбище. Никакого Пиноккио Санчеса не было и в помине. Серьезные медиа спешно зачистили фейки, но пересказанная на разные лады статья о «прототипе Пиноккио» до сих пор живет на просторах интернета.
😁285❤89🤔69🔥23🤯17
Что вы знаете о невезении? Летом 1957 года во время бейсбольного матча между командами Philadelphia Phillies и NewYork Giants игрок по имени Ричи Эшберн неудачно отбил мяч и попал ровно по носу зрительнице Элис Рот, жене спортивного комментатора. Медики зафиксировали перелом. Когда игра возобновилась, Эшберн ударил по мячу — и снова попал в Элис, уже лежавшую на носилках.
😁520🤯198🤣95🔥72😭60❤27👏8🤔6
Будетляне — самоназвание группы футуристов «Гилея», придуманное Велимиром Хлебниковым. Очень точно отражало устремление русских футуристов к прекрасному будущему и отрицание настоящего и прошлого. Кроме того, слово указывало на озабоченность русского футуризма своими корнями и отделяло его от итальянского собрата.
Манифест футуристов «Пощечина общественному вкусу», сочиненный Бурлюком, Маяковским, Хлебниковым и Крученых, читайте на нашем сайте в регулярной рубрике «Прямая речь».
Манифест футуристов «Пощечина общественному вкусу», сочиненный Бурлюком, Маяковским, Хлебниковым и Крученых, читайте на нашем сайте в регулярной рубрике «Прямая речь».
❤96👏34🔥16😐10😁7
Таинственный незнакомец являлся во снах миллионам людей. Кто он?
Множество людей в самых разных уголках планеты видят во сне одного и того же человека — мужчину, как правило, в поношенном пиджаке или просто неприметно одетого. Никто из них не встречал этого человека в реальной жизни. Во сне он ведет себя обычно: может просто постоять рядом, подойти и попросить сигарету или, например, оказаться продавцом в магазине.
Согласно легенде, в январе 2006 года в Нью-Йорке одна женщина обратилась в психиатрическую клинику — ее мучили странные сны. Она нарисовала портрет мужчины, который постоянно ей снился. Рисунок остался на столе психиатра, и через несколько дней выяснилось, что этого мужчину во снах видят и другие пациенты. Врач разослал копии портрета коллегам, и оказалось — он снится всем. Мужчину прозвали «этот человек».
Позже, в 2008 году, он якобы приснился маркетологу по имени Андреа Нателла — и «предложил» создать сайт о себе. Так в интернете появился загадочный портал с простым, но тревожным посланием: «Вы когда-нибудь видели этого человека во сне?». Рядом — нарисованный от руки портрет мужчины с крупными чертами лица. Благодаря порталу вскоре выяснилось, что этого неизвестного действительно якобы видят во сне люди по всему миру.
На деле вся эта история — выдумка Андреа Нателлы. Примерно через два года он признался: никакой мистики не было, история, персонажи и даже сам портрет полностью вымышлены. По его словам, на эту идею его вдохновила фотография отца в молодости.
Несмотря на разоблачение, проект стал интернет-феноменом. Люди начали писать собственные истории о том, как будто бы видели «этого человека» во снах. Кто-то воспринимал это как совпадение, кто-то — как массовый психоз. Появились даже теории о том, что лицо с рисунка — некий архетип или «коллективный сон», символ из глубин подсознания.
Психологи объясняют этот эффект просто: если человек видит лицо в интернете, и оно запоминается, мозг вполне может использовать его в сновидениях — особенно когда тема активно обсуждается. Никакой магии или глобального эксперимента здесь нет.
Множество людей в самых разных уголках планеты видят во сне одного и того же человека — мужчину, как правило, в поношенном пиджаке или просто неприметно одетого. Никто из них не встречал этого человека в реальной жизни. Во сне он ведет себя обычно: может просто постоять рядом, подойти и попросить сигарету или, например, оказаться продавцом в магазине.
Согласно легенде, в январе 2006 года в Нью-Йорке одна женщина обратилась в психиатрическую клинику — ее мучили странные сны. Она нарисовала портрет мужчины, который постоянно ей снился. Рисунок остался на столе психиатра, и через несколько дней выяснилось, что этого мужчину во снах видят и другие пациенты. Врач разослал копии портрета коллегам, и оказалось — он снится всем. Мужчину прозвали «этот человек».
Позже, в 2008 году, он якобы приснился маркетологу по имени Андреа Нателла — и «предложил» создать сайт о себе. Так в интернете появился загадочный портал с простым, но тревожным посланием: «Вы когда-нибудь видели этого человека во сне?». Рядом — нарисованный от руки портрет мужчины с крупными чертами лица. Благодаря порталу вскоре выяснилось, что этого неизвестного действительно якобы видят во сне люди по всему миру.
На деле вся эта история — выдумка Андреа Нателлы. Примерно через два года он признался: никакой мистики не было, история, персонажи и даже сам портрет полностью вымышлены. По его словам, на эту идею его вдохновила фотография отца в молодости.
Несмотря на разоблачение, проект стал интернет-феноменом. Люди начали писать собственные истории о том, как будто бы видели «этого человека» во снах. Кто-то воспринимал это как совпадение, кто-то — как массовый психоз. Появились даже теории о том, что лицо с рисунка — некий архетип или «коллективный сон», символ из глубин подсознания.
Психологи объясняют этот эффект просто: если человек видит лицо в интернете, и оно запоминается, мозг вполне может использовать его в сновидениях — особенно когда тема активно обсуждается. Никакой магии или глобального эксперимента здесь нет.
🤣381❤103👏65😐37🔥20🤯19😁11🤔5