#рекомендации
#комедия
«Когда работаешь в борделе – надо быть лучшей шлюхой» ©
Представьте себе ситуацию: белый парень сбивает чернокожего, который после этого отправляется в больничку, где и остается в предсмертном состоянии. На фоне всего этого на улицы высыпают другие чернокожие и начинают устраивать митинги и пикеты, требуя равноправия для всех рас и справедливости. Нет, это не текущие дни, это события фильма «Костер тщеславий»| The Bonfire of the Vanities.
Не знаю, как вам, но я не понимаю всю эту суматоху с BLM, да и особо углубляться в осмысление не планирую, но вот фильм мне зашел на раз-два, и я еще дико смеялся после, вспоминая весь абсурд и сатиру сложившейся ситуации. Проводя параллель с текущей ситуацией за рубежом, этот фильм просто должен сейчас побить все рекорды по просмотрам!
И если вам мало злободневности, то посмотрите на состав: режиссер – великолепный Брайан де Пальма, в главных ролях еще молодые и юные Том Хэнкс и Брюс Уиллис, на втором плане огромное количество звезд первой величины: Мелани Гриффит, Сол Рубинек, Морган Фриман, Кевин Дан и даже совсем малышка Кирстен Данст!
Немаловероятно, что посмотри я этот фильм в любое другое время, моя оценка была бы куда ниже, чем есть – есть огрехи и в сценарии, и в игре актеров. Да и неспроста этот фильм отхватил аж пять(!) номинаций на «Золотой малине» в 1991 году. НО! Сама подача и тот смысл, что заложен режиссером, обнажаются в нынешние дни. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
«Когда работаешь в борделе – надо быть лучшей шлюхой» ©
Представьте себе ситуацию: белый парень сбивает чернокожего, который после этого отправляется в больничку, где и остается в предсмертном состоянии. На фоне всего этого на улицы высыпают другие чернокожие и начинают устраивать митинги и пикеты, требуя равноправия для всех рас и справедливости. Нет, это не текущие дни, это события фильма «Костер тщеславий»| The Bonfire of the Vanities.
Не знаю, как вам, но я не понимаю всю эту суматоху с BLM, да и особо углубляться в осмысление не планирую, но вот фильм мне зашел на раз-два, и я еще дико смеялся после, вспоминая весь абсурд и сатиру сложившейся ситуации. Проводя параллель с текущей ситуацией за рубежом, этот фильм просто должен сейчас побить все рекорды по просмотрам!
И если вам мало злободневности, то посмотрите на состав: режиссер – великолепный Брайан де Пальма, в главных ролях еще молодые и юные Том Хэнкс и Брюс Уиллис, на втором плане огромное количество звезд первой величины: Мелани Гриффит, Сол Рубинек, Морган Фриман, Кевин Дан и даже совсем малышка Кирстен Данст!
Немаловероятно, что посмотри я этот фильм в любое другое время, моя оценка была бы куда ниже, чем есть – есть огрехи и в сценарии, и в игре актеров. Да и неспроста этот фильм отхватил аж пять(!) номинаций на «Золотой малине» в 1991 году. НО! Сама подача и тот смысл, что заложен режиссером, обнажаются в нынешние дни. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Мне всегда казалось, что сложно переиграть нестареющую классику на новый лад без потери качества и смысла, и эталонным фильмом про петлю времени для меня был «День сурка». Но вот пролетает 27 лет (как же я стар), и на экраны выходит «Палм-Спрингс»|Palm Springs, где суть та же – один зацикленный день из раза в раз.
Не мешкая, начал смотреть только из-за главных актеров – юморного Энди Сэмберга из SNL и кучи ситкомов, а также Кристин Милиоти, которую на протяжении нескольких сезонов встречал «Типичный Шмосби». Да, там еще был Дж.К. «достань мне фото Человека-паука» Симмонс, но его роль настолько мала и эпизодична, что с него ничего не взять кроме пары моментов житейского опыта.
Теперь сюжет – свадьба, суматоха вокруг, и один непонятный персонаж, который выбивается из общей массы смокингов и торжественного настроения. И все потому, что он переживает этот день из раза в раз уже на протяжении долгого времени. Настолько долго, что даже позабыл, чем он занимался до злополучного праздника. И так случается, что он становится не единственным в этой зацикленной версии Вселенной.
Где же новшество? А в том, как нам это преподносят. Да, 30 лет назад люди, обладая избытком свободного времени, начинали совершенствовать собственные навыки и скиллы, но нынешнее поколение «диванных критиков» предпочитает плыть по течению и морально разлагаться, осознавая всю тщетность и бренность бытия за бокалом-другим пива. И в этом вся их суть – ныть и жаловаться, пока не придет решение.
Помимо смысла тут и юмор очень неплохой – если вам заходят такие сериалы как «Бруклин 9-9», а также скетчи шоу Saturday Night Life, то пройти мимо этого фильма будет большим упущением. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
Мне всегда казалось, что сложно переиграть нестареющую классику на новый лад без потери качества и смысла, и эталонным фильмом про петлю времени для меня был «День сурка». Но вот пролетает 27 лет (как же я стар), и на экраны выходит «Палм-Спрингс»|Palm Springs, где суть та же – один зацикленный день из раза в раз.
Не мешкая, начал смотреть только из-за главных актеров – юморного Энди Сэмберга из SNL и кучи ситкомов, а также Кристин Милиоти, которую на протяжении нескольких сезонов встречал «Типичный Шмосби». Да, там еще был Дж.К. «достань мне фото Человека-паука» Симмонс, но его роль настолько мала и эпизодична, что с него ничего не взять кроме пары моментов житейского опыта.
Теперь сюжет – свадьба, суматоха вокруг, и один непонятный персонаж, который выбивается из общей массы смокингов и торжественного настроения. И все потому, что он переживает этот день из раза в раз уже на протяжении долгого времени. Настолько долго, что даже позабыл, чем он занимался до злополучного праздника. И так случается, что он становится не единственным в этой зацикленной версии Вселенной.
Где же новшество? А в том, как нам это преподносят. Да, 30 лет назад люди, обладая избытком свободного времени, начинали совершенствовать собственные навыки и скиллы, но нынешнее поколение «диванных критиков» предпочитает плыть по течению и морально разлагаться, осознавая всю тщетность и бренность бытия за бокалом-другим пива. И в этом вся их суть – ныть и жаловаться, пока не придет решение.
Помимо смысла тут и юмор очень неплохой – если вам заходят такие сериалы как «Бруклин 9-9», а также скетчи шоу Saturday Night Life, то пройти мимо этого фильма будет большим упущением. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Жить надо так, чтобы потом самому снять о себе фильм, основанный на реальных событиях. Именно так и поступил Дэйв Маклин, рассказав о самом начале своей карьеры в фильме «Махинаторы»| Schemers.
На самом деле, история, снятая в стиле ранних фильмов Гая Ричи начала радовать с самого начала не только картинкой, но и подачей персонажей – да, прием уже использованный тысячу раз до. Но в любом случае, я тут же окунулся в атмосферу шотландских 80-х.
Отмечу, что отсутствие звездных имен на афише никак не сказалось на общей картине – все актеры выложились на максимум своих возможностей. Но ожидание, что вот-вот в камео появится Джонни Ли Миллер, Эван МакГрегор или же Чарли Ханнем не отпускало до самого конца.
Сюжет, в принципе, неплох – начать основывать свою собственную кампанию по привлечению исполнителей разной величины, не имея за душой ни копейки – это заслуживает похвалы, однако используемые методы скорее приведут к осуждению. Зачем сюда вплели нераскрытую любовную линию, для меня осталось непонятным до самого конца. Да, мотивация. Да, развитие. Но в тех обстоятельствах убери главную героиню, и ничего не изменится в фильме.
А теперь о самом обидном – об английском юморе, который нам обещали, но, видимо, не довезли в рассчитываемых объемах. Смешно – да, но не больше. Не хватает тонкости что ли. И здесь фильм знатно просел. А в остальном он стоит потраченного времени. Шесть из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
Жить надо так, чтобы потом самому снять о себе фильм, основанный на реальных событиях. Именно так и поступил Дэйв Маклин, рассказав о самом начале своей карьеры в фильме «Махинаторы»| Schemers.
На самом деле, история, снятая в стиле ранних фильмов Гая Ричи начала радовать с самого начала не только картинкой, но и подачей персонажей – да, прием уже использованный тысячу раз до. Но в любом случае, я тут же окунулся в атмосферу шотландских 80-х.
Отмечу, что отсутствие звездных имен на афише никак не сказалось на общей картине – все актеры выложились на максимум своих возможностей. Но ожидание, что вот-вот в камео появится Джонни Ли Миллер, Эван МакГрегор или же Чарли Ханнем не отпускало до самого конца.
Сюжет, в принципе, неплох – начать основывать свою собственную кампанию по привлечению исполнителей разной величины, не имея за душой ни копейки – это заслуживает похвалы, однако используемые методы скорее приведут к осуждению. Зачем сюда вплели нераскрытую любовную линию, для меня осталось непонятным до самого конца. Да, мотивация. Да, развитие. Но в тех обстоятельствах убери главную героиню, и ничего не изменится в фильме.
А теперь о самом обидном – об английском юморе, который нам обещали, но, видимо, не довезли в рассчитываемых объемах. Смешно – да, но не больше. Не хватает тонкости что ли. И здесь фильм знатно просел. А в остальном он стоит потраченного времени. Шесть из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Каждый раз, когда я вижу на афише фильма Стива Карелла, я в очередной раз вспоминаю, что так и не посмотрел «Офис». Почему-то в полнометражных комедиях я не ценитель его творчества, но привычка смотреть новинки в электронных кинотеатрах уже сформировалась, поэтому я решил не откладывать «Честного кандидата»| Irresistible в долгий ящик.
Есть такая профессия – политический консультант – это человек, который помогает добиться определенного результата во время предвыборной гонки (вспомните хотя бы «День выборов»). И герой Стива Карелла как раз из этой сферы, где однажды очень жестко провалился и для реабилитации своей карьеры отправился в глушь в поисках работы. Оппозицию ему составит Роуз Бирн, а в качестве подопытного кролика выступит Крис Купер (неплохой состав, чесслово).
Но большой прокол в российском прокате этот фильм ожидает из-за узкой направленности и местячковости – весь юмор и ситуации заточены под американцев, которые выросли в борьбе между либералами и республиканцами, и нашему отечественному зрителю данные аллюзии могут быть непонятны. Да и акцентирование внимания на шутках (не хватает титров «смейтесь!» бегущей строкой) - такой себе комедийный прием. Но как пародия фильм довольно неплох – уж очень тонка грань между реальностью и вымыслом.
Если вы в курсе политической ситуации в США, или же хотите посмотреть несмешной аналог «Дня выборов» - на здоровье. В любом другом случае, фильм покажется вам скукой смертной. Шесть из десяти.
@BezSpoilerov
#комедия
Каждый раз, когда я вижу на афише фильма Стива Карелла, я в очередной раз вспоминаю, что так и не посмотрел «Офис». Почему-то в полнометражных комедиях я не ценитель его творчества, но привычка смотреть новинки в электронных кинотеатрах уже сформировалась, поэтому я решил не откладывать «Честного кандидата»| Irresistible в долгий ящик.
Есть такая профессия – политический консультант – это человек, который помогает добиться определенного результата во время предвыборной гонки (вспомните хотя бы «День выборов»). И герой Стива Карелла как раз из этой сферы, где однажды очень жестко провалился и для реабилитации своей карьеры отправился в глушь в поисках работы. Оппозицию ему составит Роуз Бирн, а в качестве подопытного кролика выступит Крис Купер (неплохой состав, чесслово).
Но большой прокол в российском прокате этот фильм ожидает из-за узкой направленности и местячковости – весь юмор и ситуации заточены под американцев, которые выросли в борьбе между либералами и республиканцами, и нашему отечественному зрителю данные аллюзии могут быть непонятны. Да и акцентирование внимания на шутках (не хватает титров «смейтесь!» бегущей строкой) - такой себе комедийный прием. Но как пародия фильм довольно неплох – уж очень тонка грань между реальностью и вымыслом.
Если вы в курсе политической ситуации в США, или же хотите посмотреть несмешной аналог «Дня выборов» - на здоровье. В любом другом случае, фильм покажется вам скукой смертной. Шесть из десяти.
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
«Что можно ожидать от актера, который весь съемочный процесс находится в удутом состоянии?» – именно присутствие Сэта Рогена в фильме «Американский огурчик»| An American Pickle поставило жирную точку в моих планах на вечер.
В этот фильме есть всё!
1. Юмор (какой-никакой, но юмор)
2. Харизматичный главный актер (можно смело умножать на два)
3. Стеб и ирония над прошлым и настоящим
4. Евреи (куда ж без них)
5. Глубокий подтекст для зрителя
Но при этом не покидает ощущение, что на съемочной площадке курил не только Роген, но вся киношная бригада. Фильм получился нелепым, местами скучным. Мне сложно гадать о мотивах главных затейников этого фильма, но с самых первых минут истории об упавшем в огуречный рассол работяги в моей голове начали искрить флэшбеки из куда более мощных фильмов: «Миллион способов потерять голову на диком западе», «Пришельцы» и даже «Взрыв из прошлого». Все сценарные приемы и режиссерские ходы уже были неоднократно использованы ранее, а их дублирование не принесло ничего, кроме легких фэйспалмов. Это же должна быть смешная пародия! Ну, камон!
Да, безусловно, есть забавные моменты, но не до истерики и даже не до хохотача. Быть может, нужно смотреть этот фильм глазами Сэта Рогена, если вы понимаете, о чем я… А так лишь шесть из десяти с накруткой за прикольное, на мой взгляд, название.
@BezSpoilerov
#комедия
«Что можно ожидать от актера, который весь съемочный процесс находится в удутом состоянии?» – именно присутствие Сэта Рогена в фильме «Американский огурчик»| An American Pickle поставило жирную точку в моих планах на вечер.
В этот фильме есть всё!
1. Юмор (какой-никакой, но юмор)
2. Харизматичный главный актер (можно смело умножать на два)
3. Стеб и ирония над прошлым и настоящим
4. Евреи (куда ж без них)
5. Глубокий подтекст для зрителя
Но при этом не покидает ощущение, что на съемочной площадке курил не только Роген, но вся киношная бригада. Фильм получился нелепым, местами скучным. Мне сложно гадать о мотивах главных затейников этого фильма, но с самых первых минут истории об упавшем в огуречный рассол работяги в моей голове начали искрить флэшбеки из куда более мощных фильмов: «Миллион способов потерять голову на диком западе», «Пришельцы» и даже «Взрыв из прошлого». Все сценарные приемы и режиссерские ходы уже были неоднократно использованы ранее, а их дублирование не принесло ничего, кроме легких фэйспалмов. Это же должна быть смешная пародия! Ну, камон!
Да, безусловно, есть забавные моменты, но не до истерики и даже не до хохотача. Быть может, нужно смотреть этот фильм глазами Сэта Рогена, если вы понимаете, о чем я… А так лишь шесть из десяти с накруткой за прикольное, на мой взгляд, название.
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Никогда не задумывались, сколько бы проблем решила простая амнезия? А если она случилась где-то в Тайланде на берегу океана? Ни памяти, ни денег, ни знания языка, зато солнце и песочный пляж – примерно в таком состоянии очнулся герой фильма «Хэппи-энд».
Не могу не отметить, что Михаил Гомиашвили просто прекрасен в главной роли – наблюдать за его общением с окружающими, за желанием достичь своего благополучия – это наслаждение. Моментами все происходящее напоминало «Особенности национальной охоты», но с меньшими объемами потребляемого алкоголя. И это превращение из скверного старика в улыбающегося «дедулю» происходит постепенно, размеренно и неторопливо.
На протяжении всего фильма возникает огромное количество вопросов не только к происходящему на экране, но и к самому себе. И в отличие от сюжетных непоняток, которые разрешатся в конце, те вопросы, которые я адресовал сам себя, до сих пор остаются без ответа. Тут, безусловно, преобладает тематика «отцов и детей», их взаимоотношений и проблем. А эпилог с краткой историей создания фильма просто не оставил других вариантов, как позвонить родителям и узнать, как они там.
Это отличная добрая комедия без тупых шуток и пошлятины. Но не стоит ожидать истерики от смеха – тут скорее будет блаженная улыбка на протяжении всего просмотра. Да, сюжет тоже не новый, но сама подача и естественные декорации добавляют каплю очарования. Даже не верится, что это наше отечественное производство. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
Никогда не задумывались, сколько бы проблем решила простая амнезия? А если она случилась где-то в Тайланде на берегу океана? Ни памяти, ни денег, ни знания языка, зато солнце и песочный пляж – примерно в таком состоянии очнулся герой фильма «Хэппи-энд».
Не могу не отметить, что Михаил Гомиашвили просто прекрасен в главной роли – наблюдать за его общением с окружающими, за желанием достичь своего благополучия – это наслаждение. Моментами все происходящее напоминало «Особенности национальной охоты», но с меньшими объемами потребляемого алкоголя. И это превращение из скверного старика в улыбающегося «дедулю» происходит постепенно, размеренно и неторопливо.
На протяжении всего фильма возникает огромное количество вопросов не только к происходящему на экране, но и к самому себе. И в отличие от сюжетных непоняток, которые разрешатся в конце, те вопросы, которые я адресовал сам себя, до сих пор остаются без ответа. Тут, безусловно, преобладает тематика «отцов и детей», их взаимоотношений и проблем. А эпилог с краткой историей создания фильма просто не оставил других вариантов, как позвонить родителям и узнать, как они там.
Это отличная добрая комедия без тупых шуток и пошлятины. Но не стоит ожидать истерики от смеха – тут скорее будет блаженная улыбка на протяжении всего просмотра. Да, сюжет тоже не новый, но сама подача и естественные декорации добавляют каплю очарования. Даже не верится, что это наше отечественное производство. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
«Як ше маш!?» ©
Не могу сказать, что я – фанат творчества Саши Барон Коэна, но и не могу отрицать, что очень ждал сиквел о похождениях казахстанского журналиста. И вот на Amazon выходит «Борат 2». Да, знаю, обычно к зарубежным фильмам я добавляю оригинальное название, но в этот раз поступлю, как отечественные локализаторы, оставив скромную цифру.
По сути, оригинальное название раскрывает завязку сюжета фильма – после длительного тюремного заключения Бората отправляют с важной миссией в США, в результате которой Казахстану вернется его былое величие… Первые 15 минут я не мог остановиться от безудержного хохота – юмор тут держится на заданном первой частью уровне. Даже промежуток в 14 лет не кажется непреодолимым, потому что акцент во всем фильме сделан на злободневность и текущие реалии.
Немного не к месту, на мой взгляд, во все это вплели вечный вопрос об отношениях отцов и детей. Да, сюжетная линия в основном строилась на том, что к путешествию Сагдиева присоединилась его дочь, но раскрытие героев с этой стороны вышло каким-то унылым, а сама героиня болгарки Марии Бакаловой вызывает больше раздражения.
Резюмируя, скажу, что это просто отличное продолжение! Троллинг и нескрываемая ирония над всем происходящим в мире (и особенно в США) в последний год – это прям бальзам на душу. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
«Як ше маш!?» ©
Не могу сказать, что я – фанат творчества Саши Барон Коэна, но и не могу отрицать, что очень ждал сиквел о похождениях казахстанского журналиста. И вот на Amazon выходит «Борат 2». Да, знаю, обычно к зарубежным фильмам я добавляю оригинальное название, но в этот раз поступлю, как отечественные локализаторы, оставив скромную цифру.
По сути, оригинальное название раскрывает завязку сюжета фильма – после длительного тюремного заключения Бората отправляют с важной миссией в США, в результате которой Казахстану вернется его былое величие… Первые 15 минут я не мог остановиться от безудержного хохота – юмор тут держится на заданном первой частью уровне. Даже промежуток в 14 лет не кажется непреодолимым, потому что акцент во всем фильме сделан на злободневность и текущие реалии.
Немного не к месту, на мой взгляд, во все это вплели вечный вопрос об отношениях отцов и детей. Да, сюжетная линия в основном строилась на том, что к путешествию Сагдиева присоединилась его дочь, но раскрытие героев с этой стороны вышло каким-то унылым, а сама героиня болгарки Марии Бакаловой вызывает больше раздражения.
Резюмируя, скажу, что это просто отличное продолжение! Троллинг и нескрываемая ирония над всем происходящим в мире (и особенно в США) в последний год – это прям бальзам на душу. Семь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
«Белиберда – общее описание всех романтических комедий» ©
По сути, вышеприведенная цитата из фильма полностью описывает все мои ощущения после просмотра «Пары на праздники»|Holidate, где и прозвучали эти слова.
Нет, в общем и целом, фильм неплох. Есть хоть и заезженный, но последовательный сюжет. Есть весьма сносный юмор, построенный на взаимном троллинге главных героев и ситуативных гэгах. Есть приятные глазу актеры, от которых не несет бездарностью и фальшью. Да и идея насчет «друга на праздники», чтобы осатаневшие родственники наконец подутихли (это даже немного жизненно), в принципе хорошая – надо было лишь оставить это все между двумя героями, тогда бы и историю можно было бы рассказать интереснее.
Непривычно видеть Эмму Робертс, которая всю жизнь исполняла роли подростков, в образе старой девы (а ведь она всего на пару лет младше меня) с ее внешними данными, которым в картине будет уделено время. Брутальный Люк Брейси (всхрюкнул, когда он пошутил про имя «Люк») в образе смазливого красавчика тоже немного вводит в замешательство, которое быстро улетучивается.
В итоге мы получаем обычную, слегка поучительную, комедию про взаимоотношения между мужчиной и женщиной, которую можно посмотреть вечерком с чашкой какао, укутавшись в плед. Шесть из десяти.
@BezSpoilerov
#комедия
«Белиберда – общее описание всех романтических комедий» ©
По сути, вышеприведенная цитата из фильма полностью описывает все мои ощущения после просмотра «Пары на праздники»|Holidate, где и прозвучали эти слова.
Нет, в общем и целом, фильм неплох. Есть хоть и заезженный, но последовательный сюжет. Есть весьма сносный юмор, построенный на взаимном троллинге главных героев и ситуативных гэгах. Есть приятные глазу актеры, от которых не несет бездарностью и фальшью. Да и идея насчет «друга на праздники», чтобы осатаневшие родственники наконец подутихли (это даже немного жизненно), в принципе хорошая – надо было лишь оставить это все между двумя героями, тогда бы и историю можно было бы рассказать интереснее.
Непривычно видеть Эмму Робертс, которая всю жизнь исполняла роли подростков, в образе старой девы (а ведь она всего на пару лет младше меня) с ее внешними данными, которым в картине будет уделено время. Брутальный Люк Брейси (всхрюкнул, когда он пошутил про имя «Люк») в образе смазливого красавчика тоже немного вводит в замешательство, которое быстро улетучивается.
В итоге мы получаем обычную, слегка поучительную, комедию про взаимоотношения между мужчиной и женщиной, которую можно посмотреть вечерком с чашкой какао, укутавшись в плед. Шесть из десяти.
@BezSpoilerov
#рекомендации
#комедия
Неделю назад я потерял ноутбук, что привело меня сначала в панику, а после в небольшую депрессию – ведь я потерял много важного и нужного мне материала, ведь столько часов пошли коту под одно место. Но чуть позже я выдохнул и взглянул на всю ситуацию с самой моей любимой философской точкой зрения: можешь решить проблему – не парься; не можешь решить проблему – не парься. Ведь, по сути, я потерял лишь кусок пластика, а не какой-либо из жизненно-важных органов. И когда до меня дошла вся ситуация, я наконец-то решил посмотреть фильм, который откладывал много раз – «100 вещей и ничего лишнего»| 100 Dinge.
С чего начинается каждая отличная история? Верно, с алкоголя. И вот пара закадычных друзей, по совместительству – компаньоны, во время обмывания очень приличной сделки решили заключить парни, чтобы продемонстрировать друг другу, что легко могут отринуть все «мирское» - 100 дней и 100 вещей, каждую полночь они могли взять что-то, что поможет им протянуть ближайшие 24 часа…
Этот фильм обнажил нынешнюю проблему людей в том, что мы превратились в потребителей, которые жадно скупают все нужное и, по большой части, не нужное – просто потому что хотят и могут. Я даже прикинул, сколько в моей небольшой квартирке вещей, которые просто собирают пыль (надо будет сделать генеральную уборку кстати). И все это лежит мертвым грузом, занимая место не только в пространстве, но и в голове. В дополнение еще есть ветвь событий о проверке дружбы на прочность, но тут я мало что могу прокомментировать – все слишком очевидно и ожидаемо.
Фильм немецкий (гусары, молчать!), поэтому вполне закономерно присутствие Маттиаса Швайгхефера, который буквально по умолчанию прописан в любой успешной комедии из Германии. Компанию ему составил Флориан Давид Фиц, кого я помню в основном по драмам. Кстати, тут они остаются каждый в своей тарелке – комичность и юмор с Маттиасом, а драма и переживания у Флориана. И сделано все очень даже неплохо.
Быть может, посмотри этот фильм раньше, я бы научился проще расставаться с ненужными вещами и людьми, но все приходит в свое время. Думаю, что каждый сможет найти что-то «свое» во время просмотра. Восемь из десяти.
@BezSpoilerov
#комедия
Неделю назад я потерял ноутбук, что привело меня сначала в панику, а после в небольшую депрессию – ведь я потерял много важного и нужного мне материала, ведь столько часов пошли коту под одно место. Но чуть позже я выдохнул и взглянул на всю ситуацию с самой моей любимой философской точкой зрения: можешь решить проблему – не парься; не можешь решить проблему – не парься. Ведь, по сути, я потерял лишь кусок пластика, а не какой-либо из жизненно-важных органов. И когда до меня дошла вся ситуация, я наконец-то решил посмотреть фильм, который откладывал много раз – «100 вещей и ничего лишнего»| 100 Dinge.
С чего начинается каждая отличная история? Верно, с алкоголя. И вот пара закадычных друзей, по совместительству – компаньоны, во время обмывания очень приличной сделки решили заключить парни, чтобы продемонстрировать друг другу, что легко могут отринуть все «мирское» - 100 дней и 100 вещей, каждую полночь они могли взять что-то, что поможет им протянуть ближайшие 24 часа…
Этот фильм обнажил нынешнюю проблему людей в том, что мы превратились в потребителей, которые жадно скупают все нужное и, по большой части, не нужное – просто потому что хотят и могут. Я даже прикинул, сколько в моей небольшой квартирке вещей, которые просто собирают пыль (надо будет сделать генеральную уборку кстати). И все это лежит мертвым грузом, занимая место не только в пространстве, но и в голове. В дополнение еще есть ветвь событий о проверке дружбы на прочность, но тут я мало что могу прокомментировать – все слишком очевидно и ожидаемо.
Фильм немецкий (гусары, молчать!), поэтому вполне закономерно присутствие Маттиаса Швайгхефера, который буквально по умолчанию прописан в любой успешной комедии из Германии. Компанию ему составил Флориан Давид Фиц, кого я помню в основном по драмам. Кстати, тут они остаются каждый в своей тарелке – комичность и юмор с Маттиасом, а драма и переживания у Флориана. И сделано все очень даже неплохо.
Быть может, посмотри этот фильм раньше, я бы научился проще расставаться с ненужными вещами и людьми, но все приходит в свое время. Думаю, что каждый сможет найти что-то «свое» во время просмотра. Восемь из десяти.
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Я тут сходил на «Непосредственно Каха». В принципе, на этих словах можно было бы и закончить рецензию, но спешу предупредить – меня не вели силой, не заставляли, и я да этого дня даже не знал, кто эти главные персонажи. Видимо, у каждого Ютубера в один момент появляется желание снять полнометражку для своих подписчиков, но зачем тогда крутить это в кино? Можно же просто выложить у себя в канале, чтобы отсечь случайно забредшую на сеанс аудиторию и сэкономить их время/деньги/силы.
Как вы уже поняли, фильм мне не понравился, и теперь я расскажу, почему.
Надо отдать должное – в самом начале главные герои просто ворвались на экран, и я приготовился смотреть мощную комедию, однако планка, заданная фееричным появлением, так и осталась нетронутой на протяжении всего фильма: притянутый за уши сюжет, собранный на коленке непосредственно исполнителями главных ролей, плоские шутки и пародии на самые распространенные стереотипы, несколько совершенно не нужных персонажей и слово «брат» каждые 30 секунд диалогов (из последнего можно было сделать отменную игру на выпивание, кстати).
Я очень удивился, что режиссерский пост занят Виктором Шамировым, в активе которого есть ряд действительно неплохих работ – как он попал в этот проект для меня остается загадкой.
Возможно, изначально планировалось снять некое подобие фильма «Не грози южному централу, попивая сок у себя в квартале» (фильм про черных здорового человека), но забыли тонкость, юмор, да и в принципе практически все забыли, получив «фильм про черных курильщика».
И на протяжении всего фильма я чувствовал себя аналогично герою Данилы Иванова – я вообще не понимал всего происходящего абсурда. Спасибо, что додумался взять винишка на сеанс. Четыре из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
Я тут сходил на «Непосредственно Каха». В принципе, на этих словах можно было бы и закончить рецензию, но спешу предупредить – меня не вели силой, не заставляли, и я да этого дня даже не знал, кто эти главные персонажи. Видимо, у каждого Ютубера в один момент появляется желание снять полнометражку для своих подписчиков, но зачем тогда крутить это в кино? Можно же просто выложить у себя в канале, чтобы отсечь случайно забредшую на сеанс аудиторию и сэкономить их время/деньги/силы.
Как вы уже поняли, фильм мне не понравился, и теперь я расскажу, почему.
Надо отдать должное – в самом начале главные герои просто ворвались на экран, и я приготовился смотреть мощную комедию, однако планка, заданная фееричным появлением, так и осталась нетронутой на протяжении всего фильма: притянутый за уши сюжет, собранный на коленке непосредственно исполнителями главных ролей, плоские шутки и пародии на самые распространенные стереотипы, несколько совершенно не нужных персонажей и слово «брат» каждые 30 секунд диалогов (из последнего можно было сделать отменную игру на выпивание, кстати).
Я очень удивился, что режиссерский пост занят Виктором Шамировым, в активе которого есть ряд действительно неплохих работ – как он попал в этот проект для меня остается загадкой.
Возможно, изначально планировалось снять некое подобие фильма «Не грози южному централу, попивая сок у себя в квартале» (фильм про черных здорового человека), но забыли тонкость, юмор, да и в принципе практически все забыли, получив «фильм про черных курильщика».
И на протяжении всего фильма я чувствовал себя аналогично герою Данилы Иванова – я вообще не понимал всего происходящего абсурда. Спасибо, что додумался взять винишка на сеанс. Четыре из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Мысль о том, что всегда хорошо там, где нас нет, периодически не дает покоя кинематографистам, которые стараются максимально буднично показать жизнь иммигрантов, делая упор на то, что надо было оставаться на Родине. Очередной такой попыткой стал фильм Сарика Андреасяна (тут можно уже начинать плеваться, если вы знакомы с его творчеством) - «Гудбай, Америка».
Для начала, давайте оценим попытку смешать вечное и незыблемое с текущими реалиями – я про название фильма, которое практически каждый человек от 28 и старше начнет пропевать в своей голове, продолжая прекрасный мотив из саундтрека «Брата 2». Вот только попытка не засчитана, так как это можно скорее сравнить с богохульством и ни с чем другим.
История будет строиться вокруг нескольких персонажей, чья судьба завела их в столь желанные некоторыми Соединенные Штаты. Между собой они практически ничем и никем не связаны – живут и живут, каждый стараясь найти себя в новой стране: основательно обосновавшаяся семейная пара в ожидании рождения ребенка; старый армянин, желающий получить грин-карту через фиктивный брак; дед советской закалки, приехавший навестить внука; молодой бизнесмен, отрицающий свое происхождение; и конечно же их связующее звено – человек, который может «достать все» - эдакий «Куйбышев». И вроде каждый из них отражает какую-то одну грань (не)любви к России, но характеры персонажей нераскрыты совсем.
Казавшийся неплохим актерский состав полностью себя не оправдал – ощущение, что актеры тянули наугад персонажей, а не тщательно прорабатывали их типажи и готовились к съемкам. Можно их конечно оправдать тем, что в последнее время они лишь в сериалах играли, где на раскрытие героя дается не один сезон, но ведь и Дмитрий Нагиев, и Юрий Стоянов, и Грант Тохатян имеют за плечами немалый опыт. А в итоге все скатилось в ничем не примечательный ситком о том, что надо было сидеть на жопе ровно. Ситком без юмора.
Но больше всего обидно за всю ту же песню и те ассоциации, которые она вызывала. Пять из десяти.
@BezSpoilerov
#комедия
Мысль о том, что всегда хорошо там, где нас нет, периодически не дает покоя кинематографистам, которые стараются максимально буднично показать жизнь иммигрантов, делая упор на то, что надо было оставаться на Родине. Очередной такой попыткой стал фильм Сарика Андреасяна (тут можно уже начинать плеваться, если вы знакомы с его творчеством) - «Гудбай, Америка».
Для начала, давайте оценим попытку смешать вечное и незыблемое с текущими реалиями – я про название фильма, которое практически каждый человек от 28 и старше начнет пропевать в своей голове, продолжая прекрасный мотив из саундтрека «Брата 2». Вот только попытка не засчитана, так как это можно скорее сравнить с богохульством и ни с чем другим.
История будет строиться вокруг нескольких персонажей, чья судьба завела их в столь желанные некоторыми Соединенные Штаты. Между собой они практически ничем и никем не связаны – живут и живут, каждый стараясь найти себя в новой стране: основательно обосновавшаяся семейная пара в ожидании рождения ребенка; старый армянин, желающий получить грин-карту через фиктивный брак; дед советской закалки, приехавший навестить внука; молодой бизнесмен, отрицающий свое происхождение; и конечно же их связующее звено – человек, который может «достать все» - эдакий «Куйбышев». И вроде каждый из них отражает какую-то одну грань (не)любви к России, но характеры персонажей нераскрыты совсем.
Казавшийся неплохим актерский состав полностью себя не оправдал – ощущение, что актеры тянули наугад персонажей, а не тщательно прорабатывали их типажи и готовились к съемкам. Можно их конечно оправдать тем, что в последнее время они лишь в сериалах играли, где на раскрытие героя дается не один сезон, но ведь и Дмитрий Нагиев, и Юрий Стоянов, и Грант Тохатян имеют за плечами немалый опыт. А в итоге все скатилось в ничем не примечательный ситком о том, что надо было сидеть на жопе ровно. Ситком без юмора.
Но больше всего обидно за всю ту же песню и те ассоциации, которые она вызывала. Пять из десяти.
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
«А что, Высоцкого нет дома?»©
Сколько бы времени ни прошло, я всегда имел слабость к творчеству «Квартета И» - своей простотой и душевностью они так тонко и умело раскрывали, как мне казалось, сложные жизненные вопросы, и, используя обширный арсенал юмора вкупе с личным опытом, они раскладывали по полочкам все, до чего добирались. И «Разговорник» – не исключение!
Да, в самом начале мы видим небольшой дисклеймер «Как бы фильм», ведь фильмом это сложно назвать – скорее спектакль, где главные герои в комфортных для себя условиях рассказывают на сцене об интересных (и не очень) историях из жизни и творчества. И делают это, естественно, в своей манере.
Чуть более часа пролетели за одно мгновение и я даже расстроился, когда импровизированный занавес упал и полетели титры. Настоятельно всем рекомендую к просмотру! Мимо такого не стоит проходить.
Восемь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
«А что, Высоцкого нет дома?»©
Сколько бы времени ни прошло, я всегда имел слабость к творчеству «Квартета И» - своей простотой и душевностью они так тонко и умело раскрывали, как мне казалось, сложные жизненные вопросы, и, используя обширный арсенал юмора вкупе с личным опытом, они раскладывали по полочкам все, до чего добирались. И «Разговорник» – не исключение!
Да, в самом начале мы видим небольшой дисклеймер «Как бы фильм», ведь фильмом это сложно назвать – скорее спектакль, где главные герои в комфортных для себя условиях рассказывают на сцене об интересных (и не очень) историях из жизни и творчества. И делают это, естественно, в своей манере.
Чуть более часа пролетели за одно мгновение и я даже расстроился, когда импровизированный занавес упал и полетели титры. Настоятельно всем рекомендую к просмотру! Мимо такого не стоит проходить.
Восемь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
#лиза_говорит
Стоит признать - 2020-ый по понятным причинам не был действительно богат на первоклассные премьеры (и все мы понимаем, почему). Но все же, настолько невероятное чувство щенячьего восторгов я не испытывала очень и очень давно - возможно, со времён «Трёх билбордов на границе Эббинга, штат Миссури». Но тот восторг был ожидаемым, а «Дать дуба в штате Юба» (неожиданный пример удачной, хоть и не близкой к оригиналу локализации) оказался котом в мешке.
Несколько раз за сеанс я взвизгнула. Дважды я просто хотела заорать от восторга - история, притворявшаяся довольно банальной, оказалась настолько абсурдна и закручена, что казалось просто невероятным, что можно все завернуть сильнее. Несколько раз один из очень немногочисленных зрителей начинал громко ошарашено смеяться слегка невпопад (и я могу его понять). Проходные персонажи оказываются невероятными по силе смысловыми центрами (признайтесь, сложно чего-то ожидать от беременной жены-тиранши или сводной сестрицы, стыдившийся тебя в детстве), а случайности сплетаются в конечную картину. Сам мир - стоит признать - упрощён по примеру «После прочтения сжечь» или «Фарго», но история от этого ничего не теряет.
То, что кажется нам историей запутавшегося маленького человека (признайтесь, вы ведь тоже знаете человека, про день рождение все забывают), оказывается искусной и смешной чёрной комедией, беспощадной ко всем своим участникам. Глупая случайность, надлом и без того подавленного человека, приводит к целой цепочке больших и очень больших трагедий. И то, что кажется совершенно невероятным вначале, в конце оказывается сбывшимся - но такой путь исполнения представить было почти невозможно.
Отдельно хочется отметить блестящий актерский состав - сложно представить, что можно было собрать более сильный каст. Моя любимица Аквафина, играющая (во всех смыслах) в беспощадного киллера, хладнокровная журналистка Кунис, пытающаяся использовать трагедию сестры и ее куда более успешная конкурентка в исполнении блистательной Джульетт Льюис, сексуальная богиня Бриджетт Эверетт, детектив Харрис, которую никто не слышит, хотя она единственная, кто вообще проявляет здравый смысл...сложно выбрать персонажа, за которым наблюдать интересней. Эй, можно попросить спин-офф для каждого? Мужской состав обижать тоже не хочется, но если расширять список - то вносить вообще всех, кто задержался на экране хотя бы на минуту.
В общем, 10/10. Сильное, смешное и изящное заявление о силе обид и одиночества.
@BezSpoilerov
#комедия
#лиза_говорит
Стоит признать - 2020-ый по понятным причинам не был действительно богат на первоклассные премьеры (и все мы понимаем, почему). Но все же, настолько невероятное чувство щенячьего восторгов я не испытывала очень и очень давно - возможно, со времён «Трёх билбордов на границе Эббинга, штат Миссури». Но тот восторг был ожидаемым, а «Дать дуба в штате Юба» (неожиданный пример удачной, хоть и не близкой к оригиналу локализации) оказался котом в мешке.
Несколько раз за сеанс я взвизгнула. Дважды я просто хотела заорать от восторга - история, притворявшаяся довольно банальной, оказалась настолько абсурдна и закручена, что казалось просто невероятным, что можно все завернуть сильнее. Несколько раз один из очень немногочисленных зрителей начинал громко ошарашено смеяться слегка невпопад (и я могу его понять). Проходные персонажи оказываются невероятными по силе смысловыми центрами (признайтесь, сложно чего-то ожидать от беременной жены-тиранши или сводной сестрицы, стыдившийся тебя в детстве), а случайности сплетаются в конечную картину. Сам мир - стоит признать - упрощён по примеру «После прочтения сжечь» или «Фарго», но история от этого ничего не теряет.
То, что кажется нам историей запутавшегося маленького человека (признайтесь, вы ведь тоже знаете человека, про день рождение все забывают), оказывается искусной и смешной чёрной комедией, беспощадной ко всем своим участникам. Глупая случайность, надлом и без того подавленного человека, приводит к целой цепочке больших и очень больших трагедий. И то, что кажется совершенно невероятным вначале, в конце оказывается сбывшимся - но такой путь исполнения представить было почти невозможно.
Отдельно хочется отметить блестящий актерский состав - сложно представить, что можно было собрать более сильный каст. Моя любимица Аквафина, играющая (во всех смыслах) в беспощадного киллера, хладнокровная журналистка Кунис, пытающаяся использовать трагедию сестры и ее куда более успешная конкурентка в исполнении блистательной Джульетт Льюис, сексуальная богиня Бриджетт Эверетт, детектив Харрис, которую никто не слышит, хотя она единственная, кто вообще проявляет здравый смысл...сложно выбрать персонажа, за которым наблюдать интересней. Эй, можно попросить спин-офф для каждого? Мужской состав обижать тоже не хочется, но если расширять список - то вносить вообще всех, кто задержался на экране хотя бы на минуту.
В общем, 10/10. Сильное, смешное и изящное заявление о силе обид и одиночества.
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Если честно, то я залип на несколько минут перед написанием этой рецензии, и не потому, что отвык писать (хотя есть немного), но из-за невозможности выделить один ключевой жанр в фильме, поэтому остановился на том, который заявлен первым на страничке картины. А, да, пишу ж про «Круэллу» | Cruella!
Каюсь, изначально я думал, что это новая экранизация про далматинцев, а по факту получился новый взгляд на давно известного персонажа. Был ли диссонанс? Да, небольшой - сложно видеть хорошего персонажа в том, кого нас приучали ненавидеть все детство. Но создатели фильма подошли основательно, а Эмма Стоун просто потрясающе исполнила свою роль - особенно глазами, в которых отражались и безумие, и ненависть, и смирение... При этом и второй план не уступал! Джоэль Фрай, Эмма Томпсон, Пол Уолтер Хаузер и Марк Стронг - каждого из них я запомнил по предыдкщим их проектам, и вряд ли они своим участием в этом фильме их переплюнут. Планку держали, но не прыгнули выше.
Теперь зайду с козырей - это просто отличнейшая адаптация в том плане, в котором можно применить это слово - повествование не наскучивает, сюжетные твисты, пусть и не замысловатые, но присутствуют и гармонируют с происходящим. Все было настолько классно, что я даже попытался вспомнить всех подручных той мерзкой Круэллы из мульта - вышло 50/50, поэтому, быть может, гляну на досуге полнометражку.
Бомбический саундтрек! Тот самый английский рок, который ты видел в других фильмах и под который начинаешь невольно притоптывать ножкой. Но тут есть и минус - ощущение заимствованности, которое меня периодически раздражает, и после которого я начинаю думать - понравился ли мне фильм сам по себе или же я получил удовольствие от воспоминаний, связанных с другими фильмами, которые откликались в процессе? А ведь в этом списке такие, на мой взгляд, шедевры как: "Дьявол носит Прада", "Рок-Волна", " Рок-н-ролльщик", "11 друзей Оушена"... И плюс детские флэшбеки сверху!
Штош... И все же 7 из 10! Хотя бы за пьянящие глаза Эммы Стоун!
@BezSpoilerov
#комедия
Если честно, то я залип на несколько минут перед написанием этой рецензии, и не потому, что отвык писать (хотя есть немного), но из-за невозможности выделить один ключевой жанр в фильме, поэтому остановился на том, который заявлен первым на страничке картины. А, да, пишу ж про «Круэллу» | Cruella!
Каюсь, изначально я думал, что это новая экранизация про далматинцев, а по факту получился новый взгляд на давно известного персонажа. Был ли диссонанс? Да, небольшой - сложно видеть хорошего персонажа в том, кого нас приучали ненавидеть все детство. Но создатели фильма подошли основательно, а Эмма Стоун просто потрясающе исполнила свою роль - особенно глазами, в которых отражались и безумие, и ненависть, и смирение... При этом и второй план не уступал! Джоэль Фрай, Эмма Томпсон, Пол Уолтер Хаузер и Марк Стронг - каждого из них я запомнил по предыдкщим их проектам, и вряд ли они своим участием в этом фильме их переплюнут. Планку держали, но не прыгнули выше.
Теперь зайду с козырей - это просто отличнейшая адаптация в том плане, в котором можно применить это слово - повествование не наскучивает, сюжетные твисты, пусть и не замысловатые, но присутствуют и гармонируют с происходящим. Все было настолько классно, что я даже попытался вспомнить всех подручных той мерзкой Круэллы из мульта - вышло 50/50, поэтому, быть может, гляну на досуге полнометражку.
Бомбический саундтрек! Тот самый английский рок, который ты видел в других фильмах и под который начинаешь невольно притоптывать ножкой. Но тут есть и минус - ощущение заимствованности, которое меня периодически раздражает, и после которого я начинаю думать - понравился ли мне фильм сам по себе или же я получил удовольствие от воспоминаний, связанных с другими фильмами, которые откликались в процессе? А ведь в этом списке такие, на мой взгляд, шедевры как: "Дьявол носит Прада", "Рок-Волна", " Рок-н-ролльщик", "11 друзей Оушена"... И плюс детские флэшбеки сверху!
Штош... И все же 7 из 10! Хотя бы за пьянящие глаза Эммы Стоун!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
#Оскар2022
Раз уж нашел в себе сил начать, то и останавливаться не стоит. Особенно, если учесть, что я уже с десяток номинантов посмотрел, но не писал про них в силу тех или иных причин. Теперь же самая пора творить контент, и начну я с, пожалуй, самой смешной комедии прошлого года – «Не смотрите наверх»| Don’t Look Up.
Это просто наиотличнейший сатирический фильм, который своей подачей, диалогами, да и в принципе всем – высмеивает текущее состояние общества: влияние СМИ на людей, политику и взаимоотношения высших чинов с корпорациями. Причем все сделано настолько реалистично и смешно, что я вообще ни разу не удивлюсь, если в случае угрозы конца света все так и произойдет.
Второй очешуительный момент – это бомбический актерский состав! Плюс, они все идеально вписываются в исполняемых ими персонажей – я бы руку пожал тому, кто отвечает за каст. Леонардо ДиКаприо в роли ученого, Дженнифер Лоуренс как обкуренная аспирантка, дуэт Мэрил Стрип и Джона Хилла вообще взорвали мой вечер! И это лишь несколько перечисленных из тех, кто там есть.
Сначала вас ждет совершенно обычная завязка, но после ты начинаешь обалдевать от происходящего на экране – весь этот театр абсурда просто на каком-то мета уровне, и ты начинаешь дико смеяться над этим, а потом начинается грусть от того, что ведь все выстебанное не высосано из пальца, а все на самом деле так и есть.
В общем я получил массу удовольствия от просмотра, и знаю, что не раз еще пересмотрю. Восемь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
#Оскар2022
Раз уж нашел в себе сил начать, то и останавливаться не стоит. Особенно, если учесть, что я уже с десяток номинантов посмотрел, но не писал про них в силу тех или иных причин. Теперь же самая пора творить контент, и начну я с, пожалуй, самой смешной комедии прошлого года – «Не смотрите наверх»| Don’t Look Up.
Это просто наиотличнейший сатирический фильм, который своей подачей, диалогами, да и в принципе всем – высмеивает текущее состояние общества: влияние СМИ на людей, политику и взаимоотношения высших чинов с корпорациями. Причем все сделано настолько реалистично и смешно, что я вообще ни разу не удивлюсь, если в случае угрозы конца света все так и произойдет.
Второй очешуительный момент – это бомбический актерский состав! Плюс, они все идеально вписываются в исполняемых ими персонажей – я бы руку пожал тому, кто отвечает за каст. Леонардо ДиКаприо в роли ученого, Дженнифер Лоуренс как обкуренная аспирантка, дуэт Мэрил Стрип и Джона Хилла вообще взорвали мой вечер! И это лишь несколько перечисленных из тех, кто там есть.
Сначала вас ждет совершенно обычная завязка, но после ты начинаешь обалдевать от происходящего на экране – весь этот театр абсурда просто на каком-то мета уровне, и ты начинаешь дико смеяться над этим, а потом начинается грусть от того, что ведь все выстебанное не высосано из пальца, а все на самом деле так и есть.
В общем я получил массу удовольствия от просмотра, и знаю, что не раз еще пересмотрю. Восемь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Фильм с рейтингом выше 7 баллов, где в главной роли Николас Кейдж - и это не «Скала» или «Без лица», а «Невыносимая тяжесть огромного таланта»| The Unbearable Weight of Massive Talent.
Давайте будем честны друг с другом – начиная с 2011 года, карьера Кейджа просто полетела под откос, и складывалось ощущение, что актер попросту берет первые попавшиеся роли и на полученные гонорары гасит кредиты. Время того самого Николаса Кейджа давно прошло, и теперь конкуренция за место под солнцем софитов куда сильнее. Он, конечно, мог бы стать «лицом» какого-нибудь банка или пойти в политику, но он выбрал путь трудяги, что даже немного похвально. Он продолжает сниматься в посредственном кино, от этого его рейтинг падает, и приходится выбирать из того, что дают. И с примерно с такими вводными начинается этот фильм!
Уровень мета-иронии просто зашкаливает! Кейдж, играя самого себя, не стесняется смеяться над собой, над своей ситуацией, да и в принципе над всем. Его мимика просто бесподобна, а диалоги со своей молодой версией просто доводят до истерики. Я даже вспомнил «аналогичный» мини-сериал «Жан-Клод Ван Джонсон», где одним актером с созвучным именем высмеивается вся концепция боевиков 90-х, на которых вырос ваш покорный слуга. И такой формат подачи прям притягивает хотя бы потому, что это смешно. А юмор здесь играет одну из ключевых ролей (сразу после самого Кейджа).
Третий компонент успеха - Педро Паскаль, который исполняя роль ярого фаната актера, дополняет экранный дуэт, как тот самый кусочек паззла, что завершает общую картину происходящего. Вся та химия их взаимодействия – это куда больше, чем просто актерская игра. Смотришь и просто наслаждаешься происходящим.
Также скажу, что бессмысленно оценивать фильм такой направленности по качеству сюжета/монтажа – лучше просто расслабиться и получать удовольствие. Абсолютно заслуженные семь из десяти!
@BezSpoilerov
#комедия
Фильм с рейтингом выше 7 баллов, где в главной роли Николас Кейдж - и это не «Скала» или «Без лица», а «Невыносимая тяжесть огромного таланта»| The Unbearable Weight of Massive Talent.
Давайте будем честны друг с другом – начиная с 2011 года, карьера Кейджа просто полетела под откос, и складывалось ощущение, что актер попросту берет первые попавшиеся роли и на полученные гонорары гасит кредиты. Время того самого Николаса Кейджа давно прошло, и теперь конкуренция за место под солнцем софитов куда сильнее. Он, конечно, мог бы стать «лицом» какого-нибудь банка или пойти в политику, но он выбрал путь трудяги, что даже немного похвально. Он продолжает сниматься в посредственном кино, от этого его рейтинг падает, и приходится выбирать из того, что дают. И с примерно с такими вводными начинается этот фильм!
Уровень мета-иронии просто зашкаливает! Кейдж, играя самого себя, не стесняется смеяться над собой, над своей ситуацией, да и в принципе над всем. Его мимика просто бесподобна, а диалоги со своей молодой версией просто доводят до истерики. Я даже вспомнил «аналогичный» мини-сериал «Жан-Клод Ван Джонсон», где одним актером с созвучным именем высмеивается вся концепция боевиков 90-х, на которых вырос ваш покорный слуга. И такой формат подачи прям притягивает хотя бы потому, что это смешно. А юмор здесь играет одну из ключевых ролей (сразу после самого Кейджа).
Третий компонент успеха - Педро Паскаль, который исполняя роль ярого фаната актера, дополняет экранный дуэт, как тот самый кусочек паззла, что завершает общую картину происходящего. Вся та химия их взаимодействия – это куда больше, чем просто актерская игра. Смотришь и просто наслаждаешься происходящим.
Также скажу, что бессмысленно оценивать фильм такой направленности по качеству сюжета/монтажа – лучше просто расслабиться и получать удовольствие. Абсолютно заслуженные семь из десяти!
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
#Оскар2023
Этот фильм я посмотрел еще в начале года, отменно посмеялся, и благополучно забыл о неплохих двух с половиной часах жизни. Пришлось пересматривать, а это, как говорится, дело неблагодарное и получилось рассмотреть «Треугольник печали»| Triangle of Sadness поближе, и в этот раз вышло немного иначе.
Сразу вспомнился анекдот про «Я вас, блядей, три года на этот корабль собирал» - на круизную яхту попадают несколько богачей и блогеров, которые, следуя девизу «получай от жизни все», не особо церемонятся с обслуживающим персоналом. А потом все встает с ног на голову, и все «власть имущие» оказываются заперты на необитаемом острове без надежды на спасение – и вся социальная иерархия идет к черту, когда единственным человеком, который может организовать еду и воду, становится безликая уборщица.
Этот фильм тонко надсмехается и обличает лицемерность именно нашего времени. Времени повсеместных возгласов о неприемлемости элитаризма, при том что эти возгласы абсолютно никак не сказываются на реальном раскладе вещей. Этот фильм раскрывает абсурдность сегодняшних правил мироустройства. И смотреть на это действительно смешно.
Самым большим же огорчением для меня стало количество экранного времени Вуди Харрельсона - такой актерище по полной отыграл свои 15 минут и исчез, оставив в качестве хэдлайнера Златко Бурича, чей персонаж практически затмил всех остальных.
Рубен Эстлунд намешал массу всего злободневного, но не хватило фантазии, как это все раскрыть до конца. Тем не менее, посмотреть стоит. Особенно если любите сатиру.
#семь из десяти
@BezSpoilerov
#комедия
#Оскар2023
Этот фильм я посмотрел еще в начале года, отменно посмеялся, и благополучно забыл о неплохих двух с половиной часах жизни. Пришлось пересматривать, а это, как говорится, дело неблагодарное и получилось рассмотреть «Треугольник печали»| Triangle of Sadness поближе, и в этот раз вышло немного иначе.
Сразу вспомнился анекдот про «Я вас, блядей, три года на этот корабль собирал» - на круизную яхту попадают несколько богачей и блогеров, которые, следуя девизу «получай от жизни все», не особо церемонятся с обслуживающим персоналом. А потом все встает с ног на голову, и все «власть имущие» оказываются заперты на необитаемом острове без надежды на спасение – и вся социальная иерархия идет к черту, когда единственным человеком, который может организовать еду и воду, становится безликая уборщица.
Этот фильм тонко надсмехается и обличает лицемерность именно нашего времени. Времени повсеместных возгласов о неприемлемости элитаризма, при том что эти возгласы абсолютно никак не сказываются на реальном раскладе вещей. Этот фильм раскрывает абсурдность сегодняшних правил мироустройства. И смотреть на это действительно смешно.
Самым большим же огорчением для меня стало количество экранного времени Вуди Харрельсона - такой актерище по полной отыграл свои 15 минут и исчез, оставив в качестве хэдлайнера Златко Бурича, чей персонаж практически затмил всех остальных.
Рубен Эстлунд намешал массу всего злободневного, но не хватило фантазии, как это все раскрыть до конца. Тем не менее, посмотреть стоит. Особенно если любите сатиру.
#семь из десяти
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Фирменные стиль и подача Уэса Андерсона продолжают жить в новом «Городе астероидов»|Asteroid City, вот только на этот раз он решил воссоздать целый спектакль прямо на большом экране – не могу сказать, что это ново и свежо, но смотрится неплохо.
Первое, что бросается в глаза – просто бомбическая работа оператора-постановщика, так как все происходящее в кадре просто идеально размещено и показано. Даже возникает ощущение, что ты сидишь и смотришь на «золотое сечение», так как глазу просто не к чему придраться: пестрая цветовая гамма вперемешку с черно-белыми кадрами, постановка и движения персонажей, их крупные/общие планы – это все завораживает и затягивает!
Второе, характерное произведениям Уэса Андерсона - это мощный актерский состав: если начать перечислять всех грандов, задействованных в съемках, то эта рецензия будет похожа на шорт-лист номинантов на Оскар. И каждый на своем месте, каждый выкладывается на полную, каждому веришь и проникаешься к их персонажам. Больше всего меня впечатлили сногсшибательнаяСкарлетт Йоханссон (и дело не в сценах с обнаженкой) и великолепный практически всегда Эдвард Нортон, а ведь там еще пара десятков именитых актеров.
Помимо всего прочего, в казалось бы простом сюжете о том, как в маленьком городке застряли люди, и произошло нечто значительное, показано очень много внутренних конфликтов и поднимают практически все виды взаимоотношений «человек - кто-то еще». И практически каждый зритель может увидеть в происходящем что-то свое. Пусть даже и на мгновение.
Только вот уже к середине фильма меня начало тошнить (не буквально, а образно).
Из-за огромного количества мощных актеров, я не знал, на ком концентрировать свое внимание, и чувствовал себя на музыкальном концерте, где одновременно собрались все мэтры, но никого не было на подтанцовке или разогреве.
От огромного количества сюжетных линий и их ответвлений начала болеть голова, так как переход с темы на тему на тему и обратно происходил так быстро, что все увиденное не успевало откладываться на подсознательном, и голова кружилась.
И все это дополняется яркой расцветкой в стиле пин апа(эпилептикам не рекомендую злоупотреблять).
И вроде всё раскрыто в более-менее степени, но навалено огромной кучей так, что я был, простите, сыт просмотром от слова совсем.
Но хорошо…
Но чересчур…
Но очень-очень!
#семь из десяти
@BezSpoilerov
#комедия
Фирменные стиль и подача Уэса Андерсона продолжают жить в новом «Городе астероидов»|Asteroid City, вот только на этот раз он решил воссоздать целый спектакль прямо на большом экране – не могу сказать, что это ново и свежо, но смотрится неплохо.
Первое, что бросается в глаза – просто бомбическая работа оператора-постановщика, так как все происходящее в кадре просто идеально размещено и показано. Даже возникает ощущение, что ты сидишь и смотришь на «золотое сечение», так как глазу просто не к чему придраться: пестрая цветовая гамма вперемешку с черно-белыми кадрами, постановка и движения персонажей, их крупные/общие планы – это все завораживает и затягивает!
Второе, характерное произведениям Уэса Андерсона - это мощный актерский состав: если начать перечислять всех грандов, задействованных в съемках, то эта рецензия будет похожа на шорт-лист номинантов на Оскар. И каждый на своем месте, каждый выкладывается на полную, каждому веришь и проникаешься к их персонажам. Больше всего меня впечатлили сногсшибательнаяСкарлетт Йоханссон (и дело не в сценах с обнаженкой) и великолепный практически всегда Эдвард Нортон, а ведь там еще пара десятков именитых актеров.
Помимо всего прочего, в казалось бы простом сюжете о том, как в маленьком городке застряли люди, и произошло нечто значительное, показано очень много внутренних конфликтов и поднимают практически все виды взаимоотношений «человек - кто-то еще». И практически каждый зритель может увидеть в происходящем что-то свое. Пусть даже и на мгновение.
Только вот уже к середине фильма меня начало тошнить (не буквально, а образно).
Из-за огромного количества мощных актеров, я не знал, на ком концентрировать свое внимание, и чувствовал себя на музыкальном концерте, где одновременно собрались все мэтры, но никого не было на подтанцовке или разогреве.
От огромного количества сюжетных линий и их ответвлений начала болеть голова, так как переход с темы на тему на тему и обратно происходил так быстро, что все увиденное не успевало откладываться на подсознательном, и голова кружилась.
И все это дополняется яркой расцветкой в стиле пин апа(эпилептикам не рекомендую злоупотреблять).
И вроде всё раскрыто в более-менее степени, но навалено огромной кучей так, что я был, простите, сыт просмотром от слова совсем.
Но хорошо…
Но чересчур…
Но очень-очень!
#семь из десяти
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Так вышло, что на этой неделе в Саранске в кинотеатре «Россия» проходит бесплатный кинопоказ отечественного фестивального кино последних двух-трёх лет. Поэтому я решил разбавить свои будни просмотром тех фильмов, которые вряд ли бы посмотрел осознанно (так хоть не надо тратить время на поиск и выбор). Так я познакомился с фильмом «Семья года» из Башкортостана.
В принципе вообще не тривиальная история про многодетную семью из глубинки России, об их проблемах, ключевая из которых – деньги, а точнее их отсутствие. Естественно, пойти и заработать – не выход, поэтому решение абсолютно всего они видят в участии в конкурсе с большим призом. Чтобы одним махом снять все финансовые вопросы.
Сюжет очень прямолинейный, предсказуемый и по больше части скучный, так как все ходы уже видны наперед, и даже пара попыток «удивить» зрителя провалились из-за такой себе подачи. А присущий жанру хэппи-энд не оставляет никаких надежд на интригу.
Юмор не плох, но и не отличный – уровень местячковых шуток и подколов колеблется прямо пропорционально возрасту героев повествования. Местами выезжают на ситуациях, но преимущественно все выглядит очень шаблонно.
Вот что было действительно хорошо, но мало – это сама природа осенней Башкирии! Попытка внедрить элемент роуд-муви засчитана, но если хочешь показать красоту родного края, то нужно делать на это упор, а не вставлять мельком в общих планах в качестве декораций. Я был в Уфе и в некоторых районах еще зеленым студентом, и уже тогда восхищался тем, как живописно все вокруг. Но ставку сделали не на эту сильную сторону картины, а жаль.
В сухом остатке могу подытожить, что делать такое кино надо, надо смотреть – чтобы потом снять еще лучше. У нас в стране так много всего интересного, а мы даже не подозреваем.
#пять из десяти
@BezSpoilerov
#комедия
Так вышло, что на этой неделе в Саранске в кинотеатре «Россия» проходит бесплатный кинопоказ отечественного фестивального кино последних двух-трёх лет. Поэтому я решил разбавить свои будни просмотром тех фильмов, которые вряд ли бы посмотрел осознанно (так хоть не надо тратить время на поиск и выбор). Так я познакомился с фильмом «Семья года» из Башкортостана.
В принципе вообще не тривиальная история про многодетную семью из глубинки России, об их проблемах, ключевая из которых – деньги, а точнее их отсутствие. Естественно, пойти и заработать – не выход, поэтому решение абсолютно всего они видят в участии в конкурсе с большим призом. Чтобы одним махом снять все финансовые вопросы.
Сюжет очень прямолинейный, предсказуемый и по больше части скучный, так как все ходы уже видны наперед, и даже пара попыток «удивить» зрителя провалились из-за такой себе подачи. А присущий жанру хэппи-энд не оставляет никаких надежд на интригу.
Юмор не плох, но и не отличный – уровень местячковых шуток и подколов колеблется прямо пропорционально возрасту героев повествования. Местами выезжают на ситуациях, но преимущественно все выглядит очень шаблонно.
Вот что было действительно хорошо, но мало – это сама природа осенней Башкирии! Попытка внедрить элемент роуд-муви засчитана, но если хочешь показать красоту родного края, то нужно делать на это упор, а не вставлять мельком в общих планах в качестве декораций. Я был в Уфе и в некоторых районах еще зеленым студентом, и уже тогда восхищался тем, как живописно все вокруг. Но ставку сделали не на эту сильную сторону картины, а жаль.
В сухом остатке могу подытожить, что делать такое кино надо, надо смотреть – чтобы потом снять еще лучше. У нас в стране так много всего интересного, а мы даже не подозреваем.
#пять из десяти
@BezSpoilerov
#рецензии
#комедия
Моё знакомство с куклами Барби началось в далеком детстве, так как у меня есть младшая сестра. По работе я с ними столкнулся, когда рассматривал кейс в рамках обучения по интеллектуальной собственности. В третий раз я с ними столкнулся при просмотре фильма «Барби»| Barbie.
Начну с актерского состава! Марго Робби заслуженно является украшением этой картины – девочка-куколка с хлопающими глазками и бесконечным гардеробом автоматически приковывает внимание к себе вопреки всему происходящему в кадре – смотришь на нее и понимаешь, что даже неважно, что она там говорит или делает, так что звуковое сопровождение тут в принципе необязательно. Обилие розового даже намекнуло мне флешбеками на картины с Риз Узерспун, но тогда это было более чем забавно и чуть осмысленнее, чем сейчас.
Второй хэдлайнер картины - Райан Гослинг просто бомбический! При тошнотворном буйстве ярких красок, мы видим относительно целостного персонажа, а единственный серьезный вопрос о нем – ему торс нарисовали или он так подкачался? Отдельного комплимента заслуживает его авторское пение в те моменты, когда создатели решили добавить элемент мюзикла в фильм.
Вот всё выше – это были практически единственные плюсы, так как сама концепция фильма полностью провалилась. Нет ни истории создания этой куклы (а там очень даже интересно), ни истории о компании Mattel (не очень, но тоже интригует), ни драмы об экзистенциональном кризисе и поиске себя (казалось бы, об этом и фильм, но нет), ни вечной проблемы отцов и детей (или матерей и дочерей). Ребят, это реально пустой фильм!
Они хотели сделать профеминисткий фильм о том, как женщины способны завоевать мир, но при этом вполне довольны тем, чтобы приносить пиво своим парням. Переобуваясь на ходу несколько раз, Грета Гервиг либо сама потерялась в процессе, либо вышла на какой-то непостижимый уму уровень метаиронии. А учитывая какой-то специфичный юмор, то я бы скорее назвал это цирком, а не комедией.
Кстати, я не поленился и прошерстил сайт Mattel в поисках Барби с лишним весом, которая была как бельмо на глазу весь фильм – не нашел. Видимо, была снята с продаж, как и беременная Барби.
#четыре из десяти
@BezSpoilerov
#комедия
Моё знакомство с куклами Барби началось в далеком детстве, так как у меня есть младшая сестра. По работе я с ними столкнулся, когда рассматривал кейс в рамках обучения по интеллектуальной собственности. В третий раз я с ними столкнулся при просмотре фильма «Барби»| Barbie.
Начну с актерского состава! Марго Робби заслуженно является украшением этой картины – девочка-куколка с хлопающими глазками и бесконечным гардеробом автоматически приковывает внимание к себе вопреки всему происходящему в кадре – смотришь на нее и понимаешь, что даже неважно, что она там говорит или делает, так что звуковое сопровождение тут в принципе необязательно. Обилие розового даже намекнуло мне флешбеками на картины с Риз Узерспун, но тогда это было более чем забавно и чуть осмысленнее, чем сейчас.
Второй хэдлайнер картины - Райан Гослинг просто бомбический! При тошнотворном буйстве ярких красок, мы видим относительно целостного персонажа, а единственный серьезный вопрос о нем – ему торс нарисовали или он так подкачался? Отдельного комплимента заслуживает его авторское пение в те моменты, когда создатели решили добавить элемент мюзикла в фильм.
Вот всё выше – это были практически единственные плюсы, так как сама концепция фильма полностью провалилась. Нет ни истории создания этой куклы (а там очень даже интересно), ни истории о компании Mattel (не очень, но тоже интригует), ни драмы об экзистенциональном кризисе и поиске себя (казалось бы, об этом и фильм, но нет), ни вечной проблемы отцов и детей (или матерей и дочерей). Ребят, это реально пустой фильм!
Они хотели сделать профеминисткий фильм о том, как женщины способны завоевать мир, но при этом вполне довольны тем, чтобы приносить пиво своим парням. Переобуваясь на ходу несколько раз, Грета Гервиг либо сама потерялась в процессе, либо вышла на какой-то непостижимый уму уровень метаиронии. А учитывая какой-то специфичный юмор, то я бы скорее назвал это цирком, а не комедией.
Кстати, я не поленился и прошерстил сайт Mattel в поисках Барби с лишним весом, которая была как бельмо на глазу весь фильм – не нашел. Видимо, была снята с продаж, как и беременная Барби.
#четыре из десяти
@BezSpoilerov