#альбометр Тынис Мяги «Романс»

На фоне разговоров об отмене русской культуры по всему миру русскоязычный альбом неожиданно выпустил Тынис Мяги — легендарный эстонский рок-музыкант, прославившийся на весь Советский Союз благодаря сотрудничеству с Давидом Тухмановым и Виктором Резниковым и песням «Я не умею танцевать», «Остановите музыку», «Детектив» и «Олимпиада-80». Альбом готовился давно, а сейчас звучит как привет из параллельного мира, где у музыки нет национальности и политической окраски. Тынис Мяги пропал с российского горизонта в конце 1980-х и за все эти годы лишь несколько раз приезжал в Россию с концертами. И тут вдруг дюжина песен потрясающей, щемящей красоты, старых, новых, эстонских, русских. Голос 73-летнего музыканта узнается с первых слов, почему-то приходит на ум Питер Гейбриел и одновременно вспоминается термин советских времен — «прибалты», как знак качества или свидетельство безупречного вкуса. Особого упоминания достойны партии гитаристов Айна Агана и Андре Маакера и два переработанных хита советских времен: «Сон» группы «Воскресение» и «Дворик» Виктора Резникова.

инстаграм @magitonis

Рекомендую https://band.link/bolshenislova

Уважаемые читатели , срочно нужна квалифицированная помощь по резине на Kia Sportage 2014 года. Нужна новая по нормальной цене или надежная б/у. Буду признателен за экспертизу.

https://www.kommersant.ru/doc/5502240
Предчувствие нового мира // Вышло жизнеописание продюсера Бориса Зосимова
«Пока работал в райкоме комсомола, мне прочищали мозги с утра до вечера,— рассказывает Зосимов.— Войну в Афганистане объясняли примерно так: там есть какая-то гора, и с этой горы американцы могут запустить ракеты в Москву. Поэтому мы вошли в Афганистан. Когда подобное тебе вталкивают ежедневно, начинаешь в это верить».

В 1990-е у нас с друзьями была традиция. Мы собирались вместе в день рождения Джима Мориссона и смотрели фильм Оливера Стоуна "The Doors". Естественно, видели мы его только на VHS-кассетах. На большом экране фильм показали только раз - на ММКФ в 1991 г . А теперь начинается его настоящий большой и, вы удивитесь, легальный прокат в наших краях. Мне выпала честь что-то сказать о фильме завтра во время премьеры на "Стрелке". Билеты вот здесь https://summercinema.ru/movies/the-doors

Знаете, у каждого есть такой знакомый. Ты говоришь "все херово", а он в ответ краткую лекцию. "По-другому и быть не могло. Так повелось еще с XII века. Люди всегда воевали, они по-другому не могут. Есть непреложные законы, с этим ничего не поделать. Люди управляемы, 90% были за Гитлера. Просто почитай книжки, всё давно написано."
Что-то внутри тебя говорит: "В самой идее, что человек слеплен из говна, и по-другому не было и не будет, есть какая-то лажа, не может так быть" А другое что-то внутри говорит: "Ну, посмотри, вот же цифры. Люди всегда выбирали xYйню, им только дай друг друга пожечь. Так что иди, слушай свои песенки, взрослые дяди уже разобрались" И ты такой, ну, наверное, да.
И вот выходит новый альбом "Аквариума", и ты спокойно так говоришь: "Нет". Как в фильме "Нет" герой говорит монстру: "Nope!" Нет! Может быть по-другому. Нет! Шторм - это я.

Очень важная и ценная работа нашего лейбла Barabanov.fm - дебютный альбом группы UBEL . Ради таких открытий стоит заниматься поиском и изданием новой музыки. Я мог бы много чего рассказать о Варе и Егоре, но это вас только отвлечёт , а то и введёт в заблуждение. Могу сказать, что другого такого вокала и другой такой гитары в наших краях больше нет. И песни такие мало кто пишет. https://band.link/lidokain

Есть новости. Мы на Barabanov.FM выпустили трибьют группе "Аквариум"
Я большой поклонник ныне покойного Хэла Уилнера, продюсера, который создавал трибьют-альбомы памяти Курта Вайля, Телониуса Монка и Марка Болана и сборники старых пиратских и матросских песен. Мне всегда нравилось, что в его трибьютах есть законченная концепция, картина. И когда мы с Дмитрием Турьевым задумали альбом к 50-летию "Аквариум", я выбрал конкретный исторический период - 1979 - 1982 год, время, когда в судьбе "Аквариума" случился переломный момент.
Альбом “Электричество” зафиксировал самую яростную и отчаянную фазу истории “Аквариума”, период, когда группа была гораздо ближе к панк-року, чем к арт-року и умиротворяющей акустической музыке, которая у многих сегодня ассоциируется с названием группы и именем ее лидера.
Мы назвали свою группу “Электричество”, а альбом, соответственно, -“Аквариумом”. Инструментальные партии записали Егор Убель (гитары, продюсирование UBEL), Дмитрий Турьев (бас, Радар, Женя Любич) и Вадим Латышев (барабаны, Кирпичи), а у микрофона оказались Олег Ягодин (Курара), Вася В (Кирпичи), Илья Разин (Полюса), Варвара Убель (UBEL), Виктор Ужаков (Ploho), а также актеры Артур Смольянинов и Евгений Цыганов, у которых есть и собственные музыкальные проекты.
Песня “Ребята ловят кайф” - продукт современных студийных технологий, в котором вокальная партия Бориса Гребенщикова 1980 года с его одобрения совмещена с инструментальными дорожками 2022-го. Продюсирование трека - Егор Убель и Дмитрий Турьев.
Альбом записан на петербургской студии “Восход” в 2021 - 2022 гг.
Обложку альбома “Аквариум” на основе оригинального дизайна “Электричества” авторства Андрея “Вилли” Усова создал Илья Лагутенко.
В комментарии - ссылка на альбом. Автор фото - Сергей Вишневский.
По ряду причин продвигать такой альбом принятыми ранее способами сегодня затруднительно. Мне бы очень хотелось, чтобы вы его послушали и, если это приемлемо, рассказали о нем своим друзьям.
Я хочу поблагодарить Егора, Дмитрия и Вадима за работу вне расписания и без бюджета, они мои кумиры. Я хочу поблагодарить Илью Лагутенко за волшебную инициативу и дотошность. Для нас было огромной честью видеть в студии Женю Цыганова и Артура Смольянинова, которые включились в процесс со всей возможной страстью. Я и мечтать о таком не мог. И еще спасибо Evgeny Fedorov за изначальную идею .
Низкий поклон Борису Гребенщикову и "Аквариуму". Они всё знали.
В этом проекте есть очень много уважения к группе, которая повлияла на мировоззрение моего поколения. И очень много классной музыкантской работы. Если коротко, мы любим "Аквариум" и мы любим рок-н-ролл.

#альбометр David Bowie “Moonage Daydream”(Rhino/Parlophone)
Вышедший этой осенью фильм Бретта Моргена “Moonage Daydream” - не байопик и даже, по большому счету, не документальный фильм. Но при этом люди в кинотеатрах 2 часа 20 минут смотрят на экран, не отрываясь, - настолько умело автор фильма смонтировал ранее не публиковавшиеся кадры кинохроники с известными интервью и клипами. Бретт Морген создал и многослойную акустическую ткань. К примеру, на фоне длинного инструментального соло из “лайва” времен “Зигги Стардаста” звучит монолог из фильма 1998 года “Тайна мистера Райса”. На альбоме эти мэшапы собраны под одной обложкой с популярными ремиксами вроде “Hello Spaceboy” работы Pet Shop Boys и редкими концертными треками, среди которых - “The Jean Genie” c фрагментами “Love Me Do” The Beatles и гитарой Джеффа Бека. На протяженной дистанции альбома не бывает скучно. Ближе к финалу возникает фрагмент “Heroes” - одной из четырех симфоний Филипа Гласса, посвященных музыке Боуи. А венчает альбом спонтанное, взятое то ли из старого интервью, то ли из радиоэфира, затерянного в космосе, исполнение песни Веры Линн “We’ll Meet Again”. Мы обязательно встретимся.
клип https://youtu.be/QUvjaPIEIBs

#альбометр Тим Аминов “Цветы зла” (Ствол)
Карьера электронного музыканта Тима Аминова типична для поп-музыки жирных 2010-х с их непомерными амбициями. Там тебе и клипы Ладо Кватании, и награды с громкими названиями, и коллаборации с зарубежными артистами и лейблами. В реальной жизни, на земле от этих подвигов не осталось ничего, кроме ощущения весело потраченных музыкантом денег. Новый альбом Тима Аминова “Цветы зла” - эпичные музыкальные построения с русскоязычными текстами и стрекочущей на все лады электроникой. На нем даже есть один трек, в котором при желании можно найти созвучия с сегодняшней повесткой. Это “Ультранасилие”, на которое снят дорогой клип с конной массовкой. В списке вокалистов-гостей - состоявшиеся в своих собственных проектах Ella, Сабрина, Синекдоха Монток и Тина Кузнецова. И опять это чувство неловкости от главного сообщения, которое не прописано в текстах, но опознается на раз. Это ощущение дорогой вещи, декларация неограниченных возможностей автора. Как будто оказался в VIP-ложе московского ночного клуба с резервом столов по миллиону рублей. Уместен ли подобный вайб в нынешней жизни - большой вопрос.
https://vk.com/timaminov777

#альбометр Polyphia “Remember That You Will Die” (Polyphia)
Техасскую группу Polyphia возглавляет гитарист Тим Хенсон, который объединяет в себе черты виртуоза старой “металлической” школы и персонажа аниме, героя девичьих грез. В первой же композиции нового альбома прогрессив-роковая гитара высказывается в диалоге с фанковой брасс-секцией, и ничто не обещает возвращения к металкору, с которым Polyphia ассоциировалась в начале карьеры. Тим Хенсон не просто не скрывает восхищения поп-музыкой, но всегда называет ее одним из источников вдохновения, как и хип-хоп. Речитатив в его самом коммерческом виде, с жестоким автотюном, звучит в треке “Chimera” с участием Лил Уэста. Живые классики появляются ближе к финалу альбома. В “Bloodbath” поет Чино Морено из Deftones, а в “Ego Death” на авансцене появляется Стив Вай, чье имя символизирует скоростную металлическую гитару как таковую. Вай признавался в интервью, что не знал, что с его партией сделают в студии молодые коллеги, и не исключал, что она в песню вовсе не попадет. Ощущение величия возникает не только потому, что все играют как боги, но и по самой главной причине - это великолепная мелодия.
клип https://youtu.be/1JNmz17gnMw