В старых советских фильмах о балете есть особый шарм. О пермском хореографическом училище снято много таких.

ПГХУ - одна из четырёх балетных школ в стране, которая имеет статус федерального значения (вместе с московской, санкт-петербургской и новосибирской) У этого училища грустная история основания.

Появление Пермского хореографического училища явилось следствием эвакуации в августе 1941 года в Пермь Кировского театра. Вместе с ним приехало в Пермь и старейшее в стране Ленинградское хореографическое училище (ныне А РБ им. А.Я. Вагановой). Той же осенью ленинградцы открыли в Перми (тогда в городе Молотове) театральный сезон. Летом 1942 года состоялся первый концерт учащихся, в котором принимали участие будущие звезды русского балета: Нинель Кургапкина, Ирина Колпакова, Юрий Григорович, Николай Боярчиков и другие. В 1942 году был объявлен набор малышей в первый класс балетной школы. 7 февраля 1943 года начались занятия в Пермском отделении Ленинградского училища, которое находилось в отдаленном районе города, на противоположном берегу реки Камы. Летом 1944 года после снятия блокады Ленинградский Кировский театр и Ленинградское училище вернулись домой, а в Перми остались дети, которые теперь лишились возможности продолжать занятия хореографией. Встал вопрос об открытии в городе своей студии, которая готовила бы балетные кадры. 23 июня 1944 года был подписан приказ «О создании хореографической студии при Молотовском театре оперы и балета». 2 апреля 1945 года студия была реорганизована в хореографическое училище. Власти выделили для училища старое здание, где было всего три комнаты для занятий хореографией. В 1947 году училище переезжает в здание по улице Коммунистической, дом 18 (бывшее епархиальное женское училище), где и находится по сей день. К зданию был надстроен 3-й этаж, а в 1984 году был пристроен учебный театр на 286 мест.

Первым художественным руководителем училища стала выпускница императорского театрального училища, солистка Мариинского театра Е. Н. Гейденрейх. (на фото)

Екатерина Никодимовна Гейденрейх, станцевавшая множество сольных партий в театре, закончив артистическую карьеру, стала педагогом. Как и ее близкую подругу Ваганову, Гейденрейх влекло к преподаванию. До войны Екатерина Гейденрейх уже была художественным руководителем балетной труппы Ленинградского малого театра оперы и балета (ныне Михайловского). Оставшись в блокадном Ленинграде, она чем могла старалась помочь окружающим. Попросилась вести занятия на Зодчего Росси. Но, вероятно, выражала много недовольства происходящим вокруг. В это страшное время нашлись те, кто смог донести на Екатерину Гейденрейх. Ее арестовали, осудили по политической статье и отправили в лагерь Соликамск на 10 лет. Все ее имущество в Ленинграде было конфисковано.
Существует много версий и слухов, кто же все-таки поспособствовал досрочному освобождению балерины. Одна из них говорит, что Гейденрейх тяжело заболела в лагере, и по ходатайству врача ее выпустили из лагеря. Но о возвращении в Ленинград речи быть не могло. Есть еще версия, что по просьбе Вагановой к власть имущим Гейденрейх, вышедшую из-под заключения, отправили в Молотов, где на тот момент уже был Кировский театр. Летом 1943 года Екатерине Гейденрейх было разрешено преподавать эвакуированным воспитанникам Ленинградского хореографического училища в поселке Нижняя Курья. Но о возвращении с театром и училищем в родной город даже мечтать не приходилось. После долгих переговоров и протекции людей, которые поддерживали бывшую балерину, в 1944 году Екатерине Гейденрейх было разрешено возглавить хореографическую студию при Театре оперы и балета в Молотове. В победный год эта студия официально получит статус Пермского (Молотовского) хореографического училища, а Екатерина Гейденрейх станет его первым художественным руководителем.

А самую большую славу этому училищу принесла, конечно же, Л. П. Сахарова и ее главная звезда Надежда Павлова 🕊️

Смотрим уютные короткометражки, а заодно и современный фильм 📹☕

#balet_истории

БалетON 😂

«Сложный человек»

Так обычно вежливо говорят о педагогах, которых боятся. Сейчас модно использовать разные психологические термины. Но раньше не знали таких слов. Принято было прежде всего оценивать по заслугам учеников.
У Петра Антоновича Пестова такие заслуги можно долго перечислять.

П. А. Пестов (28.12. 1929— 31. 07. 2011) — Заслуженный артист РСФСР, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат приза «Душа танца» (1999). Соединив в своей деятельности традиции петербургской и московской балетных школ, он считается одним из ведущих педагогов мужского классического танца в России.
Пётр Пестов начал учиться танцу в балетной школе при Свердловском театре оперы и балета. Во время войны переехал в Пермь, где продолжил обучение в Пермском хореографическом училище. Здесь его педагогами были представители петербургской балетной школы София Тулубьева, Екатерина Гейденрейх, а также приезжавший в Пермь Александр Пушкин.
После окончания училища работал в Пермском театре, потом стал солистом Новосибирского театра оперы и балета.
В 1958 году поступил на первый набор педагогического отделения кафедры хореографии ГИТИСа (курс профессора Николая Тарасова). В 1964— 1996 годы — преподаватель старших классов Московского хореографического училища.
Среди его учеников — такие солисты Большого театра, как Александр Богатырёв, Вячеслав Гордеев, Валерий Анисимов, Александр Ветров, Николай Цискаридзе, Владимир Малахов, постановщики Алексей Ратманский и Юрий Бурлака. Многие из его учеников позже стали педагогами и балетмейстерами.
С 1996 года преподавал в школе имени Джона Кранко при Штутгартском балете.

Пестов начал преподавать еще сам будучи учеником, ему доверили класс беспризорников. Вот история от самого известного ученика Петра Антоновича много лет спустя и стих от 4 «В» класса (на фото)

«

Мы были в Нью-Йорке, танцевали гала концерт. Так или иначе все ученика Петра Антоныча (даже те, которые его ненавидели) делали перед выходом разогрев, который у нас был каждое утро. Я иду на сцену и вдруг вижу, что за кулисами стоит у станка Вова Малахов ко мне спиной и делает эти знаменитые

battement tendu

, которые Петр Антоныч всегда нам задавал. Он не увидел, что я иду. Я тихо подхожу, присаживаюсь под рост Петра Антоныча и сзади начинаю ему заикаясь (Петр Антоныч заикался) говорить: «Д-д-д-деточка, т-т-ты не стараешься» В этот момент Володю как-будто ударило током и он весь подтянулся. Он поворачивает голову и видит, что это я. И тут он как начинает кричать: Сволочь! Сволочь!»

Н. Цискаридзе

В балете очень много жестких на грани деспотизма педагогов, но далеко не все из них остаются в истории. Петр Антонович оставил после себя большое наследие. Еще один ученик Пестова Илья Кузнецов собрал его методические материалы и написал книгу «Шесть экзаменационных уроков классического танца П. А. Пестова».

«

В какой-то из дней Петр Антоныч попросил меня выкинуть на помойку коробку. Коробка стояла уже на столе приготовленная. Я почему-то не просто взял и выкинул. Перед тем как коснуться коробки, я спросил: «А можно я загляну?»Он ответил: «Только не утони!» Я открыл коробку и вся она была заполнена маленькими тетрадочками. Видимо он заранее их накупил, потому что они все были одинаковые. Они все были из 50-х годов в обложке. Каждая тетрадочка была с именем педагога, с годами и с деталями. В общей сложности там больше 800 уроков. На то, чтобы разобрать коробку мне потребовалось 5 лет»

И. Кузнецов.

После окончания училища Кузнецов долго не хотел общаться с Пестовым, но когда сам начал работать педагогом в МГАХ, то позвонил ему в тот же день и услышал: «Что ж ты мне 7 лет не звонил?»
Интересно, что педагогом
Пестова был А. Пушкин, имевший славу очень тихого и интеллигентного человека. Говорят, в конце своей карьеры в Штутгарте Пестов стал намного мягче, чем раньше.

Смотрим:

▶️🎙Рассказ Пестова о Цискаридзе + фрагмент репетиции с ним.

▶️📹 Урок Пестова в Штутгарте.

▶️📼 Редкая съемка урока Пушкина (с его учеником Барышниковым)

#ballet_teacher

БалетON 😂

«Олимпийские игры мира балета»

Международный конкурс артистов балета в Москве называют именно так. Это сравнение связано прежде всего с тем, что конкурс проводится раз в 4 года. Конечно, балет далек от спорта. Даже несмотря на то, что нагрузки балетных артистов никак не уступают, а иногда и превосходят нагрузку в спорте высоких достижений.

Конкурсанты проходят сложный отбор: сначала по видео, а затем три тура с исполнением как классических вариаций (из списка на сайте), так и современных композиций. Обязательно иметь в репертуаре постановки Ю. Григоровича, которому посвящен этот конкурс. При необходимости возможна консультация по творческим вопросам педагога-репетитора, специализирующегося на хореографии Ю. Григоровича.

Председатель жюри Конкурса – народная артистка России, и. о. ректора Московской академии хореографии, прима-балерина Большого театра Светлана Захарова.

В этом конкурсе могут не присудить одну из медалей, а высшая награда Гран-при вообще большая редкость. За всю историю из женщин его получила только ученица Сахаровой Надежда Павлова. В балетном мире принято считать, что Бог знает на «5», учитель на «4», а ученик на «3». Например, в этом году в старшей группе среди солисток присуждена только бронза. Зато кроме трех мест вручаются еще дипломы, которые тоже имеют ценность.
Кстати о ценности 😎

Всем участникам и их партнерам предоставляются авиабилеты и проживание в отеле. Победители получают денежное вознаграждение.

Grand Prix

– 7 500 000 рублей.

Младшая возрастная группа (от 15 лет до 19)

Солисты

I премия

– 1 500 000 рублей

II премия

– 750 000 рублей

III премия

– 375 000 рублей
Два диплома по 225 000 рублей
 

Дуэты

I премия

 – 1 500 000 рублей

II премия

 – 750 000 рублей

III премия

 – 375 000 рублей
Два диплома по 225 000 рублей
 

Старшая возрастная группа (от 20 лет до 27)

Солисты

I премия

– 2 250 000 рублей

II премия

– 1 500 000 рублей

III премия

– 750 000 рублей
Два диплома по 375 000 рублей
 
 

Дуэты

I премия

– 2 250 000 рублей

II премия

– 1 500 000 рублей

III премия

– 750 000 рублей
Два диплома по 375 000 рублей

Специальные премии и призы

Премия в размере 375 000 рублей и диплом за партнерство в старшей возрастной группе
Премия в размере 225 000 рублей и диплом за партнерство в младшей возрастной группе.

Видео победителей прошлых лет ЗДЕСЬ, а фильм об одной интересной дипломантке ЗДЕСЬ.

В этом году конкурс проводился 15 раз (с 25.06 по 5.07) Стран было не так много. Но когда дело дошло до третьего тура в старшей группе, который проводится уже не под фонограмму, а с оркестром, обстановка в Большом, как и полагается, накалилась до предела ⚡️

💚Смотрим финал Гала-концерта и победителей в категории «Дует», где может учавствовать как один человек, пригласив партнера вне конкурса, так и оба из пары. В этот раз в обоих возрастных группах первое место заняли пары, где оба партнера участвовали в конкурсе и заняли первое место.

Младшая группа 🥇

🇺🇲 Яна Пенева и Алексей Ороховски в современной постановке.
Оба закончили Школу им. Джона Крэнко в Штутгарте (ту самую, где работал Пестов), а сейчас оба являются вторыми солистами Мариинского театра.

Старшая группа 🥇

🇰🇷 Kim Minjin и Lee Kangwon из Кореи в Па-де-де из Лебединого озера.
Оба студенты «Школы танца Корейского национального университета искусств».
Так что правильный ответ - первое место 👏

#balet_video

БалетON😂