Плакаты Ральфа Шрайфогеля
Ральф Шрайфогель (Ralph Schraivogel) — один из самых известных швейцарских дизайнеров последних декад. За свою долгую карьеру (а он 1960 года рождения) он успел разработать множество стилей, книжных обложек и другого дизайна.
Но больше всего он известен своими плакатами. Он трижды становился победителем престижного конкурса Chaumont International Poster Competition — в 1996, 2010 и 2017 годах. Его плакаты стали частью постоянных экспозиций музеев MoMA в Нью-Йорке и Stedelijk в Амстердаме.
#awd_poster #awd_person #awd_swiss via grafik.net/category/exhibitions/poster-power
Ральф Шрайфогель (Ralph Schraivogel) — один из самых известных швейцарских дизайнеров последних декад. За свою долгую карьеру (а он 1960 года рождения) он успел разработать множество стилей, книжных обложек и другого дизайна.
Но больше всего он известен своими плакатами. Он трижды становился победителем престижного конкурса Chaumont International Poster Competition — в 1996, 2010 и 2017 годах. Его плакаты стали частью постоянных экспозиций музеев MoMA в Нью-Йорке и Stedelijk в Амстердаме.
#awd_poster #awd_person #awd_swiss via grafik.net/category/exhibitions/poster-power
Свежие плакаты Никлауса Трокслера
Сегодня выдающемуся швейцарскому дизайнеру исполнился 71 год. По этому поводу я выбрал десяток его плакатов за последние 3 года.
Краткая биографическая справка тут: awdee.ru/niklaus-troxler
#awd_poster #awd_swiss #awd_person
Сегодня выдающемуся швейцарскому дизайнеру исполнился 71 год. По этому поводу я выбрал десяток его плакатов за последние 3 года.
Краткая биографическая справка тут: awdee.ru/niklaus-troxler
#awd_poster #awd_swiss #awd_person
Оди. О дизайне
Никлаус Трокслер (Niklaus Troxler) — Оди. О дизайне
Никлаус Трокслер (Niklaus Troxler) Один из наиболее типичных представителей современного швейцарского графического дизайна. Его работы — необычайно яркие, запоминающиеся своей четкостью, и в то же время высокохудожественные.
Плакаты Никлауса Трокслера
Краткая биографическая справка о нём: awdee.ru/niklaus-troxler
#awd_poster #awd_swiss #awd_person
Краткая биографическая справка о нём: awdee.ru/niklaus-troxler
#awd_poster #awd_swiss #awd_person
8 плакатов «великих швейцарцев»: работы Армина Хоффмана, Йозефа Мююлера-Брокманна, Карла Герстнера и других выдающихся представителей швейцарского стиля, датированные 1958–65 годами
#awd_poster #awd_swiss via
#awd_poster #awd_swiss via
Серия плакатов швейцарца Эриха Брехбюля для выставки в культурном центре Neubad в Люцерне
#awd_poster #awd_swiss via
#awd_poster #awd_swiss via
Оди
Photo
Рекомендую к ознакомлению коллекцию других плакатов культурного центра Neubad в швейцарском городе Люцерн
Там сотни плакатов. Они сделаны с 2012 по 2022 год разными дизайнерами в самых разных стилях и техниках, но все они монохромные
typographicposters.com/neubad
#awd_poster #awd_swiss
Там сотни плакатов. Они сделаны с 2012 по 2022 год разными дизайнерами в самых разных стилях и техниках, но все они монохромные
typographicposters.com/neubad
#awd_poster #awd_swiss
8 плакатов «великих швейцарцев»
В коллекции представлены работы Армина Хофманна, Йозефа Мюллера-Брокманна, Карла Герстнера и других выдающихся представителей швейцарского стиля, датированные 1958–65 годами
#awd_poster #awd_swiss via posterhouse.org/blog/exhibition/the-swiss-grid
В коллекции представлены работы Армина Хофманна, Йозефа Мюллера-Брокманна, Карла Герстнера и других выдающихся представителей швейцарского стиля, датированные 1958–65 годами
#awd_poster #awd_swiss via posterhouse.org/blog/exhibition/the-swiss-grid
🇬🇧 The Swiss Grid
Анимированный лонгрид о происхождении и распространении швейцарского стиля по всему миру
Краткое содержание лонгрида:
— В 1914 году Швейцария стандартизировала размеры плакатов и ввела правила, определяющие, где можно выставлять их на всеобщее обозрение
— Она была одной из немногих европейских стран, которая вышла относительно невредимой из Второй мировой войны и имела возможность сосредоточиться на культурном развитии. Иностранные художники и новаторы рассматривали её как убежище и занимали должности преподавателей в Цюрихе и Базеле, где и развивали свои передовые идеи
— Так в 1950-х годах появилась швейцарская сетка, которая позволяла создавать сбалансированные и детальные композиции, многие из которых до сих пор остаются популярными
— Правительство и профессиональные организации спонсировали конкурсы дизайна, например, «Лучший швейцарский плакат». Музеи проводили выставки, посвященные новому швейцарскому дизайну, приглашая художников читать лекции, создавать каталоги и афиши для выставок
— Большинство победителей конкурсов были преподавателями двух крупнейших школ дизайна в Швейцарии — Allgemeine Gewerbeschule (позднее Schule für Gestaltung) в Базеле и Kunstgewerbeschule в Цюрихе. Там они развивали и преподавали дизайн на основе швейцарской сетки. Это способствовало распространению швейцарского стиля в разных странах с беспрецедентной скоростью, и он получил второе название — Интернациональный стиль
— После Второй Мировой войны компании, ориентированные на стремительно развивающийся рынок, хотели иметь узнаваемый фирменный стиль, который отличал бы их от конкурентов. Эти бренды обратились к профессорам из Цюриха и Базеля, чтобы сформировать новую рекламную эпоху. Они считали, что нейтральный и эстетичный дизайн на основе швейцарской сетки идеально подходит для рекламы
— Влиятельные дизайнеры того времени, которые придерживались швейцарского стиля, разделились на две базовые школы: Базельскую и Цюрихскую
— Особенности Базельской школы: нестрогое следование сетке, использование высококонтрастных фотографий и художественных надписей, эксперименты со шрифтами семейства Univers. Главные представители школы: Эмиль Рудер, Армин Хофманн, Карл Герстнер, Маркус Куттер
— Особенности Цюрихской школы: строгое следование сетке, меньшее количество фотографий, больший акцент на типографике, предпочтение семейству шрифтов Akzidenz-Grotesk. Главные представители школы: Йозеф Мюллер-Брокманн, Рихард Пауль Лозе, Ганс Нойбург, Эрнст Хиестанд
— В швейцарских плакатах того времени использовали три основных семейства шрифтов: Akzidenz Grotesk Bold, Univers 65 Bold и Helvetica Bold
Внутри лонгрида есть интерактивный блок, который показывает, как меняется дизайн в зависимости от сетки
http://swissgrid.posterhouse.org
#awd_poster #awd_swiss #awd_typo
Анимированный лонгрид о происхождении и распространении швейцарского стиля по всему миру
Краткое содержание лонгрида:
— В 1914 году Швейцария стандартизировала размеры плакатов и ввела правила, определяющие, где можно выставлять их на всеобщее обозрение
— Она была одной из немногих европейских стран, которая вышла относительно невредимой из Второй мировой войны и имела возможность сосредоточиться на культурном развитии. Иностранные художники и новаторы рассматривали её как убежище и занимали должности преподавателей в Цюрихе и Базеле, где и развивали свои передовые идеи
— Так в 1950-х годах появилась швейцарская сетка, которая позволяла создавать сбалансированные и детальные композиции, многие из которых до сих пор остаются популярными
— Правительство и профессиональные организации спонсировали конкурсы дизайна, например, «Лучший швейцарский плакат». Музеи проводили выставки, посвященные новому швейцарскому дизайну, приглашая художников читать лекции, создавать каталоги и афиши для выставок
— Большинство победителей конкурсов были преподавателями двух крупнейших школ дизайна в Швейцарии — Allgemeine Gewerbeschule (позднее Schule für Gestaltung) в Базеле и Kunstgewerbeschule в Цюрихе. Там они развивали и преподавали дизайн на основе швейцарской сетки. Это способствовало распространению швейцарского стиля в разных странах с беспрецедентной скоростью, и он получил второе название — Интернациональный стиль
— После Второй Мировой войны компании, ориентированные на стремительно развивающийся рынок, хотели иметь узнаваемый фирменный стиль, который отличал бы их от конкурентов. Эти бренды обратились к профессорам из Цюриха и Базеля, чтобы сформировать новую рекламную эпоху. Они считали, что нейтральный и эстетичный дизайн на основе швейцарской сетки идеально подходит для рекламы
— Влиятельные дизайнеры того времени, которые придерживались швейцарского стиля, разделились на две базовые школы: Базельскую и Цюрихскую
— Особенности Базельской школы: нестрогое следование сетке, использование высококонтрастных фотографий и художественных надписей, эксперименты со шрифтами семейства Univers. Главные представители школы: Эмиль Рудер, Армин Хофманн, Карл Герстнер, Маркус Куттер
— Особенности Цюрихской школы: строгое следование сетке, меньшее количество фотографий, больший акцент на типографике, предпочтение семейству шрифтов Akzidenz-Grotesk. Главные представители школы: Йозеф Мюллер-Брокманн, Рихард Пауль Лозе, Ганс Нойбург, Эрнст Хиестанд
— В швейцарских плакатах того времени использовали три основных семейства шрифтов: Akzidenz Grotesk Bold, Univers 65 Bold и Helvetica Bold
Внутри лонгрида есть интерактивный блок, который показывает, как меняется дизайн в зависимости от сетки
http://swissgrid.posterhouse.org
#awd_poster #awd_swiss #awd_typo
The Swiss Grid
Одной из ключевых фигур графического дизайна середины двадцатого века стал швейцарец Армин Хофманн. Как дизайнер и преподаватель Хофманн оказал существенное влияние на оригинальность и целостность в графическом дизайне международного уровня
В возрасте 27 лет Армин Хофманн завершил обучение литографии и стал преподавателем типографии в Базельской школе дизайна. Его коллеги и ученики, став неотъемлемой частью работы Хофманна, сыграли значительную роль в становлении швейцарского международного стиля, укрепившего веру в абсолютность и универсальность графического дизайна
Созданный ими стиль дизайна использовал новые техники вёрстки, фотомонтажа и экспериментальной композиции. Отличительной чертой также стали рубленые шрифты с выступающими элементами. Всё это позволило добиться основной цели дизайнеров – эффективной коммуникации
Одной из наиболее эффективных форм коммуникации Хофманн считал плакаты. Их разработке он посвятил большую часть своей карьеры. Итоги своей работы, принципы философии и практики Хофманн изложил в Руководстве графического дизайна, работе, которая до сих пор является настольной книгой для многих графических дизайнеров современности
awdee.ru/armin-hofmann
#awd_swiss #awd_person
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Оди. О дизайне
Армин Хофманн — Оди. О дизайне
Армин Хоффман Одной из ключевых фигур графического дизайна середины двадцатого века стал швейцарец Армин Хоффман. Как дизайнер и преподаватель Хофманн оказал существенное влияние на оригинальность и целостность в графическом дизайне международного уровня.
Swissted — плакаты рок-концертов в швейцарском стиле
Нью-Йоркский дизайнер Майк Джойс любит две вещи: швейцарский модернизм и панк-рок. Эти увлечения превратились в сайт swissted.com, на котором Майк публикует свои редизайны плакатов реально состоявшихся концертов и выступлений
Кстати, на плакатах не Гельветика, а строчные буквы шрифта Бертольд Акциденц-Гротеск Медиум
Больше плакатов: awdee.ru/swissted-swiss-style-rock-concert-posters
swissted.com
#awd_gold #awd_swiss #awd_poster
Нью-Йоркский дизайнер Майк Джойс любит две вещи: швейцарский модернизм и панк-рок. Эти увлечения превратились в сайт swissted.com, на котором Майк публикует свои редизайны плакатов реально состоявшихся концертов и выступлений
Кстати, на плакатах не Гельветика, а строчные буквы шрифта Бертольд Акциденц-Гротеск Медиум
Больше плакатов: awdee.ru/swissted-swiss-style-rock-concert-posters
swissted.com
#awd_gold #awd_swiss #awd_poster
Рекомендуем ознакомиться с познавательной статьёй о том, как графические дизайнеры 1970–80-х годов выступили против строгого швейцарского стиля и сломали устоявшиеся правила
В 1950–60-е годы в графическом дизайне царил идеальный порядок — минимализм в рекламе, модульная сетка в плакате, гротеск в наборе и акциденции, а также стремление к чёткой коммуникации со зрителем. Но некоторые дизайнеры подвергли сомнению принципы швейцарского стиля и начали их нарушать. Так появилась типографика «новой волны» — швейцарский панк, который, зародился в сердце международного стиля — в Базеле
Ключевой фигурой типографики «новой волны» стал дизайнер-самоучка, типограф Вольфганг Вайнгарт. Он использовал перегруженные фотоколлажи, «играл» с размерами слов, свободно располагал визуальные элементы, делал неравномерную разрядку в словах, использовал «порочный» интерлиньяж, «вялый» контраст насыщенности и многое другое
Далее эти идеи подхватили его последователи — Даниэль Фридман, Эприл Грайман, Вилли Кунц. В своих работах они демонстрировали независимое мышление, отказ от шаблонов, эклектичный стиль, активную работу с типографикой и эксперименты с вёрсткой
В результате дизайнеры «новой волны» открыли новые пути в развитии графического дизайна. Они объединили типографический порядок и эмоции, и тем самым добились новой интерпретации правил швейцарской типографики
Влияние швейцарского панка заметно и сейчас в оформлении оригинальных книг и экспериментальных плакатов
В статье вы найдёте развёрнутые описания приёмов, которые использовали в работах представители «новой волны», а также примеры их самых ярких проектов: awdee.ru/swiss-punk
#awd_swiss #awd_article
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Плакаты швейцарца Пьера Менделя (1929-2008)
Больше плакатов: awdee.ru/plakaty-shvejtsartsa-pera-mendelya-1929-2008
#awd_poster #awd_swiss
Больше плакатов: awdee.ru/plakaty-shvejtsartsa-pera-mendelya-1929-2008
#awd_poster #awd_swiss
Его плакаты признаны классикой мирового графического дизайна. Они выставлялись в крупных галереях, в том числе в Нью-Йоркском музее современного искусства
В основе большинства его работ лежит гармония между точкой, линией и плоскостью в двухмерных композициях. Это создает контраст и напряжение между формами
Читайте краткую биографию и наслаждайтесь просмотром его лучших работ у нас на сайте:
awdee.ru/graficheskij-dizajner-armin-hofmann-kratkaya-biografiya-i-luchshie-raboty
#awd_swiss #awd_person
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Оди. О дизайне
Графический дизайнер Армин Хофманн: краткая биография и лучшие работы — Оди. О дизайне
Лидер швейцарского дизайнерского движения середины 20-го века. Он привнес в эту область урезанную простоту и вдумчивый композиционный взгляд, создав некоторые из знаковых плакатов той эпохи. Сегодня дизайнеры по-прежнему берут лучшие элементы швейцарского…
8 плакатов «великих швейцарцев»
Работы Армина Хоффмана, Йозефа Мююлера-Брокманна, Карла Герстнера и других выдающихся представителей швейцарского стиля, датированные 1958–65 годами
Больше плакатов: awdee.ru/8-plakatov-velikih-shvejtsartsev-raboty-armina-hoffmana-jozefa-myuyulera-brokmanna-karla-gerstnera-i-drugih-vydayushhihsya-predstavitelej-shvejtsarskogo-stilya-datirovannye-1958-65-godami
#awd_poster #awd_swiss via posterhouse.org/blog/exhibition/the-swiss-grid
Работы Армина Хоффмана, Йозефа Мююлера-Брокманна, Карла Герстнера и других выдающихся представителей швейцарского стиля, датированные 1958–65 годами
Больше плакатов: awdee.ru/8-plakatov-velikih-shvejtsartsev-raboty-armina-hoffmana-jozefa-myuyulera-brokmanna-karla-gerstnera-i-drugih-vydayushhihsya-predstavitelej-shvejtsarskogo-stilya-datirovannye-1958-65-godami
#awd_poster #awd_swiss via posterhouse.org/blog/exhibition/the-swiss-grid
Буклеты и плакаты швейцарца Курта Вирта для Swissair
Эти рекламные и информационные брошюры, а также плакаты, Курт Вирт совместно с Полом Биром разработал для Swissair в период с 1956 по 1961 годы
Вся серия — отличный пример классического швейцарского стиля в графическом дизайне и понятной, красивой инфографики
Больше картинок: awdee.ru/booklets-and-posters-by-swiss-kurt-wirth-for-swissair
#awd_poster #awd_print #awd_retro #awd_swiss via www.design-is-fine.org/post/118475941519/kurt-wirth-artwork-for-swissair-1955-61-via
Эти рекламные и информационные брошюры, а также плакаты, Курт Вирт совместно с Полом Биром разработал для Swissair в период с 1956 по 1961 годы
Вся серия — отличный пример классического швейцарского стиля в графическом дизайне и понятной, красивой инфографики
Больше картинок: awdee.ru/booklets-and-posters-by-swiss-kurt-wirth-for-swissair
#awd_poster #awd_print #awd_retro #awd_swiss via www.design-is-fine.org/post/118475941519/kurt-wirth-artwork-for-swissair-1955-61-via
Что такое швейцарский стиль в графическом дизайне
Швейцарский международный стиль aka интернациональный стиль (ИС) — ведущее направление модернистского периода 1945-1985-х гг
Местом зарождения стиля стала Швейцария. ИС сильно повлиял на развитие графического дизайна и до сих пор имеет большой вес в области корпоративной айдентики
Дизайн в исполнении швейцарского стиля становится социально полезным, универсальным и научным. Характерны — общий порядок и чёткая структура. Визуальное оформление основано на чистой геометрии и абстракции. Эстетика ИС требовала отказа от национальных культурных особенностей и всяческих разновидностей исторического декора в пользу прямых линий и других чистых геометрических форм
Неофициальным девизом движения был предложенный Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («Меньше значит больше»). Как раз в то время ранние эксперименты модернистов начали систематизироваться и классифицироваться и появились так называемые международные типографские шрифты или шрифты в Швейцарском стиле. И именно швейцарские дизайнеры в это время этим больше всех занимались: Джозеф Мюллер-Брокманн, Карл Герстинер, Армин Хоффман, Макс Хубер. Именно в этот период появилась Гельветика
🙂️️️️️️ Больше примеров швейцарского стиля: awdee.ru/chto-takoe-shvejtsarskij-stil-v-graficheskom-dizajne
#awd_swiss #awd_article
Швейцарский международный стиль aka интернациональный стиль (ИС) — ведущее направление модернистского периода 1945-1985-х гг
Местом зарождения стиля стала Швейцария. ИС сильно повлиял на развитие графического дизайна и до сих пор имеет большой вес в области корпоративной айдентики
Дизайн в исполнении швейцарского стиля становится социально полезным, универсальным и научным. Характерны — общий порядок и чёткая структура. Визуальное оформление основано на чистой геометрии и абстракции. Эстетика ИС требовала отказа от национальных культурных особенностей и всяческих разновидностей исторического декора в пользу прямых линий и других чистых геометрических форм
Неофициальным девизом движения был предложенный Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («Меньше значит больше»). Как раз в то время ранние эксперименты модернистов начали систематизироваться и классифицироваться и появились так называемые международные типографские шрифты или шрифты в Швейцарском стиле. И именно швейцарские дизайнеры в это время этим больше всех занимались: Джозеф Мюллер-Брокманн, Карл Герстинер, Армин Хоффман, Макс Хубер. Именно в этот период появилась Гельветика
#awd_swiss #awd_article
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Плакаты швейцарца Пьера Менделя (1929-2008): awdee.ru/plakaty-shvejtsartsa-pera-mendelya-1929-2008
#awd_poster #awd_swiss
#awd_poster #awd_swiss
Буклеты и постеры для Swissair, 1958 год. Дизайнер — швейцарец Курт Вирт (Kurt Wirth)
#awd_swiss #awd_retro #awd_print
#awd_swiss #awd_retro #awd_print