«Мёртвый голубь»
Харальд Мецкес, 1956
Частная коллекция

Вторая мировая война заставила все страны планеты задуматься о том, как не допустить повторения этого кошмара. Народы мира создали ООН, фундаментально обновили Женевскую конвенцию, провели Всемирный конгресс сторонников мира, эмблемой которого стала голубка с оливковой ветвью, нарисованная Пикассо.

Эта голубка стала универсальным символом мира, её использовали в пацифистской (чаще всего коммунистической) пропаганде середины прошлого века. «Голубями» в политике стали звать сторонников мира и переговоров — в противовес «ястребам», отстаивающим жёсткие и воинственные меры.

В 1956 году советские войска жестоко подавили восстание в Венгрии. И художник из ГДР Харальд Мецкес увидел в этом конец идеи мира во всём мире. На его картине две девушки оплакивают мёртвую голубку Пикассо. Ломаные линии, контрастные цвета усиливают экспрессионизм и драматизм работы.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #факт

Фильм Бэнкси «Выход через сувенирную лавку» номинировали на Оскар в 2011 году как лучший документальный фильм.

Также он оформил заставку к «Симпсонам» в 3 эпизоде 22 сезона.

А его скандальную работу «Королева Виктория как лесбиянка» (2005) купила певица Кристина Агилера за 25 000 фунтов стерлингов (2,3 млн рублей по текущему курсу).

А какая ещё знаменитая голливудская актриса владеет работами Бэнкси?

«Импортозаместитель» (2015), Николай Копейкин.

Видимо, пародия на Джузеппе Арчимбольдо.

«Переход Суворова на крепкое» (2011), Николай Копейкин.
@artsedu

«Едоки картофеля»
Винсент Ван Гог, 1885
Музей Ван Гога, Амстердам

«Едоки картофеля» — это ещё не тот Ван Гог, которого мы привыкли видеть: вместо контрастных ярких цветов глинистые коричневые и тёмные оливковые тона.

Картина написана в Нидерландах, в родном городке Нюэнен. Ван Гог тогда жил со своей семьей, с которой ему было трудно общаться. Писал картины, которые никто не покупал, но пытался себя найти, поэтому работал над техникой и цветом: нельзя достоверно передавать цвет, нужно учитывать игру красок. Он нигде не работал, деньги присылал ему брат Тео, и за это «безделье» его презирал весь посёлок.

На полотне «Едоки картофеля» — неизвестные крестьяне. Фигуры искажены: с широкими носами, толстыми губами и выдающимися вперёд челюстями.

Ван Гогу хотелось показать всё таким, какое оно есть: природа сурова и нужно бороться за свою жизнь, а красота — это истина, даже если правда мучительна и трагична.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #опрос

@artsedu | #факт

Известно, что Клод Моне начинал с карикатур — в 15 лет уже был известен всему городу. Жутко не любил творчество художника Эжена Будена, картины которого выставлялись в одной лавке с карикатурами Моне.

Позже Буден стал учителем будущего импрессиониста.

Последние 30 лет жизни Клод Моне часто писал свой сад в Живерне. Эта картина «Пруд с кувшинками» (1899) как раз из того периода.

А сколько полотен под названием «Кувшинки» написал художник?

в 2021 году «Пруд с водяными лилиями» (1918) Клода Моне продали за 50,8 млн долларов (по текущему курсу 4,3 млрд рублей). Аукцион длился всего 4 минуты.
@artsedu

«Наши войска тесно сомкнутыми рядами вступили в Киев».

Рисунок советского и украинского карикатуриста Бориса Ефимова, 1941.
@artsedu

«Совесть. Иуда»
Николай Ге, 1891
Третьяковская галерея

Русский художник Николай Ге унаследовал фамилию от прадеда-француза. Родился в Воронеже, учился в Петербурге на математика, но со временем уступил своей главной страсти — живописи.

Закончив Академию художеств, Ге отправляется в пенсионерскую поездку по Европе. Собственный путь он нашёл во Флоренции. Именно там он пишет одну из самых известных своих работ — «Тайную вечерю». С тех пор именно библейские сюжеты выходили у Ге ярче и сильнее всего.

В сегодняшней картине в центре внимания Иуда. У него нет лица, но мы видим сцену именно с его стороны, будто стоим рядом. Это от нас уходит живой и тёплый свет, оставляя нам лишь мертвенное лунное сияние.

Ученик Ге Лев Ковальский писал: ...это заблудившийся человек, не злой, но глубоко несчастный, как несчастны миллионы минутно заблудившихся и делающих массу зла, а потом или целую жизнь мучающихся своими поступками, или же лишающих себя жизни, как это сделал Иуда.

@artsedu | #разбор

@artsedu | #факт

Автора этой картины «Погребение Христа» (1915) Эмиля Нольде в 1941 году нацисты признали дегенеративным художником и запретили ему писать. Ирония в том, что он был членом НСДАП, антисемитом и верил в превосходство немецкого искусства.

Он пытался оспорить решение у Геббельса, предложив серию антисемитских работ, но всё равно получил отказ.

Чтобы не попасться на запахе масляных красок, Эмиль писал акварелью, а потом закапывал эти картины в саду. Всего он написал 1300 таких работ.

А в кабинете какого известного политика висело полотно Нольде?

@artsedu | #опрос

@artsedu | #опрос

Читайте также: какой художник выкупил Тараса Шевченко из крепостных.

«Дадон встречает Шамаханскую царицу» (иллюстрация)
Иван Билибин, 1906
Третьяковская галерея

Иван Билибин сделал для русской книжной иллюстрации то же, что Хичкок для жанра триллера. В конце XIX века в иллюстраторы шли малоизвестные художники (вроде Табурина), которым не хватало связей, таланта или удачи, чтобы выставляться в салонах.

Но Билибин показал, что этот жанр тоже может быть искусством. Он скрупулёзно собирал этнографический материал в губерниях, где ещё сохранялись следы былинной русской культуры. И потому его иллюстрации к сказкам настолько детальны и точны.

В 1908-м Билибин оформил декорации к опере Римского-Корсакова «Золотой петушок» по сказке Пушкина. А в 1910-м он проиллюстрировал книжное издание той же сказки, использовав наработки из сценографии для оперы.

Царь Дадон одной рукой тянется к погибшим сыновьям, но вторая простёрта к экзотической красотке. Он уже очарован. Его воины в печали склонили головы. А чужеземная царица прекрасна, надменна и холодна.

@artsedu | #разбор