@ArtGallery | #опрос

«Дождливый день в старой Кабуоте»
Габриэль Эллисон, 1970
Галерея Лечве, Лусака

Кабуота (Кабвата) — это район Лусаки, столицы Замбии. Именно там в 1930-м родилась Габриэль Райан. Её родители прибыли в Северную Родезию (так называлась британская колония до обретения независимости) из Мексики.

Базовое образование она получила в местной школе, но изучать искусство отправилась в метрополию. Из Британии Габриэль вернулась в Лусаку и вышла замуж за полицейского Тони Эллисона. Сама она работала в Министерстве информации.

Когда колония получила независимость и стала называться Замбией, Габриэль создала дизайн флага и герба новой страны, а также парламентской булавы — символа власти. Сейчас её работы можно увидеть на замбийских госучреждениях и почтовых марках.

Сама же художница официоз и славу не очень любила. Куда больше ей нравились дикие африканские просторы или тесные улочки родной Лусаки.

@ArtGallery | #разбор

Ничто так не укрепляет авторитет, как молчание.

Леонардо да Винчи. «Портрет музыканта» (1485). Пинакотека Амброзиана, Милан.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Похищение Европы»
Тициан Вечеллио, до 1562
Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон

История о том, как Зевс в образе белого быка похитил дочь царя Агенора, вдохновляла многих художников.

Сюжет мифа встречается у Овидия в «Метаморфозах», но Тициан, вероятно, основывался на сцене из любовного романа «Левкиппа и Клитофонт» Ахилла Татия. Его итальянский перевод вышел в Венеции в 1546-м.

Оттуда, например, упоминание о шарфе Европы, развевающемся на ветру. Оттуда же и рыбины (в которых современному зрителю сложно узнать дельфинов), и сама поза девушки: она не сидит верхом, а будто лежит на спине быка, ухватившись за его рог.

Тициан написал картину для испанского короля Филиппа II. Позже она оказалась в собрании другого Филиппа II, герцога Орлеанского. И уже в середине XIX века она оказалась в коллекции Изабеллы Стюарт Гарднер.

Эта работа была самой ценной в музее и во всём Бостоне. Но в отличие от единственного морского пейзажа Рембрандта, её не украли в 1990-м.

@ArtGallery | #разбор

Мне не нравятся вещи, которые можно воспроизвести. Дерево важно не само по себе, а тем, что сделанные из него вещи уникальны, просты, незатейливы.

Георг Базелиц. «Дровосек» (1966). Музей современного искусства, Нью-Йорк.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Портрет жены»
Август Баллиер, 1921
Национальный музей изобразительного искусства Молдовы, Кишинёв

Сын коммивояжёра из Восточных Пиренеев, Огюст Байер (Август Баллиер) с детства привык к путешествиям. И жизнь его носила по всей Европе.

В шесть лет он с семьёй переехал с юга Франции в Тифлис (Тбилиси). Вырос и школу он закончил там, а в 20 лет поступил в Амстердам в академию изящных искусств.

Продолжил изучать живопись Август в Петербурге в школе княгини Тенишевой. Там же он познакомился с бессарабской художницей Лидией Арионеско, которая стала его женой. А закончил учёбу в университете французского Гренобля.

По воспоминаниям внука, Август говорил о себе: «Вдали от любимых, чужой среди чужих. В России и Румынии я был французом, в Голландии и Франции – русским. В конечном счёте, отчуждённым от всего и всех».

Жена была его якорем, позволявшим хоть где-то чувствовать себя своим. И хотя она умерла в 1923-м (в 42 года), её родной Кишинёв остался родным и для неприкаянного Августа.

@ArtGallery | #разбор

Живопись и рисунок — это средство оттиска вещей, которых вы боитесь.

Ко Вестерик. «Тревога» (2008). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Вечная морось»
Норман Гарстин, конец XIX века
Музей и галерея искусств Корнуолла

Название картины нашему уху намекает на Петербург, но написана она в английском Пензансе. Ирландец Норман Гарстин осел здесь после долгих лет странствий.

Выучившись на инженера, Норман уехал из Лимерика в Южную Африку на золотые и алмазные копи. Увлёкшись журналистикой, он основал до сих пор активную газету Cape Times. Хотя что там газета — его друг Сесил Родс практически основал новую страну!

В 1877-м Гарстин вернулся в Европу и занялся живописью: учился в Антверпене и Париже, путешествовал по Средиземноморью от Италии до Марокко.

Когда несколько его антверпенских соучеников поселились в корнуольском Ньюлине, Норман присоединился к ним. Так расцвела Ньюлинская школа живописи, близкая по духу к барбизонцам.

В соседний с Ньюлином Пензанс художник часто выбирался на пленэр. Сегодняшнюю работу он написал внизу улицы Козуэйхэд с видом на здание старого рынка. И чем оно хуже Санта-Мария-делла-Салюте?

@ArtGallery | #разбор

Чем выше образованность человека, чем большими прерогативами он пользовался, тем больше должны быть приносимые им в случае нужды жертвы.

Герман Гессе. «Мост и снег» (ок. 1918). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

Ни одно произведение, которому суждено стать классикой, не может быть похоже на предшествующие ему классические работы. В искусстве, как и в биологии, существует наследственность, но нет тождественности с предками. Художники наследуют черты, приобретённые их предшественниками; вот почему ни одно значительное произведение искусства не может принадлежать ни к какому периоду, кроме своего собственного, к моменту своего создания. Оно неизбежно датируется своим собственным появлением.

Хуан Грис. «Женщина с гитарой» (1926). Национальная галерея Дании, Копенгаген.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос