@artsedu | #факт
У Пабло Пикассо было несколько жен, первая из них — украинка и балерина Ольга Хохлова из Черниговской области.
Мать художника была не в восторге от идеи жениться на иностранке, поэтому Пикассо написал эту картину «Ольга Хохлова в мантилье» (1917), где Ольга позирует в испанском костюме. Маме понравилось, свадьба состоялась.
Кстати, первым словом Пабло было не «мама» и даже не «папа».
А какое?
У Пабло Пикассо было несколько жен, первая из них — украинка и балерина Ольга Хохлова из Черниговской области.
Мать художника была не в восторге от идеи жениться на иностранке, поэтому Пикассо написал эту картину «Ольга Хохлова в мантилье» (1917), где Ольга позирует в испанском костюме. Маме понравилось, свадьба состоялась.
Кстати, первым словом Пабло было не «мама» и даже не «папа».
А какое?
👍7😁3
Forwarded from Тут картины показываем
Мане и Моне: как их отличить раз и навсегда?
Так уж сложилось, что Эдуар Мане и Клод Моне — французы, художники-импрессионисты и жили в одно время. И, чтоб ещё больше нас запутать, они ещё и дружили, и порой работали в одних и тех же локациях!
В иллюстрацию вынесли две картины: «Большой канал» Моне и «Большой канал в Венеции» Мане. Написаны они с одной натуры, но разница в стиле заметна.
Моне — певец пейзажа, поэтому у него более-менее прорисованы сваи-брикколы и монументальный купол собора Святого Марка. А Мане интересуют люди, поэтому даже в пейзаже у него можно увидеть не только силуэт гондольера, но и детали его одежды.
Правило «люди — Мане, природа — Моне» это неплохая база, но лучше обратить внимание на стиль. Мане ближе к реализму, его линии точны и чётки, композиции динамичны, а цвет вторичен. Моне же пишет широкими мазками, активно играя со светом и цветом: для него важнее импрессия, впечатление.
@artsedu | #разбор
Так уж сложилось, что Эдуар Мане и Клод Моне — французы, художники-импрессионисты и жили в одно время. И, чтоб ещё больше нас запутать, они ещё и дружили, и порой работали в одних и тех же локациях!
В иллюстрацию вынесли две картины: «Большой канал» Моне и «Большой канал в Венеции» Мане. Написаны они с одной натуры, но разница в стиле заметна.
Моне — певец пейзажа, поэтому у него более-менее прорисованы сваи-брикколы и монументальный купол собора Святого Марка. А Мане интересуют люди, поэтому даже в пейзаже у него можно увидеть не только силуэт гондольера, но и детали его одежды.
Правило «люди — Мане, природа — Моне» это неплохая база, но лучше обратить внимание на стиль. Мане ближе к реализму, его линии точны и чётки, композиции динамичны, а цвет вторичен. Моне же пишет широкими мазками, активно играя со светом и цветом: для него важнее импрессия, впечатление.
@artsedu | #разбор
👍29😁1
@artsedu | #факт
Автор этой картины «Спящая» (1890-е) — дочь художника, фамилию которого вы точно знаете. Она тоже писала царских особ, дружила с дочерью Третьякова Верой и была помолвлена с сыном Сергея Петровича Боткина — того самого великого физиолога.
После революции 1917 года занималась созданием Антирелигиозного музея, хотя сама была православной. Также помогала найти работу бывшим дворянам, за это ее обвинили в контрреволюционной деятельности и сослали в Сибирь на три года.
Из-за паралича в ссылке отнялась левая часть тела, и благодаря письму жене Максима Горького дочь художника смогла вернуться в Ленинград, где вскоре умерла.
Назовите фамилию этой женщины
Автор этой картины «Спящая» (1890-е) — дочь художника, фамилию которого вы точно знаете. Она тоже писала царских особ, дружила с дочерью Третьякова Верой и была помолвлена с сыном Сергея Петровича Боткина — того самого великого физиолога.
После революции 1917 года занималась созданием Антирелигиозного музея, хотя сама была православной. Также помогала найти работу бывшим дворянам, за это ее обвинили в контрреволюционной деятельности и сослали в Сибирь на три года.
Из-за паралича в ссылке отнялась левая часть тела, и благодаря письму жене Максима Горького дочь художника смогла вернуться в Ленинград, где вскоре умерла.
Назовите фамилию этой женщины
👍11😢3
«Дикая овечка» (1989) Марии Примаченко — представительницы народного примитивизма.
28 февраля 2022 года в ходе наступления российской армии под Киевом сгорел музей в Иванкове и несколько работ художницы в нем. Местные жители прячут полотна у себя дома.
@artsedu
28 февраля 2022 года в ходе наступления российской армии под Киевом сгорел музей в Иванкове и несколько работ художницы в нем. Местные жители прячут полотна у себя дома.
@artsedu
😢26
«Столпы общества»
Георг Гросс, 1926
Национальная галерея Берлина
Заходят как-то в бар трое: аристократ, журналист и политик. Это не начало анекдота, а изображение трёх скреп в фашистской Германии.
В сегодняшней картине на переднем плане сидит мечтающий о былой военной славе немецкий аристократ, за ним (слева) стоит Альфред Гугенберг, гитлеровский медиамагнат, его голову украшает перевёрнутый ночной горшок. Справа же расположился политик с забитой фекалиями головой. А за окном идёт война и нетрезвый священник проповедует мир в горящем городе.
Берлинец Георг Гросс был в ужасе от отголосков Первой мировой войны и предчувствия нового конфликта. Всё презрение к новому порядку выливалось на гравюры и холсты художника.
К 1933 году имя Георга Гросса было на слуху у всей нацистской партии, а своей сатирой он разозлил самого будущего фюрера, поэтому вместе с семьёй художник был вынужден бежать в Америку.
@artsedu | #разбор
Георг Гросс, 1926
Национальная галерея Берлина
Заходят как-то в бар трое: аристократ, журналист и политик. Это не начало анекдота, а изображение трёх скреп в фашистской Германии.
В сегодняшней картине на переднем плане сидит мечтающий о былой военной славе немецкий аристократ, за ним (слева) стоит Альфред Гугенберг, гитлеровский медиамагнат, его голову украшает перевёрнутый ночной горшок. Справа же расположился политик с забитой фекалиями головой. А за окном идёт война и нетрезвый священник проповедует мир в горящем городе.
Берлинец Георг Гросс был в ужасе от отголосков Первой мировой войны и предчувствия нового конфликта. Всё презрение к новому порядку выливалось на гравюры и холсты художника.
К 1933 году имя Георга Гросса было на слуху у всей нацистской партии, а своей сатирой он разозлил самого будущего фюрера, поэтому вместе с семьёй художник был вынужден бежать в Америку.
@artsedu | #разбор
👍17😢3
@artsedu | #факт
Автор этой картины «Лов рыбы на Черном море» (1900) родился в Мариуполе, дружил с Дмитрием Менделеевым и обожал птиц и бабочек.
Любительски занимался ветеринарией. Известен случай, когда он сделал трахеотомию голубю, чтобы тот смог дышать. Часто выхаживал больных птиц дома, отчего ругался с женой, смеялись над ним и коллеги, но сам художник так говорил о своем увлечении: с детства привык, что я сильнее и помогать должен.
А вот отрывок из воспоминаний живописца о своей жене:
Вот моя старуха говорит: с тобой, вот что будет — приедет за тобой карета, скажут, там вот на дороге ворона замерзает, спасай. И повезут тебя, только не к вороне, а в дом умалишенных.
Известно, что на корм уходило 6 пакетов овса и 2 французские булки в день, а воронов он кормил мясом.
Кто этот живописец?
Автор этой картины «Лов рыбы на Черном море» (1900) родился в Мариуполе, дружил с Дмитрием Менделеевым и обожал птиц и бабочек.
Любительски занимался ветеринарией. Известен случай, когда он сделал трахеотомию голубю, чтобы тот смог дышать. Часто выхаживал больных птиц дома, отчего ругался с женой, смеялись над ним и коллеги, но сам художник так говорил о своем увлечении: с детства привык, что я сильнее и помогать должен.
А вот отрывок из воспоминаний живописца о своей жене:
Вот моя старуха говорит: с тобой, вот что будет — приедет за тобой карета, скажут, там вот на дороге ворона замерзает, спасай. И повезут тебя, только не к вороне, а в дом умалишенных.
Известно, что на корм уходило 6 пакетов овса и 2 французские булки в день, а воронов он кормил мясом.
Кто этот живописец?
💔17😢7👍5
Тут картины показываем
Мане и Моне: как их отличить раз и навсегда? Так уж сложилось, что Эдуар Мане и Клод Моне — французы, художники-импрессионисты и жили в одно время. И, чтоб ещё больше нас запутать, они ещё и дружили, и порой работали в одних и тех же локациях! В иллюстрацию…
«Тополя. Эффект ветра»
Клод Моне, 1891
Музей д’Орсэ, Париж
Клод Моне знаменит своими сериями картин. «Стога», «Руанский собор», «Кувшинки». Но его серия «Тополя» могла быть значительно короче.
Дело в том, что рощу, которую он постоянно писал, хотели вырубить. К счастью, художник тогда уже был богат, так что он смог выкупить этот участок земли и спасти деревья.
На сегодняшней картине ветер показан движением листьев, травы и заднего ряда тополей. А их размер подчёркивается форматом картины: вытянутый вверх холст показывает высоту деревьев.
К слову о Моне. В нашем недавнем посте написано, что на картине «Большой канал» мы видим купол собора Святого Марка. Читательница Татьяна заметила ошибку: это собор Санта-Мария-делла-Салюте. Репосты телеграм редактировать не дает, поэтому поправили исходный текст от 4 января.
Благодарим за уточнение! Если вдруг заметите неточности, сообщайте в @artsedubotи автор поста будет высечен.
@artsedu | #разбор
Клод Моне, 1891
Музей д’Орсэ, Париж
Клод Моне знаменит своими сериями картин. «Стога», «Руанский собор», «Кувшинки». Но его серия «Тополя» могла быть значительно короче.
Дело в том, что рощу, которую он постоянно писал, хотели вырубить. К счастью, художник тогда уже был богат, так что он смог выкупить этот участок земли и спасти деревья.
На сегодняшней картине ветер показан движением листьев, травы и заднего ряда тополей. А их размер подчёркивается форматом картины: вытянутый вверх холст показывает высоту деревьев.
К слову о Моне. В нашем недавнем посте написано, что на картине «Большой канал» мы видим купол собора Святого Марка. Читательница Татьяна заметила ошибку: это собор Санта-Мария-делла-Салюте. Репосты телеграм редактировать не дает, поэтому поправили исходный текст от 4 января.
Благодарим за уточнение! Если вдруг заметите неточности, сообщайте в @artsedubot
@artsedu | #разбор
👍12😁3
«Флоретта» (портрет Агнес Доггетт)
Лилиан Весткотт Хейл, 1914
Художественный музей Принстонского университета
Искусство было главным в жизни Лилиан Весткотт с детства. По воспоминаниям родных, Лили с сестрой часто приглашали на танцы в Тринити-колледж и Йель. Но на самих танцах она просила сестру отвадить настойчивых кавалеров.
Лишь один мужчина покорил её сердце — художник Филипп Хейл. Хоть он и был старше невесты на 15 лет, их объединяла любовь к живописи. Технику рисования Лили изучала в Хартфорде, а позже — в Бостоне.
Именно к течению бостонских импрессионистов относят творчество Лилиан. Её работы часто будто подёрнуты лёгкой дымкой. Эффект достигается техникой нанесения вертикальных мазков (или штрихов), имитирующих средневековую технику «серебряного пера».
Агнес Доггетт, изображённая на портрете, была соседкой Лилиан и часто позировала ей — за 25 центов в час. Все были в выигрыше: художница получала модель, а натурщица зарабатывала на колледж.
@artsedu | #разбор
Лилиан Весткотт Хейл, 1914
Художественный музей Принстонского университета
Искусство было главным в жизни Лилиан Весткотт с детства. По воспоминаниям родных, Лили с сестрой часто приглашали на танцы в Тринити-колледж и Йель. Но на самих танцах она просила сестру отвадить настойчивых кавалеров.
Лишь один мужчина покорил её сердце — художник Филипп Хейл. Хоть он и был старше невесты на 15 лет, их объединяла любовь к живописи. Технику рисования Лили изучала в Хартфорде, а позже — в Бостоне.
Именно к течению бостонских импрессионистов относят творчество Лилиан. Её работы часто будто подёрнуты лёгкой дымкой. Эффект достигается техникой нанесения вертикальных мазков (или штрихов), имитирующих средневековую технику «серебряного пера».
Агнес Доггетт, изображённая на портрете, была соседкой Лилиан и часто позировала ей — за 25 центов в час. Все были в выигрыше: художница получала модель, а натурщица зарабатывала на колледж.
@artsedu | #разбор
👍11😁1😢1
@artsedu | #факт
Автор этой картины «Царевна-лебедь» (1900) был ужасным транжирой. Его сосед по мастерской Константин Коровин вспоминал, как художник купил дорогие духи за 20 рублей, чтобы смешать с водой и вымыться в ней.
Однажды спустил свой гонорар в 5000 рублей на пир с цыганами, оркестром и дорогущим шампанским, после чего залез в такие долги, что не хватало даже на холсты и пришлось писать поверх старых работ.
Кто этот живописец?
Автор этой картины «Царевна-лебедь» (1900) был ужасным транжирой. Его сосед по мастерской Константин Коровин вспоминал, как художник купил дорогие духи за 20 рублей, чтобы смешать с водой и вымыться в ней.
Однажды спустил свой гонорар в 5000 рублей на пир с цыганами, оркестром и дорогущим шампанским, после чего залез в такие долги, что не хватало даже на холсты и пришлось писать поверх старых работ.
Кто этот живописец?
👍11😁2
«Первый траур» (1888), Вильям Бугро.
Адам и Ева обнаруживают тело Авеля, убитого старшим братом Каином. Незадолго до написания полотна автор тоже пережил гибель младшего сына.
@artsedu
Адам и Ева обнаруживают тело Авеля, убитого старшим братом Каином. Незадолго до написания полотна автор тоже пережил гибель младшего сына.
@artsedu
👍12😢5
⚡️В Третьяковской галерее раньше срока закрыли выставку Гриши Брускина «Смена декораций», галерея удалила все упоминания о событии.
В работах художник рефлексирует на тему тоталитарного общества и противостояния коммуны и индивидуальности.
Гриша Брускин (родился 1945) — один из самых дорогих авторов советского современного искусства. На аукционе в 1988 году его картину «Фундаментальный лексикон» продали за 242 000 фунтов стерлингов (по текущему курсу 25 млн рублей), что в разы превышало оценочную стоимость.
В 1999 году создал триптих «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в Берлине.
Обновлено. Почитать подробное описание выставки можно по ссылке.
@artsedu
В работах художник рефлексирует на тему тоталитарного общества и противостояния коммуны и индивидуальности.
Гриша Брускин (родился 1945) — один из самых дорогих авторов советского современного искусства. На аукционе в 1988 году его картину «Фундаментальный лексикон» продали за 242 000 фунтов стерлингов (по текущему курсу 25 млн рублей), что в разы превышало оценочную стоимость.
В 1999 году создал триптих «Жизнь превыше всего» для реконструированного Рейхстага в Берлине.
Обновлено. Почитать подробное описание выставки можно по ссылке.
@artsedu
👍5👎1
«Битва негров в пещере ночью»
Поль Бийо, 1882
Частная коллекция
Казимир Малевич в 1915-м представлял свой «Чёрный квадрат» как революцию в живописи. Но за 33 года до этого французские юмористы из «Салона непоследовательных» уже выставляли монохромно-чёрную картину. Хоть и в шутку, в насмешку над академическим искусством.
Название картины парижского драматурга Поля Бийо говорит само за себя. До наших дней шедевр дошёл в «Первоапрельском альбоме», составленном другом Бийо Альфонсом Алле (с пометкой «репродукция знаменитой картины»).
Оригинал считался утерянным — как и другие работы этого клуба шутников. Но в начале 2021-го СМИ облетела новость: в частном доме в Иль-де-Франс нашли сундук с 17 произведениями полуторавековой давности. И одно из них — «Битва негров...»!
Алле подхватил и развил идею Бийо. Он написал «Уборку урожая помидоров на берегу Красного моря апоплексическими кардиналами» и «Анемичных девиц, идущих к первому причастию в снежную пору». Цвет картин угадаете?
@artsedu | #разбор
Поль Бийо, 1882
Частная коллекция
Казимир Малевич в 1915-м представлял свой «Чёрный квадрат» как революцию в живописи. Но за 33 года до этого французские юмористы из «Салона непоследовательных» уже выставляли монохромно-чёрную картину. Хоть и в шутку, в насмешку над академическим искусством.
Название картины парижского драматурга Поля Бийо говорит само за себя. До наших дней шедевр дошёл в «Первоапрельском альбоме», составленном другом Бийо Альфонсом Алле (с пометкой «репродукция знаменитой картины»).
Оригинал считался утерянным — как и другие работы этого клуба шутников. Но в начале 2021-го СМИ облетела новость: в частном доме в Иль-де-Франс нашли сундук с 17 произведениями полуторавековой давности. И одно из них — «Битва негров...»!
Алле подхватил и развил идею Бийо. Он написал «Уборку урожая помидоров на берегу Красного моря апоплексическими кардиналами» и «Анемичных девиц, идущих к первому причастию в снежную пору». Цвет картин угадаете?
@artsedu | #разбор
😁93👍27💔3👎1