«Юдифь, обезглавливающая Олоферна»
Артемизия Джентилески, 1614-1620
Музей Уффици, Флоренция
У женщины в Италии XVII века был не слишком большой выбор жизненного пути. Фактически, она могла быть либо женой и матерью, либо монахиней. Но Артемизия Джентилески сумела пробить эти рамки и стать художницей.
Но у неё была фора: её отец Орацио тоже был художником, так что к живописи Артемизия имела отношение с детства. Но дальнейший путь был тяжёлым. Учитель Агостино Тасси обесчестил её, и лишь долгий и мучительный суд сумел восстановить репутацию девушки.
Возможно, поэтому многие её картин показывают женщин либо, подвергающихся насилию, либо героических. Библейская история Юдифи, убившей полководца ассирийских захватчиков Олоферна, встречается на многих картинах. Но у Джентилески эта сцена отличается особой яркостью, эмоциональностью и натурализмом.
Рука Юдифи крепко держит волосы, а на лице сосредоточенность и мрачное удовлетворение. Она точно знает, что делает и зачем.
@artsedu | #разбор
Артемизия Джентилески, 1614-1620
Музей Уффици, Флоренция
У женщины в Италии XVII века был не слишком большой выбор жизненного пути. Фактически, она могла быть либо женой и матерью, либо монахиней. Но Артемизия Джентилески сумела пробить эти рамки и стать художницей.
Но у неё была фора: её отец Орацио тоже был художником, так что к живописи Артемизия имела отношение с детства. Но дальнейший путь был тяжёлым. Учитель Агостино Тасси обесчестил её, и лишь долгий и мучительный суд сумел восстановить репутацию девушки.
Возможно, поэтому многие её картин показывают женщин либо, подвергающихся насилию, либо героических. Библейская история Юдифи, убившей полководца ассирийских захватчиков Олоферна, встречается на многих картинах. Но у Джентилески эта сцена отличается особой яркостью, эмоциональностью и натурализмом.
Рука Юдифи крепко держит волосы, а на лице сосредоточенность и мрачное удовлетворение. Она точно знает, что делает и зачем.
@artsedu | #разбор
👍35💔5😢3
@artsedu | #факт
В 1896 году в Москве проходит выставка импрессионистов, где висит эта картина Клода Моне «Стог сена» (1891).
Увидев это полотно, 30-летний юрист в тот же год отказывается от звания доцента и уезжает в Германию учиться писать картины. Позже он создаст новое направление в живописи.
Кто этот художник?
В 1896 году в Москве проходит выставка импрессионистов, где висит эта картина Клода Моне «Стог сена» (1891).
Увидев это полотно, 30-летний юрист в тот же год отказывается от звания доцента и уезжает в Германию учиться писать картины. Позже он создаст новое направление в живописи.
Кто этот художник?
👍22💔10
«Детское питание “Нестле”»
Альфонс Муха, 1897
Фонд Мухи, Прага
Чех Альфонс Муха в 1887 году потерял своего покровителя и вынужден был уйти из престижной парижской художественной академии Коларосси, чтобы заработать на жизнь тем, что умел — рисованием.
Но в Париже не было недостатка в художниках. Богатые и знаменитые заказывали портреты у признанных мастеров, а на долю недоучившегося студента оставалась работа более приземлённая: плакаты, афиши, этикетки, визитки.
Под Рождество 1893 года большинство художников были в отпуске, и заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля с Сарой Бернар выпало сделать Мухе. Результат настолько понравился великой актрисе и публике, что художник в один миг стал знаменитым.
Женщины Мухи стали трендом: все хотели видеть в своей рекламе изысканных красоток с арнувошным шрифтом и растительным орнаментом. Не осталась в стороне и «Нестле» — на тот момент ещё не ставшая планетарной корпорацией, но уже известная компания.
@artsedu | #разбор
Альфонс Муха, 1897
Фонд Мухи, Прага
Чех Альфонс Муха в 1887 году потерял своего покровителя и вынужден был уйти из престижной парижской художественной академии Коларосси, чтобы заработать на жизнь тем, что умел — рисованием.
Но в Париже не было недостатка в художниках. Богатые и знаменитые заказывали портреты у признанных мастеров, а на долю недоучившегося студента оставалась работа более приземлённая: плакаты, афиши, этикетки, визитки.
Под Рождество 1893 года большинство художников были в отпуске, и заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля с Сарой Бернар выпало сделать Мухе. Результат настолько понравился великой актрисе и публике, что художник в один миг стал знаменитым.
Женщины Мухи стали трендом: все хотели видеть в своей рекламе изысканных красоток с арнувошным шрифтом и растительным орнаментом. Не осталась в стороне и «Нестле» — на тот момент ещё не ставшая планетарной корпорацией, но уже известная компания.
@artsedu | #разбор
👍48💔3
@artsedu | #факт
Мальчик на этой картине «Переэкзаменовка» (1954) — сын расстрелянного по сфабрикованному делу в 1938 году художника Густава Клуциса — одного из изобретателей цветного фотомонтажа.
В углу комнаты слева висит репродукция картины того же автора, на ней позирует этот же мальчик.
Что это за полотно в углу и кто автор?
Мальчик на этой картине «Переэкзаменовка» (1954) — сын расстрелянного по сфабрикованному делу в 1938 году художника Густава Клуциса — одного из изобретателей цветного фотомонтажа.
В углу комнаты слева висит репродукция картины того же автора, на ней позирует этот же мальчик.
Что это за полотно в углу и кто автор?
👍13😢2
Тут картины показываем
«Апофеоз войны» Василий Верещагин, 1871 Третьяковская галерея, Москва Картина должна была называться «Торжество Тамерлана». И сначала Верещагин хотел осветить именно исторический сюжет: в XIV веке по приказу Тамерлана, тюрко-монгольского военачальника, складывались…
Разбор «Апофеоза войны» читайте по ссылке: t.me/artsedu/448.
👍13😁2
«Злословие и наказание»
Игнасио Диас де Олано, 1910
Частная коллекция
Биографии Леонардо да Винчи, Репина, Модильяни изучены вдоль и поперёк. Но о многих художниках, не снискавших мировой славы, мы знаем гораздо меньше. Даже о тех, кто жил всего лишь век назад.
Сальвадор Диас Игнасио Руис де Олано родился в Стране Басков — регионе на севере Испании. Живопись изучал сначала дома, в Витории, затем в Барселоне. Его основным направлением был костумбризм — течение в искусстве испаноязычных стран, уделявшее особое внимание национальному колориту, живописанию быта.
Картина «Злословие и наказание» явно подсмотрена где-то на улицах родной Витории. Кумушка с ридикюлем делится с товаркой сплетней — вероятно, об удаляющейся даме в сиреневом платье. При этом собака, как воплощение мгновенной кармы, недвусмысленно показывает, что она думает о моральных качествах женщины.
@artsedu | #разбор
Игнасио Диас де Олано, 1910
Частная коллекция
Биографии Леонардо да Винчи, Репина, Модильяни изучены вдоль и поперёк. Но о многих художниках, не снискавших мировой славы, мы знаем гораздо меньше. Даже о тех, кто жил всего лишь век назад.
Сальвадор Диас Игнасио Руис де Олано родился в Стране Басков — регионе на севере Испании. Живопись изучал сначала дома, в Витории, затем в Барселоне. Его основным направлением был костумбризм — течение в искусстве испаноязычных стран, уделявшее особое внимание национальному колориту, живописанию быта.
Картина «Злословие и наказание» явно подсмотрена где-то на улицах родной Витории. Кумушка с ридикюлем делится с товаркой сплетней — вероятно, об удаляющейся даме в сиреневом платье. При этом собака, как воплощение мгновенной кармы, недвусмысленно показывает, что она думает о моральных качествах женщины.
@artsedu | #разбор
👍22
@artsedu | #факт
Мать автора этой картины «Христос и грешница (Кто без греха?)» (1888) училась живописи у Карла Брюллова, а ее сын был однокурсником Репина.
По свидетельствам племянника Антона Чехова Михаила, лицо Христа автор писал с Исаака Левитана.
Это полотно не прошло цензуру, президент Академии художеств так сказал о ней:
Для образованных людей картина интересна своим историческим характером, но для толпы весьма опасна и может возбудить всякие толки.
Видимо, Христос на полотне выглядит обычным человеком, поэтому цензура и взбунтовалась. Тем не менее полотно купил Александр III, причем он боролся за эту картину с Третьяковым, но в итоге царь заплатил больше.
Кто живописец?
Мать автора этой картины «Христос и грешница (Кто без греха?)» (1888) училась живописи у Карла Брюллова, а ее сын был однокурсником Репина.
По свидетельствам племянника Антона Чехова Михаила, лицо Христа автор писал с Исаака Левитана.
Это полотно не прошло цензуру, президент Академии художеств так сказал о ней:
Для образованных людей картина интересна своим историческим характером, но для толпы весьма опасна и может возбудить всякие толки.
Видимо, Христос на полотне выглядит обычным человеком, поэтому цензура и взбунтовалась. Тем не менее полотно купил Александр III, причем он боролся за эту картину с Третьяковым, но в итоге царь заплатил больше.
Кто живописец?
👍30