«Портрет трех старших детей Карла I»
Антонис Ван Дейк, 1635
Савойская галерея, Турин

Этот заказ Ван Дейк получил от королевы Генриетты Марии в том же году, когда писал тройной портрет её супруга. Королева хотела отправить своей сестре, герцогине Савойской, изображение своих детей.

На тот момент их было трое: наследник трона Чарльз, его сестра Мария Генриетта и брат Яков. Они стоят по старшинству слева направо. По обычаю, мальчики одеты в платья. Маленький Яков стоит на подставке, чтобы не быть сильно ниже брата с сестрой.

Рядом с Чарльзом преданный пёс. Мальчик с детства любил собак, и в честь него назвали породу кинг-чарльз-спаниелей (на картине скорее сеттер). Пёс может символизировать преданность народа будущему монарху.

В реальности дом Стюартов не вызывал у британцев собачьей преданности. Политика абсолютизма и вмешательство короля в дела религии привели к восстаниям. Детям на картине придётся рано повзрослеть и узнать всю сложность взрослого мира.

@ArtGallery | #разбор

Никто не умрет девственником, жизнь всех поимеет.

Курт Кобейн. Без названия, неформальное название «Американская панк-готика» (1980-е). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Симпатия»
Ремедиос Варо, 1955
Частная коллекция

Кошка прыгнула на стол и перевернула стакан воды. Этот банальный сюжет у сюрреалистки Ремедиос Варо превращается в откровение, в момент единения. Прикосновение к любимому созданию передаёт восхищение и симпатию, создаёт разряд энергии, электризующий пространство (и волосы).

Сама художница описывала картину так: «Кошка этой дамы прыгает на стол, создавая беспорядок, который нужно научиться терпеть, если любишь кошек (как я). Когда её ласкаешь, вылетает столько искр, что они образуют сложную электрическую конструкцию».

Варо любила кошек. На вечеринках в её доме в Мехико художница представала в кошачьей полумаске, а на картинах часто сама представала в виде антропоморфной кошки.

В образах «Симпатии» тоже видны её черты: заострённое книзу лицо в форме сердца, миндалевидные глаза. Причём и у женщины, и у кошки. Возможно, это двойной автопортрет? И именно поэтому из-под платья женщины виднеются кончики трёх кошачьих хвостов?

@ArtGallery | #разбор

Зайцы-мутанты или утончённая стилизация?

В 1999-м Норштейна пригласили обновить заставку легендарной детской телепередачи «Спокойной ночи, малыши!». В работе участвовал ученик Норштейна, художник Валентин Ольшванг. За полтора года мастера создали вступительный и закрывающий ролик общей длительностью 2,5 минуты.

Передача выходила с этой заставкой недолго: в 2001-м у неё были уже новые опенинг и эндинг (в терминологии анимешников).

По словам директора программы Валентины Прасоловой, на канал звонили возмущённые зрители и жаловались. Мол, заставка ужасная и тёмная, дети пугаются. В Сети и сейчас вспоминают жуткого зубастого/беззубого зайца-мутанта и горбатую куклу, которая пускает мыльные пузыри, словно курит сигарету.

Другие видят здесь утончённую стилизацию под игрушки начала XX века. В маленьком мире под скатертью разворачивается настоящая сказка. А на анимационном фестивале «Лапута» в Токио (2003) заставка заняла 81-е место в списке лучших анимаций всех времён.

@ArtGallery | #факт

Искусство слишком серьёзно, чтобы принимать его всерьёз.

Эд Рейнхардт. «Синяя картина» (1953). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Путь на Голгофу»
Морис Дени, 1889
Музей д’Орсе, Париж

К концу XIX века религиозная живопись — бывший локомотив всего европейского искусства — утратила позиции. Передовые парижские художники называли её «искусством в стиле Сен-Сюльпис» — в честь дешёвых безвкусных поделок, которые продавались на площади у одноимённой церкви.

Католик Дени хотел переломить эту тенденцию, вернуть искусству духовность. В группе «Наби» у него было прозвище «наби прекрасных икон».

Фигуры размыты, почти абстрактны. Но легко узнать светлый образ Христа. Он упал на колени, неся свой крест. Тёмный силуэт Богородицы помогает ему подняться, обнимает и придаёт сил.

Хотя чтобы понять эту картину, не нужно знать Библию: композиция и цвета рассказывают духовную историю без слов. Движение направлено по диагонали, снизу вверх. Чёрные фигуры пытаются вырваться из тьмы к свету небес. Это путь тяжёлый, и ведёт он через кровь и огонь — но он стоит того, чтоб его пройти.

@ArtGallery | #разбор

Ты живешь, пока не умрёшь, вот и всё. Какая польза от твоего наследия, когда ты умрёшь? Я беспокоюсь о том, чтобы быть живым, продавать работу, развлекаться, переезжать и делать что-то, пока я жив.

Джеймс Розенквист. «Мэрилин Монро» (1962). Музей современного искусства, Нью-Йорк.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Великая княгиня Софья Витовтовна на свадьбе великого князя Василия Тёмного в 1433 году срывает с князя Василия Косого пояс, принадлежащий некогда Дмитрию Донскому»
Павел Чистяков, 1861
Русский музей, Санкт-Петербург

Эту картину представил в Академии выпускник Павел Чистяков. За неё он получил золотую медаль и право на пенсионерскую поездку за границу.

Сюжет из истории Московского княжества подробно описан в названии. Дочь литовского князя Витовта вышла замуж за сына Дмитрия Донского. После смерти мужа она активно защищала право сына, Василия, на престол.

На свадьбе сына княгиня объявила, что пояс украли у её свёкра. Это стало поводом для схватки, в итоге которой престол занял отец Косого Юрий. В дальнейшем Москва ещё не раз переходила из рук в руки.

Чистяков написал картину технично, по академическим канонам. Но куда больше он знаменит как учитель. В его мастерской в Академии занимались Васнецов, Суриков, Поленов, Серов, Врубель и другие звёзды русской живописи.

@ArtGallery | #разбор

Искусство основано на эмоциях; если искусство нуждается в объяснении, оно уже не искусство.

Огюст Ренуар. «Жан рисует» (1901). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Крестный ход в Курской губернии»
Илья Репин, 1883
Третьяковская галерея, Москва

Крестный ход в честь Курской Коренной иконы Божией Матери до большевистской революции был самым многолюдным в России. И у Репина это видно. По пыльной дороге идёт целая толпа. Но при этом в массе людей легко различить отдельные типажи.

Вот впереди мужики тащат украшенный лентами фонарь с золочёным куполом. За ними женщины с почтением несут пустой киот (чехол от иконы), дальше певчие распевают псалмы и шествует дьякон с кадилом. Сама икона — в руках помещицы: высокая честь — высокому сословию.

Процессию сопровождают конные урядники. Один из них потчует нагайкой какого-то бедолагу в толпе. А слева идут странники и нищие. Впереди них — горбун с костылём, которого не пускают к иконе.

Критики называли картину поэмой о народой жизни и сравнивали с произведениями Толстого. Репину удалось написать портрет народа как единого сообщества — и в то же время показать его внутренние конфликты.

@ArtGallery | #разбор

Всякое произведение имеет свою цену, если заключает в себе идею.

Микеланджело Буонарроти. «Обращение Апостола Павла» (до 1545). Капелла Паолина, Ватикан.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос