👍249💔56😁33👎2
«Хождение по водам»
Иван Айвазовский, 1888
Музей истории религии, Санкт-Петербург
В кои-то веки у Айвазовского в главной роли — не море! Хотя и тут без водной стихии не обошлось, но она всё же служит фоном к библейскому сюжету.
Таким же фоном служат и апостолы в лодке, и святой Пётр в волнах. Их лица и одежда почти не детализированы, они написаны тёмными оттенками. Хотя с весла и с рукава Петра стекают потоки воды — частая деталь у художника.
Всё внимание сфокусировано на фигуре Спасителя. Складки ткани и тонкие переходы цвета на его хитоне хорошо видны в сиянии. Свет от Христа рождает блики на лицах апостолов и создаёт дорожку на воде. Лёгкая дымка добавляет таинственности и ощущение прикосновения к чуду.
Но и фон имеет значение. Размытое обрамляет детализированное, направляет наш взгляд. Тени подчёркивают свет, делают его видимым и существенным. А свидетели подтверждают чудо и придают ему смысл.
@ArtGallery | #разбор
Иван Айвазовский, 1888
Музей истории религии, Санкт-Петербург
В кои-то веки у Айвазовского в главной роли — не море! Хотя и тут без водной стихии не обошлось, но она всё же служит фоном к библейскому сюжету.
Таким же фоном служат и апостолы в лодке, и святой Пётр в волнах. Их лица и одежда почти не детализированы, они написаны тёмными оттенками. Хотя с весла и с рукава Петра стекают потоки воды — частая деталь у художника.
Всё внимание сфокусировано на фигуре Спасителя. Складки ткани и тонкие переходы цвета на его хитоне хорошо видны в сиянии. Свет от Христа рождает блики на лицах апостолов и создаёт дорожку на воде. Лёгкая дымка добавляет таинственности и ощущение прикосновения к чуду.
Но и фон имеет значение. Размытое обрамляет детализированное, направляет наш взгляд. Тени подчёркивают свет, делают его видимым и существенным. А свидетели подтверждают чудо и придают ему смысл.
@ArtGallery | #разбор
👍817💔127😁14
Мы вступили в такие времена, когда каждый, подобно тому как для плавания, так и для жизни, тем более приспособлен, чем свободнее он от поклажи.
Питер Пауль Рубенс. «Бегство в Египет» (1614). Дворец Вильгельмсхёэ, Кассель.
@ArtGallery | #цитата
Питер Пауль Рубенс. «Бегство в Египет» (1614). Дворец Вильгельмсхёэ, Кассель.
@ArtGallery | #цитата
👍532💔131😁4
👍263😢29💔22😁1
«Розовое и серебряное: Принцесса из страны фарфора»
Джеймс Уистлер, 1865
Галерея Фрира, Вашингтон
В середине XIX века Япония прекратила политику изоляции и открылась миру. Искусство экзотической восточной страны моментально вышло в тренды. А вместе с ней вырос интерес и к культуре Китая.
Уистлер в то время часто писал европеек в кимоно и японских декорациях (оригинальных или стилизованных). Японская ширма-бёбу с сегодняшней картины, например, принадлежала художнику.
Для сегодняшней работы ему позировала англо-гречанка Кристина Спартали. Уистлер надеялся, что картину купит отец модели, богатый купец. Но тот отказался от покупки. Другому потенциальному покупателю не понравилась подпись художника — слишком велика, мол.
В итоге работу купил магнат-судовладелец Фредерик Лейланд. Он выставил её в своей столовой, как дополнение к коллекции китайского бело-синего фарфора. Но на этом история «Принцессы...» не закончилась: впереди были ссоры и страсти. Расскажем позже!
@ArtGallery | #разбор
Джеймс Уистлер, 1865
Галерея Фрира, Вашингтон
В середине XIX века Япония прекратила политику изоляции и открылась миру. Искусство экзотической восточной страны моментально вышло в тренды. А вместе с ней вырос интерес и к культуре Китая.
Уистлер в то время часто писал европеек в кимоно и японских декорациях (оригинальных или стилизованных). Японская ширма-бёбу с сегодняшней картины, например, принадлежала художнику.
Для сегодняшней работы ему позировала англо-гречанка Кристина Спартали. Уистлер надеялся, что картину купит отец модели, богатый купец. Но тот отказался от покупки. Другому потенциальному покупателю не понравилась подпись художника — слишком велика, мол.
В итоге работу купил магнат-судовладелец Фредерик Лейланд. Он выставил её в своей столовой, как дополнение к коллекции китайского бело-синего фарфора. Но на этом история «Принцессы...» не закончилась: впереди были ссоры и страсти. Расскажем позже!
@ArtGallery | #разбор
2👍613💔51😁21
Картина живёт через дружеское общение, расширяясь и оживая под взглядом восприимчивого зрителя. И умирает так же.
Марк Ротко. «Чёрный на темно-красном» (1957). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Марк Ротко. «Чёрный на темно-красном» (1957). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
1👍342😢67💔60👎6
👍253💔42😁15
«Побег Энея из Трои»
Джироламо Дженга, 1500-е
Национальная Пинакотека, Сиена
В Сиене в годы итальянских войн (1494–1559) правил Пандольфо Петруччи. Подкупом и скрытными убийствами он расправился с оппозицией и стал де-факто единовластным тираном. А каждый тиран мечтает о династии. И о родовом гнезде.
Палаццо Петруччи (Палаццо Маньифико — «Великолепный дворец») на площади Сан Джованни был построен в 1508-м. Расписывали его лучшие художники Сиены. В картинах на античную тематику заказчик хотел увековечить историю своего рода.
Джироламо Дженга достался сюжет о побеге Энея из Трои. Пандольфо в ходе борьбы за власть несколько раз приходилось бежать из города, спасая жизнь и семью. Свой тернистый путь Петруччи сравнивал со злоключениями Энея.
По Вергилию, Эней покинул пылающую Трою с женой и сыном и вынес на плечах престарелого отца. Увидев такое благородство, враги-ахейцы дали герою уйти. Дженга показал дым над горящим городом и отблеск луны на куполе обречённого храма.
@ArtGallery | #разбор
Джироламо Дженга, 1500-е
Национальная Пинакотека, Сиена
В Сиене в годы итальянских войн (1494–1559) правил Пандольфо Петруччи. Подкупом и скрытными убийствами он расправился с оппозицией и стал де-факто единовластным тираном. А каждый тиран мечтает о династии. И о родовом гнезде.
Палаццо Петруччи (Палаццо Маньифико — «Великолепный дворец») на площади Сан Джованни был построен в 1508-м. Расписывали его лучшие художники Сиены. В картинах на античную тематику заказчик хотел увековечить историю своего рода.
Джироламо Дженга достался сюжет о побеге Энея из Трои. Пандольфо в ходе борьбы за власть несколько раз приходилось бежать из города, спасая жизнь и семью. Свой тернистый путь Петруччи сравнивал со злоключениями Энея.
По Вергилию, Эней покинул пылающую Трою с женой и сыном и вынес на плечах престарелого отца. Увидев такое благородство, враги-ахейцы дали герою уйти. Дженга показал дым над горящим городом и отблеск луны на куполе обречённого храма.
@ArtGallery | #разбор
👍438💔51👎7
Государство именует себя отечеством, когда оно готово убивать.
Фридрих Дюрренматт. «Гневные кентавры» (1979). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Фридрих Дюрренматт. «Гневные кентавры» (1979). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
4👍867😢231👎93😁1
👍274💔62😁11
«Человек-невидимка»/«Незримый человек»
Сальвадор Дали, 1933
Центр искусств королевы Софии, Мадрид
1929-й год для Дали стал знаковым. Он поучаствовал в короткометражке «Андалузский пёс» Бунюэля, примкнул к сюрреалистам Бретона… и встретил Гала. Роман с замужней женщиной на 10 лет старше художника привёл к разрыву с семьёй.
Именно в это время Дали пишет сегодняшнюю работу — одну из первых, где используется приём «двойного образа». Здесь корпус женщины становится плечом мужчины, а стоящая лошадь — лежащей женщиной.
В детстве художник любил картинки-загадки, где художник прятал в переплетениях линий какую-нибудь фигуру. Например, зайца в траве. Сальвадор всегда находил не одного, а нескольких зайцев — больше, чем задумал автор загадки.
Повзрослевший Дали сам стал таким автором. И чем больше вы найдёте скрытых образов на его картине — тем лучше. Даже если он сам их туда не закладывал. В этом и прелесть воображения: видеть связи там, где их нет в реальности.
@ArtGallery | #разбор
Сальвадор Дали, 1933
Центр искусств королевы Софии, Мадрид
1929-й год для Дали стал знаковым. Он поучаствовал в короткометражке «Андалузский пёс» Бунюэля, примкнул к сюрреалистам Бретона… и встретил Гала. Роман с замужней женщиной на 10 лет старше художника привёл к разрыву с семьёй.
Именно в это время Дали пишет сегодняшнюю работу — одну из первых, где используется приём «двойного образа». Здесь корпус женщины становится плечом мужчины, а стоящая лошадь — лежащей женщиной.
В детстве художник любил картинки-загадки, где художник прятал в переплетениях линий какую-нибудь фигуру. Например, зайца в траве. Сальвадор всегда находил не одного, а нескольких зайцев — больше, чем задумал автор загадки.
Повзрослевший Дали сам стал таким автором. И чем больше вы найдёте скрытых образов на его картине — тем лучше. Даже если он сам их туда не закладывал. В этом и прелесть воображения: видеть связи там, где их нет в реальности.
@ArtGallery | #разбор
2👍549💔71😁19👎5
Каждый человек считает страдания, выпавшие на его долю, величайшими.
Герман Гессе. «Кроличья клетка» (1921). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Герман Гессе. «Кроличья клетка» (1921). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
2👍720💔114😁27
👍281💔40😁13
«Портрет писателя Антона Чехова. Этюд»
Исаак Левитан, 1886
Третьяковская галерея, Москва
Этот портрет бросает вызов стереотипам. Написал его Левитан, которого мы знаем как пейзажиста. А изображён на нём Чехов, которого мы знаем по хрестоматийному портрету в пенсне и с бородкой.
Вместо суховатого интеллигента перед нами волевой молодой человек. Он уже сделал себе имя на коротких юмористических рассказах, подписанных псевдонимом, который знают все школьники.
Чехов с Левитаном одногодки, обоим по 26. Вместе со старшим братом писателя (и соучеником художника) Николаем они шутят, высмеивают друг друга и всё на свете. Это разгар молодости.
Но коллеги уже советуют Чехову остепениться, не размениваться на юморные «мелочишки», разлетающиеся по журналам. И писатель соглашается: в том же году начинают выходить его более серьёзные рассказы, уже под настоящим именем.
Перед нами — один из последних портретов балагура Антоши Чехонте. Прощальный поклон юности великого драматурга.
@ArtGallery | #разбор
Исаак Левитан, 1886
Третьяковская галерея, Москва
Этот портрет бросает вызов стереотипам. Написал его Левитан, которого мы знаем как пейзажиста. А изображён на нём Чехов, которого мы знаем по хрестоматийному портрету в пенсне и с бородкой.
Вместо суховатого интеллигента перед нами волевой молодой человек. Он уже сделал себе имя на коротких юмористических рассказах, подписанных псевдонимом, который знают все школьники.
Чехов с Левитаном одногодки, обоим по 26. Вместе со старшим братом писателя (и соучеником художника) Николаем они шутят, высмеивают друг друга и всё на свете. Это разгар молодости.
Но коллеги уже советуют Чехову остепениться, не размениваться на юморные «мелочишки», разлетающиеся по журналам. И писатель соглашается: в том же году начинают выходить его более серьёзные рассказы, уже под настоящим именем.
Перед нами — один из последних портретов балагура Антоши Чехонте. Прощальный поклон юности великого драматурга.
@ArtGallery | #разбор
1👍1.07K💔166😁13
Человек — карета; ум — кучер; деньги и знакомства — лошади; чем более лошадей, тем скорее и быстрее карета скачет в гору.
Михаил Лермонтов. «Пейзаж с мельницей и скачущей тройкой» (ок. 1835). Российская государственная библиотека, Москва.
@ArtGallery | #цитата
Михаил Лермонтов. «Пейзаж с мельницей и скачущей тройкой» (ок. 1835). Российская государственная библиотека, Москва.
@ArtGallery | #цитата
👍680💔110😁43😢1