@ArtGallery | #опрос

«Странник»
Иероним Босх, 1510
Музей Бойманса-ван Бёнингена, Роттердам

Картина известна также под именами «Пилигрим» и «Блудный сын». История библейского блудного сына состоит из трёх частей: уход из дома, кабацкий загул и покаянное возвращение.

В Средние века сама жизнь воспринималась как странствие. Уйдя из невинного детства, человек скитается по миру, и если раскается в своих грехах, то возвращается к райскому существованию с Отцом.

Босх сосредотачивается скорее на духовных угрозах мира — соблазнах. Путник идёт мимо трактира, воплощающего мирскую грязь. Один посетитель мочится у всех на виду, двое других бесстыдно обнимаются в дверях. Горшок на верхушке здания — «сосуд греха».

Одежда главного героя воплощает нищету скорее духовную. Он обут в непарную обувь (символ неразборчивости), одет в рваные штаны. Перед нами момент сомнений: поддастся ли он трактирным искушениям или продолжит путь в сторону злачных пажитей под пасмурным, но светлым голландским небом?

@ArtGallery | #разбор

Если работа плоха, общественный вкус вскоре воздаст ей должное. И автор, не пожиная ни славы, ни богатства, на горьком опыте научится исправлять свои ошибки.

Жак-Луи Давид. «Св. Рох просит Деву Марию вылечить жертв чумы» (1780). Музей изящных искусств, Марсель.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Молочница из Бордо»
Франсиско Гойя (?), 1827
Музей Прадо, Мадрид

Когда Фердинанд VII вернул себе испанский трон, вытеснив наполеоновскую армию из страны, он стал «закручивать гайки» и укреплять вертикаль власти. Либеральному Гойе король прямо заявил: «Вы достойны петли!».

Не желая искушать судьбу, художник покинул Испанию и уехал в Бордо. Вместе с 78-летним Гойей уехала его горничная Леокадия Вайсс, которая к тому времени уже оставила мужа и родила художнику внебрачную дочь, Марию дель Росарио.

Есть мнение, что «Молочницу...» написала именно маленькая Росарита. Гойя обожал дочь и утверждал, что у неё недюжинный живописный талант. Впрочем, стиль картины характерен для самого позднего Гойи.

А вот техника исполнения в очередной раз сделала художника новатором. Раздельные мазки напоминают эксперименты пуантилистстов. А в тщательной проработке света вокруг силуэта девушки и в видимой бессюжетности исследователи видят зачатки метода импрессионизма.

@ArtGallery | #разбор

Очень немногие люди действительно думают то, что они думают, что думают.

Роберт Генри. «На этюдах в лесу» (1918). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Поклонение волхвов»
Сандро Боттичелли, 1475
Галерея Уффици, Флоренция

Библейский сюжет о том, как восточные мудрецы (или цари) пришли поклониться новорожденному Христу, писали многие: Джотто, Веронезе, де Котер… Флорентиец Боттичелли тоже не обошёл стороной эту историю.

Вполне традиционно для своего времени, он вписал на полотно многих знаменитых сограждан — поэтов, писателей, политиков, философов. В правом углу в жёлтой одежде стоит сам автор.

Но прежде всего Боттичелли уделяет внимание большому семейству Медичи, своих благодетелей. Основатель династии Козимо припадает к ноге Младенца Христа. Ниже можно найти сыновей Козимо — Пьеро и Джованни, а также их сыновей Джулиано и Лоренцо Великолепного.

Богородица сидит на руинах Рима, как бы подчёркивая расцвет нового христианского мира на развалинах старого, языческого. Из композиции должно быть ясно: правители Флоренции Медичи в этом мире явно на первых ролях. А все знатные и именитые горожане их поддерживают.

@ArtGallery | #разбор

Художнику платят не за его труд, а за его видение.

Джеймс Уистлер. «Ноктюрн: Синий и серебристый — Огни Кремона» (1872). Галерея Тейт, Лондон.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Портрет Александры Петровны Струйской»
Фёдор Рокотов, 1772
Третьяковская галерея, Москва

Этот портрет сложно назвать парадным. Ни тебе роскошного платья, ни тщательно выписанных украшений, ни детально проработанного фона с дорогими тканями и утончённой архитектурой...

Художник отбросил всё внешнее, наносное, и старался изобразить личность модели. По словам Заболоцкого, Рокотов предпочитал «души изменчивой приметы переносить на полотно».

За счёт мягчайших валёров сложно сказать, какой цвет доминирует на картине. Пепельная сепия переходит в тёплые светлые тона кожи, которая разгорается румянцем на щеках. Свет скользит по монотонному фону, аккуратно обтекая силуэт.

Струйская не оценила такого тонкого подхода. Портрет висел в одной из дальних комнат, а главный зал украшала другая картина. На ней хозяйка была изображена в полный рост или по колено, в изысканном платье с фижмами. Но этот портрет забыт, а работа Рокотова третий век собирает восторженные отклики.

@ArtGallery | #разбор

Приобретай в юности то, что с годами возместит тебе ущерб, причинённый старостью. И, поняв, что пищей старости является мудрость, действуй в юности так, чтобы старость не осталась без пищи.

Леонардо да Винчи. «Голова Христа (этюд к «Тайной вечере»)» (1495). Пинакотека Брера, Милан.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос