Я уверен, что врата ада не одолеть. Но каждый из нас должен бороться за добро, как это ни звучит пышно и высокопарно. И считаю, что зло существует как рак в мире – если оно пожрёт до конца организм, то умирает вместе с добром зло.
Илья Глазунов. «Разгром Храма в Пасхальную ночь» (1999). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Илья Глазунов. «Разгром Храма в Пасхальную ночь» (1999). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
😢426💔202👍158👎66
👍228💔29😁12👎1
«Миранда и буря»
Джон Уильям Уотерхаус, 1916
Частная коллекция
Шекспир знаменит своими трагедиями, которые ёмко описываются фразой «в общем, все умерли». Однако последняя законченная пьеса Барда «Буря» заканчивается хэппи-эндом. Но прерафаэлит Уотерхаус выбрал для картины именно трагическую часть.
У острова, где томится изгнанный герцог Милана волшебник Просперо, разбивается судно его врага-брата, узурпатора Антонио. Дочь изгнанника Миранда наблюдает эту сцену — и страдает.
На корабле — враги. Вместе с Антонио там король Алонсо, который помог ему захватить власть. Но Миранда страдает, в её сердце «звучит их вопль». Её рыжие как глина на берегу волосы развеваются на штормовом ветру, а синева платья перекликается с морской лазурью.
Основные персонажи выживут в кораблекрушении. Среди них — будущий возлюбленный Миранды, сын Антонио Фердинанд. Их союз положит конец вражде. Буря в итоге приведёт к восстановлению справедливости, после боли и смертей придёт новая жизнь.
@ArtGallery | #разбор
Джон Уильям Уотерхаус, 1916
Частная коллекция
Шекспир знаменит своими трагедиями, которые ёмко описываются фразой «в общем, все умерли». Однако последняя законченная пьеса Барда «Буря» заканчивается хэппи-эндом. Но прерафаэлит Уотерхаус выбрал для картины именно трагическую часть.
У острова, где томится изгнанный герцог Милана волшебник Просперо, разбивается судно его врага-брата, узурпатора Антонио. Дочь изгнанника Миранда наблюдает эту сцену — и страдает.
На корабле — враги. Вместе с Антонио там король Алонсо, который помог ему захватить власть. Но Миранда страдает, в её сердце «звучит их вопль». Её рыжие как глина на берегу волосы развеваются на штормовом ветру, а синева платья перекликается с морской лазурью.
Основные персонажи выживут в кораблекрушении. Среди них — будущий возлюбленный Миранды, сын Антонио Фердинанд. Их союз положит конец вражде. Буря в итоге приведёт к восстановлению справедливости, после боли и смертей придёт новая жизнь.
@ArtGallery | #разбор
👍739💔131😁12👎4
Красоту создают не столько изображаемые вещи, сколько сама потребность их представления, и потребность эта придаёт силы в процессе работы
Жан-Франсуа Милле. «Первоцвет» (1868). Бостонский музей изящных искусств.
@ArtGallery | #цитата
Жан-Франсуа Милле. «Первоцвет» (1868). Бостонский музей изящных искусств.
@ArtGallery | #цитата
👍941💔171😁11
👍277💔44😁19
«Рептилии»
Мауриц Эшер, 1943
Национальная галерея искусства, Вашингтон
Эшер порой брал идеи из статей по математике и геометрии. Поэтому его искусство обращается скорее к рацио, чем к эмоцио.
В сегодняшней работе художник исследовал переход из двухмерного пространства в трёхмерное и обратно. Также его интересовал приём передачи движения в статическом изображении: когда ряд последовательных идентичных объектов читается как один и тот же объект, который перемещается.
Мы видим путешествие рептилии, которая выползла из двухмерной плоскости листа «размять ноги». Поднявшись по нескольким объектам и «коротко чихнув», она возвращается и присоединяется к своим плоским товарищам.
При анализе картин мы часто обращаем внимание на детали и стараемся построить из них более глубокую трактовку произведения. Как раз для таких зрителей Эшер оставил примечание: «Книжечка, на которой написано «ИОВ», не имеет ничего общего с Библией: «JOB» – марка бельгийской бумаги для сигарет».
@ArtGallery | #разбор
Мауриц Эшер, 1943
Национальная галерея искусства, Вашингтон
Эшер порой брал идеи из статей по математике и геометрии. Поэтому его искусство обращается скорее к рацио, чем к эмоцио.
В сегодняшней работе художник исследовал переход из двухмерного пространства в трёхмерное и обратно. Также его интересовал приём передачи движения в статическом изображении: когда ряд последовательных идентичных объектов читается как один и тот же объект, который перемещается.
Мы видим путешествие рептилии, которая выползла из двухмерной плоскости листа «размять ноги». Поднявшись по нескольким объектам и «коротко чихнув», она возвращается и присоединяется к своим плоским товарищам.
При анализе картин мы часто обращаем внимание на детали и стараемся построить из них более глубокую трактовку произведения. Как раз для таких зрителей Эшер оставил примечание: «Книжечка, на которой написано «ИОВ», не имеет ничего общего с Библией: «JOB» – марка бельгийской бумаги для сигарет».
@ArtGallery | #разбор
👍780💔77😁41👎12
Друзья мои, как мы неуловимо ускользаем друг от друга по натянутым в неведомых нам направлениях нитям живого времени — и это неизбежно, и это печально, и это прекрасно, так было всегда, так будет, так надо. Давайте же любить друг друга, станем же диамантами сердца друг друга, но не только сердца плоти, а сердца души, сердца духа, сердца созидания и творений духа! Давайте же писать друг про друга, сделаемся же героями произведений друг друга.
Дмитрий Пригов. «Без названия» (1998). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Дмитрий Пригов. «Без названия» (1998). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
👍409💔128👎23😁5
👍286💔48😁38😢11
«Корес и Каллироя»
Жан-Оноре Фрагонар, 1765
Лувр, Париж
Салон 1765-го Фрагонар впечатлил сегодняшней работой. История несчастной любви жреца Кореса (Кореза) была на слуху у парижан: опера Детуша «Каллироя» вышла полувеком раньше.
Жрец Диониса Корес влюбился в прекрасную Каллирою, но она отвергла его чувства. Дионис наслал на город мор и пообещал прекратить его, если ему в жертву принесут прекраснейшую деву. Когда Каллирою возложили на алтарь, Корес вонзил кинжал вместо её груди в свою, принося в жертву своё разбитое сердце ради спасения любимой.
Фрагонар тогда уже славился своими фривольными картинами как «провансальский сорванец». А тут — явно академический мифологический сюжет, высокая трагедия. Даже Дидро отметил: «Живописец легкомысленных сцен обнаруживает скрытые резервы благородства и вдумчивости».
Однако сорванец сорвался: после этой пафосной и трагичной картины он сосредоточился именно на легкомысленных сценах. И заслужил славу, не вянущую и поныне.
@ArtGallery | #разбор
Жан-Оноре Фрагонар, 1765
Лувр, Париж
Салон 1765-го Фрагонар впечатлил сегодняшней работой. История несчастной любви жреца Кореса (Кореза) была на слуху у парижан: опера Детуша «Каллироя» вышла полувеком раньше.
Жрец Диониса Корес влюбился в прекрасную Каллирою, но она отвергла его чувства. Дионис наслал на город мор и пообещал прекратить его, если ему в жертву принесут прекраснейшую деву. Когда Каллирою возложили на алтарь, Корес вонзил кинжал вместо её груди в свою, принося в жертву своё разбитое сердце ради спасения любимой.
Фрагонар тогда уже славился своими фривольными картинами как «провансальский сорванец». А тут — явно академический мифологический сюжет, высокая трагедия. Даже Дидро отметил: «Живописец легкомысленных сцен обнаруживает скрытые резервы благородства и вдумчивости».
Однако сорванец сорвался: после этой пафосной и трагичной картины он сосредоточился именно на легкомысленных сценах. И заслужил славу, не вянущую и поныне.
@ArtGallery | #разбор
👍514💔83😁18
Моя жизнь полна ошибок. Они как булыжники, из которых прокладывается хорошая дорога.
Беатрис Вуд. «Истории на ночь» (1987). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Беатрис Вуд. «Истории на ночь» (1987). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
👍539💔104😁51👎42
👍265💔28😁24
«Кульминация»
Обри Бёрдслей, 1893
Музей Виктории и Альберта, Лондон
Оскар Уайльд вызывал скандалы и сплетни. Его пьеса «Саломея» вытащила на свет из короткой библейской истории бездны страсти и эротических подробностей. И графические иллюстрации Обри Бёрдслея сыграли в этом не последнюю роль.
В другой иллюстраторской работе, романе Мэлори «Смерть Артура», Бёрдслей филигранно передавал детали, фон был прописан мельчайшими штрихами. Но во время работы над «Саломеей» он вдохновлялся минималистичными японскими гравюрами XIX века.
В кульминационной сцене пьесы Саломея держит голову ненавистного ей Иоанна Крестителя. В её руках она напоминает голову горгоны Медузы, сражённой Персеем. И соблазнительница готова сорвать с её губ поцелуй, в котором святой отказал ей при жизни.
У Бёрдслея Саломея словно парит в белизне листа, узор за её спиной напоминает тёмные крылья, а растрёпанные волосы складываются в рогатый силуэт. Она — ангел смерти, упивающийся своим триумфом.
@ArtGallery | #разбор
Обри Бёрдслей, 1893
Музей Виктории и Альберта, Лондон
Оскар Уайльд вызывал скандалы и сплетни. Его пьеса «Саломея» вытащила на свет из короткой библейской истории бездны страсти и эротических подробностей. И графические иллюстрации Обри Бёрдслея сыграли в этом не последнюю роль.
В другой иллюстраторской работе, романе Мэлори «Смерть Артура», Бёрдслей филигранно передавал детали, фон был прописан мельчайшими штрихами. Но во время работы над «Саломеей» он вдохновлялся минималистичными японскими гравюрами XIX века.
В кульминационной сцене пьесы Саломея держит голову ненавистного ей Иоанна Крестителя. В её руках она напоминает голову горгоны Медузы, сражённой Персеем. И соблазнительница готова сорвать с её губ поцелуй, в котором святой отказал ей при жизни.
У Бёрдслея Саломея словно парит в белизне листа, узор за её спиной напоминает тёмные крылья, а растрёпанные волосы складываются в рогатый силуэт. Она — ангел смерти, упивающийся своим триумфом.
@ArtGallery | #разбор
👍644💔117😢27👎7
Никто никогда не говорил мне: «Искусство – это то-то и то-то». В каком-то смысле это была удача, потому что иначе мне пришлось бы провести полжизни, забывая всё, что мне говорили. Именно это происходит с большинством учеников школ изящных искусств.
Фернандо Ботеро. «Поцелуй Иуды» (1987). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Фернандо Ботеро. «Поцелуй Иуды» (1987). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
👍577💔84👎46😁31
👍151💔71😢23😁10
«Географ»
Ян Вермеер, 1669
Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне
Из 31 картины, достоверно приписываемых Вермееру, сам автор подписал и датировал только три. Сегодняшняя — одна из них.
Географ склонился над картой с циркулем в руке. Он одет в халат в японском стиле — так в эпоху Вермеера часто одевались учёные. В кабинете видны атрибуты его науки: глобус, карты на стенах и на полу, книги. Глобус повёрнут к нам стороной с Индийским океаном, который тогда был по сути территорией Голландской Ост-Индской компании.
Художник будто застал географа в момент озарения. Рука его лежит на книге: вот-вот он её откроет, чтобы проверить свою догадку. Черты лица немного размыты, будто учёный только что повернул голову.
Есть теория, что моделью для географа послужил его земляк Антони ван Левенгук. Свидетельств их знакомства не сохранилось, но после смерти Вермеера именно Левенгук стал его душеприказчиком.
@ArtGallery | #разбор
Ян Вермеер, 1669
Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне
Из 31 картины, достоверно приписываемых Вермееру, сам автор подписал и датировал только три. Сегодняшняя — одна из них.
Географ склонился над картой с циркулем в руке. Он одет в халат в японском стиле — так в эпоху Вермеера часто одевались учёные. В кабинете видны атрибуты его науки: глобус, карты на стенах и на полу, книги. Глобус повёрнут к нам стороной с Индийским океаном, который тогда был по сути территорией Голландской Ост-Индской компании.
Художник будто застал географа в момент озарения. Рука его лежит на книге: вот-вот он её откроет, чтобы проверить свою догадку. Черты лица немного размыты, будто учёный только что повернул голову.
Есть теория, что моделью для географа послужил его земляк Антони ван Левенгук. Свидетельств их знакомства не сохранилось, но после смерти Вермеера именно Левенгук стал его душеприказчиком.
@ArtGallery | #разбор
👍971💔88