Уличное искусство, конечно, политическое, потому что оно незаконно. А значит, сам акт его создания является актом неповиновения.
Шепард Фейри. «Плати или заткнись» (2010).
Это плакат, напечатанный фирмой художника. На своём официальном сайте при распродаже последнего на данный момент тиража плаката Фейри пообещал перечислить всю выручку вфонды организации по борьбе с коррупцией в США.
@ArtGallery | #цитата
Шепард Фейри. «Плати или заткнись» (2010).
Это плакат, напечатанный фирмой художника. На своём официальном сайте при распродаже последнего на данный момент тиража плаката Фейри пообещал перечислить всю выручку в
@ArtGallery | #цитата
👍38💔5
👍14💔7😢3
«Вдовушка (с лиловыми обоями)»
Павел Федотов, 1852
Третьяковская галерея, Москва
С появления «Свежего кавалера» прошло совсем немного времени, но Федотов уже заработал славу меткого художника-сатирика. И встретился с её обратной стороной — язвительной критикой.
Художника упрекали в дидактичности. Мол, вместо того, чтобы красоту живописать, он взялся уличать и поучать. Хотя возможно, это были придирки цензуры. Федотов упоминался в громком деле «петрашевцев», где за инакомыслие и пропаганду «гнусного либерализма» арестовали и сослали многих интеллигентов.
Сегодняшняя работа совсем не сатирична. История основана на биографии художника: его сестра овдовела, будучи беременной. Героиня картины потеряла разом и мужа, и средства к существованию. Она вынуждена распродавать вещи, чтобы прокормить себя и будущее дитя.
В золочёной раме портрет усопшего — моделью был сам Федотов. Дурной знак оказался пророческим: в конце 1852-го художник скоропостижно скончался от плеврита.
@ArtGallery | #разбор
Павел Федотов, 1852
Третьяковская галерея, Москва
С появления «Свежего кавалера» прошло совсем немного времени, но Федотов уже заработал славу меткого художника-сатирика. И встретился с её обратной стороной — язвительной критикой.
Художника упрекали в дидактичности. Мол, вместо того, чтобы красоту живописать, он взялся уличать и поучать. Хотя возможно, это были придирки цензуры. Федотов упоминался в громком деле «петрашевцев», где за инакомыслие и пропаганду «гнусного либерализма» арестовали и сослали многих интеллигентов.
Сегодняшняя работа совсем не сатирична. История основана на биографии художника: его сестра овдовела, будучи беременной. Героиня картины потеряла разом и мужа, и средства к существованию. Она вынуждена распродавать вещи, чтобы прокормить себя и будущее дитя.
В золочёной раме портрет усопшего — моделью был сам Федотов. Дурной знак оказался пророческим: в конце 1852-го художник скоропостижно скончался от плеврита.
@ArtGallery | #разбор
👍43💔22😢5
Я не настолько уж одержим запечатлением уродства. Все, что я видел — прекрасно.
Отто Дикс. «Мать и дитя» (1921). Галерея новых мастеров, Дрезден.
@ArtGallery | #цитата
Отто Дикс. «Мать и дитя» (1921). Галерея новых мастеров, Дрезден.
@ArtGallery | #цитата
👍18💔5👎3
Кто написал эту сентиментальную красотку?
Anonymous Quiz
27%
Алексей Венецианов
41%
Василий Тропинин
33%
Орест Кипренский
👍31💔5😢1
«Крах банка»
Владимир Маковский, 1881
Третьяковская галерея, Москва
Владимир Маковский прославился как автор жанровых сцен с двумя-четырьмя крупными персонажами. Но по сегодняшней работе видно, что ему удавались и многофигурные композиции. А «Сельская школа» подтвердит, что это не случайная удача.
Картина основана на реальных событиях. В октябре 1875-го лопнул Московский ссудный банк. Толпа вкладчиков на следующий день устроила в отделении скандал, но ничего не добилась.
Дама в шубе яростно тычет пальцем в полицейского. Растерянный вояка на поле боя в два счёта решил бы вопрос, но против банковских бумажных солдат он бессилен. У женщины в обмороке слева и бородатого купца в центре под ногами лежат акции: теперь они стоят не больше газеты.
В отличие от многих известных случаев, этим вкладчикам повезло. В 1876-м по указу Александра II специальная комиссия вернёт им не меньше трёх четвертей их потерянных средств. Но они ещё не знают, что у этой истории хэппи-энд.
@ArtGallery | #разбор
Владимир Маковский, 1881
Третьяковская галерея, Москва
Владимир Маковский прославился как автор жанровых сцен с двумя-четырьмя крупными персонажами. Но по сегодняшней работе видно, что ему удавались и многофигурные композиции. А «Сельская школа» подтвердит, что это не случайная удача.
Картина основана на реальных событиях. В октябре 1875-го лопнул Московский ссудный банк. Толпа вкладчиков на следующий день устроила в отделении скандал, но ничего не добилась.
Дама в шубе яростно тычет пальцем в полицейского. Растерянный вояка на поле боя в два счёта решил бы вопрос, но против банковских бумажных солдат он бессилен. У женщины в обмороке слева и бородатого купца в центре под ногами лежат акции: теперь они стоят не больше газеты.
В отличие от многих известных случаев, этим вкладчикам повезло. В 1876-м по указу Александра II специальная комиссия вернёт им не меньше трёх четвертей их потерянных средств. Но они ещё не знают, что у этой истории хэппи-энд.
@ArtGallery | #разбор
👍45😁4💔4
Для дипломной работы в петербургской Академии Исаак Бродский подготовил эскиз автопортрета в гробу. Картина должна была называться «Тишина». Один из профессоров признался: «Бродский так хорошо написал себя, что хочется самому лечь в гроб!».
Но на студенческой выставке кто-то украл эту работу, и на диплом пришлось готовить другую.
Картина: Исаак Бродский. «Автопортрет с дочерью» (1911). Музей-квартира И. И. Бродского, Санкт-Петербург.
@ArtGallery | #факт
Но на студенческой выставке кто-то украл эту работу, и на диплом пришлось готовить другую.
Картина: Исаак Бродский. «Автопортрет с дочерью» (1911). Музей-квартира И. И. Бродского, Санкт-Петербург.
@ArtGallery | #факт
👍22💔12😁1
Если человек хочет стать художником, он никогда не должен смотреть на картины.
Уинслоу Хомер. «Лунный свет» (1874). Музей Аркелла, Канаджохари.
@ArtGallery | #цитата
Уинслоу Хомер. «Лунный свет» (1874). Музей Аркелла, Канаджохари.
@ArtGallery | #цитата
👍46💔16😢1
👍25💔2
«На рассвете у Воскресенского моста. Конец XVII века»
Аполлинарий Васнецов, 1900
Музей-квартира А. Васнецова, Москва
Архитектурой старой Москвы Васнецов увлёкся, работая над декорациями к опере Мусоргского «Хованщина». Премьера в Частной опере у Мамонтова прошла на ура. Многие отмечали как раз васнецовские картины московской старины.
Чтобы набрать материал, художник исходил Москву и окрестности. Он регулярно ходил на Рогожское старообрядческое кладбище и вместе с актёрами ездил к староверам в Преображенское. И после окончания работы над оперой он не оставил эту тему.
Воскресенский мост через реку Неглинную находился примерно в районе нынешней Манежной площади. В этом районе в XVII веке жило много пряничников, так что на мосту бойко шла торговля выпечкой.
Васнецов не стал забивать архитектуру толпами: в рассветный час мост безлюден. Мягкая зелень реки отражает жемчужное рассветное небо. Вживую этого художник не видел: в 1819-м большую часть Неглинки увели под землю.
@ArtGallery | #разбор
Аполлинарий Васнецов, 1900
Музей-квартира А. Васнецова, Москва
Архитектурой старой Москвы Васнецов увлёкся, работая над декорациями к опере Мусоргского «Хованщина». Премьера в Частной опере у Мамонтова прошла на ура. Многие отмечали как раз васнецовские картины московской старины.
Чтобы набрать материал, художник исходил Москву и окрестности. Он регулярно ходил на Рогожское старообрядческое кладбище и вместе с актёрами ездил к староверам в Преображенское. И после окончания работы над оперой он не оставил эту тему.
Воскресенский мост через реку Неглинную находился примерно в районе нынешней Манежной площади. В этом районе в XVII веке жило много пряничников, так что на мосту бойко шла торговля выпечкой.
Васнецов не стал забивать архитектуру толпами: в рассветный час мост безлюден. Мягкая зелень реки отражает жемчужное рассветное небо. Вживую этого художник не видел: в 1819-м большую часть Неглинки увели под землю.
@ArtGallery | #разбор
👍49💔6
Не обращайте внимания на то, что о вас пишут. Просто измеряйте это в дюймах.
Энди Уорхол. «Монро в красном» (1967). Музей современного искусства, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #цитата
Энди Уорхол. «Монро в красном» (1967). Музей современного искусства, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #цитата
👍36💔5👎1
Кто (предположительно) автор?
Anonymous Quiz
19%
Тициан Вечеллио
18%
Леонардо да Винчи
46%
Сандро Боттичелли
17%
Микеланджело Буонарроти
👍10💔5
Завтрак в мастерской
Эдуар Мане, 1868
Новая пинакотека, Мюнхен
Вместе с «Балконом» Мане представил на выставке и сегодняшнюю картину. И критики язвительно вцепились в неё.
Один пытался определить жанр обоих полотен. Натюрморт — это фрукты-овощи-посуда. Портрет — это чёткая фигура, мы можем опознать личность, социальное положение. Жанровая сцена — это когда несколько людей заняты вместе каким-то понятным делом. А тут что?
В итоге критик сдался: «Мане создал портрет балкона и портрет завтрака».
Другой уличил художника в — о, ужас! — цветолюбии. «Я вижу на столе, сервированном для кофе, наполовину очищенный лимон и устриц, которые не должны быть рядом. Почему же тогда они оказались там? Потому что Мане питает слабость к цветовым пятнам, потому что он превосходно справляется с написанием натюрмортов и склонен писать их везде где только можно».
По достоинству работу оценил другой художник-цветолюб Матисс. Ему достаточно было увидеть картину лишь однажды, чтобы понять, что это шедевр.
@ArtGallery | #разбор
Эдуар Мане, 1868
Новая пинакотека, Мюнхен
Вместе с «Балконом» Мане представил на выставке и сегодняшнюю картину. И критики язвительно вцепились в неё.
Один пытался определить жанр обоих полотен. Натюрморт — это фрукты-овощи-посуда. Портрет — это чёткая фигура, мы можем опознать личность, социальное положение. Жанровая сцена — это когда несколько людей заняты вместе каким-то понятным делом. А тут что?
В итоге критик сдался: «Мане создал портрет балкона и портрет завтрака».
Другой уличил художника в — о, ужас! — цветолюбии. «Я вижу на столе, сервированном для кофе, наполовину очищенный лимон и устриц, которые не должны быть рядом. Почему же тогда они оказались там? Потому что Мане питает слабость к цветовым пятнам, потому что он превосходно справляется с написанием натюрмортов и склонен писать их везде где только можно».
По достоинству работу оценил другой художник-цветолюб Матисс. Ему достаточно было увидеть картину лишь однажды, чтобы понять, что это шедевр.
@ArtGallery | #разбор
👍55💔7
Ощущение, которое мы испытываем, когда смотрим на картину, не стоит отличать от самой картины или от нас самих. Ощущение, картина и мы объединены в одну тайну.
Рене Магритт. «Неожиданный ответ» (1933). Королевский музей изящных искусств, Брюссель.
@ArtGallery | #цитата
Рене Магритт. «Неожиданный ответ» (1933). Королевский музей изящных искусств, Брюссель.
@ArtGallery | #цитата
👍45💔3
👍19💔2
«Звон (Колокольня Ивана Великого)»
Аристарх Лентулов, 1915
Третьяковская галерея, Москва
С точки зрения физики звук увидеть невозможно. Но искусство не ограничивается законами физики. А потому у Лентулова мы видим не просто архитектурный ансамбль, а именно звон с колокольни на московской Соборной площади Кремля.
Звон организовывает и искажает пространство. Сам звонарь — маленькая фигурка в центре, почти спрятанная за плоскостями стен, которые вибрируют вокруг колокола.
Эти плоскости не только нарисованы. Работа Лентулова — коллаж с листами бумаги. Из-за этого её достаточно сложно перевозить, и потому увидеть её можно только в Третьяковке.
Архитектурные пейзажи Лентулова перекликаются с орфизмом Делоне и футуризмом Северини. Но яркий тёплый свет позволяет знатокам сразу узнать стиль «художника солнца».
@ArtGallery | #разбор
Аристарх Лентулов, 1915
Третьяковская галерея, Москва
С точки зрения физики звук увидеть невозможно. Но искусство не ограничивается законами физики. А потому у Лентулова мы видим не просто архитектурный ансамбль, а именно звон с колокольни на московской Соборной площади Кремля.
Звон организовывает и искажает пространство. Сам звонарь — маленькая фигурка в центре, почти спрятанная за плоскостями стен, которые вибрируют вокруг колокола.
Эти плоскости не только нарисованы. Работа Лентулова — коллаж с листами бумаги. Из-за этого её достаточно сложно перевозить, и потому увидеть её можно только в Третьяковке.
Архитектурные пейзажи Лентулова перекликаются с орфизмом Делоне и футуризмом Северини. Но яркий тёплый свет позволяет знатокам сразу узнать стиль «художника солнца».
@ArtGallery | #разбор
👍64💔8👎3