На каждой картине изображено место, в которое влюбился художник.

Альфред Сислей. «Мост в Вильнев-ла-Гаренн» (1872). Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Мороз в Лувесьенне»
Альфред Сислей, 1873
Музей изобразительных искусств имени Пушкина, Москва

Импрессионисты любили зиму. Особенно снежную. Белый покров на их картинах был вовсе не белым — он переливался множеством красок, зачаровывал игрой рефлексов.

Виртуоз пейзажей Альфред Сислей жил в Лувесьенне под Версалем три с лишним года. И за это время успел увидеть этот городок в разное время года и в разном освещении. Сегодняшняя картина показывает его застигнутым первым морозом.

По всем канонам импрессионизма, здесь нет чёрной краски. Тени показаны горчичной охрой, стволы деревьев тёмно-бурые. А редкие пятна снега играют оттенками синего и жёлтого.

Природа застыла в момент перехода. Деревья ещё стоят в осеннем убранстве, но землю прихватил первый мороз. Сислей смог остановить прекрасное мгновенье и передать своё впечатление от него.

@ArtGallery | #разбор

Кто не ценит жизнь, тот не достоин её.

Леонардо да Винчи. «Звезда Вифлеема и другие растения» (1506). Виндзорский замок, Виндзор.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Фонтан любви»
Франсуа Буше, 1748
Музей Гетти, Лос-Анджелес

Живопись барокко была пышной и «на подумать». Чтобы понять и оценить сюжет барочной картины, нужно было разбираться в мифологии и уметь читать символы. Это была парадная живопись тронных залов и кабинетов, подчёркивающая величие их обитателей.

Но в середине XVIII века во Франции политические вопросы решались не в залах и кабинетах, а в будуарах и укромных альковах. В эпоху мадам Помпадур мода устала от высоколобых и пышных произведений. И на смену тяжёлому барокко пришёл лёгкий (а то и легкомысленный) декоративный стиль рококо.

На картине Буше нет двойного дна. Овечки здесь — не Агнцы Божии, а обычные овечки, а пастухи — не Пастыри Человеков, а простые пейзане.

«Фонтан любви» — изящная декоративная работа, которая написана не чтобы поразмышлять, а чтобы расслабиться и получить удовольствие. Но написана талантливо и искусно. А кто сказал, что искусство обязано всегда быть назидательным и чему-то учить?

@ArtGallery | #разбор

Перед вами картина Василия Худякова «Стычка с финляндскими контрабандистами» (1853). Это одна из первых работ, которую приобрёл московский коллекционер-меценат Павел Третьяков. Дата этой покупки (22 мая 1856-го) считается датой основания Третьяковской галереи.

@ArtGallery | #факт

Вы, наверное, думаете, что быть рок-идолом, женатым на супермодели — это лучшее, что может произойти в этой жизни? В принципе, так оно и есть.

Дэвид Боуи. «Я чемпион мира» (1977).

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Женщина с зонтиком (Глухая Берта в саду месье Фореста)»
Анри де Тулуз-Лотрек, 1889
Эрмитаж, Санкт-Петербург

Здесь легко узнаются приёмы импрессионистов. С ходу вспоминается коровинский «Портрет хористки». Та же лёгкая неправильность черт, те же лёгкие светлые тона и то же ощущение нежности.

Нежностью модель Тулуз-Лотрека делилась щедро — с теми, кто и сам был щедр. Берта была проституткой, довольно известной на Монмартре. Она приехала в Париж из Бретани на заработки, но не смогла устроиться служанкой или швеёй и стала «ночной бабочкой».

Ради портрета Глухая Берта надела всё лучшее: она выглядит ничем не хуже дам из высшего света. И художник тщательно это изображает. Он честно и с симпатией показывает, что несмотря на нелёгкую жизнь, девушка сохранила красоту и свежесть, что она не пария и не изгой.

Благодаря таланту Тулуз-Лотрека портрет проститутки теперь висит в Эрмитаже, рядом с изображениями родовитых дворянок и античных богинь. Вот бы довольна была Берта!

@ArtGallery | #разбор

Император, прислуживающий художнику

О Тициане известен анекдот. Однажды он писал портрет Карла V Габсбурга, императора Священной Римской империи. Возможно, именно сегодняшний «Портрет императора Карла V в кресле» (1548) из мюнхенской Старой Пинакотеки.

У мастера упала кисть. И один из величайших правителей мира встал с кресла, поднял её и подал художнику. Он сказал: «Услужить Тициану почётно даже императору».

@ArtGallery | #факт

Игра жизни – это игра бумерангов. Наши мысли, дела и слова рано или поздно возвращаются к нам с поразительной точностью.

Флоренс Шинн. Иллюстрация к рассказу Вашингтона Ирвинга «Рип ван Винкль» (1939). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

ТикТок теперь можно смотреть в телеграм!

Для русскоязычных пользователей появился специальный телеграм-канал, куда попадают все самые обсуждаемые видео, популярные события и тренды интернета.

Больше ничего не пропустите. Пользуйтесь: @trends

«Подписание Мюнстерского мирного договора»
Герард Терборх, 1648
Рейксмузей, Амстердам

До нового открытия Вермеера его работы приписывались более знаменитому голландцу Герарду Терборху. Популярность последнего при жизни была так высока, что в 1646-м его пригласили в Мюнстер на переговоры между Испанией и Нидерландами.

Восьмидесятилетняя война Нидерландов за независимость подходила к концу. Испанская казна была истощена, а проигранные крупные сражения разбили миф о непобедимости испанской армии. Дипломаты в Мюнстере создавали новую историю Европы — Вестфальскую систему. В ней, например, отказались от принципа исторического обоснования права: «исконность» отныне не считалась основанием для захвата земель.

Терборх два года писал портреты послов, а в 1648-м его пригласили на торжественное подписание договора. Художник тщательно запечатлел каждого из 70 участников и свидетелей исторического события, включая себя: Герард стоит крайним слева и смотрит на нас.

@ArtGallery | #разбор

Дали — актёр рекламы

Сальвадор Дали любил деньги и соглашался на любые способы их добычи. Например, снимался в рекламе.

Перед вами — реклама 1970-х годов антацида «Алка-Зельцер», который помогает бороться с изжогой и болью в животе. Согласно тексту диктора, три простых компонента (аспирин, сода и лимонная кислота) создают «произведение искусства, единственное в своём роде — как и Дали».

@ArtGallery | #факт

Умение упрощать означает устранять ненужное, чтобы необходимое могло говорить.

Ханс Хофман (Ганс Гофман). «Роса и закат» (1957). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата