Война уничтожила шедевр да Винчи
Точнее, не дала реализовать. В 1482-м Леонардо прибыл в Милан и взялся за конную статую Франческо Сфорца. Это должна была быть самая большая статуя всадника того времени, рабочее название её было Gran Cavallo — Большая Лошадь. Возможно, эти наброски лошади 1490-го года — подготовка к созданию скульптуры.
Модель из глины была готова в 1493-м. Но бронза, которая должна была пойти на статую, ушла на пушки: Милан готовился обороняться от французов. В итоге они всё же захватили город, и глиняная модель была разрушена, как и планы Леонардо на создание шедевра.
@ArtGallery | #факт
Точнее, не дала реализовать. В 1482-м Леонардо прибыл в Милан и взялся за конную статую Франческо Сфорца. Это должна была быть самая большая статуя всадника того времени, рабочее название её было Gran Cavallo — Большая Лошадь. Возможно, эти наброски лошади 1490-го года — подготовка к созданию скульптуры.
Модель из глины была готова в 1493-м. Но бронза, которая должна была пойти на статую, ушла на пушки: Милан готовился обороняться от французов. В итоге они всё же захватили город, и глиняная модель была разрушена, как и планы Леонардо на создание шедевра.
@ArtGallery | #факт
👍20💔17
На чём сидит атлет на этой картине Пикассо?
Anonymous Quiz
46%
На шаре
2%
На пирамиде
45%
На кубе
1%
На конусе
5%
На цилиндре
«Перестрелка в горах Дагестана»
Михаил Лермонтов, 1840
Литературный музей, Москва
В истории Лермонтов остался как поэт-романтик, но тяга к живописи жила в нём с малых лет. Ещё в детстве он «рисовал акварелью довольно порядочно и лепил из крашеного воску целые картины».
Взрослая жизнь Лермонтова была недолгой: в 26 лет он был убит на дуэли. За это время он успел создать 13 картин маслом, 40 с лишним акварелей и больше трёх сотен рисунков карандашом, чернилами, сепией.
Весомая часть картинного наследия Лермонтова — Кавказ. Здесь он служил после обеих ссылок, здесь и погиб. Величественные горные пейзажи и экзотические обычаи горцев были словно созданы для произведений в жанре романтизма — хоть литературных, хоть живописных.
Происходящее на сегодняшней картине поэт-художник знал не понаслышке. Во второй кавказской ссылке он служил в пехотном полку на передовой. Но всё же бой с горцами остаётся будто на периферии, основное внимание художник уделил красоте Кавказа.
@ArtGallery | #разбор
Михаил Лермонтов, 1840
Литературный музей, Москва
В истории Лермонтов остался как поэт-романтик, но тяга к живописи жила в нём с малых лет. Ещё в детстве он «рисовал акварелью довольно порядочно и лепил из крашеного воску целые картины».
Взрослая жизнь Лермонтова была недолгой: в 26 лет он был убит на дуэли. За это время он успел создать 13 картин маслом, 40 с лишним акварелей и больше трёх сотен рисунков карандашом, чернилами, сепией.
Весомая часть картинного наследия Лермонтова — Кавказ. Здесь он служил после обеих ссылок, здесь и погиб. Величественные горные пейзажи и экзотические обычаи горцев были словно созданы для произведений в жанре романтизма — хоть литературных, хоть живописных.
Происходящее на сегодняшней картине поэт-художник знал не понаслышке. Во второй кавказской ссылке он служил в пехотном полку на передовой. Но всё же бой с горцами остаётся будто на периферии, основное внимание художник уделил красоте Кавказа.
@ArtGallery | #разбор
💔33👍24 4
Мастер ужасов Альфред Хичкок любил работы Эдварда Хоппера. Искусством саспенса — нагнетания тревоги и создания атмосферы предчувствия чего-то страшного — владели и художник, и режиссёр.
При работе над культовым триллером «Психо» Хичкок вдохновлялся картинами Хоппера.
1. Кадр с домом Нормана Бэйтса из «Психо» (1960)
2. Эдвард Хоппер. «Дом у железной дороги» (1925). Музей современного искусства, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #факт
При работе над культовым триллером «Психо» Хичкок вдохновлялся картинами Хоппера.
1. Кадр с домом Нормана Бэйтса из «Психо» (1960)
2. Эдвард Хоппер. «Дом у железной дороги» (1925). Музей современного искусства, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #факт
👍55👎2😁1😢1
На каждой картине изображено место, в которое влюбился художник.
Альфред Сислей. «Мост в Вильнев-ла-Гаренн» (1872). Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #цитата
Альфред Сислей. «Мост в Вильнев-ла-Гаренн» (1872). Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #цитата
👍44💔12😁1
👍9💔9
«Мороз в Лувесьенне»
Альфред Сислей, 1873
Музей изобразительных искусств имени Пушкина, Москва
Импрессионисты любили зиму. Особенно снежную. Белый покров на их картинах был вовсе не белым — он переливался множеством красок, зачаровывал игрой рефлексов.
Виртуоз пейзажей Альфред Сислей жил в Лувесьенне под Версалем три с лишним года. И за это время успел увидеть этот городок в разное время года и в разном освещении. Сегодняшняя картина показывает его застигнутым первым морозом.
По всем канонам импрессионизма, здесь нет чёрной краски. Тени показаны горчичной охрой, стволы деревьев тёмно-бурые. А редкие пятна снега играют оттенками синего и жёлтого.
Природа застыла в момент перехода. Деревья ещё стоят в осеннем убранстве, но землю прихватил первый мороз. Сислей смог остановить прекрасное мгновенье и передать своё впечатление от него.
@ArtGallery | #разбор
Альфред Сислей, 1873
Музей изобразительных искусств имени Пушкина, Москва
Импрессионисты любили зиму. Особенно снежную. Белый покров на их картинах был вовсе не белым — он переливался множеством красок, зачаровывал игрой рефлексов.
Виртуоз пейзажей Альфред Сислей жил в Лувесьенне под Версалем три с лишним года. И за это время успел увидеть этот городок в разное время года и в разном освещении. Сегодняшняя картина показывает его застигнутым первым морозом.
По всем канонам импрессионизма, здесь нет чёрной краски. Тени показаны горчичной охрой, стволы деревьев тёмно-бурые. А редкие пятна снега играют оттенками синего и жёлтого.
Природа застыла в момент перехода. Деревья ещё стоят в осеннем убранстве, но землю прихватил первый мороз. Сислей смог остановить прекрасное мгновенье и передать своё впечатление от него.
@ArtGallery | #разбор
👍49💔6😢1
Кто не ценит жизнь, тот не достоин её.
Леонардо да Винчи. «Звезда Вифлеема и другие растения» (1506). Виндзорский замок, Виндзор.
@ArtGallery | #цитата
Леонардо да Винчи. «Звезда Вифлеема и другие растения» (1506). Виндзорский замок, Виндзор.
@ArtGallery | #цитата
👍41💔5
👍8💔1
«Фонтан любви»
Франсуа Буше, 1748
Музей Гетти, Лос-Анджелес
Живопись барокко была пышной и «на подумать». Чтобы понять и оценить сюжет барочной картины, нужно было разбираться в мифологии и уметь читать символы. Это была парадная живопись тронных залов и кабинетов, подчёркивающая величие их обитателей.
Но в середине XVIII века во Франции политические вопросы решались не в залах и кабинетах, а в будуарах и укромных альковах. В эпоху мадам Помпадур мода устала от высоколобых и пышных произведений. И на смену тяжёлому барокко пришёл лёгкий (а то и легкомысленный) декоративный стиль рококо.
На картине Буше нет двойного дна. Овечки здесь — не Агнцы Божии, а обычные овечки, а пастухи — не Пастыри Человеков, а простые пейзане.
«Фонтан любви» — изящная декоративная работа, которая написана не чтобы поразмышлять, а чтобы расслабиться и получить удовольствие. Но написана талантливо и искусно. А кто сказал, что искусство обязано всегда быть назидательным и чему-то учить?
@ArtGallery | #разбор
Франсуа Буше, 1748
Музей Гетти, Лос-Анджелес
Живопись барокко была пышной и «на подумать». Чтобы понять и оценить сюжет барочной картины, нужно было разбираться в мифологии и уметь читать символы. Это была парадная живопись тронных залов и кабинетов, подчёркивающая величие их обитателей.
Но в середине XVIII века во Франции политические вопросы решались не в залах и кабинетах, а в будуарах и укромных альковах. В эпоху мадам Помпадур мода устала от высоколобых и пышных произведений. И на смену тяжёлому барокко пришёл лёгкий (а то и легкомысленный) декоративный стиль рококо.
На картине Буше нет двойного дна. Овечки здесь — не Агнцы Божии, а обычные овечки, а пастухи — не Пастыри Человеков, а простые пейзане.
«Фонтан любви» — изящная декоративная работа, которая написана не чтобы поразмышлять, а чтобы расслабиться и получить удовольствие. Но написана талантливо и искусно. А кто сказал, что искусство обязано всегда быть назидательным и чему-то учить?
@ArtGallery | #разбор
👍31💔6😁2
Перед вами картина Василия Худякова «Стычка с финляндскими контрабандистами» (1853). Это одна из первых работ, которую приобрёл московский коллекционер-меценат Павел Третьяков. Дата этой покупки (22 мая 1856-го) считается датой основания Третьяковской галереи.
@ArtGallery | #факт
@ArtGallery | #факт
👍58💔7😁3
Вы, наверное, думаете, что быть рок-идолом, женатым на супермодели — это лучшее, что может произойти в этой жизни? В принципе, так оно и есть.
Дэвид Боуи. «Я чемпион мира» (1977).
@ArtGallery | #цитата
Дэвид Боуи. «Я чемпион мира» (1977).
@ArtGallery | #цитата
👍36😁9💔4
👍15💔4😁1
«Женщина с зонтиком (Глухая Берта в саду месье Фореста)»
Анри де Тулуз-Лотрек, 1889
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Здесь легко узнаются приёмы импрессионистов. С ходу вспоминается коровинский «Портрет хористки». Та же лёгкая неправильность черт, те же лёгкие светлые тона и то же ощущение нежности.
Нежностью модель Тулуз-Лотрека делилась щедро — с теми, кто и сам был щедр. Берта была проституткой, довольно известной на Монмартре. Она приехала в Париж из Бретани на заработки, но не смогла устроиться служанкой или швеёй и стала «ночной бабочкой».
Ради портрета Глухая Берта надела всё лучшее: она выглядит ничем не хуже дам из высшего света. И художник тщательно это изображает. Он честно и с симпатией показывает, что несмотря на нелёгкую жизнь, девушка сохранила красоту и свежесть, что она не пария и не изгой.
Благодаря таланту Тулуз-Лотрека портрет проститутки теперь висит в Эрмитаже, рядом с изображениями родовитых дворянок и античных богинь. Вот бы довольна была Берта!
@ArtGallery | #разбор
Анри де Тулуз-Лотрек, 1889
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Здесь легко узнаются приёмы импрессионистов. С ходу вспоминается коровинский «Портрет хористки». Та же лёгкая неправильность черт, те же лёгкие светлые тона и то же ощущение нежности.
Нежностью модель Тулуз-Лотрека делилась щедро — с теми, кто и сам был щедр. Берта была проституткой, довольно известной на Монмартре. Она приехала в Париж из Бретани на заработки, но не смогла устроиться служанкой или швеёй и стала «ночной бабочкой».
Ради портрета Глухая Берта надела всё лучшее: она выглядит ничем не хуже дам из высшего света. И художник тщательно это изображает. Он честно и с симпатией показывает, что несмотря на нелёгкую жизнь, девушка сохранила красоту и свежесть, что она не пария и не изгой.
Благодаря таланту Тулуз-Лотрека портрет проститутки теперь висит в Эрмитаже, рядом с изображениями родовитых дворянок и античных богинь. Вот бы довольна была Берта!
@ArtGallery | #разбор
👍44💔8😁1
Император, прислуживающий художнику
О Тициане известен анекдот. Однажды он писал портрет Карла V Габсбурга, императора Священной Римской империи. Возможно, именно сегодняшний «Портрет императора Карла V в кресле» (1548) из мюнхенской Старой Пинакотеки.
У мастера упала кисть. И один из величайших правителей мира встал с кресла, поднял её и подал художнику. Он сказал: «Услужить Тициану почётно даже императору».
@ArtGallery | #факт
О Тициане известен анекдот. Однажды он писал портрет Карла V Габсбурга, императора Священной Римской империи. Возможно, именно сегодняшний «Портрет императора Карла V в кресле» (1548) из мюнхенской Старой Пинакотеки.
У мастера упала кисть. И один из величайших правителей мира встал с кресла, поднял её и подал художнику. Он сказал: «Услужить Тициану почётно даже императору».
@ArtGallery | #факт
👍51💔8😢1
Игра жизни – это игра бумерангов. Наши мысли, дела и слова рано или поздно возвращаются к нам с поразительной точностью.
Флоренс Шинн. Иллюстрация к рассказу Вашингтона Ирвинга «Рип ван Винкль» (1939). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
Флоренс Шинн. Иллюстрация к рассказу Вашингтона Ирвинга «Рип ван Винкль» (1939). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата
👍25💔5