Фантасмагорические работы Джузеппе Арчимбольдо очень нравились его покровителям — императорам из династии Габсбургов. Но другие порой воспринимали его сюрреалистические по сути творения неоднозначно.
Однажды одна из моделей художника утопилась вскоре после того, как он написал её портрет. По городу поползли слухи в духе «Совпадение? Не думаю!»
Но слухи слухами, а столкновение с духовенством было для Арчимбольдо более опасным. Миланский аббат Игнацио Поцци (одесситы сказали бы, что это говорящая фамилия) усмотрел ересь в диптихе художника 1578-го года, посвящённом прародителям рода людского.
1. «Портрет Евы»
2. «Портрет Адама»
А уж когда этот Поцци узнал, что Арчимбольдо намеревается написать портрет Христа в такой же манере, то и вовсе пригрозил отлучить художника от церкви. К сожалению для нас (и, вероятно, к счастью для художника) реализовать свой дерзкий замысел Джузеппе не успел. Составной портрет Христа так и не был написан, а художник умер добрым христианином.
@ArtGallery
Однажды одна из моделей художника утопилась вскоре после того, как он написал её портрет. По городу поползли слухи в духе «Совпадение? Не думаю!»
Но слухи слухами, а столкновение с духовенством было для Арчимбольдо более опасным. Миланский аббат Игнацио Поцци (одесситы сказали бы, что это говорящая фамилия) усмотрел ересь в диптихе художника 1578-го года, посвящённом прародителям рода людского.
1. «Портрет Евы»
2. «Портрет Адама»
А уж когда этот Поцци узнал, что Арчимбольдо намеревается написать портрет Христа в такой же манере, то и вовсе пригрозил отлучить художника от церкви. К сожалению для нас (и, вероятно, к счастью для художника) реализовать свой дерзкий замысел Джузеппе не успел. Составной портрет Христа так и не был написан, а художник умер добрым христианином.
@ArtGallery
👍28😁10💔7👎2
Сегодня нужно быть ангелом, чтобы думать об искусстве.
Марк Шагал. «Ангел с палитрой» (1913). Центр Помпиду, Париж
@ArtGallery | #цитата
Марк Шагал. «Ангел с палитрой» (1913). Центр Помпиду, Париж
@ArtGallery | #цитата
👍39💔9👎1
👍19
«В Булонском лесу»
Джузеппе де Ниттис, 1873
Фонд Энрико Пичени, Милан
Казалось бы, ну где тут лес? Вместо чащи деревьев — чистое поле, кареты в пыли и тёмная дымка на горизонте.
Булонский лес сильно пострадал в конце Наполеоновских войн: здесь стояли лагерем десятки тысяч солдат британской и русской армий. А уже Наполеон III сделал Булонский лес общественным парком.
Джузеппе де Ниттис был итальянцем. Именно там он впервые взялся за кисть, именно там сблизился с маккьяйоли. И так же, как многие из этого течения, уехал в Париж. И влюбился в этот город.
Де Ниттис был единственным итальянцем, участвовавшим в первой выставке импрессионистов. Хотя его собственное творчество умело сочетало импрессионистические находки с академической классикой. Его картины были достаточно свежи, чтобы быть модными, но недостаточно революционны, чтобы вызывать гнев критиков.
На сегодняшней картине художник изобразил своих любимых моделей: жену Леонтину и сына Жака.
@ArtGallery | #разбор
Джузеппе де Ниттис, 1873
Фонд Энрико Пичени, Милан
Казалось бы, ну где тут лес? Вместо чащи деревьев — чистое поле, кареты в пыли и тёмная дымка на горизонте.
Булонский лес сильно пострадал в конце Наполеоновских войн: здесь стояли лагерем десятки тысяч солдат британской и русской армий. А уже Наполеон III сделал Булонский лес общественным парком.
Джузеппе де Ниттис был итальянцем. Именно там он впервые взялся за кисть, именно там сблизился с маккьяйоли. И так же, как многие из этого течения, уехал в Париж. И влюбился в этот город.
Де Ниттис был единственным итальянцем, участвовавшим в первой выставке импрессионистов. Хотя его собственное творчество умело сочетало импрессионистические находки с академической классикой. Его картины были достаточно свежи, чтобы быть модными, но недостаточно революционны, чтобы вызывать гнев критиков.
На сегодняшней картине художник изобразил своих любимых моделей: жену Леонтину и сына Жака.
@ArtGallery | #разбор
👍35
Давид Бурлюк свободно обращался не только с красками и словом, но и с фактами биографии. Например, о смерти своего брата-поэта Николая он сообщал так: «Осенью 1922 года Николая Давидовича Бурлюка нашли убитым в Херсоне».
На деле же из архивов СБУ (унаследованных от советской госбезопасности) известно, что его расстреляли в 1920-м — как белогвардейского офицера. Эмигрант Давид Бурлюк не терял надежды вернуться на родину, а потому «скользкие» моменты биографии семьи предпочитал не афишировать.
Картина: Давид Бурлюк «Дом художника» (1948).
@ArtGallery | #факт
На деле же из архивов СБУ (унаследованных от советской госбезопасности) известно, что его расстреляли в 1920-м — как белогвардейского офицера. Эмигрант Давид Бурлюк не терял надежды вернуться на родину, а потому «скользкие» моменты биографии семьи предпочитал не афишировать.
Картина: Давид Бурлюк «Дом художника» (1948).
@ArtGallery | #факт
💔21👍20😁4
Денди должен быть уединен и безбрачен; сходен он с монахом, зеркало у него вместо четок и требника — отшельник он, умерщвляющий душу ради совершенного тела.
Макс Бирбом. «Имя Данте Габриэля Россетти впервые звучит в Западных Штатах Америки, 1882. Лектор: Оскар Уайльд» (1916). Галерея Тейт, Лондон.
@ArtGallery | #цитата
Макс Бирбом. «Имя Данте Габриэля Россетти впервые звучит в Западных Штатах Америки, 1882. Лектор: Оскар Уайльд» (1916). Галерея Тейт, Лондон.
@ArtGallery | #цитата
👍25😁4
Кто автор?
Anonymous Quiz
25%
Николай Богданов-Бельский
39%
Виктор Борисов-Мусатов
36%
Константин Маковский
👍11💔4😁1
«В сельской школе»
Владимир Маковский, 1883
Тульский областной художественный музей
Школа в XIX веке отличалась от школы века XXI. А уж сельская и подавно. Чем именно — можно увидеть у Владимира Маковского.
Класс устроен в деревянной сельской избе, большой и чистой. За общим столом здесь сидят ребята разных возрастов: впрочем, самым маленьким ещё рановато в школу, они явно пришли за компанию со старшими.
Учительницы в классе две. Первая справа слушает выученный урок. Вторая — у стола, помогает ученикам с задачей.
В сельские школы, организованные самой общиной, приглашали «бродячих» учителей, которые учили детей грамоте, счёту, письму. При этом 1-го сентября занятия вряд ли проводились: работы в конце летней страды хватало на всех, и дети были заняты наравне со взрослыми.
Поэтому и отношение к школе было совсем другим. Учёба была не принудительной морокой, а отдыхом от тяжёлого труда и потенциальным шансом занять более высокое положение. Знание — сила!
@ArtGallery | #разбор
Владимир Маковский, 1883
Тульский областной художественный музей
Школа в XIX веке отличалась от школы века XXI. А уж сельская и подавно. Чем именно — можно увидеть у Владимира Маковского.
Класс устроен в деревянной сельской избе, большой и чистой. За общим столом здесь сидят ребята разных возрастов: впрочем, самым маленьким ещё рановато в школу, они явно пришли за компанию со старшими.
Учительницы в классе две. Первая справа слушает выученный урок. Вторая — у стола, помогает ученикам с задачей.
В сельские школы, организованные самой общиной, приглашали «бродячих» учителей, которые учили детей грамоте, счёту, письму. При этом 1-го сентября занятия вряд ли проводились: работы в конце летней страды хватало на всех, и дети были заняты наравне со взрослыми.
Поэтому и отношение к школе было совсем другим. Учёба была не принудительной морокой, а отдыхом от тяжёлого труда и потенциальным шансом занять более высокое положение. Знание — сила!
@ArtGallery | #разбор
👍50💔5
Я знаю человека, который меня любит, понимает, жалеет, полагает жизнь на то, чтобы сделать меня счастливою, который готов для меня на все и который никогда не изменит мне, хотя и изменял прежде. И этот человек — я сама.
Мария Башкирцева. «Автопортрет в шляпе с пером» (1916). Музей Феликса Зима, Мартиг.
@ArtGallery | #цитата
Мария Башкирцева. «Автопортрет в шляпе с пером» (1916). Музей Феликса Зима, Мартиг.
@ArtGallery | #цитата
👍68💔14😢1
👍21💔4😢1
«Гора Ле Грамон»
Фердинанд Ходлер, 1905
Частная коллекция
Ходлер писал пейзажи с юности. Его ранние работы в этом жанре были скорее академическими пасторалями — аккуратными и «вылизанными» работами для туристов. Пейзажи же позднего Ходлера уходят чуть ли не в абстракцию.
«Гора Ле Грамон» — словно небольшая остановка на середине этого творческого пути. Здесь ландшафт ещё не потерял фигуративность, но уже сбросил оковы пасторальности и академизма.
Подобно Хокусаю, Ходлер здесь избавляется от всего лишнего. Ни лодок в заливе, ни детальных и непохожих друг на друга волн прибоя. Ровный и спокойный ритм ряби на воде, и такое же ровное и спокойное чередование синих и зелёных оттенков дальше, на глубине и на теле горы.
Однажды Ходлеру глянулся редкий аккордеон, который принадлежал его коллеге. Художник Макс Бури отказывался продать инструмент, но согласился обменять его на работу, которую автор сам считает самой удачной. За аккордеон Ходлер отдал именно этот пейзаж.
@ArtGallery | #разбор
Фердинанд Ходлер, 1905
Частная коллекция
Ходлер писал пейзажи с юности. Его ранние работы в этом жанре были скорее академическими пасторалями — аккуратными и «вылизанными» работами для туристов. Пейзажи же позднего Ходлера уходят чуть ли не в абстракцию.
«Гора Ле Грамон» — словно небольшая остановка на середине этого творческого пути. Здесь ландшафт ещё не потерял фигуративность, но уже сбросил оковы пасторальности и академизма.
Подобно Хокусаю, Ходлер здесь избавляется от всего лишнего. Ни лодок в заливе, ни детальных и непохожих друг на друга волн прибоя. Ровный и спокойный ритм ряби на воде, и такое же ровное и спокойное чередование синих и зелёных оттенков дальше, на глубине и на теле горы.
Однажды Ходлеру глянулся редкий аккордеон, который принадлежал его коллеге. Художник Макс Бури отказывался продать инструмент, но согласился обменять его на работу, которую автор сам считает самой удачной. За аккордеон Ходлер отдал именно этот пейзаж.
@ArtGallery | #разбор
👍28💔5
Клод Моне начинал как карикатурист. Его шаржи знал весь Гавр, и за работу юноша брал по 20 франков (около 5000 рублей по современному курсу).
Перед вами работа 16-летнего Моне «Человек с большим носом» (1856).
@ArtGallery | #факт
Перед вами работа 16-летнего Моне «Человек с большим носом» (1856).
@ArtGallery | #факт
😁32👍28💔5
Предтеча Дали и прочих сюрреалистов Джузеппе Арчимбольдо был не только художником. Одна из его должностей при дворе императора Максимилиана II (а позже — и его наследника Рудольфа II) была что-то вроде мастера церемоний.
Художник занимался организацией и оформлением королевских праздников: маски, декорации, костюмы… Сегодня предлагаем вам подборку его эскизов оформления саней 1585-го года.
1. «Сани с фигурой сирены»
2. «Сани с крылатой фигурой»
3. «Сани с амурами»
4. «Сани с сиренами»
5. «Сани с амуром и рыбами»
6. «Сани с аллегорией победы»
7. «Сани с павлином и другими птицами»
Вероятно, это были концепты для какого-то рождественского празднования (или другого зимнего). Сейчас эти эскизы хранятся во флорентийской галерее Уффици.
@ArtGallery
Художник занимался организацией и оформлением королевских праздников: маски, декорации, костюмы… Сегодня предлагаем вам подборку его эскизов оформления саней 1585-го года.
1. «Сани с фигурой сирены»
2. «Сани с крылатой фигурой»
3. «Сани с амурами»
4. «Сани с сиренами»
5. «Сани с амуром и рыбами»
6. «Сани с аллегорией победы»
7. «Сани с павлином и другими птицами»
Вероятно, это были концепты для какого-то рождественского празднования (или другого зимнего). Сейчас эти эскизы хранятся во флорентийской галерее Уффици.
@ArtGallery
👍36💔3